ハイビジョン仕様にしているのでデジタルリマスターのような作業をしているのだろう。発色はオールドフィルムしているのだな。変な色被りはしていないが昔のフィルムの独特の地味な中にある青っぽさとでも言おうか?。赤とか緑の要素が少ないのかな?。色の専門家ではないのでその辺の事はお茶を濁すしかないものの、とにかく何かが違う訳だ。そのサンダーバードのオープニングのテロップに気になる文字を発見。VIDECOLOR」とテロップされていた。これが初期のカラー映画作品で用いられたカラー技法である「テクニカラー」とイコールっぽい。テクニカラーに関してはwikiがあったので以下リンクしておく。記憶が曖昧であるが、NHKのBSやテレビ東京で昔の西部劇映画を放映しているでしょう?。これのテロップで「Technicolor」と言うのを見たような見なかったような・・・。うちの環境だと模倣出来ちゃう。SkinのフィルムシミュレーションソフトのExposureにそのプリセットがあるのだな。LightroomやRawTherapeeで色を作り込まずともExposureを使えばワンクリックでオールドフィルムの味、サンダーバードの映像と同じような発色を楽しめちゃったりする。退色」をセットしただけのもの。FujfiilmのクラシッククロームとかPentaxの里び(satori)と何が違うんだ?、とおっしゃる方もいるだろうが、全く違いますな!。実際に現像する際はここからさらに小汚く次のようにするかな?。今日はこの小汚さを作るのが面倒臭かったのでPhotoshopで作業している。話をRawTherapeeに戻そう。FujifilmのクラシッククロームもPentaxの里び(satori)も意識しているのはオールドフィルムの退色であろう。これら2つのカメラ用プロファイルの欠点は全体に彩度が低いだけで面白味に欠けるんだ。そこでRawTherapeeである。RawTherapeeを使っても(Lightroomでも)退色のイメージを持つ必要がある。オールドフィルムが現代のデジタル写真と同等に色鮮やかな筈もないのだから。退色しつつ深い色を目指す必要がある。サンダーバードの映像でも空の色はしっかりと青く、他も色味は地味なものの深い色合いをしている。なるとオールドフィルムライクな写真を作るには彩度は程々に抑えつつ、深い色合いを作る、これが適している(後はオールドフィルムらしく色を転ばせるかを思案するだけ)。なるとRawTherapeeで使わない方が良いツールがある。それが「露光タブ」の「露光補正、明るさ、コントラスト、トーンカーブ」である。これらを使うとその上げ下げだけで彩度(色度と言うのかな?)までも上げ下げされてしまう。実際にどんな処理がなされているか判らないが、明らかに意図しない色味になる時がある。普通の写真を普通に仕上げるのならこれらを積極的に使うべきだろう。オールドフォトを目指すならである。それらの代替として「露光タブ」の「L*a*b*調整」の「明度、コントラスト、色度、Lカーブ調整」を使用するんだ。「露光タブ」の「L*a*b*調整」で「Lカーブ調整」をした時この4つを比較しよう。トーンカーブ」などを使って写真にメリハリを付けた後に気に食わない色があったらそれを「L*a*b*調整」や「カラータブ」の「HSVイコライザ」、はたまた「ローカル調整」で変更すれば良いし、どのみち発色に関しては色々と調整しまくるのでどれが正解と言う訳ではないのだが、オールドフォト風な写真を作る上でのベースとして考えると「L*a*b*調整」に軍配を上げたい。「カラータブ」の「フィルムシミュレーション」を使う際は先にフィルムをセットし、後から明るさ、コントラストを調節した方が良いかもしれない。面倒でもそれぞれのフィルムがどのような発色をするか、事前に理解しておかないとならない。フィルムひとつひとつ明るさが異なるので当然、上で行ったような作業を何度もやり直す必要が出てくるからだ。メーカー、カメラによって「DCPトーンカーブ使用」をオフにした方が絵作りしやすかったりする。Pentaxのデジタルカメラがそれに該当する。素の像が非常に良く出来ている。