トップ写真のようにフィルムっぽい粒子を付け加え、昔のポジフィルムらしいフレームを付けて完了!。これがPhotoshopでは「レンズフィルター」を使えばほぼ一発で似たような画作りが出来る。その名の通り、レンズの前面に装着するフィルターを模倣したもので色温度フィルターの他に各種カラーフィルターが存在し、今回の場合はイエローフィルターを使えば良いだけだし、Photoshopなら真っ黄色のレイヤーを重ねて透明度で調整すればこれまた同じようなイエロー被りが出来る。Lightroomには残念ながら「レンズフィルター」なる設定はないのだが、部分修正用の円形フィルターを使って写真全面にそれをセットし、カラーで黄色をセットしてしちゃうとほぼ同じような効果が出る。明暗部色補正を使えばハイライトとシャドー部に異なる色を被せられたりもする(RawTherapeeにも「カラータブ」の「カラートーン調整」の「RGBスライダー」、もしくは「2色の彩度でカラートーン調整」を使えば、明暗部色補正とほぼ同じ処理が可能)。SkinのExposureでもPhotoshopと同様な色フィルターなる設定があるのでこれでイエローを選択すれば一発でこの手の絵が出来上がる。RawTherapeeの欠点は開発者が無駄に難しく作り過ぎていてユーザーが置いてけぼりを食らっている点だろう。こんな素晴らしい現像ソフトを無料で提供してくれるのは非常に有り難いが、ユーザーフレンドリーなインターフェースでないのは開発に携わっている人達が相当に数学などが好きなマニアックなタイプなのだろうな。RawTherapeeネタはあと3つ4つ続く予定であるが、先月からずっとこれをやっているので現像に興味のない人はブログに飛んできてはくれても恐らくタイトルだけ見てすぐに閉じちゃうに違いない。今後は秋の旅ネタも含め、更新していくつもり。次回は旅ネタになるかな?。17-55mmF2.8今日はRawTherapeeを使って「透明感のある写真」と題してお送りしたい。フィルム表現とは歩と遠く、デジタルならでは処理と言えよう。]インターネットで「透明感のある写真」をキーワードにして検索したら主に「Lightroomではこう作るんだよ!」なるページを仰山見つけられる。やる事はLightroomでもRawTherapeeでも一緒。1、彩度を下げる2、ハイキーにする3、コントラストを落とす4、全体に青白っぽい発色にする(ポートレートはちょっと異なるが)であり、RawTherapeeだとこれまでのネタの復習と考えて良い。「RGBカーブ」、「L*a*b*調整」を使って赤成分と緑成分を消し去る訳だ。トップ写真、「カラータブ」の「RGBカーブ」は次のように変更している。グリーンチャンネルも下げており、この辺はそれぞれの写真を見ながらの調整となる。ブルーチャンネルだけ上げれば良い写真もあるし、レッドチャンネルも色々とセットしないとならない写真もあるだろう。160NC」をセットしている。あとは「露光タブ」での作業となる。この写真、オリジナルは比較的ローキーに撮影していたので最も明るい部分が飛ばない程度に+2Vの露出補正をしている。次に「L*a*b調整」にて、、、そして微妙に気に食わなかったので最後に「トーンカーブ」で微調整。これで完成であるが、お人形さん意外の部分、背景がまだ暗く色味も残っていた。これ以上に露出補正をしたり明るさ調整をするとお人形さんの髪の毛の部分が白飛びする。よって「ローカル調整タブ」にて明るさ、色度を変更している。「反対」にチェックを入れると選択したサークル部分意外が処理されるのと意図した通りとなった。これでトップ写真の完成である。次の教会の写真、オリジナルは屋内での撮影なのでろうそくの光の中で撮影したような超~アンバーな写真になっていた。それを真逆の超~クール系にしている。17-55mmF2.8これもやる事はほとんど一緒なのでRawTherapeeの作業画面は掲載しないが、「RGBカーブ」ではグリーンチャンネルではなくレッドチャンネルで赤成分を落としているのと「自然な彩度」、これの値を+50にセットしている。