メディア造形学部プロ仕様の制作環境で「映像」「デザイン」「ファッション」の各業界で広く活躍できるクリエイターをめざす。社会に与える影響などを科学的手法で分析する情報学とは、社会における情報の仕組みや流れ、ありようなどを、実習、演習、フィールドワークを駆使して明らかにし、人間や社会を探究する学問です。システム構築など情報に関するすべてを対象に学ぶのが情報学です。「コンピュータやプログラミングについて学ぶ、理系の学問」というイメージを抱く人は少なくないかもしれませんが、情報技術の社会への浸透に伴い情報学の扱う領域も広がっており、今や理系だけに限られる学問ではなくなっています。インターネット・携帯電話など、あらゆるコミュニケーション・メディアを研究対象とし、その特性などを学ぶ。メディア学メディアの機能や役割、それらが人や社会に及ぼす影響を研究する活字媒体、テレビ、ビデオ、CATV、インターネットなど多様なメディアの特性、機能、役割を理解し、人間社会への影響や、新しいメディアづくりについて研究する。美に関する表現力を高め、理論や知識を身につけるさまざまな美術を対象に、理論と表現技術の両方を学ぶ。基礎から専門分野まで広く学んだ上で、創作活動を通し自分なりの表現を生み出していく。デザイン平面、空間に関するさまざまなデザインを学ぶ私たちの身の回りに存在するすべての物を対象に、実技や実習、理論研究を通して、デザインし、表現していく。おける表現方法を、理論と実技の両面から研究する舞台・演劇文化の理論と歴史をふまえ、創造的な表現を生み出す方法、技術を研究する学問。衣服や、服飾に関する理論と技術を研究する快適な衣服とそれに付随する服飾に関する理論と製作について、素材、テキスタイル、デザイン、製造まで幅広く研究する。流通や販売も研究テーマとなる。いたるまであらゆる面において指揮をとり映画制作を完成させる責任者。予算や質的管理など番組全体の制作総括責任者テレビ番組などで、番組の企画立案をしたり、スポンサーや出演予定者との交渉、制作予算の管理、質的管理など、番組全体を管理するのが仕事。テレビ局や番組制作会社に入社するとアシスタントから始まり、ディレクター、プロデューサーと役割が徐々に大きくなっていく。番組制作の監督であり、演出家TV番組のコンセプトなどプロデューサーが行った大枠の決定に従って、番組を実質的に制作し、演出するのが仕事。すべて一人で担当する場合もある。アシスタント経験を要するのが現状。デザイン、アニメーション、科学研究のシミュレーションなどさまざまな分野で活用されるようになってきた。コンピュータ理論やプログラミングに通じ、色彩、デザイン感覚に優れていることが条件。番組の企画を立て、放送までにさまざまな対外調整をしていく責任者テレビやラジオの番組の企画を立て、それを放送するまでのさまざまな手はずを整えていく番組全体の責任者。家電など工業製品を機能的で美しくデザインボールペンから飛行機まで、さまざまな工業製品の形と機能性をデザインする。新製品の開発の仕事が多く、メーカーの開発担当者と相談しながら、最適なデザインを決め、模型を作り、改善して最終的なデザインを決定していく。安全で快適な住空間を設計する住宅やオフィス、船舶、航空機などの室内デザインから家具や照明器具などのデザインまで、幅広い分野にわたって携わるデザイナー。建築設計者や施行業者、依頼人と打ち合わせを重ね、デザインを進めていく。強い人、家具や照明などの専門など、あらゆる分野で活躍している。型紙起こしから納品チェックまでデザイナーのデザイン画を基に、型紙に起こして立体化し、そのほか生地やボタンのサイズ指定、納品チェックなども行う仕事。パターンメイキングはCADを使って行われるケースが多く、コンピュータの操作能力も求められるようになってきた。糸、染色、生地など素材づくりをする生地の織や、染のパターンをデザインする。言いかえれば、洋服やスカーフからじゅうたん、カーテンなどのインテリアまで用途はさまざまだが、それらに使われる素材をつくる仕事だ。現場は糸の考案、プリント染色デザイン、生地デザインとパートがいくつかに分かれている。