トーンカーブの自動調節」はオフのまま作業を進める(どこかで明るさ、コントラストをコントロールせねばならないが)、これをお勧めしたい。ホント、もしPentaxがK-01の他にミラーレスカメラを発売して今に至っていたらかなり優れたシステムになったんじゃないかなぁ~。人それぞれ良いカメラとはなんぞや?、色々とあろうが、少なくとも現像しやすいカメラである事は確かである。今、唯一の一眼レフメーカーかな?(Canonは廃止が決定したし、Nikonも近い将来、同じ道を辿るでしょう?)。それはそれでLeicaのようにオンリーワンな企業として頑張って欲しいが、一眼レフにはもう戻れないなぁ~。大きくて重たいシステムなんて不要です!。Olympusのカメラの場合、RawTherapeeのニュートラル像は露出に換算すると1EV~2EVも低い絵になる。Raw用のDCPファイルをセットした方が良かったりする。Muted.dcp」なるファイルを用意しており、RawTherapeeが用意するプロファイルよりも地味で、DCPトーンカーブを使用した際にもさほど彩度が上がらないからだ。AdobeのDCPファイルをRawTehrapeeで利用する時の利点として他社のカメラのプロファイルも自在にセット出来てしまう。PentaxのカメラにSonyのカメラのプロファイルをセットしたりとかが出来ちゃうのだ。プロファイルは固有のものだかから異なるカメラのそれを当てはめると発色やコントラストの調子がおかしくなる時もあるようだが、その辺は好き好き。気持ち悪いと思ったら他社のカメラのプロファイルをセットしなければ良いだけの話。Natural.dcp」は彩度が低くオールドフォトを作るには使い勝手が良い。ヒストグラムを見る限り、Olympusの「フラット」の方が赤、青、緑のそれぞれの要素は低いのと、実はAdobeのカラープロファイルは各カメラ、例えばSonyのα7IIのスタンダードとかヴィヴィッドとかポートレートと言ったプロファイルの内容は恐らく全て一緒。DCPのトーンカーブの味付けだけで変化を付けているようでAdobeのDCPカーブを使わないのならOlympusならOlympusの、SonyならSonyのどのプロファイルを選んでも同じ発色になる筈。考えると各社のカメラに備わっているヴィヴィッドとかスタンダードとかポートレートと言ったプロファイル、撮って出しJPGに一番影響を与えるデータが実は中身は全部一緒だとも推測出来る。違いはトーンカーブだけ?。トーンカーブ情報の中にも彩度や色相と言ったデータが含まれているのだろうが、いずれにせよちょっとした違いしかないように思えるのは私だけか?。Lightroomでは他社のカメラのプロファイルをセット出来ないし、そもそも充てがわれたDCPトーンカーブをキャンセルする事すら出来ない。「自由度が高い」のがRawTherapeeの優れた点だろう。自由過ぎるから複雑怪奇な仕様になり、とっつきにくい欠点もあるのだが・・・。AdobeのDCPファイルは始めからRawTherapeeで使える訳ではない。Converterをダウンロードし、それを展開したフォルダからそれぞれのDCPファイルを読み込む必要がある。この手の設定に関しては本ブログで解説するつもりはない。各自Googleで検索すれば何人か心優しい方いらっしゃるのでそういうサイトを参考にして欲しい。17-55mmF2.8今日はRawTherapeeを使って「透明感のある写真」と題してお送りしたい。フィルム表現とは歩と遠く、デジタルならでは処理と言えよう。]インターネットで「透明感のある写真」をキーワードにして検索したら主に「Lightroomではこう作るんだよ!」なるページを仰山見つけられる。やる事はLightroomでもRawTherapeeでも一緒。1、彩度を下げる2、ハイキーにする3、コントラストを落とす4、全体に青白っぽい発色にする(ポートレートはちょっと異なるが)であり、RawTherapeeだとこれまでのネタの復習と考えて良い。「RGBカーブ」、「L*a*b*調整」を使って赤成分と緑成分を消し去る訳だ。トップ写真、「カラータブ」の「RGBカーブ」は次のように変更している。グリーンチャンネルも下げており、この辺はそれぞれの写真を見ながらの調整となる。