誰がど~考えても透明感なんて出せる筈がない廃墟のトイレだって同じように設定すると次のような写真になってくれる。PENTAX-FA28-70mmF4ALどうですか!。この廃墟トイレ、ローキーに撮影していたりして、無理矢理明るさを上げたり、色を変更しているので色ノイズは勿論の事、輝度ノイズもかなり出てきたので強めのノイズ処理を掛ける事になった。等倍でチェックするとディテールが若干損なわれているが、これをA3ノビプリントにしても全く問題ないし、なんだったらディテールがない方がほんわかするのでそれが透明感に繋がってくる場合もある。冒頭に「透明感のある写真」を作るには4つの設定をせよと書いた。実はこれ以外で最も重要な事がある。「風景そのもの」である。構図中に色数が少ない事。赤や黄だの青だの賑やかな写真はこの手の写真を作るには不向きである。モノクロにしてもカラーと遜色ない画作りが出来るような風景とでも言おうか?。この言葉は非常に曖昧で市橋織江とかゆるふわ写真とかそんなのが流行りだしてから今回のような青白ハイキーな写真が持て囃されるようになったようだが、ネイチャーフォトでの「透明感」、これは「霞んでおらずクッキリハッキリした写真」と考えた方が良い。「PLフィルターをかましたようなカッチカチで色被りが一切ない写真」である。赤や黄で彩られた紅葉風景を市橋織江をイメージして浅くて淡い、色被りしたヘンテコな発色にする必要はないし、市橋織江だってネイチャーフォトでそこまでヘンテコリンな写真は作っていないと思う。ネイチャーフォトで青白ハイキーを作るのだったら「雪景色」とか「パステルカラー、淡い色の小さな花」、この辺ならやれない事はないし、やる意義はあろう。ネイチャーフォトを無理矢理に市橋織江にするのならハイキーで少し色味を淡くするだけでわざわざ全体に青をイメージさせない方が良いのだろう。淡い中に緑や黄、赤をちょっと強調したりするだけで市橋織江になれる筈だ。次の写真は「市橋織江がネイチャーフォトを撮ったらこんな感じになるんじゃないか?」と勝手に想像して作ってみた写真である。HSM私個人はこういう市橋織江っぽい写真は好みではない。一人、市橋織江のさらに上を行く、もはや「誰がそんな写真を歓迎しているのか?」、感性を疑うような写真ばかりを作るプロカメラマンがいる。名前を出さないが(実はあまりにも不快過ぎて名前すら覚えていない)、我々、写真を趣味とする者は引き出しは多いに越した事はない。気になった発色の写真があったらそれに似せたり、「こいつの写真は糞にも満たず世に出すべき写真ではない!」と感じた写真も「どうやったらこんなおぞましい写真になるのだろうか?」と研究対象にして、デジタル現像を学んだ方が良い。「”日本の多くのRawTherapeeユーザー”」は「RGBカーブ」も「L*a*b*調整」も使った事がないだろう。うちのブログを読んで頂き、この2つには可能性があるのが判ったと思う。この2つはさほど現像の知識がなくても写真の状態を見ながら調整すれば意図した通りの発色になってくれる。使わない手はないでしょう?。やって引き出しを増やしていくべきなんだ。「日本の多くのRawTherapeeユーザー」そう強調しているのは海外のユーザーは「RGBカーブ」、「L*a*b*調整」なんて当たり前に使っているし、RawTherapeeにかなり詳しいと自負している私でさえ全く使っていないような機能もガンガン使っている。これは海外と日本の写真の文化の違いもあるんだと思う。海外では「オンリーワン」が持て囃される。日本では未だに「目の前の風景を写し撮る!、忠実色がうんたらかんたら・・・」とか「写真を大きくいじったらそれはもはやCGでしかない!」と言っている人達が多かったり、再現像をしない「撮って出しJPG派」が主流だ。「自由度が異なる」そう表現しても良いかもしれない。「ホワイトバランスを変更した写真はホワイトバランスを変更しただけの写真に過ぎない」でも海外だと色を被らせる為にありとあらゆる手段を用いて「オンリーワン」な写真を作り上げている。