服だけではなくトータルデザインも春と秋に行われるファッション業界の発表会に備えて、デザイナーが企画・準備に入るのは半年から1年前。大きくはオートクチュールデザイナーと企業内デザイナーとに分かれる。つねに時代の先を読む感性が要求される。幅広さと専門性を兼ね備えた独自の教育スタイルによって、従来の概念にとらわれない新しいクリエイターを育成する。社会のニーズに応えることのできる幅広い知識と専門スキル、コミュニケーション力を備えたクリエイターを育成する。ファッション造形学科デザインとビジネスの両面からファッションを学び、次代のファッション業界を担う人材を育成する。メディア造形学部のキャンパスライフShot〈映像メディア学科〉設備も機材もプロ仕様。〈デザイン学科〉設備の充実した制作環境で、表現スキルを磨く。映像メディアを扱う技術者を育成するのではなく、映像メディアが浸透した社会ニーズに応え、企画力、統率力をいかんなく発揮できるプロデューサー志向を持ち、他者と協調しながら新たな世界を切り拓き創造する人材を世の中に送り出すことが目標です。<パフォーマンス>の8領域を設定し、1年次は幅広い技術・知識を横断的に習得。2年次から徐々に領域を絞り込み、3年次からは専門ゼミナールに所属しながら複数の領域演習を自由に組み合わせることで、幅広い知識と専門性の双方を身につけることが可能です。教員独自のネットワークを活かし、現場経験を積むためのインターンシップを積極的に行っています。幅広い知識と専門的なスキル、総合的なコミュニケーション能力を兼ね備えたデザイナーを育成します。そのため、1年次は分野を限定せず、多様なデザイン技法や素材などに触れながら、幅広いデザインの基礎を徹底的に学びます。2年次以降は、自分の志向と適性に合わせて<ビジュアルコミュニケーションデザインコース><スペース・プロダクトデザインコース><デザインプロデュースコース>の3コースからめざす分野を選択し、専門性を高めていきます。4年間を通して「人を大切にするデザイン」を念頭に、社会のニーズや消費者の心理を意識した調査・企画・制作を日常的に行うことで、卒業後に即戦力のデザイナーとして活躍できる力を養います。産官学共同プロジェクトやインターンシップへの参加、学外コンテスト・展示会への出品も積極的に行っています。ファッション造形学科デザインとビジネスの両面からファッションを学ぶことで、ファッション業界の全体像を理解した上で、専門性を発揮できる人材を育成します。1・2年次はファッション全般について総合的に学び、基礎から応用まで基盤となる知識と技術を身につけます。3年次からは<ブランドデザイン><舞台衣裳><立体造形><染色・テキスタイル><ファッションビジネス><ファッショングッズ>の6領域に分かれ、専門ゼミナールと複数の領域演習を組み合わせながら学び、4年次の卒業制作・研究を通して、専門的な知識と技術を実社会で活躍できるレベルに高めます。4年間の集大成となる卒業制作発表会は、名古屋市内のホールを会場として、作品をプロのモデルが着用しショー形式で行われます。ファッションビジネスコースの学生は、卒業論文をまとめたパネルを作成し展示します。所属学科以外の専門領域も学べるクリエイティブな制作は、学科の枠を飛び越え、様々な視点・知識・技術を要します。そのため、メディア造形学部では、他学科の専門領域を学べる学部共通科目を強化・拡充。3学科に共通して必要となるクリエイティブな考え方、基礎的な知識やスキルを学び、それぞれの学科の専門性を活かした領域横断を充実させることによって、自分の幅がさらに広がる学びを得ることができます。※授業内で資格取得のためのサポートをしています。クレイモデル室がある工房棟、最新の3Dプリンターカッティングマシンを備えたデザインUXラボ、生地の自動裁断機(CAM)、編み機・織機があるファッション造形実習室など、思い描くアイディアを形にできる設備・施設が揃っています。Cloud」を無償で提供しています。個人所有のPC・スマートフォンにインストールすることができるので、大学内はもちろん、自宅やカフェなど、在学している4年間のあらゆる時間と場所が制作環境になります。中部地区の大学では唯一のサポートプログラムです。