具体的にどのような吹き方をすれば、良い音色になるのか知りたい「良い音色」とは、どういう音か分からない実は、唯一無二の「良い音色」というものは存在しません。演奏する曲やフレーズによって使うべき音色が変わるからです。サックスの「良い音色」というと、華やかで響きの豊かな音色をイメージする場合が多いです。短調で書かれた悲しい曲を、華やかな音色で演奏しても、雰囲気が合わず曲の魅力を引き出せません。私は、吹奏楽のCDを30枚以上レコーディングした実績があります。吹奏楽は多様なジャンルを取り扱うため、より多くの音色が必要になります。今回はそこで培ったノウハウを提供します。この記事では、「良い音色」を自分の素の音である「中庸な音」と、「曲に合わせた音」の2つに分類し、それぞれの考え方や、具体的な練習方法を解説していきます。この記事を読むと、良い音色を出すために取り組むべき具体的な練習方法が学べ、より魅力的な演奏を目指せます。最後までお読みください。結論1素の音である「中庸な音」を磨く。歌うときと同じ声帯の使い方をし、オーバートーン練習に取り組む。2音色を変えるには、イメージが最重要。良い音楽を聴いて、イメージ力を磨く。「30分だけ」私に時間をください。あなたの1番の演奏の改善点、解決策を提案します。多くの情報から学び、たくさん練習しているのに、自分では気付かずに方向性を間違え、変な癖や固定観念のせいで上達できない人が、実は数多くいます。多くの情報から、あなたに合った演奏法を見つけることは、本当に難しいからです。大切なのは「自分に合った、正しい演奏法を知ったうえで」練習すること。努力する方向性を間違えないことが大切です。自分に合った正しい演奏法を身につけ、最短で上達したいあなた、ぜひオンラインレッスンを試してみませんか?あなたのレベルに合わせて、個別にオーダーメイドした演奏法をご紹介します。私のレッスンの特徴は、演奏方法を「理論」で教えること。この理論を使い、私は音楽大学に行かずとも、国際コンクールの上位入賞を成し遂げました。上達すれば、周りからの称賛も得られ、あなたのサックスライフはより充実したものになります。レッスンはスマホを持って、カラオケ・スタジオ・自宅などの演奏できる環境に行くだけ。普段の練習と同じ場所・同じ持ち物で、簡単に受講できます。多くの方に好評いただいたオンラインレッスンが、今だけ無料ですので、ぜひ1度お試しください。【無料オンラインレッスン】の詳細を見る【※無料期間は、2023年6月10日に終了します。音色を考えるには、2つの音色を理解する必要があります。「中庸な音」と「曲に合わせた音」の2種類です。「中庸な音」とは、それぞれの奏者自信の「素の音」のことです。ロングトーンなどの基礎練習でも、(無意識ではありますが、)この中庸な音を使っています。中庸な音は、そこから音色を柔らかくも硬くもできるし、明るくも暗くもできる、中心のようなイメージです。「中庸な音」という中心の音が決まっているからこそ、色々な音色が使いやすくなります。楽器や部品(リガチャーやネジなど)の素材によって、中庸な音も変わってきます。GL(ゴールドラッカー)の仕上げが、サックスでは一般的です。GP(ゴールドプレート・金メッキ)仕上げは、GLの持つ音のベクトルはそのまま、より豊かで華やかな響きとなります。一方で、PGP(ピンクゴールドプレート)は、GL・GPと比較し、素の音色が柔らかくなります。バージェス個人的に、素材自体が音色の傾向を変えるのは好きではないので、GLやGPの仕上げのものを好んで使っています。音色は、自分の奏法で変えていきたい。1-2.曲に合わせた音色を出す誤解されがちですが、どんな曲やフレーズでも使える「唯一無二の良い音色」は存在しません。演奏する曲やフレーズによって、「良い音」は違う前述した「中庸な音」から、曲やフレーズに合わせて、音色を変化させます。中庸な音のクオリティが上がれば、変化させた音色のクオリティも上がります。2.良い「中庸な音」を出すヒントまずは良い「中庸な音」を出すためのヒントを解説していきます。中庸な音は、全ての音色の土台となるので、基本奏法を磨く必要があります。2-1.歌ったときと同じ声帯の状態で演奏する楽器を使う場合であっても、歌うときと同じく、身体全体を響かせる必要があります。歌を歌うときの声の出し方と、普通には話すときの声の出し方(地声)で1番違うのは、声帯の状態です。実際に歌を歌い、声帯の状態を確認してみてください。歌っているときと同じ状態の声帯で、サックスを演奏する声帯を歌うときと同じ状態とすることで、サックスの音色も歌声のようになります。