色を被らせるのが目的ではなく、自分のイメージを追求していくと色をいじる事に行き着いている訳だ。あまりにも自由過ぎて何が正解なのか判らない程。現像知識の引き出しが増えていくのは確か。日本でも若い世代、スマホで写真を撮る世代は表現の自由度が高いと思う。対して自由度が少ない事になる。これっておかしくない?。「ベテランは自由度がなくても良い写真を撮る?」いやいや、ぶっちゃけ、インスタとか写真中心のSNSを見ていると若い世代の方が「凄い」と感じる写真を掲載してるって!。ベテランって写真表現云々以前に機材に振り回されている人、スゲェ多そう・・・。R前回記事からの続き。「こんな手法を使うとこうなるぜ!」なる小技が幾つもあるが、一連の記事、ひとつ完成させるのにどれくらい時間が掛かるか!。仕事側、文字の入力はブラインドタッチで相当なスピードでパチパチと打ち込めるが、今回のようなHOWTO記事は構成、実際の現像結果を含め、文章や画像なども挿入したりとかなり大変で、時間に余裕がある時しか書けないネタ。(下書きしたものを除いて)次にこの手のネタを書くのは年末年始かなぁ~。!、今日は青の要素が少ない空をあ~ら、不思議、ドピーカンにしちゃったぜ!、なる写真を2組紹介したい。18-200mmF3.5-6.3トップ写真、これのオリジナル、カメラの撮って出しJPGが次だ。例によって判り易く普段より大胆に発色を変えているが、ここまで変化してくれちゃう。個人的にはこの風景はここまで鮮やかだと違う気がしており、例えば次のようなクール系に振り、かつ彩度がちょいと低い、そんな現像処理ではどうだろうか?。PZ16-50mmF3.5-5.6これの撮って出しJPGが下。撮って出し雲のない濁った空を真っ青にするのならLightroomやPhotoshopが一番楽!。空だけマスクして塗り絵しちゃえば良いのだから・・・。マスクせずとも段階フィルターを使っての塗り絵でもかなりこれに近い状態になってくれる。RawTherapeeでも「ローカル調整」と言うタブから似たような事が出来る。銚子電鉄の写真を例に取れば次のように矩形で範囲設定をし、「色と明るさ-小さな不良」で「明るさ」と「コントラスト」を下げ、「色度」を上げれば良い。今日の2枚の写真のように構図中に人工物があり、かつ青の要素を含んでいる物体があった場合はこの「ローカル調整」が非常に有効である。「RGBカーブ」や「L*a*b*調整」でも明るさに応じて作用を強めたり弱めたりすれば何とかなる場合も多い。「色や明るさを大胆に変更すると色ノイズが出てくるのでそれをしっかりと処理する事」である。空に単色で塗り絵っぽい青を乗せると低感度でもノイズまみれになる時があるので必ず等倍にして確認しよう!。「ローカル調整」、これはかなり使えるツール群だ。ゴミ取りは勿論の事(これはすでに独立したモジュールになっており、ディテールタブにある)、部分的に色やコントラスト、ノイズ量を変更させられるし、今まで存在しなかった機能のひとつ、フィルム粒状のシミュレーションもやってくれる。ローカル(局所)なのに設定によって構図全体に処理を掛けられたりもする。残念なのが範囲設定が楕円と長方形しか選べず、例えば構図の対角線上、斜めに部分設定したいと言った作業が出来ない。その辺はLightroomの方が上。それでも例えば温かみを持たせたい、それでもホワイトバランスをアンバーに振ると空の色も濁ってしまう。それが曇天ならば気にならないが、ドピーカンであったらそこは青のままにしたいでしょう?。そこで「ローカル調整」なんだ。地上部分を長方形で範囲設定にしてアンバーにするか、空を範囲設定してクールに降るか・・・。次はそれを実行した風景である。Rこの写真の「凄さ?」は単に地上と空を二分割しているだけだが、空だけをクールにしており、上部に構図されている高層ビルはアンバーのままなんだ。次の写真は「ローカル調整」で複数の部分調整を追加し、色々とあ~だこ~だ処理したもの。しょぼい発色のオリジナルを見たらビックリするだろう。