展覧会について2006(平成18)年は藤田嗣治の生誕120年にあたります。これを記念して、このたび、その全画業を紹介する展覧会を初めて開催します。藤田嗣治(レオナール・フジタ、1886-1968)は、東京美術学校を卒業後、フランスに渡り、モディリアニらとともにエコール・ド・パリの代表的画家として活躍しました。裸婦に代表される「乳白色の肌」の優美な美しさは、多くの人々の心をとらえました。大戦が終わるとフランスに戻り、やがて帰化して、再び日本の土を踏むことはありませんでした。した波乱に満ちた生涯ゆえに、これまで藤田は、ともすると、個々の作品の検証をおいて、数々の逸話に彩られた伝説の画家としてのみ語られてきた感があります。この展覧会は、パリ時代から晩年にいたるまでの代表作約100点を、フランスやベルギーを加えた国内外から集めて展示します。20点を含めたこれらの作品を通して探ることで、伝説ではない、あらたな藤田像を見出そうとするものです。「私の体は日本で成長し、私の絵はフランスで成長した」。述べた藤田の制作のすべてを、日本、フランス、ベルギーから出品される数多くの代表作を含む約100点でたどる、またとない機会です。肌」を持つ裸婦像で一躍パリ中に名をはせたエコール・ド・パリ時代。中南米をまわって日本へ帰国した時期の重量感のある作品と、日本を離れるきっかけとなった戦争画。戦後再びフランスへ渡った後の、子どもたちの像や宗教画の数々。自分だけの絵が出来て「でんぐり返しを打って喜んだ」と藤田が語っていた、若き日の作品《巴里城門》(1914年、個人蔵)。その実物が今回の調査で発見され、はじめて公開されます。そのほかにも、ピカソのキュビスム(立体派)の影響を受けた初期の作品など、多くの新発見作品が出品されます。77年ぶりの日本での公開「構図」1928年にパリで、翌年日本で展示されたあと、長い間行方のわからなかった3メートル四方の大作シリーズ《構図》。そのうちの1点が、歴史的文化遺産として、フランスの文化省とエソンヌ県によって修復され、今回77年ぶりに日本で紹介されます。外務省が日本の文化を海外に紹介しようと企画したシリーズのうちの一本として、1937年に制作されました。チャンバラごっこや切腹のまねをして遊ぶ子どもたちの姿が日本文化に対する誤解を招きかねない、と議論を呼び、結局公開されませんでした。今回は、このめずらしい映像を会場内のモニターでご紹介します。藤田がその生涯を通じて、日常生活をいろどる小物や器、衣類に至るまでをこまめに手作りしていたことは、あまり知られていません。今回は、絵付された陶器や自作の帽子などその一部をご紹介します。住まいの壁を一面に飾っていた絵タイルは、大人の職業をまねする子どもたちの姿が一枚一枚に細かく描きこまれ、迫力があります。藤田がフランスへと渡った1910-20年代、モディリアニやスーチンなど、多くの異邦人の芸術家たちがパリに集まっていました。彼らはいつしか「エコール・ド・パリ(パリ派)」という名称で呼ばれるようになります。藤田はこの時期、これらエコール・ド・パリの画家たちと交流しながら、独自の画風を作り上げていきました。藤田のトレードマークともなった、細く優美な線とやわらかな「乳白色の肌」を持つ裸婦像は高く評価され、藤田は一躍パリの寵児となります。中南米そして日本1930年代に入ると、藤田は、それまでの繊細な線描の作品から、より写実的な作品へと移行します。した傾向は、パリを離れ、中南米をまわって日本に帰国したあたりからより明らかになってきます。色彩は強くなり、また人やものの描写は重量感を増しました。した表現は、二科会での活動を経て、戦時中に描いた戦争画で頂点に達したように見えます。パリへ戦後、藤田は戦争画を描いたことがもとで日本を離れ、ニューヨークを経て、再びパリに戻りました。この時期の作品には、写実的な表現に、復活した藤田特有の線描の美しさが溶け合っているのが見られます。1886年:東京に生まれる。卒業1913年:フランスに渡る。ピカソ、モディリアニ、スーチンらと知り合う。1917年:パリのシェロン画廊で初めての個展を開催する。1919年:サロン・ドートンヌに初入選し、会員に推挙される。その後、サロンに出品を続ける一方、パリのほかブリュッセル、アントワープ等で個展を開催する。1931-33年:パリを離れ、ブラジル、アルゼンチン、ペルー、ボリビアを訪ね、メキシコを経由してアメリカに入る。1933年:日本に帰国する。1934年:二科会会員となる。戦時中は従軍画家として活躍する。1949年:ニューヨークのブルックリン美術館付属美術館の教授として招かれる。1950年:パリに移る。1955年:フランス国籍を取得する。1959年:カトリックの洗礼を受ける。1966年:ランスのノートル=ダム・ド・ラ・ペ礼拝堂のフレスコ画を制作する。1968年:チューリッヒの州立病院で死去、81歳。芸大卒業制作の自画像に始まり、エコール・ド・パリ時代、中南米への旅行、日本への帰国と戦争画、フランスでの晩年の子どもの絵や宗教画と、きわめて多彩な画家の足跡をたどる、日本でもフランスでも初めての規模の展覧会です。今回の研究会では、展覧会の鑑賞と、企画立案にあたった学芸員の講演とを通して、藤田嗣治の人と芸術について考えます。本展を児童生徒向けに解説したセルフガイドの活用法についてもご紹介いたします。ご覧いただけます※当日の開館時間は10:00~20:00(入場は19:30まで)申込方法ファックス:申込用紙(PDF)にご記入のうえ、お申し込みください。までお申し込みください。折り返しお送りする参加証を、当日必ずお持ちください。申し込み後、1週間たっても返信がない場合は、ご連絡ください。申し込みの際にご提供いただいた個人情報は、本研究会に関する連絡および明記された目的以外には使用しません。10:00~17:00)ファックス:03-3214-2576「藤田嗣治展」こどもセルフガイド会期中に来場した小中学生に、解説リーフレットをさしあげます。)内は前売/20名以上の団体料金の順。