ブルーチャンネルだけ上げれば良い写真もあるし、レッドチャンネルも色々とセットしないとならない写真もあるだろう。160NC」をセットしている。あとは「露光タブ」での作業となる。この写真、オリジナルは比較的ローキーに撮影していたので最も明るい部分が飛ばない程度に+2Vの露出補正をしている。次に「L*a*b調整」にて、、、そして微妙に気に食わなかったので最後に「トーンカーブ」で微調整。これで完成であるが、お人形さん意外の部分、背景がまだ暗く色味も残っていた。これ以上に露出補正をしたり明るさ調整をするとお人形さんの髪の毛の部分が白飛びする。よって「ローカル調整タブ」にて明るさ、色度を変更している。「反対」にチェックを入れると選択したサークル部分意外が処理されるのと意図した通りとなった。これでトップ写真の完成である。次の教会の写真、オリジナルは屋内での撮影なのでろうそくの光の中で撮影したような超~アンバーな写真になっていた。それを真逆の超~クール系にしている。17-55mmF2.8これもやる事はほとんど一緒なのでRawTherapeeの作業画面は掲載しないが、「RGBカーブ」ではグリーンチャンネルではなくレッドチャンネルで赤成分を落としているのと「自然な彩度」、これの値を+50にセットしている。誰がど~考えても透明感なんて出せる筈がない廃墟のトイレだって同じように設定すると次のような写真になってくれる。PENTAX-FA28-70mmF4ALどうですか!。この廃墟トイレ、ローキーに撮影していたりして、無理矢理明るさを上げたり、色を変更しているので色ノイズは勿論の事、輝度ノイズもかなり出てきたので強めのノイズ処理を掛ける事になった。等倍でチェックするとディテールが若干損なわれているが、これをA3ノビプリントにしても全く問題ないし、なんだったらディテールがない方がほんわかするのでそれが透明感に繋がってくる場合もある。冒頭に「透明感のある写真」を作るには4つの設定をせよと書いた。実はこれ以外で最も重要な事がある。「風景そのもの」である。構図中に色数が少ない事。赤や黄だの青だの賑やかな写真はこの手の写真を作るには不向きである。モノクロにしてもカラーと遜色ない画作りが出来るような風景とでも言おうか?。この言葉は非常に曖昧で市橋織江とかゆるふわ写真とかそんなのが流行りだしてから今回のような青白ハイキーな写真が持て囃されるようになったようだが、ネイチャーフォトでの「透明感」、これは「霞んでおらずクッキリハッキリした写真」と考えた方が良い。「PLフィルターをかましたようなカッチカチで色被りが一切ない写真」である。赤や黄で彩られた紅葉風景を市橋織江をイメージして浅くて淡い、色被りしたヘンテコな発色にする必要はないし、市橋織江だってネイチャーフォトでそこまでヘンテコリンな写真は作っていないと思う。ネイチャーフォトで青白ハイキーを作るのだったら「雪景色」とか「パステルカラー、淡い色の小さな花」、この辺ならやれない事はないし、やる意義はあろう。ネイチャーフォトを無理矢理に市橋織江にするのならハイキーで少し色味を淡くするだけでわざわざ全体に青をイメージさせない方が良いのだろう。淡い中に緑や黄、赤をちょっと強調したりするだけで市橋織江になれる筈だ。次の写真は「市橋織江がネイチャーフォトを撮ったらこんな感じになるんじゃないか?」と勝手に想像して作ってみた写真である。HSM私個人はこういう市橋織江っぽい写真は好みではない。一人、市橋織江のさらに上を行く、もはや「誰がそんな写真を歓迎しているのか?」、感性を疑うような写真ばかりを作るプロカメラマンがいる。名前を出さないが(実はあまりにも不快過ぎて名前すら覚えていない)、我々、写真を趣味とする者は引き出しは多いに越した事はない。気になった発色の写真があったらそれに似せたり、「こいつの写真は糞にも満たず世に出すべき写真ではない!」と感じた写真も「どうやったらこんなおぞましい写真になるのだろうか?」と研究対象にして、デジタル現像を学んだ方が良い。「”日本の多くのRawTherapeeユーザー”」は「RGBカーブ」も「L*a*b*調整」も使った事がないだろう。