Tokyo」で展示された7組のクリエイターの作品に共通して見られたのは、日本や東京の象徴。remix」をまさに体現したアート作品が並び、国内外からの多くの招待客に“東京の想像力”をプレゼンテーションしました。Tokyo」のために創造したのは、天井から吊るした巨大なモニターに映す映像作品。見ることがあまりない東京の空や月など、キラキラとした風景がモニターに次々と映し出されます。「東京の空を改めて見ると美しい」というコンセプトとともに、日本にはまだ世界に知られていない優秀なアーティストがいるというCVJのアドバイザーとしての意図を重ねたと、代表の齋藤精一さん。SRCは、プログラミングによって白と黒のパネルが回転し、画像を映し出す作品を展示。モチーフは海外でも広く知られている枯山水、日本の伝統的な文化の「侘び寂び」を象徴する独特の砂の動きを表現しています。枯山水は、石や砂を用いて山水を表現し、静と動という対極的なふたつをミニマルかつシンプルに表すもの。Dots」も、対局するふたつの色の組み合わせで映像を表現しているところに、類似性が感じられます。笹岡隆甫さんは、2016年伊勢志摩サミットの会場装花も手がけた、未生流笹岡の三代目家元。Tokyo」でも、いけばなの大作を披露してくれました。満開の花を用いる西洋のフラワーアレンジメントに対し、日本のいけばなは盛り前のつぼみも加えて表現します。日本人にとって、花はさまざまなことを教えてくれる人生の師匠のような存在。「いけばなは単に花を用いた芸術ではなく、いける人にとって、観る人にとっての哲学でもあるのです」と笹岡さん。空間の変容-東京の中と外を有機的に一体化。form_03」さまざまな素材とテクノロジーを駆使して視覚表現による新しい生命を追求するクリエイティブ集団「WOW」による、非常に薄く軽い布であるオーガンジーと風を用いた作品。サーキュレーターの風力をコントロールすることで、布を宙で舞い上がらせたり、落下させたりする、まるで自然現象のような永続性を感じさせる動きが特徴。鉄のフレームに囲われた空間の中で布が上下に浮遊する様子を再現することで、枠で切り取ったように見える“現象のアニメーション”を演出しました。