この機能が備わったからこそLightroomの代替として自信を持ってお勧め出来るようになった。70-300mmF4-5.6DiさらにLightroomにはない機能、それが「L*a*b*調整」だ。加えて「トーンカーブ」も単に明るさを変更するだけでなく、彩度や輝度を変更するモードとして使え、これらを駆使するとLightroomよりも大胆な画作りが出来たりもする。「ケチケチ星人の俺でさえ月々千円だかでLightroomとPhotoshopを使っているのだから、みんなもそれくらい費やそうぜ!」と言い切る。これらの独自のモジュールが非常に使い勝手が良く、普段は私も面倒臭いからLightroomで現像しているが、「ここぞ!」なんて時はRawTherapeeがご出陣なのだった。今回のように空を無理矢理青くするなんて時はLightroomは使わないなぁ~(最終的にTIFF保存をして、LightroomかPhotoshopで細かい調整はするが・・・)。トップ写真、これをどうやって作っているかと言うと・・・。「ローカル調整」で空と地上を分けてクール、アンバーにしているように見えるが、そうでない。使っているのは「RGBカーブ」と「L*a*b*調整」だけ。「RGBカーブ」のBチャンネルで明るい部分だけに青を出し、Rチャンネルは反対に暗い部分で赤を濃くさせているだけ。Gチャンネルをほんの少しいじって空をより深い青にしている(だから良く見ると鬼の角の部分は青系になっている)。「L*a*b*調整」で赤と青をより濃くこってりになるように設定しているだけ。まれに彩度の高い写真を作ろうと思うと赤色が飽和してしまう時がある。撮って出しJPGで飽和した赤を皆さんも見た事があるでしょう?。自分で現像処理をしても赤がどうにも飽和する時がある。そんな時に「RGBカーブ」で飽和している部分の明るさにある赤の要素を減らしてやれば簡単に修正出来るし、「L*a*b*調整」で赤色の特性、濃くしたり浅くしたり、色相で色転びさせたりも可能だ。次の写真がまさにそれ。genericをセット、DCPトーンカーブをオンにした瞬間にアウト!。赤の飽和を抑えるには幾つか方法があるが、手っ取り早いのが「RGBカーブ」なんだ。Rカラータブの「HSVイコライザ」でも色を自在に変えられるし、「DCPトーンカーブ」のオンオフによって写真の性格そのものが大きく変化するので色々と試すと良いだろう。Filmpackのパクリだと確信しており、安心して使える。「DxOの考えるフィルム色だから間違いはない!」と考えていれば良いのだ。反対に地味にしたいのなら幾つかのネガフィルムから選べば良い。このフィルムシミュレーションは有志によってFujifilmデジタルカメラのフィルムシミュレーションもシミュレーションしており、デジタルなFujifilmのベルビア、プロビア、アスティア、クラシッククロームなどが他社のカメラでも利用出来る。フィルムシミュレーションで好み、イメージに近いフィルムをセットして終わり。それじゃぁつまらない。そこからさらに追求し、自分なりの発色を作り上げる事に意義がある!。しつこいようだが、DCPトーンカーブのオンオフは重要なのだ。Lightroomは常にオンだからオフの状態からスタート出来るのがRawTherapee!。Olympusカメラを使用していた場合、DCPトーンカーブをオフにすると実質1段、見た目1.5EV程のアンダーの写真が出てくる。これはしょ~がない(他社でもおおよそO.5EVはアンダーな写真になる)。Olympusの適正露出は最初から-1EVされているからだ。それをカメラ内の画像処理エンジンで中間部分をプッシュして+1EVしてプラマイゼロにしているに過ぎない。そんな事をしているか?。m4/3センサーは昔からハイライトが白飛びし易く、だから露出がオーバー気味だと多くの写真で白飛びが発生してしまう。1段アンダーの写真を記録している。RawTherapeeはメーカーのそんな手段は無視するので1段アンダー、そしてフラットな像をデフォルトで表示させるので1.5段程のドアンダー写真を見せられるんだ。