今までに5回の作品個展を開催。▼2013年2010年にオーケストラ・プロジェクトのメンバーとなって、オーケストラの作曲を再開する。2010年「呼吸する大地」、2012年に「ピアノ・コンチェルト」、その合間に音楽物語「蜘蛛の糸」を発表するなど、充実した創作活動を行う。2011〜2013年まで広島にセカンドハウスを持って、月に一度こもって作曲をしていた。新幹線の往復がだんだん億劫になって2年でやめてしまったが、あの時期は相当作曲が捗ったように思う。プロフィール写真は今も変わらず。▼2003年オペラ『不思議の国のアリス」初演の頃。台本は高橋英郎氏と共同で、作曲はもちろん1人で、100分のオペラを8ヶ月で仕上げたので、遅筆の私は寝る時間も削って頑張った。おかげで大幅減量できたが、外見も相当やつれた。写真はオペラを書き上げた直後に、音楽之友社でインタビューを受けた時のもの。オペラは評判が良く三菱UFJ信託財団の賞を頂く。2年後の2005年に大幅改訂を行なって再演、それが決定稿になり、音楽之友社からヴォーカルスコアが出版された。目立たないが、実はすでに全国で30回以上上演されている。作曲上の悩みが深まった時期。'90年にオーケストラのための「夜の淵」、91年「消えていくオブジェ」を発表して以降、オーケストラの作曲を長期間休止することになった。同じ頃、10のメルヘン「愛する歌」の収録曲を、毎月一曲ずつ「教育音楽」(音楽之友社)に連載していた。これほど多くの皆さんに愛される曲集になるとは、全く予想していなかった。写真は私には珍しくフェミニンだが、恥ずかしくてプロフィール写真に使うことは1度もなかった。1年次はクラシック・サクソフォーンの典雅な音色に夢中になり、サクソフォン・ソナタ、サクソフォン・カルテットなどを立て続けに書く。2年からはオーケストラに熱中。文化祭で自作オケを発表するなど、張り切った大学生活を送る。大学院は3年('80〜82年)在籍して無事終了。このころ日本音楽コンクール作曲部門(管弦楽曲の部)入選。アレグロ」を作曲してプロ・デビュー。そのままフリー作曲家の道を歩み始める。公立中学では合唱部の伴奏のほか、短期間ブラス・バンド部にも所属し、下手なフルートを吹いていた。音楽科は一学年45人しかいなかったため、3年間同じ顔ぶれで過ごす。私の学年は全員女子で、開放的な女子校のノリであった。個性が強いが抜群に面白い友人達に囲まれて、自由気ままな楽しい高校生活を送る。宿題でモーツアルトのコンチェルトのカデンツを何気なく作ったら先生から絶賛され、作曲に興味を持ち始める。文化祭で影絵ミュージカル「クリスマス・キャロル」の作曲を担当。徐々に西洋の名作だけでなく自作を弾きたいという思いが強くなり、ついに本格的な作曲の勉強を開始。▼赤ちゃんの頃1956年9月20日、東京山の手の国家公務員の長女として生まれる。3才くらいまでの私は、陽気で人なつこい、とても愛嬌のある子供だったらしい。5才でオルガン、6才でピアノを始める。一挙に音楽の楽しさに目覚め、将来の夢はピアニストに決定。小・中学校を通して、クラスの音楽の時間や合唱部、PTAコーラスなどの伴奏を一手に引き受ける。小学校高学年よりヴァイオリンも始め、最初の2〜3年めきめき上達したものの、途中からついた先生の厳格なレッスンに馴染めず、鈴木バイオリン教本11巻で撤退。