明るい花柄という雰囲気ではなくなり、暗めの色や柄になってしまいます。0このページのトップへフラワープリントはお好き?1930年代1930年代になるとファッション産業が盛んになります。繰り返し使われるようになったのは30年代に入ってからになります。するとフランス、イギリスのファッション雑誌で取り上げられ、クチュールの影響を大きく受ける百貨店やヴォーグ・パターン・サービスといった型紙を出版している会社でもフラワープリントが取り入れられるようになりました。1933年、Vogue30年代中頃レジャーもさらに発達します。有給休暇制度が広く取り入れられるようになり、さらに多くの人々が休暇を楽しむようになりました。海や田舎など自然の中に行くのに同じ"自然"がちょうどいい、というような理由から若い女性も年配の女性も、どんなレジャー用にもフラワープリントを選ぶようになります。1933年、休暇を楽しむ女性たち。30年代中頃、バスツアー。30年代のフラワープリントたち。集まったり、フォーマルな場でもフラワープリントが着られるようになります。逆に小さいかわいらしいお花が広い等間隔で描かれていたりします。0このページのトップへフラワープリントはお好き?1920年代English20世紀のはじめ、つまり20年代のはじめ頃まで、フラワープリントが服の主役になることはあまりありませんでした。暗い色のコートやジャケットを少し華やげるためにライナーに使われたり、ポケットや襟など一部分によく使われていたようです。1922年、一部フラワープリントのワンピースを着た女性。家の中・外に関わらず仕事着に、また下着やナイトウェアーに使われていました。確かに綿のサマーワンピースやシルクのイブニングドレスにフラワープリントが使われたこともあったようですが、それは例外的で特にハイファッションではなく、フラワープリントは当時広く普及していたアートシルク(レーヨン)などむしろ安めで2級の生地に施されることが多かったようです。若い女性の服というイメージも強かったようですね。1927年、働く女性たち。一方でフラワープリントが注目される場もありました。この頃発展してきたレジャー文化です。休日に郊外や海辺に出かける人が増えてきます。ビーチパジャマと呼ばれた、チュニックまたはジャケットにズボンというセットにはフラワープリントが多く使われました。観戦用の服やスポーツウェアにもフラワープリントが好まれるようになりました。普段の服とも少し違う、ということでフラワープリントが選ばれたのでしょうか。1923年、テニス観戦に来た女性たち。当時ファッションの中心であったフランスのデザイナーたちがフラワープリントを取り入れるようになります。1926年、スパニッシュ・ショールのショーに集まった人々。その後ファッションの中心から各地のデザイナーたちにも広まって行きます。20年代全体を通して、フラワープリントはいつでも誰もが好んで着るというポピュラーな位置づけにはなかったようです。以下、20年代のフラワープリントたち。20年代中頃、ビーチパジャマ。20年代始め頃、部屋着もしくはナイトウェアー。20年代中頃、シルクのデイドレス。20年代中頃、デイドレス。全体的に、デイドレスのフラワープリントは大きなお花が多いです。Matildaバイヤー兼デザイナー。アンティーク、ヴィンテージについて日々勉強中です。オフィシャルHPにてイギリス、ヨーロッパの古いもの古いパーツを使ったオリジナルアクセサリーをご覧頂けます。(03/12)go:こんな感じでやってます。