MANU.定番からカルトまで。音楽と映画の四方山話。Coming」と同じ94年にBlurが発表した、これまたUK90sを代表するアルバムがこの「Parklife」マッドチェスター主体だったUKシーンにブリットポップというムーブメントを起こし、この時期に”べた”な判りやすいロックでデビューしたOasisと比較・抗争をすることとなる発端のアルバム。私自身はこのアルバムに触れたのは21世紀に入ってから。Boys」一昔前のテクノのような電子音、やけに明るいベース、上ずったボーカル...過去2枚で作り上げてきたものを放り出したかのような作風。Bowieを思い起こさせる曲はUKのPOP・ROCKの枠を外れていないという。最初は違和感を感じつつも、耳について離れないコーラスがあらためてBlurのとりこに陥りさせる。Jacks」これまたスペース・ボーイ時代のBowieさまのイメージ。明るい部分だけを抽出したような...(そう、Bowieさまには陰が不可欠だ)どんどん、なじみやすいバンドに仕上がっていく。Century」Beatlesへのオマージュあふれるナンバー。コーラスといい、ホーンの使い方といい...「Parklife」ブリット・ポップの代名詞ともいえる名曲。理屈ぬきでふわふわ気分になっていればいいという...。「Badhead」ギターアルペジオとオルガンの絡みが素敵なバラード。End」耳に残るきれいなメロディ。Starというところだろうなぁ。味付けにはBeatlesのエッセンスを感じはするが。Centre」これはエレクトリック・パンクかテクノか?もうここまで来ると、「何でも出来るぜ」って感じの品評会状態。下手なバンドがやると散漫になるのが、底辺にBeatlesを含む英国伝統音楽への回帰があるもんだから、多少捨て曲っぽいものがあっても全体的にバランスを崩していないという...。Dover」あぁ、これはもうイントロでやられちゃいますね。哀愁のロンドンって感じで、こういう陰鬱加減がUKだよなぁという。コーラスに「Golliraz」を先取りしている。America」ちょっとRock寄りの曲。「Jubilee」Blur流のシンプルなRockナンバー。Low」デーモンのボーカルを堪能できるスローナンバー。バックの音は霧にぼやかす感じでちょっぴりサイケ風。Coming」マッドチェスタームーブメントを起こした前作から5年以上の空白を経て発表された2ndアルバム。前作の明るいおしゃれなグルーブから一転して、ハードなグルーブを聞かせてくれる。Maybe」でデビューし、対するBlurはこちらもブリットポップの傑作「Parklife」を発表。Up」を発売するという、すさまじい年。Changes」と、そのアーチストの歴史上でも重要作となる作品がどんどん発表されている。Heaven」グルーブは健在だが、少しUK特有の陰湿さとサイケ感が加わって、そのうえブルージー。新しいようでいてじつは時代をさかのぼっているようなナンバー。この後のCharlatansあたりに引き継がれていったのはこういう雰囲気かな。Blurの後にきくと、やっぱこれがRockだよなぁというか...。South」英国伝統のグルービーなリフロック。オルタナやブリットポップが主流の時代に、いかに踊れるRockとはいえこれだけの音を作れるのはやっぱりすごい才能の集団だったんだなと。Song」タイトルどおりラブソング。ドラムがちょっとはしゃぎすぎだけど、イアンのちょっと不安定な声質は優しさにつながっていいんじゃないだろうか。Screamなんかとはちょっと質が違う感じ。黒っぽさを感じないファンキーさ?ライブでガンガンやってるFacesを思い起こさせる。Shine」スローナンバーだけど、アコースティックっぽいようなサイケなような...かなりひねくれた感じ。Man」ちょっとアダルトな大人のファンキーナンバー。Musicのあたりか。「Tightrope」ちょっとエスニック風味のあるアコースティック・グルーブ。Stonesがやってるようなちょっと黒っぽいブリティッシュ・トラッドとも言えるかも知れない。