田中にとって本展がwaitingroomでの初個展となります。田中はこれまで、世の中の様々な「差異」における「価値の有無や力の有無」に着目し、身の回りの風景、人物、モノから「価値や力があるものとされている」特定のモチーフを選び、画面上で形態の抽象化と再構築を行い、その他と同化させることで、様々な「関係性」や「価値」をフラットに表現していました。震災を境に、「これまでのモチーフの選定の仕方に疑問を感じ始め、その理由に確信が持てなくなった」と語る田中は、今度は「価値や力が無いとされがちなモノ」をただ画面上に提示するという方法に移行します。いわゆる何でもないモノを描く。それは只の線であったり、只の色であったり、もしくは只の絵の具であったり。線を引くために只線を引き、色を塗るために只色を塗る。それはたぶん人が生きるために生きるというのに近い。それらは「只」であるため、できるだけ外的要因に左右されたり、できるだけ能動的でないモノであってほしい。それは描く際の技法にも通ずる。そこに現れたモノはそれ以上でも以下でもない。人が何かアクションを起こす以上(しかも絵を描くという行為がある以上)、そこに何かしらの情念が宿るのが常。絵画の理屈でない面や、人がなぜ絵画を求めるかという部分についての問題提起みたいなものでもある。(田中ヒサミ)作家として「何故絵を描くのか」という問いは、人が「何故生きるのか」という問いに通ずる永遠のテーマでもあります。田中というひとりの画家が、改めて「世界を見つめること」「絵を描くこと」に向き合った本展を是非、ご高覧賜りますよう何卒よろしくお願い申し上げます。