このように一連のネタで紹介した「ローカル調整」、「RGBカーブ」、「L*a*b*調整」、「HSVイコライザ」、「フィルムシミュレーション」、「トーンカーブ」、「DCPトーンカーブ」を駆使すれば色々と試行錯誤しながらの作業となるので時間は掛かるが、渾身の一枚を作り上げられる。Lightroomだけが万能ではないのである。「RawTherapeeを極めてやるぞ!」そんな「やる気」である。判らない事があったらインターネットで調べりゃ良いだけだし、それでも判らなかったら、自分で色々とあちこち操作してみれば理解出来てくる。機能を理解しないまま、間違った用途で使っていたとしてもそれで結果が良ければ問題なし。頑張れば撮って出しJPGではどうにも表現出来ずボツになった写真をアート作品にまで昇華させられる。!、RawTherpaeeネタにあまりにも時間を費やしたので、録画したビデオも溜まりに溜まっており見なくちゃならない。本記事が掲載される頃、全てが順調であれば紅葉の旅に出ているのと旅を終えたら土日返上のお仕事なので少々ネタの更新をお休みする。少々と言っても通常更新を2回飛ばすくらいか?。その後、まだ解説しきれていないRawTherapeeネタを3つ4つくらいかな?、放り込もうと考えている。今回使用しているRawThepraeeは開発バージョン、Ver5.8.3124を使用しており、もしかすると正規版であるVer5.8にはない機能もあるかもしれない。最新の開発バージョンを手に入れるには、、、/keybase/public/gaaned92/RTW64NightlyBuildsWindowsユーザーはこの中の「RawThepraee_dev_5.8xxxxx~~_W64_generic_xxxxx」、こういう名のファイルをダウンロードしよう。※2022年10月22日現在、「RawTherapee_release-5.9_5.8-3165-g190f11b12_W64_generic_221012.7z」が最新だ。RawTherapeeはマスク処理はかなりLightroomに近く複雑な作業も出来そうだが、L*a*b*調整の機能が何故かフル装備されてなく、私には使いづらくてしょ~がない。PZ16-50mmF3.5-5.6前回記事からの続きであるが、今日も「空」に注目しようと思う。]これまでのネタの通り、RGBカーブやL*a*b調整で青色を調整すれば青い空は深い青に、PLフィルターを掛けたような発色をしてくれるが、構図の中に空の他に青色の人工物があった場合はそれまでも深い青に、そしてそれを通り越して黒く潰れてしまう時だってある。今回はその対処法を示そう。LightroomやPhotoshopだとマスクを掛けて空だけを処理する事が可能だが、RawTherapeeはLightroomのような自由なマスク調整は出来ない。RawTherapeeには「ローカル調整」なるツールがあり、これはLightroomと同じような作用をし、部分指定が可能になっている。局所的に露出、色、コントラストを調整出来る便利なツール達で、今回はそれを使ってなんとか処理しようと考えている。トップ写真、今回も判りやすいように大袈裟な現像処理を施しているが、注目点は空の他に列車のボディ、これに青系の塗料が使われており、普通に処理すると全ての青に影響が出てしまい、車両も派手、かつ暗い色に落ち込んでしまう。Genericを適用したものをデフォルトとして以下に。DCPトーンカーブのオンオフは好き好きであるが、今回のように大幅に修正を加える場合はオフにした方が扱いやすいと思う。撮って出しRAW作業開始時デフォルトデフォルトの車両の色、これ以上、暗くなったら写真としては使い物にならないのでこれを如何に維持し、かつ青空を深くしていくか?。そこで「L*a*b調整」を使い、明るい青、暗い青をまず選別する。ここで言う明るい、暗いは色素としてではなく、露出値由来とでも言おうか?。空って実は物凄く明るい。地上にある青い物体よりも数倍明るかったりする。