逆に声帯を使わずに演奏してしまうと、地声のような汚い音になってしまいがちです。「喉を開く」ことが大事だからといって、無理やり喉を開こうとする喉だけを無理やり開こうとすると、舌の奥が下がってしまい、アンブシュアを作るときの口の容積が広くなってしまいがちです。サックスのアンブシュアは、口の中の容積は狭い方が有利です。息がまとまり、タンギングもしやすくなります。詳しくはこちらの記事を参考にしてください。~口の中と舌の位置、タンギングの苦手を無くすまた、喉を無理やり開くことで、力みにもつながります。声楽からはたくさんの演奏のヒントを学ぶことができます。深い内容はこちらの記事にまとめています。>サックス・吹奏楽部員向け〜声楽から学ぶ音色・ピッチ改善・高音域の当て方2-2.オーバートーンと同じ演奏方法(中級者以上向け)オーバートーンが出せるようになると、音色や響きが劇的に向上します。オーバートーンを吹いているときと、同じ奏法で演奏することを目指します。オーバートーン(倍音)とは、実際になっている音(基音)の中から、かすかに聴こえる高音のことです。サックスでは次のように、最低音(シ♭)の運指でも、奏法やアンブシュアを変化させることで、かすかに聴こえる高音を強調して、基音のように聴こえさせることができます。↑全て最低音(シ♭)の指で演奏しています。シやドの運指でも同様に、高音域を演奏することができます。具体的には、次の練習を取り入れ、感覚をつかみます。楽譜の上段が出ている音程、下段が運指です。通常の運指と低音域の運指を行き来しながら、同じ音程を出すことを目指します。低音域の運指で吹いたときの感覚で、通常の運指でも演奏するサックスは音が出やすいからこそ難しいサックスは、音が出やすい楽器です。裏を返すと、明らかにおかしな奏法であっても音が出てしまいます。他の楽器であれば、おかしな奏法では音が出ないので、奏法が間違っていていることに気付きやすいです。サックスは音が出しやすいからこそ、良い音にたどり着く難しさがあります。オーバートーンを鳴らすには、アンブシュアの柔軟性や息のコントロールが必要となり、非常に難しいです。オーバートーンで吹くときの感覚で、通常の運指でも演奏できると、より洗練された音色を手にすることができます。バージェス「オーバートーン練習」は「フラジオ練習の導入」と理解している人が多いですが、通常音域の音色を磨くためにも大変有効な練習方法なんですよ。オーバートーンの出し方や取り組むメリットなど、こちらの記事でより詳しく解説しています。>サックスのオーバートーン・倍音のコツ〜譜例あり!音色改善の練習法2-3.自然に演奏して、良い音が出るセッティング楽器本体・マウスピース・リード・リガチャーなどは、同じ型番・素材であっても、品質にバラツキがあるので、必ず選定したものを使いましょう。雑音が入る状態は、奏法の問題というよりは、楽器や道具の問題であることも多いです。選定をするときのポイントは、道具ごとに良い音を探すのではなく、自分が普通に演奏して、結果的に良い音が出たものを選ぶのが重要です。道具を自分に合わせる必要はありません。選定するときは、自分が自然に演奏して、良い音色・吹奏感であるものを選ぶ但し、音色だけを優先して、道具を選ぶのはNGです。必要以上に硬い番手のリードを使用している奏者はよく見かけます。確かにリードが硬い方が、音色は太くなり、響きは増す傾向はあります。音を出す(特に発音部分)が難しくなってしまう、音色の変化をつけにくい、などの弊害が出やすいです。バージェス個人的には、「反応が速い・息がすぐ音になる」ということを1番に重視。その中で、良い音色が出るものを選んでいます。選定品リード販売のお知らせ音色・演奏に大きな影響を与えるリードですが、一般的に、楽器やマウスピースのような選定品は販売されていません。良いリードを良い演奏に直結します。良いリードを知らないと、良いリードを選ぶ技術も身に付きません。詳細は以下のリンクを参考にしてください。レジェールリード選定品の購入はこちら3.曲に合わせた音を出すヒントここからは、中庸な音から、曲に合わせた音に変化させるヒントを解説していきます。3-1.良い音楽を聴いてイメージ力を鍛えるイメージできない音は、どんなに技術があっても出すことができません。(もちろん技術がなければ、イメージした音は出せませんが...)イメージは、演奏技術と比べて軽視されがちですが、イメージと技術は車の両輪のようなもので、どちらも大変重要です。