ユエ)-Crossover-』を完成させ、昨年に引き続き3/14から待望の来日ツアーを敢行する。リリース及びツアーについて、メールインタビューにて音楽やライブに対する強い“想い”を訊いた。3箇所でライブをされましたが、その日本ツアーの感想や、対バンした日本のバンドの印象を教えてください。Rise:前回は私たち始めての日本ツアー、一番印象的だったのは、演出バンドとライブハウスのスタッフお互いに敬意を持って、本番前にみんな集まって挨拶し合い、終わった後お疲れ様って乾杯するという文化。Rise:共演した日本のバンドはみんな実力強いですね、前聞いた通り、日本のバンドは本当に演出レベル高いな、私たちもそのパフォーマンスにとても盛り上がってました。それぞれの違いはありますか?一同:やはり言葉の違いがいちばん難しいですね(笑)。Mei:私にとって日本の音楽は私の原点なので、難しいっていうのもいい挑戦だと思います。どこに行っても、私たちの音楽が始まると、まるで魔法の力のように、言葉を使わず言いたいことが伝わる、といつもそう感じます。中国でも日本でも、観客の反応は期待以上でした。Riseにとって最高の称賛に聴こえました。Rise:現在台湾の音楽シーンはバリエーションがとても豊富な状態で、様々な種類や異なるジャンルが発展していて、お互いに影響し合っています。今だとより人気があるのは”文青風”(若者はchillとも呼びます)という文芸青年的な音楽ですね。Rise:私たちはそんな台湾で、やりたいことや伝えたいメーセッジ、作りたい音楽を全力で頑張って、そしてずっと前に進んでいきたいと思っています。自分たちが妥協せずに満足いくように作って、「好き」と言える作品を発表していくのが私たちの目標です。Riseの音楽はパンク、ロック、エモなどに分類されるという印象を受けたのですが、そこに管楽器が入る編成は非常に珍しいと感じるんですが。Rise:もともとMeiはトランペットを吹けるんです。Riseを結成し、何にも恐れずに、辛くても前に進む、聴くと心に力が湧き出てくるような音楽を作りたかったんです。絶対おもしろい!」と思ったんです。音楽のおもしろさってこういう化学反応だと思うんです。Riseは言葉を非常に大切にしていると感じます。作詞はどのようにしているんですか?Mei:歌詞は私が担当しているんですが、私の作詞は自由奔放なんです。身の周りの出来事やメンバー及びファンたちからの話もよく素材にします。生活の物語とその場所を記録するのが好きで、例えば「永遠不再」の歌詞は、私たちのライブの光景を思いながら書きました。どんなにいいライブでも永遠に続かない(覚えられない)でしょう、”今”を大切にするべきでしょう、って。Riseは常に音楽の方向性を調整しています。メンバーの交代も作品に影響を与えます。人生でもっと色んな経験をして、その記憶と感情を通して多くの作品を作り続け、世界に痕跡を残しながら、より多くの人たちに聴いてもらいたいですね。ユエ)-Crossover-』をこのタイトルにした理由を教えてください。Rise:このタイトルは、自分たち自身を突破したいという想いを込めたんです。Punkの要素以外に、新たにシンセサイザーサウンドを融合させました。Riseを知ってくれている人たちにも斬新な印象を与えると思います。Rise:「永遠不再」の曲作りはあまり時間がかからなかったんですが、アイディアが湧きまくっていました。過ぎ去っていく日々、出会った人たち、訪れた場所、そこで起こったこと。それらはいつかきっと消えていきます。忙しい日々の中、私たちはそういうたくさんのことを忘れてしまうので、目の前のすべてを大切にするべきだと思うんです。後になって後悔しても、あの日、あの日の私たちは永遠に戻ってこないから。Rise:この曲のサビ“我們勇敢長大,不需要害怕(私たちは強くなって大きくなる、怖いことはないよ)”という核心で伝えたい想いは、子供たちに語ってもらうのがベストだと思ったんです。Riseの楽曲を聴いていると、歌っているMeiさん以外のメンバーの方々も非常に感情的に演奏をされていますよね。Rise:アレンジは、歌詞の内容を意識してますね。曲の雰囲気を考えて、自分のパートを最適にアレンジするようにしています。私たちは、オーディエンスが思っている以上に気持ちを刺激するのが目的で、歌詞をメロディとリズムで更に強く増幅させて、オーディエンスの気持ちを引き起こしたいんです。Rise:Meiはよく予想外のコーラスを最後に作ってメンバーに歌わせるんですが、Sonyは歌いながら感動して涙が出たこともありました(笑)。Riseの楽曲に於いて、コーラスワークは非常に重要なポイントですよね。Rise:そうですね。私たちのコーラスパートは2種類あって、1つはメインメロディの後ろに重ねるハーモニックスの”和声”で、レコーディングは通常Meiが担当します。cappella」などはこちらですね。ライブなどで、聴いてすぐに歌ってもらえるようになるべくシンプルでわかりやすいものを心がけています。オーディエンスと一緒にライブを作りたいので。曲を作っている段階でクラップしてみて、「いいじゃん!」という感じになったんです。他にもサークルピットを湧き起こすようなアレンジのアイディアもあったんですが、とにかくすべての楽曲はメンバーの間の化学反応の結果で、自分たちでも曲が出来上がるまではどんな感じになるのか予測できないですね。Beautiful」は、サビの歌詞が英語ですが、これは初の試みですか?Mei:初めてですね。この曲は、自分のことがどんなに大切かみんなに気づいてほしいと思って作ったんです。私たちは各々の心の中に、人には見えない傷痕を抱えながら、誰にもそのことを知られずに只々黙々と、とめどない日々を過ごしています。Beautiful」のサビを聴いたたくさんの外国の人たちにこの曲の意味について尋ねられたことがあったんです。私たちは台湾だけでなく、世界中のあちこちに居る、自分を卑下してしまい、自分に自信がない人たちに対してこう伝えたいんです。「懐疑的になる必要なんてない。他人の目なんか気にしなくていいよ。鏡の前の自分を見て、自分をちゃんと肯定してあげて。自分をちゃんと信じてあげて。私たちはみんな主人公だよ。輝いてて、とっても美しい人。みんな自分の人生の中で輝く一番星だよ」って。今回の日本ツアーでもっと色んな想いを伝えるために、Meiは日本語を一生懸命勉強しているんですよ。音楽には国境がないけど、言葉にはあるかもしれないですね(笑)。バンドってライブが本質だと思うんです。私たちは自分のライブパフォーマンスに自信があるんです。ライブを観てファンになってくれた人もかなり多いので。ライブでは私たちが持つ本当のパワーが1人1人に届くと思います。Vo./G.TAKUMAのソロ活動に密着取材。Vo./G.TAKUMAのソロ活動に密着取材。Vo./G.TAKUMAのソロ活動に密着取材。Vo./G.TAKUMAのソロ活動に密着取材。Vo./G.TAKUMAのソロ活動に密着取材。新...2020年4月、全国のライブハウス関係者47人からの現状報告。