自分の中のペインティングとマンガがつながる部分SICF12でグランプリを受賞した福士朋子さん。グランプリアーティスト展「出口/入口」が、2011年10月28日(金)から30日(日)までスパイラル1Fショウケースで開催されます。展示を目前に控え準備で忙しい彼女に、作品や制作をはじめたきっかけ、今後の活動についてお話をうかがいました。作品についてマンガの空間や構造をペインティングに持ち込めないかと考えています。素材は、ホワイトボードに油性マジックを使って描いています。既成のマグネット製品や、マグネットシートを切り抜いてホワイトボードの表面にくっつけている作品もあります。以前は俯瞰した風景を題材に抽象的なペインティングを制作してきましたが、やがてマンガのコマ割りによる空間や時間、主体の変化といったマンガの構造や文法をペインティングに取り入れて融合させたいと思うようになりました。マンガの特徴の一つである「内語(ないご)」という「声には出さずに考えている言葉」の表現にも興味があります。キャンバスに絵の具などの画材ではなく、日常でメッセージを伝えるための道具であるホワイトボードが、このような表現の支持体に適していると思いました。ホワイトボードの特性である「書く(描く)/消す」こと、また磁石などが「付く/離れる」ことを用いた、ある意味「固定されないペインティング」によって、逆にペインティングの物質性や歴史とも向き合うことにもなってきました。現在のテーマは対義語です。ある事柄を二項対立の型にはめ込むことで発生する価値的な上下関係や抑圧構造が気になっています。その一対は本当に相反するのか、なぜ反対語、対照語となっているのかの疑問から制作を始めています。制作活動のきっかけ高校生まではマンガ家になりたいと思っていました。高校生のうちにデビューできなかったらあきらめようと決めていたので、美大では油絵を学びながら新たな表現方法を探すことが始まりました。大学院に進んでからはペインティングの制作と並行してその歴史や思想を学ぶことに時間をかけていましたが、作品を発表しながらも暗中模索が続きました。そんな中で「FAXマンガ」を描いていた時期があります。自宅のFAXから、不定期に友人やギャラリーなどに1ページ完結の自作マンガを送信していました。作品発表の場や方法に、ギャラリー以外の可能性はないかと考えていた時期でもありました。東京)を行えたのが、制作の転機になったと思います。マンガのキャラクターやフキダシ、印刷のドットなど表面的なものではなく、自分の中のペインティングとマンガがつながる部分はどこなのだろう、と考え始めたことから現在の作品形態が生まれてきました。今後の活動について現在、東京都のストリートペインティング・プロジェクト(※)で、改修工事中の東京芸術劇場(池袋)の仮囲い壁に「見て見て☆見ないで」という作品を展示中です(2012年8月まで)。来年5月にはSICF13でまたスパイラルで展示の機会を与えていただけるので、現在のテーマを発展させられたらと考えています。