Audioを意識して作るとそこから引き出されるメロディやボーカルも変わると思います2019年のデビュー以来、ハスキーな歌声と歌唱力で爆発的な人気を得たシンガー・ソングライター、milet。Audio化することに。Sakai氏にコメントしてもらった。【Profile】思春期をカナダで過ごし、グローバルなソングライティングと独特な歌声を兼ね備えたシンガー・ソングライター。2019年にメジャー・デビュー。Audioミックスをスタジオで聴いたmilet。音場の広さに驚きを示した。「この曲って、こんなポテンシャルを持っていたんだということに気付かされて、すごくうれしかったです。Audioで聴くと空の奥行きが見えるような感じがして。考えていたよりも、より「Parachute」になっていました。音がもともと持っていた意思みたいなものが感じられる......そんな世界に連れて行かれたような気がして。音を楽しむってこういうことなんだなと実感できました」そんなmilet、普段の制作はスピーカー、リスニングは密閉感のあるヘッドホンを好んでいるという。この「Parachute」を個人最適化した音源でヘッドホンでも聴いてもらった。「音の配置がスピーカーで聴いたときと同じところにあって、作り上げたい世界は同じなんだなと分かりました。これが自分の持っているヘッドホンで聴けるなら、こんなにすごいことはないと思います。Audioを意識して作ったら、あの位置で鳴らしたいというものも出てくるので、そこからインスピレーションが湧いてきます。下で鳴っている印象のベースを上に持ってきたらどういう印象になるんだろうとか。Audio化した音源も試聴してもらった。「360°で音が行ったり来たりしなくても、その位置でずっと鳴り続けているだけで、空気感や会場の大きな広がりが伝わってきました。たまらなかったですね......ずっと聴いていたいなと思って。前のめりになっていきます。Audioでどうなるかも楽しみですし、実現できたら最高だなと思いますね。ライブ会場よりもライブしている気がしました。Audioで聴いてみたいと思います。Profile】miletのほか、ちゃんみな、AK-69、Poppy、Ms.OOJA、などの作品に携わる音楽プロデューサー。米インタースコープとマネージメント契約を結び、国外でも活躍。Sunshine」もこの1月にリリース。Audioミックスに感銘を受けたというSakai氏。「最初はギミック的に音を動かしていく方が面白いのかなと思っていたんですが、考えを改めました。今回は、できる限り広いサウンド・キャンバス......360°の球体の中に、どう存在感強くmiletの歌を置けるか。聞けば、「Parachute」のステレオ・ミックスの楽器パートは、たったの8trしかないという。「ステレオだと音を置く位置はほぼ決まっていて、リバーブの送り量で聴かせ方を変えていくのが基本。Audioの場合もほぼ同じです。ステレオより広く配置できるので、miletのボーカルに対してかなり多めにリバーブをかけてもうまいことなじむ。その方が空間の広さも表現できるので、あまり悩まずに、すんなりとできました。左に、左側から見た図、右に上から見た図を配置している。リバーブ類は後ろ、追加したハイハットは後方の上など、空間を意識した配置に。イントロから鳴るベルはぐるっと水平回転している空間に余裕ができた分、このリバーブに加えて楽器パートも追加したため、最終的には計65trに。印象的なのはパラシュートのように天から降り注ぐシンセ・ストリングスだ。「上下の動きを再現したくて今回「Parachute」を選んだのですが、そこがすごく難しくて。上下の動きだけだと知覚しづらいので、前後の動きと組み合わせて、全体で動かしながら壮大な感じを作っていきました。そこが一番のキモだったと思います。Audioに手応えを得たとSakai氏は語る。「オブジェクトをオートメーションで動かすのも面白いですが、ライブのようなオーソドックスな形でも、体験度や感動が上がります。「DAW」「PA」「シンセサイザー」......といった、あなたの興味関心に合わせたニュース・レターをお届けします。reserved.引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。