髪の毛が、肌が、ただれてしまうのじゃないか。それくらいに、真夏のひざしはあっついのだ。冬のひざしはあたたかい。さむくてさむくてやっていられないとき、すこしでも陽の当たるところに出ようとする。陽かげになっているところは地獄で、陽の当たっているところは天国なのじゃないか(たとえば、信号待ちをするわずかな時間であっても、手近な陽の当たっているところを私はさがし、そこでわずかばかりの天国を味わうのだ)。いうくらいに、冬のひざしのありがたみは大きい。真夏のひざしも、真冬のひざしも、モチーフとしては太陽が投げる「ひざし」で共通かもしれない。私にもたらす影響が、まるでちがう。ひとつの共通のモチーフが、私個人に、ハッピーもアン・コンフォータブルももたらしうる。私は、きっとこれを読んでくれているあなたも、共通の言語で共通の理解を築いたり、意志の疎通をしたりすることがあるはずだ。ある言葉に対して、ある固有の概念に対して、人によって抱く想起がまるで異なる。私個人の範囲においても、時代が違うそれぞれの私は、固有の事物に対して、異なる想起をするだろう。昨日の私が思うあなたと、今日の私が思うあなたは、すでに変質・変容している。概要について作詞:安部俊幸、作曲:姫野達也。Somewhere』(1979)に収録。私は、小学生の頃に触れたハンディサイズの歌本(コードメロディ譜集)『歌はともだち』(教育芸術社)で『切手のないおくりもの』をおそらく知り、それでまずは財津和夫さんを知った。それから楽曲『サボテンの花』を知るなど、財津さんに関わる認知を広げるなかで財津さんのいるバンド・チューリップを認知する......といった順番で知覚していった。そんなわけあって、私の中で、財津さんとバンド・チューリップは、かなり認知の表層で癒着しあっている。私は財津さんを思うときバンド・チューリップを思い出すし、バンド・チューリップといえば財津さんを思い出す。作詞者が安部俊幸、作曲者が姫野達也というこの作『神様に感謝をしなければ』が私にもたらす聴き味は、私の知るバンド・チューリップの作でありながらも私にとってどこか新鮮で、(かつてから安部さんや姫野さんを敬愛・愛好してきたファンは「今さらかよ」と思うかもしれないけれど)恥ずかしながら私はまたひとつ素晴らしいソングライターの存在を認知し、脳内にその領域を設け始めるきっかけをくれる。チューリップ『神様に感謝をしなければ』を聴くチューリップ『神様に感謝をしなければ』YouTubeへのリンクイントロの「ブーン...」という音は飛行機を想像する。シンセでつくったのか。フルートの音色がはかない。メロトロンに吹き込んである音を鍵盤でプレイしたような質感。姫野達也さんの、ちょっと鼻にかかったようなトーンでかつまっすぐな響きの歌唱がシンプルな曲想を実直に伝える。イントロの、主音のベース上にナインスやサスフォーの音を響かせるギターフレーズが冒頭(「ブーン...」の音に重ねて入ってくる)と1コーラス目のあとに位置する。1コーラス目のあとのそれにはギターソロがつづく。プレーンな音色のアコギでハーモニックなプレイ。8分音符のストロークを基調にした前半4小節。折り返しの4小節には16分音符が頻出し、シンプルなサウンドの中に動きを出す。譜例『神様に感謝をしなければ』イントロ・間奏のギターのスケッチ。1段目の2小節目、上声はサス・フォーさせて下声部のみ主音に下行させて響きに動きを出しているのが巧い。エンディングは調外の音をベースに浮遊感を与え、メロトロン(おそらく)のフルートトーンのリードと共にふわりと着地する。宗教的な意味でなく、恋愛における敬虔な祈りにも似た想念を感じさせる。”(チューリップ『神様に感謝をしなければ』より、作詞:安部俊幸)「雨」が印象的なモチーフとして用いられる。1コーラス目は恋愛が順調らしく思える時期の主人公の心情を表現して思える「雨」。恋愛が順調なときのモチーフとして、雨はやや引っ掛かりのある表現に思える。順調に育まれる幸せの芽には、やわらかい陽光とかそんな気候が似合うと思うのは私の偏見かもしれない。思うと、主人公らの愛に賛同してくれたように見えたとしても結局「雨」は「雨」。厳しい未来を予言するモチーフだったのかもしれない。