加えて同じく明るい、暗いによって調節出来るようにRGBカーブを輝度モードにし明るい青を暗く、暗い青は維持、そんな設定を加えていく。これも「L*a*b調整」だ。今回は手前の木々、これをちょっと目立たたせたいので緑系にも変更を加える。「トーンマッピング」をオン、ディテールタブの「霞除去」をオンにし(雲を白くする意味もある)、これで空の色はおおよそ完成だ。このトーンマッピングと霞除去は好みに応じてそれぞれの値を変更しよう。ついでにディテールタブの「シャドウ/ハイライト」を使ってほんの少しシャドー側の明るさを調節しても良い。そうそう、この状態ですでに空には色ノイズがバリバリ出てしまったのでディテールタブの「ノイズ低減」で色ノイズを抑えている。これらの設定で次のような状態になる。気になるのは右の車両の白のストライプ。これが全く白じゃない。そこでこれだけを白にしちゃおう!(上の像はすでに修正済)。ここで出てくるのが「ローカル調整」である。要するにLightroomのように範囲を指定しての部分調整である。そこで影響を与えさせる部分を中心に楕円(もしくは長方形)を描く。へ細長い楕円の中に小さな円があるでしょう?。これをRawTherapeeでは「スポット」と呼んでいてこのスポットを車両のストライプの上にセットし、「色と明るさ-小さな不良」で「明るさ」をガツンと上げてやれば白が蘇るんだ。次の処理、車体の上部分、これをもうちょっと明るくしたい。そこで次のような部分設定をする。楕円のスポットは勿論、明るくしたい車両上部にしっかりと位置させる。やってみたところ空との境界線が妙な具合になるので中央奥の空までを楕円の範囲とした。今回、ローカル調整を用いて列車部分に範囲を設定して、ストライプ部分を白くした。なるとご覧になれば判ると思う、中央奥の雲は今も尚、青の要素を多く含む白になっている。これを解消する為には?。その部分だけ範囲を追加する?。うん、それを含めてこれが結構簡単だったりする。これに関しては後日!。実は今日の手法よりも遥かに簡単に操作出来ちゃう。今回はまずはローカル調整の基本と言う事であえて面倒臭い事をしているのだ。白のストライプを明るくしたように「色と明るさ-小さな不良」にて「明るさ」を上げる。色ムラがなるべく目立たないように「コントラスト」を下げてみた。空と同系色なので楕円の中に空も入り込んでしまい、中央奥の部分の雲などが若干薄れ気味になってしまったが、それはしょ~がない。これを回避するにはもっと小さな楕円を作り、車両に3つ4つセットして空と干渉しないようにしなくちゃならんずさすがにそこまでするのだったら素直にLightroomやPhotoshopを使う。1つ前の状態でTIFFで保存し、あとはPhotoshopに任せちゃった方が遥かに楽!。部分調整がRawTherapeeで可能になった。以前はゴミ取りすら出来なかったのだから・・・。「部分調整」で指定した範囲の中にマスクを掛けるんだ。「部分調整」そのものもマスクの一種だと思うが、そのマスクされた中でさらにマスクを掛ける。この銚子電鉄の写真であればスポットでセットされた部分の輝度、この輝度に対してマスクを掛けると輝度が異なる列車部分の描写が除外されるんだ。青の部分の全てを深くした後に列車部分だけを部分調整で範囲指定し、白のストライプ部分に対してマスクする。この場合も輝度やストライプの白い部分だけが処理されるようになる。雲も同じく中央の雲が湧いている部分を範囲指定して、その後に雲だけに輝度や色度などでマスクを掛ける。言葉で書くと簡単なのだが、RawTherapeeのユーザーインターフェースだとこれらが超~面倒臭い。RawTherapee」の方が使い勝手は良いし、その上を行くのが有料のPhotoshopやLightroomである。Photoshopの機能の多くを網羅しているgimp(無料のレタッチソフト)でも出来ない事はないだろうが、gimpのユーザーインターフェースも苦手でどうにも使いたいとは思わない。部分調整でマスクを掛ける・・・。