Times」ダークなZepライクなブルースナンバー。イアンの揺らぐボーカルがばっちりはまっている。「Tears」Zepの「III・IV」あたりを思わせるアコースティックナンバーからハードに移行する曲。Sleep」一転して爽やかなミドルナンバー。ベースだけはぶいぶいいわしてる。Spreads」ラストにきっちりグルービーなナンバーを。Groupe...70年代のグルーブ・ハードロックへのリスペクトが感じられる一曲。Honey」でデビューした93年、Blurは2ndアルバムを発表した。前作よりはかなりRockよりではあるけど、その多彩な表情は天才バンドといえるものだ。このアルバムは「Leisure」のときに書いたとおり、内容も知らずにバンド名だけで衝動買い。当時はこちらのアルバムのほうが気に入っていた。Tomorrow」静かなグルーブとでも言うのか、激しく踊るグルーブじゃないけど、なんとなく身体が揺さぶられる感じ。Bowieの味と言おうか。限りなくPOPなRockの世界。「Advert」音はがんがんRockしてるのに、アクセントの入れ方などでコミカルに仕立てているところがPOP。Byrneを思い起こさせる。Zeal」ひたすらコードプレイのギターとブンブンうならすベース...これって音の作り方だとPunkが一番近いんじゃないだろうか。歌い方もあえて乱暴に仕上げているような。Shaped」コーラスワークも素敵な、上質のPOPチューン。Jeans」バラードだけど、60年代っぽい感じのちょっとがしゃがしゃした音作り。World」アルバムの中では異質なミドルナンバーだけど、このちょっとひねった感じが以降のブリット・ポップのひとつの形になっていくんじゃないだろうか。Sunday」21世紀のPOP主流ともいえる感じの明るいほのぼのとしたナンバー。Beatlesの90s風解釈とも取れる。Water」ちょっぴりひねりをいれたサウンドとボーカル処理。ベースが前に出てきている感じが好き。America」ちょっとサイケっぽい響きも混じったスローバラード。Rosie」この淡々とした作りがある意味Blurのスタンダードなのかもしれない。「Resigned」映画の幕引きのような、単調なメロディを延々と繰り返すラスト曲に”一区切り”を感じるのは、次作以降のBlurを知っているからだろうか...。最後の最後で狂騒を持ってきてぷっつりと終わる...こういうところにもBeatlesを思い起こさせる。Wellerと共に、その抜けた穴を埋めるようにギターロックとしてデビューアルバムを発表したRadiohead。グルーブよりもノリ重視ですね。Honey」はそんなイメージを思わせるアルバムです。途中エレクトロ寄りのアーチストに変貌し、今はギターとエレクトロのミクスチャーバンドとして独自の道を行くRadioheadですが、この初期の彼らが好きだというファンも多くいるようだ。「You」ノイジーで攻撃的なギターと粘っこいボーカルの対比...時にはギターが静かにかなでられ、時にはボーカルが激しくシャウトする。この頃のRadioheadは普通のガレージ出身のギターバンドだったんだね。「Creep」優しく歌われるところに、切り裂くように入り込んでくるギター。このメリハリはやはり90年代を代表する名曲と言われるだけのものはある。甘ったるいバラードに聞こえるが、歌われているのはかなり内省的な暗い世界だったりする。「クリープ」と聴くとコーヒーに入れるミルクを思い起こし、優しい感じがするのだが、ここで言う「クリープ」はうじ虫のこと...「俺はうじ虫」って...((どうしようもないやつって意味で使われてるんですけどね)このアルバムが出た93年は、Björkがソロデビュー(子どもの頃にアイスランドでデビューはしてるけどね)したり、Jamiroquaiがデビューアルバムをだしたり、今後重要な位置を占めるアーチストが芽生えてきた時期でもある。Screamのようなシンプルなガレージロック。トム・ヨークにもこういう時代があったんだ。Guitar」マイナー調の入り方がなかなか素敵な曲だけど、後半のアップテンポとのメリハリがなかなか素敵。