冷たい印象を与える「雨」のモチーフに対して“燃える瞳”の表現が対比になっている。1曲の中に温度の幅を表現する妙技を見習いたい。その愛の温度が向けられる対象は、もう主人公ではないのだ。同時に、燃える何か......「炎」のようなものの刹那さを思う。いつ消えるともわからず、不安定に揺らぐ。愛にもいろんな形があって良い。「炎」ないし「燃える」と喩えることのできる「愛」は、太く短命なのかもしれない。”(チューリップ『神様に感謝をしなければ』より、作詞:安部俊幸)2コーラス目でも「雨」が降る。何が「あの日とおなじ」なのだろう。それが「雨」であるという点についていえば同じなのだけれど、主人公らの関係の変化によって、同じ「雨」も観測者に違った印象を与える。1コーラス目では窓を打ったらしい。2コーラス目では「心に降りかかる」とある。雨が、より肉迫して感じられる。その冷たさ、主人公にあたえる厳しい影響を思う。どこが「同じ」なのか。「雨」は「雨」でも、観測者の心情や現状によって、「雨」のもたらす影響、意味が変化する。唄っていたけれど”の表現にあいづちを添えるモチーフが「レコード」である。それは、元の所有者に返してしまったようである。物質は、そのいどころを動かすことができる。思い出は格納場所を移すことができない。いや、ヒトの肉体のうち、特定の思い出に相当する部分を科学的に究明できるのであればそれも可能なのかもしれない。今日において、それは一般的に難しいだろう。主人公のもとに、「愛のうた」らしきものの記憶は否が応でも残ってしまう。ヒトに与えられた救いのスキルがあった。思い出は捨てることができないが、忘却は可能なのだ。それは捨てることと、なにが違うのだろう。「忘れる」にも幅がある。絶対に思い出すことのない「忘れる」もあれば、思い出そうと思っても思い出せない「忘れる」もある。後者は、「思い出そうとしている」という時点で、「格納された何かしらの記憶」の存在を認知している。捨て去って、もう手元にない状態とは違うだろう。前者の、「もう絶対に思い出すことのない」にあたる忘却があるとすれば、それは限りなく「捨て去ってしまった」「消去した」に近いかもしれない。......でも、そんなことってあるのかな。限りなく「完全消去」に近くても、0.000000......1くらいは残っているんじゃないか。ニンゲンは、どこまで解像度をあげて分解すればついにはデジタルなんだろう。どこまでも、境界のあいまいなアナログの......無段階の壁があるのか知らん。「忘れることができた」のを、神様に感謝しているってことは、「何かしらの忘れたもの」があるのを認知していることになる。それって、「忘れた」っていえるんだろうか。ここで主人公がいう「忘れる」ということは、喩えのような表現なのじゃないか。程度の低い表現にあえて劣化させてしまえば、「気にしないで済むようになった」ってことなんじゃないかな。「受け入れることができた」というか。「忘れた何か」への認知は生きている。それが、『神様に感謝をしなければ』の、せつなくて祈りにも似た曲の響きの正体なのだと思う。リンク現在の私に届く、儚く素敵な詞を書いた安部俊幸さん。2014年7月7日にご逝去。やったり、ことばを書いたり。bandshijin(バンドシジン)というソロバンドをやっています。Oceanで聴こえてきた勝新太郎の渋ボから辿るボビー・ヘブ、度重なる転調が熱量を増していく。弘田三枝子のジャズアレンジは異曲のようで初録音というのが意外。〜短調リファレンスと不屈のブルース〜くるりの益荒男さん、ガロの学生街の喫茶店、原田真二のキャンディなどに親しんでいた頃にサービス業の悲哀(休みが合わない)を主題にコンピュータの余計なお世話(プッシュ通知)をモチーフに作曲した。Ronettes)音楽愛を投合するイントロのお約束ド、ドドン、タ!のドラムパターンが来ると嬉々として反応し、プレイリストに加える重症者になってしまいました。1960〜2020年代に渡る、ミュージック・ラバーのバトンリレー。未来のあなたにも渡ります。刹那の匂い、大衆の記憶。キャンセル投稿を送信できませんでした。メールアドレスを確認してください。メール送信チェックに失敗しました。このブログではメールでの投稿共有はできません。