開催中の『民藝の100年』展に行ってきました。展覧会レポートをまとめたいと思います。report.平日に行きましたが、それなりに人は入っていて注目度の高さが伺えました。展示はとても見応えがあり、満足の展覧会でした。Mingei?「民藝」とは、日本にいると今や聞き慣れた言葉です。正確には「民衆的工芸」の略だそうです。名も無き職人の手で作られた、民衆の生活のために作られた生活道具を指します。そこには手仕事の美しさがあります。その美しいものを見たり使ったり愛でることで個々人の生活が豊かになり、それを広げていくことにより社会も豊かなものにしていこうというのが「民藝運動」です。them.この民藝という新しい美の概念を作ったのが以下の3人です。Kawai民藝の考え方、思想は、日本全国各地に賛同者や支援者を得て、繋がっていき大きな文化的な運動に発展していったそうです。Movement”?1920年代、日本は西洋の影響を多大に受け、近代化の真っ只中でした。1920年代というと今からほぼ100年前、大正時代です。日本人の生活も今とは全然違います。appliances日本人の生活に、西洋のものが入ってきた時代で、華族と呼ばれるお金持ちはいち早く西洋のものを衣食住、取り入れ出した時代です。日本ではまだ階級社会が根強く残っていました。庶民には、まだ西洋のものは贅沢品ではあったものの、国として西洋化を推し進めていました。westernization.貿易も盛んに行われ、西洋のものがどっと入ってきた時代です。近代化に伴い、安価な工業製品の浸透によって、各地の地場産業は存亡の危機に直面していました。全国各地で、日本の今まで伝統的に行われていた慣習や文化も失われつつありました。lost.発起人の柳宗悦らは、西洋の情報に触れ、モダンに目覚めた世代でありながら、目まぐるしく変わる時代の流れの中で、危機感を持って失われたり見逃されていく日本の手仕事に注目し見つめ直そうとしました。Movement民藝運動とは実際どのようなことをしたのか、この展覧会では分かりやすく展示されていました。Japanこの展覧会では、柳宗悦の勢力的な膨大な仕事ぶりがうかがえる展示でした。Yanagi.柳宗悦は、日本全国を旅して、その土地の「民藝」を調べて回っていました。そこで素晴らしい民藝品に出会えたら購入し、収集もされています。当時大正〜昭和初期の日本は鉄道を中心とする交通網が発達し、旅行ブームだったそうです。人の流動により、郷土の自然や文化が消費の対象ともされました。consumption.これにより民藝運動もより一層共感が広がり、理解が得られたとされています。understanding.その土地の気候や生活に根付いた「民藝品」は、どのように使うのか説明がないと分からないようなものもありました。そこには使う人のために生み出された真っ直ぐな手仕事の「用の美」がありました。展示品は見慣れないものも多く、どのように使うものか想像しながら見るのは面白かったです。そこの土地で生み出された生活の知恵の産物が、他の地でも役に立つのかもれません。well.その土地で生まれて、死ぬまでその土地に住み続ける人たちにとっては、外の地から来た柳宗悦を受け入れるのは容易ではなかったのではないかと思います。outside.展覧会のリーフレットにも載っているヤカンは、「羽広鉄瓶」と呼ばれる山形県のもので、寒い地域を中心にお湯を沸かす時に使われていたそうです。台にぴったりハマるような形になっていて、下から効率的に熱が伝わります。持ち手は、太くて握りやすくなっています。持ち手の中は空洞になっていて、持つときに熱を避けるのに加えて、軽量化のための設計になっているそうです。reduction.雪国で暮らす人々は、薪で火を起こして、火のそばでお茶を飲んだり仕事をしたりして過ごしたそうです。この鉄瓶は生活の中で欠かせない道具であったことが推測できます。life.同じく山形県の「藁沓(わらぐつ)」は、雪の上を歩くためのくつです。米粒を取った後の稲ワラが使われており、手で編んで作られています。丁寧に細かなところまで編み込まれたくつは、とても美しい仕事だと思いました。job.この沓は、稲作地域では農作物ができない冬に作り売り物にしていたそうです。