paris2013年も、パリ・オペラ座での演奏を中心に、各地で演奏してまいります。本年もどうぞよろしくお願いいたします。22日ブログの引越しブログの引越しをいたしました。新しい移転先は以下のようになります。今後ともどうぞよろしくお願いいたします。東京文化会館リサイタルのご案内です。9月3日に上野の東京文化会館小ホールで、ピアノのシュテファン・シュトロイスニックとリサイタルを開催致します。プログラムは、以下の通りです。組曲「ロミオとジュリエット」CD発売記念と言う事で、CDと同じピアニスト、そしてCDの中から3曲を演奏致します。ピアニストのシュトロイスニックは、バレンボイムやマイセンベルクに師事し、室内楽にも精通している人気ピアニストです。ウィーン古典派が彼の得意レパートリーであり、彼の弾くシューベルトば絶品と皆が口を揃える事から、リサイタルでは是非シューベルトを彼と弾きたいと思いプログラムに入れました。実際リハーサルをしていても、痒いところに手が届くというか、空気感、リズム感、フレーズの流れなど、全てに納得がいき、この美しい曲を一緒に演奏できるという幸せで一杯になります。プロコフィエフはCDに入れた想いの詰まった作曲家。実際に批評が出るまでは不安で仕方がありませんでした。所がロシア人の新旧名盤とされるオイストラフとイブラギモーヴァを引き合いに出され、それをも凌ぐとグラモフォンやファンファーレなどの雑誌に書いて頂けた事は驚きであり、この上なく嬉しい事でした。どの批評にも大体同じ様な場所で戦慄を感じたと書いてあり、それはまさにレッスンで先生から当時の様子を描写され、恐ろしく背筋が毎回凍りそうになっていた場面でした。今回のリサイタルではその暗く重いソナタの1番は弾きませんので、CDで聴いて頂けたらと思います!今回のプログラムはとにかく美しく楽しい。様々な表情がコロコロと変わる様な作品が並んでいます。日曜日の午後、是非足を運んで頂きたく存じます。当日お会いできます事を楽しみにしております。休み中に飛び込んで来たビッグニュース。現在のオペラ座の音楽監督ジョルダン氏が、オペラ座との2020年までの契約終了後、ウィーン国立歌劇場の音楽監督になるとの事です。ウィーン歌劇場はウィーンフィルの母体となる私の憧れのオペラ座。友達や知り合いも多く、何人もの方によくレッスンを受けていたので、パリのオペラ座以上に親しみを持っていると言っても過言ではありません。感じたのは「良いなあ〜」という事。ジョルダン氏も本当に嬉しいらしく、オーケストラのメンバー全員はメールが来ました。「既に報道などで知っていると思うが、ウィーン歌劇場の音楽監督に決まりました。パリでの12年の生活とキャリアがこの仕事を受ける自信を与えてくれた。あなた達との日々に感謝している。ウィーンへ行ってからも、もちろんそれまでの間もあなた達との関係は変わりません」という様な内容でした。どこまでも如才がない方です。ウィーンの人達は、私の周りは歓迎モードという感じではありませんが、就任まであと4年。彼の事だから用意周到に仕上げるのではないでしょうか。07日カルメン9月から始まったシーズンも、やっともうすぐ終わりです。7月は毎年リハーサルもなくひたすら本番の日々ですが、今年は日程的にかなりキツく、ほぼ毎日仕事。オペラのカルメンとバレエのシルフィードが毎日交互にきます。10年以上もオペラ座に勤めているのに、実はカルメンを演奏するのが今回初めて。周りには相当びっくりされました。降り番だったり、別のグループの担当だったりと機会がなかったのです。全て知っている曲で構成されるオペラというのも珍しいし、サラサーテやワックスマンのカルメンファンタジーなどヴァイオリンに編曲された曲をコンサートで弾く機会も多かったので、最初のうちこそ弾くのが楽しくてこれならずっと楽しいままでいられると思っていたのですが...。今回の演出は16歳以上限定という、映画のような入場制限があります。そこから想像できるように、舞台は卑猥な演出に溢れ男性のストリップがあったり...。指揮はそのような演出とは全く似つかわしくないイギリス紳士のサー・マーク・エルダー。リハーサル中は繊細な音楽を舞台のけたたましい演出で邪魔されないようにどうにかできないかとかなり注文していましたが、さすがに本番に入ると諦めたのか、舞台の雑音は無視して音楽に集中しています。普段第2ヴァイオリンを弾く際は金管楽器のすぐ前なので騒音がすごく耳栓が欠かせないのですが、第1ヴァイオリンでは遠く離れているので必要ありません。ところが今回の演出はやたらと歌手や合唱が前に出てきて舞台のギリギリで歌うことが多く、そのお陰で第1ヴァイオリンなので耳栓が必要で、しかもそれをしても次の日も頭痛に悩まされるほどの音量です。なると楽しさはすっかり消え、苦痛以外の何物でもなく...。残りの公演数を指折り数えています。12日エフゲニー・オネーギン今年はブログを頑張ろうと思いつつも気付けば5月半ば...あまりに色々な事がありすぎたこの数ヶ月。それはまた後々書く事に致します。今私達がオペラ座で練習しているのはチャイコフスキーのオペラ「エフゲニー・オネーギン」。今日で全ての練習を終え、後はドレスリハーサルをして本番を迎えます。このオペラは私にとって思い出深いオペラ。オペラ座に入って初めて演奏した物なのです。2003年の3月、ユーロフスキーの指揮でした。ユーロフスキーの隅々まで神経の行き届いたニュアンス、ロシアの大地を思わせるダイナミックさ、そして彼の持つカリスマ性。全てに魅了されたのでした。ロシア人なのでロシア語の歌の発音にも厳しく、彼が少し注意をして発音が変わるだけでリズム感が変わり、一気に生き生きと躍動感が出て音楽が動き出すのを目の当たりにした事から、音楽と言葉との密接性を痛感し発音に注意するようになったのでした。私がオペラ座での初めての仕事だから印象に残っているわけではなく、他の団員にとってもかなり印象深い物だったらしく、今でも語り草になっています。今回指揮するのはイギリス人のエドワード・ガードナー。彼も若い時からオペラ座に振りに来て、その後イングリッシュナショナルオペラの監督に抜擢されました。以前はいかにも育ちの良いお坊っちゃまという感じでしたが、白髪も増え、体格もがっしりとし、すっかり貫禄が出て来ました。ロシア人の演奏するロシア音楽と比べると、あまりに表面的で芯の強さがないというか...弾きながらついユーロフスキーの音楽を思い出してしまいます。今回のタチアナ役はアンナ・ネトレプコ。練習には1回もやって来ず。メッセージを入力してください。