「Ripcord」ちょっとアレンジに凝った爽やかなナンバー。いやぁ、こういう時代もあったのかと。Wellerかと思うような爽やかなシンプルロック。攻撃なところが入るところも。Yourself」徐々に曲調が(少しだけど)変わっていく曲作りが、後のプログレッシブな作品につながる何かを感じさせるナンバー。Can't」ちょっと静かめのロックナンバー。途中ベースの見せ場もあり。「Lurgee」「Creep」と対を成すような明かるいバラードナンバー。Out」ジャジーなギター、ひねったリズム、ぼやかした歌い方、途中からのハードな展開とのメリハリ...最近のRadioheadを思わせる曲。Groove」で、このアルバムは未聴だったりする。Rosesが起こしたムーブメントよりも先にアルバムデビューしてるし、なおかつ今もずっと現役でいるというのはすごい。音としてはガレージロックなんだけどなんとなくメロディがポップな感じの曲と、この後のアシッドな時代を予感させるスローバラードの二面性がある。この時期の作品はベスト盤からも外したり、ライブでもほとんど演らないというから、彼らの望む形の活動は次作の「Screamadelica」からになるのだろうし、90sUKの重要バンドとして語るのも自作からかもしれない。その片鱗があるということで、ここで紹介。Screamを知っているとどうにも甘ったるく感じてしまう。これがOasisならそういう見方をしないんだろうけど...時代を先取りする、とんがった彼らが時代に飲まれているというか。Me」ちょっと不穏なノイズから始まるも、聞かせるピアノバラード。感想やバッキングのそこかしこにちりばめられるノイズがにくい。ボビーの甘ったるい声は、1曲目のアイドルっぽい曲よりこういうゴスペルチックなバラードに良く似合う。Power」1曲目同様、甘いガレージロック。Care」3rd以降のサウンドに通じる、静のプライマルサウンド。何度か聞いてるけど、今回じっくり聞いて惚れ直した一曲。Have」ギターのアルペジオに載せてせつせつと歌い始めるボビーの甘い声。ベースやドラムも加わりだし、ゴスペルチックに歌い上げる熱いナンバーとなる。このアルバムの隠れた名曲といえるだろう。」ちょっとだけハードになったけど、基本は甘いロック。サイケな味付けのスローナンバー。ラストを飾るピアノバラード。Charlatansも作品を出しはじめて、その出身地マンチェスターをもじって「マッドチェスター」という名のムーブメントになっていった。1991年の「Screamadelica」によりマッドチェスター・ムーブメントも終焉を向かえ、次世代として彼らに影響を受る新しいムーブメントが生まれだす。Valentineの「Loveles」によるシューゲイザームーブメントの始まりもこの時期になる。そんな91年に発表されたのがBlurの「Leisure」であり、ブリット・ポップへの橋渡しとなった。このアルバムは、90年代の後半に手にしている。Rubbish」だった。音も聞かずに、名前と見覚えのあるジャケットというだけの衝動買いだった。Blurは全部持ってるのに、今まで一度も紹介しなかったのは...不思議だ。High」記念すべき第一歩を記す名曲。きらびやかな商業ロック主導だった80sに対し、身近な”楽器の音”を前面に出し、ちょっと脱力系のボーカルを盛り上げる。単純なだけではなく、ベースラインがBeatlesを思わせるように一工夫しているところが良。中間のギターソロも逆回転を混ぜたり、いろいろと変化球をまじえているあたりがマッドチェスターの名残か。聞いたときはちょっと退屈な曲と思ったのも事実だが...ちゃんと聞けてなかったんだろうねぇ。Way」いかにもマッドチェスターな踊れるグルーブ。Roses同様、大きくシャウトするでもなく、ビートに乗って淡々と歌われる。グレアムのギターリフがかなりかっこいい。「Bang」前曲に引き続き、ギターリフ中心の踊れるナンバー。Know」前2曲に比べるとちょっとPOPにはなったが、もろにマッドチェスターサウンドしてる。