Museumそして、柳宗悦は、ただ調べて個人のコレクションとして収集するだけで終わりませんでした。collection.それを広めるために雑誌を作ったり、展覧会を開催して広めています。edition)雑誌『工芸』は、装幀は芹沢銈介が手がけるなど、こちらも実際に展示してあり、熱意や徹底的なこだわりを感じました。筆)も展示されており、下書き無しで筆でささっと書かれたような絵が筆使いが特に素晴らしく印象的でした。Exposition1936年に開館された日本民藝美術館は、現在でも民藝品展示を見ることができます。オリンピックと戦争以外も様々なことが起きた時代です。war.行きすぎた近代化に疑問を持つ人たちが、自分たちの国のものを見直そうとする機運が高まったのと同時に地方の「郷土芸術」への関心も広がったそうです。designこの大切な民藝品を無くさないために、販売流通網を確保して広めたとされています。地方から都市部へのルートも作り上げたそうです。Tottoriまた既存のものだけではなく、職人の持つ技術の良さが伝わるように、柳宗悦自身がデザインをして、それを作って販売もしています。1960年代〜70年代は特に民藝ブームとも称されています。boom.柳宗悦の民藝への並々ならぬ情熱と、プロデューサー業の仕事量の多さは数多くの展示品からも垣間見れました。民藝ブームを引き起こし、日本のみならず、世界にも民藝の魅力を発信するため、英語でも出版されています。Kuroda民藝運動の主要メンバーの中に、木漆工芸家の黒田辰秋(1904-82)がいます。craftsman.実はこの民藝の展覧会で個人的に一番楽しみにしていたのは、黒田辰秋作品が見れるということです。今回の展覧会の撮影可能品で、柳宗悦の机が展示されていました。pictures.机は黒田辰秋の作品で、拭き漆の大きく立派ながら洗練された美しい机でした。(Fuki-urushi).黒田辰秋に関しては、過去の投稿でもご紹介していますのでご興味ある方はぜひご一読ください。Kuroda”大正昭和は、戦争のあった時代です。モノの価値観は現在とは全く違います。柳宗悦という人物が残した膨大な仕事の功績、民藝運動から100年経ちました。近代化からテクノロジーの進歩によりAI化が進む現代で、改めて人間の生み出すモノの価値を見直す節目の年の展覧会だったのかもしれません。technology.柳宗悦の時代と現代では、時代背景や人々の生活レベル、情報網など大きく違います。100年経っても人の心を動かすモノは、やはり人の手によってできるモノではないかと思いました。hands.しかし、現代ではむしろモノを持つ価値観さえも変わって来ています。新しいものを作るということ自体が、環境的にも問題になっています。環境に優しいモノづくりが求められる時代です。昔は新しいものをどんどん作って、お金はモノを買うために使われていましたが、今は時間や体験を買うためのお金の使い方が多いのではないかと思います。experiences.昔の民藝品は、自然と共に暮らす人々の暮らしを支える生活道具であったかと思います。昔の人は皆、体を動かし手を動かして生活していました。現代人とは違って昔の人は、向き不向きはありますが、現代人よりも手先が器用で生活力があったかと思います。その地に生きる人にとっては当たり前のことであっても、そこには「用の美」があります。柳宗悦が近代化に危機感を持って民藝運動したように、現代でも必要な「美の価値観」なのかもしれません。today.職人仕事は、決してすぐにできるものではなく、日々の丁寧な仕事の積み重ねです。当たり前のようで当たり前にはできないことです。簡単に見えて、簡単にはできないことです。その大切な時間によって生み出されたモノは、無くなって初めて気付くことがあります。それはきっと何に対しても同じような気がします。anything.美しさの価値観は人それぞれですが、大切なのは美しいと思えるモノが生み出す、使い手にとっての豊かな時間だと思います。考えさせられる展覧会でした。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。※サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。上に表示された文字を入力してください。