テイラーを代表するボディデザインですね。NTネックが99年からなので,これがNTでは最も古い時期になります。テイラーも年数が経ってくると枯れた感じのレスポンスがさらに良くなった音になります。1弦を弾いて止める音のリバーブ感でそれが分かると思います。ドレッドのテイラーと14ボディというオーディトリアムタイプと比べると容積はあまり変わらないと言われますが,音はかなり違います。ソロギターを弾くとメロディーとベースのバランスなどが良くて,14のボディはソロギターに向いていますね。ストロークでも低音が出ますので,伴奏もOKで,リードもOKです。それで,バーサイタル(万能)なギターと良く言われます。OMよりも厚みもあり,おしりも大きいです。ウエストのくびれのおかげで女性が持っても大丈夫だと思います。フィンガージョイントの時代ですね。接着面積が多くなるのでこれはこれで良い面もあるように思いました。音を聴いてみましょう。314の音を聴いてみる後半は弾いていて楽しいので,つい長く弾いてしまいました。指で弾いた時に音に包まれるような広がりがあります。レスポンスが上がりバックも鳴るようになっていて立体的に音が広がる感じがします。1弦のテストでもそれが分かると思います。年数の経過で高音の抜けが良くなっていると思います。これまた気持ちのいい音です。ドレッドほど低音は出ませんね。その分メロディーは前に出てくるようになりますね。いろんな方にこの音の印象を聴いてみると,ギターの経験値が長い人ほどこういうこなれた音を良いと評価する傾向があるようですね。次はいよいよ本家ギブソンです。今回の実験の日本製のギターはほとんどがギブソンのコピーモデルですね。本家の音はどうなのでしょうか。ネックコンディションは正常な個体です。J45もローズになると指板もエボニーにグレードアップしています。ペグもゴールドにグレードアップですね。ブリッジもエボニーです。バックはローズウッドですね。通常のJ45と比較するとスケールは同じ628なのですが,音の密度は違いますね。普通のJ45のマホの甘さと少し違ってローズの方が低音のしまりと,高音の切れ味がありますね。これはスタンダードチューンのソロギターもいける音だと思います。音を聴くストロークの音の広がり方はまるでバンドのような厚みのある音に聞こえます。普通のストロークなのにこの音が出るのですね。(≧ω≦)bグッこの音の魅力はなんとも言えませんね。これまで見てきたギブソンはコンディションは,ネックが起きたり,折れたり,トップが膨らんだり,本来のギブソンサウンドが出ないものも少なくありませんでした。店頭展示状態ですでにおかしな状態になっているギブソンカスタムもありました。!マーチンはもちろん,ギブソンも,テイラーも正常な状態であればそれぞれ魅力的な音が出るということですね。テイラーも日本という湿度の高い国で,24時間空調の環境に置かれずに過ごすのですから最初の1,2年で少し調整が必要なのもわかります。それをしっかり直せばこれまた本来の音が出るわけです。正常はギブソンはこれまたいいギターなのです。今回の日米対決実験の感想です。私はiPodtouchを使っていますが,これは面白く非常に大きな可能性を持っていると思います。これを作り出せる発想はこれまたすごいなと思います。日本製はほとんど説明書が必要ですが,iPodは全くなしでも,初めて使う日から感覚的に理解できるのです。何もないところからこの新しい商品のイメージを作り上げるというアップル社の設計の力は大きいと思うことがあります。数年前のiPodは全体の7割のパーツが日本製だと言われていました。実際にiPodのイメージの重要な部分である,裏側のつるつるのステンレスは新潟県の金属の街,燕三条市の磨き屋シンジケートの技術です。磨き屋シンジケートこれが世界のiPodに採用されているわけです。日本の技術の高さは世界から認められ信頼されていますね。パーツの多くは日本製で,設計はアメリカで,組み上げは中国でというスタイルでiPodは製造されていますね。今回のギターの比較もこれに似ている部分があると思いました。日本製のギターは非常に緻密な技術でしっかりと作られていると思います。価格からしたら海外製のカスタムのようなレベルの部分もあると思います。ヘッドウェイのネックもすごいです。丈夫で長持ちの家具のようです。技術の日本という気がします。ここにアメリカンギターのサウンドデザインというか設計のすごさがあるように思います。日本製のギターは音楽というより良い音のギターを目指しているような印象があり,アメリカンギターは良い音よりも良い音楽が演奏できる楽器を目指しているように思います。アメリカのギターは音楽の歴史の中から生まれて来たように思えますね。ブルーグラス,フォーク,ロックどの時代にもアコースティックギターがいつも演奏されてきました。我が家の1935年のギブソンL-00を見て思うのですが,日本ではまだ戦前の昭和一桁の時代にこのギターを作って演奏を楽しむ文化がすでにあったということがすごいのですね。いう音楽の歴史の中から作られたギターの音の設計はやはりすばらしいものがあります。音の設計がすばらしいことは認めましょう。実際はそれをキープする技術が足りないとも言えるのではないでしょうか。いうよりも考え方の違いで「修理しながら使って行きましょうよ。」というスタイルなのかもしれません。いずれも日本にあるアメリカンギターの多くが本来設計された状態を維持できていないのが事実という気がします。キラーンそうなると結論は日本とアメリカのコラボがいいのではないでしょうか。日本に来て少し狂った部分をただ修理するのではなく,日本の技術でさらに良くしようというわけです。具体的に言うと,マーチンもギブソンも日本の技術でネックをリセットし直すのです。ネックアイロンの調整も可能ですが,アイロンで指板を少し引っ張る形になると,ギブソンは特に塗装がデリケートなので指板とネック材の間のストレスで塗装が割れてくる場合があります。それで,値段が高いギターなら思い切ってネックリセットしてしまうのはどうでしょうか。それはまさにアメリカの設計と日本の技術のコラボだと思うんです。テイラーもネックアングルを今一度調整しなおして緩んだボルトもしっかりと日本の技術で再調整し直すわけです。これこそまさに日米の技術と設計のコラボレーションですね。これで本来のアメリカンギターの音が日本でも出るのではないでしょうか。この日米のコラボ形式。ダブテイルでもボルトでもネックリセットをお受けいたします。テイラーのアングル調整もOKです。この上記の実験に使った調整済みのギターも販売いたしますのでお値段を以下からお問い合わせくださいね。非常に弾きやすくいい音が出ます。私のギターは日米のコラボなので,いい音なんです。いうのはどうでしょう。