この3曲の流れは、かなり新人離れしてるんじゃないだろうか。Down」一転ノイジーなギターで、こちらはシューゲイザーの影響だろうか。「Repetition」3rd以降のブリット・ポップの片鱗を見せるミドルナンバー。いう風にいろんな曲調をこなしているところが非凡だ。Day」改めて聞くと、こういう良い曲が一杯詰まっていることに驚く。シンプルなガレージロックと、なじみやすいポップなセンスの融合。マッドチェスター・ムーブメントの完成系であり、そこから脱却するステップでもある。Cool」ちょっと60年代回顧風のサウンド。Beatlesの影響は世代を超えて現れてくる。Together」ベースのグルーブ抜群だし、コーラスワークもいいし、このアルバムを再評価させてくれる隠れ名曲。Togetherというタイトルの曲は良い曲が多い。「Fool」普通のミドルテンポナンバーかと思いきや、中間部でちょっと変わったアクセントを入れてくる。この曲の歌い方はちょっとポール・ウェラーが入っているような...「Birthday」ちょっと壮大な雰囲気に...と思うんだけど、まだまだ若い彼らの音はちょっと大袈裟。そのことが後のポストロックに通じるノイジーな雰囲気を作っている。Down」ラストを飾るのは、ボーカル、ベース、ドラム、ギター、それぞれの持ち味が見事に融合している曲。この路線で行けば、Oasisと同じような「みんなで歌える」ロックスターになっていたかもね。Rosesの1stアルバム。発売された1989年はMTVで火がついたニューロマンチックや商業ロックも一段落し、ヒットチャートではありふれたわかりやすいダンスミュージックやバラードが中心だったようだ。そんな中、片隅に追いやられていたロック・キッズたちはシンプルな音に回顧し、ガレージでロックしていた。いわゆるインディーズなんで玉石混合だったろうが、そんな中から後世につながるアルバムが生まれていた。実はアルバム単位でじっくり聞くのはこれが初めてだった。(何気なく聞いていることはあったんだけど)残念ながら、21世紀の今聞くと「ぶっ飛ぶ」というものではないが、良く聞いている90年代のアーチストのルーツがここに在ることは良くわかる。Stonesのような、手の届かないところの影響じゃなく、身近なところで目指すべき存在として後世のアーチストたちが追いかけていたんだろう。Adored」シンプルなRockのはずなのに、音が深い。確かに、今聴けばそんなに珍しいことではないんだろうけどね。ガレージRockに80sの音処理が融合した産物だろうけど、これが90sに引き継がれるUKのスタンダードとなったんだろう。Drums」ドラムのリズムはひたすら単調で、それでいて音が前面に飛び出していて、いかにも踊りやすそう。他の楽器(ボーカルも)はリバーブ処理で輪郭がぼやけたようにしてあるが、それが狙いだろうしね。Stone」ベースのグルーブが最高。ドラムはシンプルなのに、そのベースの作るグルーブで独特の世界観を作り出している。この時期に好きだった日本の某バンド(後の芥川賞作家がボーカル)の音作りは、もろにここからのパクリだったことを最近知った...「Waterfall」ギターアルペジオが良いが、このフレーズも日本の某バンド(男女の掛け合いボーカルが特徴)のヒット曲で聞いた覚えが...コーラスもきれいで、こういう押さえた歌い方も90sUKに影響を与えている。Stop」テープの逆回転を利用したサイケなナンバー。Man」まるで60年代のようなフォークロックっぽい作品。いうアコースティックな音への回帰と融合も、のちの90sに影響を与えていると思う。Stone」この辺はダンス色は消えて、フォークロックへの回顧調なんだけど、今から振り返ってみると打ち込み中心でヒット曲を作り続けていた80sUKにとっては新鮮に映っていたのかもしれない。Down」悪くは無いが、さすがにこういう曲調が続くと少し物足りなさを感じてしまう。One」静かな歌と、ブリッジに入るギターのメリハリが素晴らしい。ベースもグルーブしながら、音の強弱をつけている。Ressurection」いかにもなシンプルな美メロのロック。