RawTherapeeである程度納得の行く現像をしたらそれをTIFFファイルに落とす、そのTIFFファイルをARTで読み込んで細かい微調整を部分調整のマスクを使って行う、そんな作業の方が恐らく楽。時間があったらいずれその辺の解説もして行きたい。全体のコントラストをL*a*b調整の「コントラスト」で少し(+10)上げ、さらにディテールタブの「トーンカーブ」で写真っぽい仕上げをしよう。トーンカーブは通常の使い方はしない。このようにトーンカーブの種類に「輝度」「彩度と明度のブレンド」を利用する。それがトップ写真である。一般的なトーンカーブを利用した場合はカメラ固有の「DCPトーンカーブ」をオンすれば良いだけだ。トーンカーブを使いたい時はL*a*b調整でも良いし、「高度な機能」タブの中に「CIE色の見えモデル2002」と言うツールがある。これを「Advancedモード」にすると明度、明るさ、色度、彩度、鮮やかさと言ったトーンカーブを使える。「CIE色の見えモデル2002」、これを有意義に使っている人は世界を探してもほとんどいない、そう確信出来るくらい情報がない。邪道であろうが、トーンカーブだけ細かく調整したい!、そんな時にこっちも利用出来るのだから使うに越した事はない(使う必要に駆られる事はまずないとは思うのだが・・・)。「高度な調整」の中の「レティネクス」、「ウォーブレット」も普通に写真を現像する時にはほぼ使わない。霞除去だけの機能だと思うような感じにならないと言った時に「レティネクス」を、「こう言ったノイズ処理をしたい」、そんな場合に「ウォーブレット」を試したりもして、それが良い効果を生む時もある。覚えておいて損はないし、少なくともどんな事が出来るのか、それくらいは理解していた方が良いだろう。HSM前回記事からの続きであるが、今日は古臭いだの小汚いと言った私の好みは置いといて「空」に注目したい。タイトルには便宜上「フィルムライク」としているのはPLフィルターで空に深みを出したような絵にする、そんな意図があるが、今回の風景はフィルムでは決して実現出来ないものに仕上げている。]トップ写真、牧場のような良い景色でしょう?。ここは草競馬場だったんだな。秘密の花園ならぬ秘密の草原とでも言おうか?。一応、周辺の観光マップなどには草競馬場跡と記されているが、特に観光地化されている訳でなく、私はここを二度訪れており、最初はこの風景を独り占めだった。二度目は飛行機のラジコンを飛ばしているグループに出くわしたが、近所を散策して戻ってみたら再びここを独り占め・・・。ここから少し歩くと秋には小川に沿って(いたと思う)コスモスが咲き乱れる一本道が長く続いていて、このセットで数時間は写真を撮れる場所だった。このコスモスロードだって仰山観光客が押し寄せる事もないようで、ゆったりとした時間を過ごせていた。「過ごせていた」・・・、そう!、過去形ですがな!。三度目に訪れた際、この草競馬場への入り口が封鎖されていた。「えっ!?、入れないじゃん!、なんだよ!、もう一度撮りたかったのに!」。その後、ずっとここの存在を忘れていたのだが、去年だったかな?。Mapで周辺を探索していたらビックリですがな!。施設になっちまった!。施設の工事で通れなくなっていたのだな・・・。この太陽光発電どう思う?。以前、ある県を旅していて、その地域の重鎮と知り合い、その方曰く、「この辺の太陽光発電の施設はみんな赤字だよ!、みんな国に騙されたんだよ!」。真偽はともかくとしてその方は「太陽光発電のせいで多くの森、緑が失われた」と言っていた。この草競馬場跡の緑もほぼ無くなっちまった。観光地と言う程でもなかったし、確かここってどこかの工場が所有していた土地だった筈で我々が文句を言っても始まらないが、地方を車で走っていると太陽光発電の施設だらけで気持ち悪いと思う時がある。そんな哀しさ、虚しさは置いといて・・・。PLフィルターをかましたような見事な発色でしょう?。フィルム時代は良く使うレンズのフィルター径毎のPLフィルターを持参し、こういう写真を撮っていたが、今じゃ面倒臭くて・・・。現像処理でPLフィルター風の画作りをする訳さ!。オリジナルのJPGを見て頂こう。