イメージ力を上げる唯一無二の方法は、「良い音楽を聴く」ことです。良い音楽を繰り返し聴くと、自分の好きな部分が頭に残り、演奏パターンが記憶されます。自分が無意識に覚えた、演奏パターンというのは、「自分の好み」であり、他人とは違います。他の人の音楽を聴いたからといって、真似にはなりません。「自分が好きで、無意識に記憶できたもの」だけ演奏に反映されるため、より自分らしさが磨かれるのです。音色を変化させる方法について、解説していきます。息づかいを微妙に変化させる音色の変化にダイレクトに影響するのは、息づかいです。中庸な音の吹き方から、ごくごくわずかに息づかいを変化させます。変化させるのは、次のような内容です。息の太さ息づかいを変えた時に、音色にどう変化するかをよく観察し、傾向を覚えるイメージ通りの音色になるように、様々な息づかいを試す例えば、息のスピードを緩めると柔らかい音になりやすいです。バージェス1番よく鳴るポイントに当たるよう、息の方向を決めがちですが、そのポイントからあえて外すことで、うつろな音を表現できることもあります。音色の変化を重点的に練習したい場合、シンプルなメロディを演奏するのが効果的です。難易度が高い曲で取り組んでしまうと、音色以外で技術的に気にすべきポイントが多くなるからです。サックスの場合は、ラクールの練習曲で取り組むのがベターです。RinkerAmazon楽天市場Yahooショッピングなお、「中庸な音」・「音色の変化」両方で使える呼吸法の基礎については、こちらの記事で解説しています。発音(=音の出だし)で、音楽の印象を決める発音(=音の出だし)は音楽の印象を大きく左右します。音を録音して、音の始まりを切り取る編集をすると、何の楽器を演奏しているのか分からなくなります。サックスの発音を美しくするためのコツは、「音を出す瞬間、舌だけを使う」ことです。音を立ち上がる瞬間に、次の3つの行為を(ほぼ)同時に行う。アンブシュアを作る楽器に息を入れるタンギングをする次の手順で発音するのが基本です。1~3は音を出す前の準備です。多すぎる)、または舌を離す力が強すぎると上手くいきません。サックスは発音がきつくなりがちなので、この方法を試してみてください。演奏するフレーズによっては、強めの発音が必要になりますし、音色と同じく、唯一無二の発音方法があるわけではないですが、基本の発音方法としておさえるべきポイントです。サックスの発音について、より詳細な内容に関しては、こちらで解説しています。>【即効性あり】サックスの発音・音の立ち上がり対策3-3.音色以外で表現力を上げるヒント「バージェスのサックス塾」では、音色以外にも、曲の表現力を上げるための多数のヒントを解説しています。ビブラート良い音楽表現には、ビブラートも重要です。かけない」ではなく、どのようなビブラートをかけるべきかのヒントを解説しています。>サックスのビブラート〜表情豊かな演奏にするためのかけ方とコツ楽譜を深く読む楽譜を正しく・深く読めるようになると、自然な音楽表現ができるようになります。>サックス・楽器演奏の歌い方と表現力~良い演奏の大前提と具体的なテク【スマホだけあればOK】あなたが今練習している曲、より魅力的に演奏できるようになります!スマホを持って、演奏できる環境に行くだけで受講できる、オンラインレッスンを受け付けています。普段の練習と同じ場所・同じ持ち物でお気軽に体験できます。今なら、初回無料でレッスンを受講できます。【無料オンラインレッスン】の詳細を見るレッスン内容に自信がありますので、無料レッスンを受けた後、有料プランへの勧誘は行いません。お気軽にお申し込み・お問合せください。今回紹介した内容は、あくまで一例です。レッスンではあなたが演奏する曲に合わせた、具体的な演奏方法をご提案します。吹奏楽CDレコーディング30枚以上の演奏実績と、ホームページ月間約20,000PVの指導実績がある私、バージェスにお任せください。「サックスの音色」にフォーカスして解説をしました。音色はもちろん重要ですが、音色だけを意識しすぎて、他の要素がおろそかにならないよう注意してください。「良い演奏」をすることが第一であり、「良い音色」はそのためのツールに過ぎません。最後までお読みいただき、ありがとうございました。サックスや吹奏楽の演奏指導やレコーディング等を中心に活動しています。【無料オンラインレッスン】の詳細を見る普段の練習環境に、スマホを持っていくだけなので、お気軽に体験できます。演奏レベルは問いません。あなたに合った改善方法をご提案します。バージェスのサックス。