後半のギター掛け合いはダンサブルで、こういう音でみんな踊ってたんだろうね。このリズムが90sを決定付けたといってもいいかもしれない。2009閑話休題-失われた90年代UKこのブログでもたびたび書いているが、今は普通に(むしろ頻繁に)聴いている音楽のなかで、90年代UKのものはかなり聞き逃していて、この10年ほどでかなり「遅れた出会い」をしている。Hymns」などがその代表格だが、これを機会にいろいろ調べながら私にとってのMissing90sを考えてみた。私がその頃どういう状況にいたかというと、出張の仕事が多く、車や電車の移動時間が長かった。80年代は学生であったり、近場を回る営業職だったために、テレビの音楽番組(MTVなど)やFMを良く聞いていたからその時々の流行り音楽を聴けていたが、90年代はテレビを見る暇も無く、FMだと移動途中で受信できなくなったりするのでもっぱらMDに録音した音源で楽しんでいた。それまでレコードで持っていた音楽資産がCDに変わるにいたり、ショップで手にするのはレコードで持っていたものをCDに買いなおすものが中心。MDに録音するためにレンタルCDを借りたりするのだが、洋楽の新譜は1以上店頭に出回らないので、こちらも懐かしのものを借りてくることがほとんどだった。そんな中でも、たまにショップの試聴機で偶然の出会いを果たすものはあったが、興味はほとんど旧知のバンドの新譜だったりする。雑誌などを見ても懐かしの大御所の記事はじっくり眺めても、その他のアーチストは名前は知っていても音は知らないというものがほとんどだ。そのうち、購入する雑誌といっても「レコードコレクターズ」のように、懐かしのアーチストを特集する温故知新がたのものが中心になっていたから、新人アーチストの名前すら出会わなくなっていた。90年代も終わりになった頃に、一緒に仕事した仲間が出張の移動中にかけるMDが90年代のアーチストを教えてくれた。Charlatans、Oasis、Radiohead...中には知らずに耳にしていたものも当然あったが、ほとんど意識していなかった。今ではこの辺のアーチストのものはほとんどコンプリートし、さらにその流れでミレニアム以降のUKアーチストも結構追っかけるようになった。やって振り返ってみたときに、ひとつの原点にたどり着いた。80年代にMTV中心の洋楽シーンに毒された結果(もちろん、好きなアーチストも一杯いる)80年代後半の商業主義からもれた音に出会えていなかったことが、90年代につながらなかった主な原因だと思う。Valentine)の流れだろう。Valentineの「Loveless」を買ってはいたが、彼らを消化して現在活躍しているアーチストの音のほうが好きだし、あまり振り返って聞くことは無い。今もう一度彼らの音を入手してじっくり聞いてみると、ここにUK90sの原点は確かにあると感じられる。80年代の終わりにこれらの音に出会っていたなら...90年代をリアルタイムで楽しむことが出来たかもしれない。Verveも再結成している。Charlatans、Travisも継続して新譜を出している。Roses再結成の噂もある。遅ればせながら、UK90sに思いを馳せ、追いかけていきたいと思う。Verveと一緒に購入したアルバム。1stでこのバンドが好きになってたけど、このアルバムが出た頃はどうしてノーマークだったのか、今回買うまで聞いたことがなかった。このアルバム発売の前後に来日してたと思うけど、そのときの評価が「1stの曲はいいけど、新曲は...」というライブ評だったと思う。それであまり注目しなかったことはある。自分の耳で評価しないとね。結果は...今聞くなら悪くないね。1stのインパクトに、それ以上のものを期待して「満を持して」って感じで聴いたら・・・残念な結果だったろうね。North」かなり陰湿な感じの音作り、Zepよりも初期のRainbowを思わせる雰囲気でもある(「バビロンの城門」的)。Fighters」グルーブ感はさすがだが、落ち着いた分1stアルバムの曲より勢いが衰えたような...。」