うちのブログを読んで頂き、この2つには可能性があるのが判ったと思う。この2つはさほど現像の知識がなくても写真の状態を見ながら調整すれば意図した通りの発色になってくれる。使わない手はないでしょう?。やって引き出しを増やしていくべきなんだ。「日本の多くのRawTherapeeユーザー」そう強調しているのは海外のユーザーは「RGBカーブ」、「L*a*b*調整」なんて当たり前に使っているし、RawTherapeeにかなり詳しいと自負している私でさえ全く使っていないような機能もガンガン使っている。これは海外と日本の写真の文化の違いもあるんだと思う。海外では「オンリーワン」が持て囃される。日本では未だに「目の前の風景を写し撮る!、忠実色がうんたらかんたら・・・」とか「写真を大きくいじったらそれはもはやCGでしかない!」と言っている人達が多かったり、再現像をしない「撮って出しJPG派」が主流だ。「自由度が異なる」そう表現しても良いかもしれない。「ホワイトバランスを変更した写真はホワイトバランスを変更しただけの写真に過ぎない」でも海外だと色を被らせる為にありとあらゆる手段を用いて「オンリーワン」な写真を作り上げている。色を被らせるのが目的ではなく、自分のイメージを追求していくと色をいじる事に行き着いている訳だ。あまりにも自由過ぎて何が正解なのか判らない程。現像知識の引き出しが増えていくのは確か。日本でも若い世代、スマホで写真を撮る世代は表現の自由度が高いと思う。対して自由度が少ない事になる。これっておかしくない?。「ベテランは自由度がなくても良い写真を撮る?」いやいや、ぶっちゃけ、インスタとか写真中心のSNSを見ていると若い世代の方が「凄い」と感じる写真を掲載してるって!。ベテランって写真表現云々以前に機材に振り回されている人、スゲェ多そう・・・。HSM前回記事からの続きであるが、今日は古臭いだの小汚いと言った私の好みは置いといて「空」に注目したい。タイトルには便宜上「フィルムライク」としているのはPLフィルターで空に深みを出したような絵にする、そんな意図があるが、今回の風景はフィルムでは決して実現出来ないものに仕上げている。]トップ写真、牧場のような良い景色でしょう?。ここは草競馬場だったんだな。秘密の花園ならぬ秘密の草原とでも言おうか?。一応、周辺の観光マップなどには草競馬場跡と記されているが、特に観光地化されている訳でなく、私はここを二度訪れており、最初はこの風景を独り占めだった。二度目は飛行機のラジコンを飛ばしているグループに出くわしたが、近所を散策して戻ってみたら再びここを独り占め・・・。ここから少し歩くと秋には小川に沿って(いたと思う)コスモスが咲き乱れる一本道が長く続いていて、このセットで数時間は写真を撮れる場所だった。このコスモスロードだって仰山観光客が押し寄せる事もないようで、ゆったりとした時間を過ごせていた。「過ごせていた」・・・、そう!、過去形ですがな!。三度目に訪れた際、この草競馬場への入り口が封鎖されていた。「えっ!?、入れないじゃん!、なんだよ!、もう一度撮りたかったのに!」。その後、ずっとここの存在を忘れていたのだが、去年だったかな?。Mapで周辺を探索していたらビックリですがな!。施設になっちまった!。施設の工事で通れなくなっていたのだな・・・。この太陽光発電どう思う?。以前、ある県を旅していて、その地域の重鎮と知り合い、その方曰く、「この辺の太陽光発電の施設はみんな赤字だよ!、みんな国に騙されたんだよ!」。真偽はともかくとしてその方は「太陽光発電のせいで多くの森、緑が失われた」と言っていた。この草競馬場跡の緑もほぼ無くなっちまった。観光地と言う程でもなかったし、確かここってどこかの工場が所有していた土地だった筈で我々が文句を言っても始まらないが、地方を車で走っていると太陽光発電の施設だらけで気持ち悪いと思う時がある。そんな哀しさ、虚しさは置いといて・・・。PLフィルターをかましたような見事な発色でしょう?。フィルム時代は良く使うレンズのフィルター径毎のPLフィルターを持参し、こういう写真を撮っていたが、今じゃ面倒臭くて・・・。現像処理でPLフィルター風の画作りをする訳さ!。オリジナルのJPGを見て頂こう。