-Hazimeドラム歴20年以上。都内でドラムレッスンやってます。レッスンを受けていただくと、初日でドラムが叩けるようになります。シンプルライフが大好きなミニマリストでもあります。詳しいプロフィールはこちら今回は音楽評とミニマリズムの話。「どうせミニマリズムってことは1分の曲とかを礼賛するんだろ?」とお思いの方、今回はその真逆です。「長い曲」についてです。ロックやポップスに比べて歴史のあるクラシックやジャズでは10分や20分の曲はザラ。曲構成にはある程度ひな型のようなものがあり、「テーマ→展開→テーマ」というサンドイッチのような展開が王道とされているようです。これに対してロックやポップスはプロモーションの兼ね合いもあり、4分から5分台の曲が多いです。私は長い曲が好きです(だからプログレが好きなのです笑)。先日の記事でも書きましたが映画や音楽というコンテンツは人間が作ったフィクション、つまり虚構です。人間はあえてなぜそれを好んでたしなむのかと考えれば、その世界に没入したいからだと思います(小難しい言葉でいえば「投影」...つまり自分の中にある色んな気持ちをそこに重ね合わせたり、投げかける、みたいな感じですね)。10分近い曲だと、その世界に浸るにはサイズがちょうどいいのです。普段4分や5分のサイズの曲を聴く習慣しかない人は口を揃えて、「長いと飽きる」といいます。それ故にロック、ポップスで長い曲を作るのは非常に難しいのです。そんな中で曲紹介したいのがこれ。SEAの曲ではダントツで一番好きです)。長い曲といえば...プログレッシヴメタルの大御所・ドリームシアターが有名ですが、この曲にはドリームシアターのような早弾きも変拍子もテンポチェンジもポリリズムもありません。10分近くあるのに何度聴いても飽きないしグイグイと曲に引き込まれます。それはなぜかと考えると...曲展開の絶妙さと、無駄を一切省いたアレンジと各パートの音の存在感なのではないかと。ここに長尺の曲の中のミニマリズムを感じます。何はともあれ曲の構成が好きです。通常のAメロ~Bメロ~サビという構成は一切なし。この構成を踏襲しないと、ただ小曲を断片的に並べてお終い、みたいに楽曲はとっちらかってしまう可能性が高く、聴く側はその曲の世界に入り込めないから飽きてしまいます。この曲にはいろんな「仕掛け」があるように思います。この曲は大きく分けて前半部と後半に分かれていますが、前半のラストに伏線のように出てくる以下のコード進行のループEm→C→D→Amこのモチーフが後半のパートに繰り返されながら徐々に展開していき、曲の最後でピークに達してひっそりと終わりを迎えます。絶妙なのが、キーの使い方。出だしはAmのキーが主体ですが、普通のAmスケールをちょっといじったAドリアンスケールを使っているところに注目したいです。このスケールは、「ラ、シ、ド、レ、ミ、ファ♯、ソ」という音なので、実質的にはEmのスケールと同じです。後半のキーであるEmのキーへと自然に移行します。このように各パートのつなぎ目をあえてぼかすことで曲の中に没入しやすくしているような仕掛けがあるように思いましたが、それだけではないようです。それが前半部分の調性の使い方。前半部分はずっとAmではなく、AmキーとF#mキーが交互に繰り返されます。AmからF#mへの転調は少し遠いところへ行くような感じを受けますので、この両者をいったり来たりすることで徐々にこの曲の世界に引き込まれる感じになるのでしょうか。いう感じで細部まで聴きどころ満載のこの曲、バンドで演奏出来たら気持ちいいだろうなぁ...なんて思いました。長い良曲を見つけたらご紹介します。いうわけで今回はこの辺で。都内のリハーサルスタジオにて個人レッスンを行なっています。一回のみ1時間無料レッスンがご利用いただけます。ドラムに関する質問やお悩みもメールにて無料で受け付けています。お気軽にお問い合わせください!詳しくはこちらのお問い合わせページをご覧ください。-Hazimeドラム歴20年以上。都内でドラムレッスンやってます。レッスンを受けていただくと、初日でドラムが叩けるようになります。シンプルライフが大好きなミニマリストでもあります。Reserved.HOMESEARCH×InstagramINFOPROFILEInstagram長い曲の中に見るミニマリズム~LUNASEAの曲を聴いた感想~画面をキャプチャしてInstagramでシェアしてみよう!。