ベースも自分で仮で弾いて、完成形に近いデモを人に渡してますね。女性メンバーをサポートで呼んでます。Rieさんの肩書は“ソロギタリスト&コンポーザー“です。曲も全部自分で作ってるので。作曲することが好きだし、何もないところからモノを作るのが好きなんです。どっちも同じぐらい好きなのでどっちか選べって言われると難しいですね。今って弾いてみた動画がたくさんあって上手い人もいっぱいいるけど、それがお金になるかっていうとそんなことはないし、自分で曲を書かないとお仕事にはならない。誰かの曲を上手く弾くんじゃなくて、ちゃんと自分で表現したいっていう気持ちがあります。いろんな楽しみ方がありますよね。曲を作って完成させて世の中に出すっていうのがプロの世界だし、YouTubeでギターの楽しさを見せてくれることも本当にありがたい。YouTubeで上手くても、曲をゼロから作品にして人の元に届けるというのはまったく別の話で、まったく別の努力が必要。弾いてみた動画を見て「上手いからサポートお願いしようかな」と思って連絡するとアドリブがまったく弾けなかったり。上手く弾けるように見えるけど、それ以外何も弾けなかったり。すごく上手く見えるからほかのも弾けるんだろうと思って連絡するとそうではなくて断られるんです。さっきも言いましたけど、それでもいいんですよ。その動画を見たことがきっかけでギターを手に入れて音楽を始める人がいるかもしれないから。いまギターを始める人たちはYouTubeを見ながら練習できるんですね。うらやましいですよね。昔なんて譜面すら売ってないことがあったんで、カセットテープを何度も巻き戻して耳コピしてましたから。見方を変えると、最近の子は耳を使ってプレイしていないんですよ。耳コピができないし、タブ譜を見ないと弾けない、指板の音を覚えてないってことが多い。バークリーの教本にあるように、五線譜の譜面を見ながら弾くことで指板を覚えられたりするのでいいと思います。タブ譜を見ちゃうとそこの音しか覚えないから、何フレットを弾けばその曲になるってことしかわからないんですよね。僕が思うのは練習を一切しないこと。練習する前に友達とバンドを組んでスタートする。最初はド下手でもとにかく演奏する。僕は一切練習したことはないし、常に弾きまくってるうちに自分が何をやってるのかわかるようになりました。ロックファンの人たちは真面目に練習をするのには向いてないと思いますね。日本人には真面目な人が多いけど、ニルヴァーナのカート・コバーンは譜面とかタブ譜とか見てないし、スケールを理解しようともしてなかっただろうし、練習する意識すらなかった。彼は音楽をやりたかったから自分なりにギターを弾いて、バンドをやって、自分の音楽を作った。人それぞれのやり方があるけど、とにかく演奏をすればするほど上手くなると思います。「経験はないけどとりあえずバンド組んじゃえ!」っていう思い切りのあるキッズは日本にはいないでしょうねえ。軽音楽部ならあるかもしれないけど。日本の家にはガレージがないですよね。アメリカだとクリスマスにギターをもらった子供がいて、同じくベースをもらった近所の友だちと一緒にガレージでガーガー音を出して、それがとにかく楽しくなる。ガレージでデタラメに楽しむっていうステップを経験できる人が日本には本当に少ない。あと、日本人には下手なものを人前で見せてはいけないっていう考え方がある。それはある程度は同意しますけど、向こうにはそういう考え方はない。下手でも上手でも関係なく盛り上がってるのを見せるってことが多いから下手なヤツでもバンドを続けられる。しているうちに自分なりの宝石を見つけることもあるから、それはいいことだと思います。私はバンドメンバーが全然見つからなくて専門学校に行くまで家でずっと一人で弾いてたタイプなので、そういう環境にいられる人がうらやましいです。メタルバンドがやりたかったけど、そんな人は地元に一人もいなくて。今はこうして何枚もアルバムを出せているわけで。諦めなければなんとかなるんだなと(笑)。ギターが好きだってことです。好きこそものの上手なれじゃないですけど、好きじゃないと続かないですよね。ギターが好きだから基礎練習を何時間やっても飽きないし、それどころか楽しい。