逆にこういう静かに聞かせる部分のある曲だと、ボーカルが安定してる感が(前作よりは)聴きやすさを与えてくれる。渦巻くようなグルーブにも、押さえ気味の分、優等生で収まってる感じ。これまでの曲に比べて、ちょっとだけドラムがやんちゃ感を残している。「Cessation」グルーブしつつドライブしてる。Musicじゃなくても出来るのかもしれない。Musicらしさが満開のバラード。Music節に戻ったけどね。歌の表現にも幅が出てきたことを印象付けるさわやかな一曲。Night」こちらも新境地というべき、聴きやすいPopなRock。Love」こちらは独特のうねりまくった一曲。ボーカルの迫力がいまひとつ...残念。Out」終盤に来てやっときました、重たーいナンバー。Mind」前曲の余韻に浸れるかと思いきや、なんだこの爽やかなPopな曲は...こういう部分がこのアルバムの評価を難しくしている。広い層にアピールするには、とてもPopで壮大なこういう曲がいいんだろうけど、どうがんばってもU2やColdplayにはなれないんだから...もっとオリジナリティあふれるグルーブ節でばんばん押してほしいんだけどね。無音をはさんでのシークレットトラック。セッション風のインストナンバー。実はこっちがメインかもしれない。聞くなら1stの方がいいね。Screamのようにずっと現役を続けていなかったために出会えずにいた。Symphony」を見たことから。したボーカリストが、歌いながら一直線に歩き続ける...そんなならず者のそぶりとは対照的な、甘く切ない歌と調べ。久々に、一聴してほれ込んだ曲だった。その曲が新曲だと思って調べてみたら、はるか昔に解散しており、このサマソニで再結成、しかも初来日。この特番に出会わなければ、知ることが無かったかもしれない。Stonesのマネージメントに持っていかれたとか、いろいろ逸話も楽しんだりして。Symphony」をダウンロードして何度も聞いていたが、このたびやっとやすく売っているのを見つけて(なかなか2000円を切らなかった)はれて購入。その前に最新作の「Forth」を聴いて気に入っていたが、やはりこのアルバムがマストかもしれない。逆に、先にこのアルバムに出会っていたら、「Forth」の評価が変わっていたかもしれない。Fears、それに匹敵する、90年代で一番音のDeepさを感じるバンドかもしれない。この曲を発売当時知らなかったというのはすごく損をしている。「Sonnet」1曲目のように深みは無い、シンプルなバンドサウンドのバラード。これも十分美しく感動的だ。People」うって変わって、サイケなミドルテンポナンバー。ミドル90sって感じで、粘っこいところが2ndの頃のOasisやCharlatansを思わせるサウンドで、私の好みだ。Work」再びバラード。良い曲ではあるが、こういう感じならOasisや他のUKバンドでも演りそうな、素直なストリングスバラード。Butterfly」こちらもサイケなミドルナンバー。ドラムとベースの感じが中期のBeatlesのサイケな曲を思わせる。Time」悪い曲ではないが、ちょっと特徴の無い感じのバラード。Willow」スローな曲だが、甘いバラードではなくちょっと陰のあるナンバー。全編にわたる粘っこいギターがなかなか良い。たしかにOasisのギャラガー兄弟が好みそうな音作り。Symphony」に通じるというか、それに匹敵する珠玉のバラード。音作りはシンプルなのに、リチャードの甘い歌声が深みを与えてくれる。Time」他の曲とはちょっと趣の違う...Radioheadのイメージもあるかな。Morning」最後に向けて、シンプルなバラードで...という感じ。On」最後に来てミドルテンポのロックナンバー。行くようなロックではなく、優しく粘っこくそしてファンキーに。そこから徐々にヒートアップしてますますファンキーにファッキンに。Screamしてるかな。数分の空白を経てシークレット・トラック。Symphony」を聴きたくなってしまう、不思議な曲だ。90年代ってみんなシークレット・トラック入れてたもんだから、全然シークレットの感じしなかったよねぇ。