ライヴの“楽屋裏”でイノヴェイションは生まれる。MenuMenuライヴの“楽屋裏”でイノヴェイションは生まれる。Lab3日連続で開催される音楽ギークのためのワークショップ。SonarCulture2017.07.09ライヴの“楽屋裏”でイノヴェイションは生まれる。Festival」が革新を続ける理由:バルセロナ「Sónar+D」現地レポート(1)毎年6月、20年以上続く音楽フェスティバル「Sónar」を目指して、欧州中からおよそ12万もの人々がスペイン・バルセロナに集結する。なかでも、音楽ファンたちが踊り狂うすぐ横で展開される「Sónar+D」は、音楽とテクノロジーを起点にイノヴェイションの創発を促すプラットフォームだ。大物アーティストが行き交う会場で、新たなクリエイションとビジネスが生まれる現場とは。音楽のフィールドを超えて、デジタルカルチャーとテクノロジーのあいだにダイナミックな活性をもたらす。これが2013年に始動したSónar+Dの掲げるコンセプトだ。2017年は初めてライヴ中心のSónarから1日早めて開始され、大物アーティストやDJが登場するカンファレンス、音にまつわる革新的なプロジェクトの展示が並ぶ「MarketLab」、ワークショップ、スタートアップ企業のピッチコンテスト、投資家や専門家と直に話せるネットワーキングなど、吹き抜けの5フロアに分かれた会場の至るところでイヴェントが開催されていた。ヴィジターのほとんどがヨーロッパから来るなか、単身でバルセロナに乗り込んだソニーの戸村朝子は、今年初めて参加したSónar+Dをそう振り返る。「出演者はもちろんのこと、オーディエンスの質が非常に高いんです。世界的アーティストや投資家、プロデューサーなど、業界のビッグネームたちがすぐ隣でビールを飲んでいて、聞こえてくる会話にはこれからの未来をつくるキーワードに溢れている。どんな立場の人もお互いフラットで、ヒエラルキーを感じません。アメリカ・テキサスのイヴェントSXSW(サウス・バイ・サウスウエスト)とも違うのは、あくまで音楽が中心にあって、その円周上にテクノロジーやビジネスの種が広がっていること。Felipe人数制限がかかるほどの人気を博したビョークのトークセッション。音楽とテクノロジーのショーケースとして、クリエイターのみならず各国の大学・研究機関やスタートアップ企業も出展するSónar+D。主催者側の徹底したルールは、「ブランドフェアではなく、カルチャーのためのイヴェントを貫くこと」であり、全参加者は確固たるガイドラインによって選別されている。Sónar+Dのキュレーター、アントニア・フォルゲーラは2017年のキュレーションについて次のように語ってくれた。「人工知能、イマーシヴ(没入的)な音とビジュアル体験が今年のテーマでした。これらはトークテーマでもあると同時に、ショウケースのMarketLabや360°ドームシアター、VR専用スペースなど、実際に体感できる場が同時に存在します。「またSónarに出演するアーティストをイノヴェイターとして招き、自身のクリエイティヴプロセスを語ってもらうのは、毎年恒例のセッションです。Soulのマネージャー、ブランドン・ヒクソンのトークですね。音楽の権利を取り戻すオープンプラットフォームSónar+Dから生まれたビジネスやプロジェクトは枚挙に暇がない。Initiative」誕生のきっかけになったことだろう。これは誰でもデータがコピー可能になり、音楽の著作権があいまいになる昨今、クリエイターや権利所有者のもつ「オリジナリティ」を明示するプロトコルをオープンソースにしていく試みだ。Popularもはや日本の自動車メーカーは後塵を拝している。Initiativeミートアップの様子。創設者のリストには、MITメディアラボ、デザインスタジオのIDEO、バークレーの起業家支援機関の面々や、DJリッチー・ホウティンらの名が並ぶ。現在は数々の音楽企業やクリエイターへの参加を呼びかけているほか、次世代教育を目指したワークショップなどが世界中で開催されている。今回のSónar+Dでも、創設者が一堂に会するミートアップが行われた。フォルゲーラは、こうした越境的なコミュニティを生むことがSónar+Dの役割でもあると語る。「これは従来の音楽産業からは決して出てこなかったアイデアでしょう。楽曲の権利からストリーミング配信まで、いま音楽産業の利益構造はダイナミックに変化しています。新たなビジネスリサーチの矛先にSónar+Dを選んだソニーの戸村は、野心に溢れたクリエイターたちの集う3日間を経験したあと、こう語ってくれた。「Sónar+Dが誕生したのは4年前ですが、そもそもSónarが続けてきた電子音楽というジャンルは、テクノロジーとメディアが密接に関わる表現の場。次の時代をつくることに動機をもつ人が集まりやすい環境がすでにできあがっていたんでしょうね。何より感銘を受けたのは、数々の作品がテクノロジーを出発点としながらプロトタイプに終わらず、いかに人を魅了するか、エンタテインメントとして完璧なステージにまで到達していること。それがSónar+Dの出場資格になっているんでしょう。自分たちの技術を市場に送るヒントがここにあった気がします」アーティストが行き交うSónar+Dの会場。イノヴェイションの種は、日々ライヴステージの裏で生まれ続けているのだ。Workshop『WIRED』は"未来"を実装するメディアです。この絶え間なく変化し続ける世界を理解するために必要な情報とアイデアの源泉であり、カルチャーからビジネス、科学、デザインに至るまで、生活のあらゆる側面をテクノロジーがいかに変えていくのかに光を当てます。わたしたちが"発見"するブレイクスルーやイノヴェイションが、新たな思考や人と人とのつながり、そして新しい産業を生み出すのです。