Cartier東京・六本木の国立新美術館で、ジュエリーメゾン・カルティエの大規模展覧会「カルティエ、時の結晶」が2019年12月16日まで開催されている。1847年にパリで創業された、世界を代表するジュエリーメゾン「カルティエ」。今回は、これまでに世界の著名な美術館など34か所で開催されたさまざまな「カルティエ展」とは一味違う展覧会となる。世界で初めて1970年代以降に創作された現代作品に焦点をあてた展示に注目したい。公開されることのない作品を目にする貴重な機会となる。「時を超えた作品相互の関係に注目してほしい。時が行きつ戻りつメビウスの輪のような展覧会」と語る。従来は歴史順やあるストーリーに沿って構成されることの多かった「カルティエ展」だが、本展では、デザインや色なども考慮し、対比的に配置しながら、作品同士の関係性をひもといていく。杉本博司+榊田倫之による会場デザインが新鮮だ。美術展の会場構成を本格的に手がけるのは今回が初となる杉本氏と榊田氏。無垢素材の木や石、ガラス、川島織物セルコンと開発したファブリックを用いて、組み立てたインスタレーション空間。ジュエリーを飾るデコルテ部分は、屋久杉などを使い、仏師が掘り上げた。仄暗い会場にひときわ艶やかにジュエリーの数々が光を放つ。杉本氏によると、「宝石とは人間だけが興味を示すもの。美意識の発見とは、人間を成立させる心の神秘。神秘を浮き立たせるデザインをゼロから考えた」。Cartier会場は三章に分かれ、序章「時の間」という象徴的な空間を取り囲むように、配置されている。一章では布で仕切られ、二章は石の積み重ね、最終章では彗星の楕円軌道を思わせる長さ16mにおよぶ展示ケースが登場する。「序章」に続く「色と素材のトランスフォーメーション」「フォルムとデザイン」「ユニヴァーサルな好奇心」という3つの章は、カルティエのイノヴェーションに満ちたデザインの世界を探求できる。壮大な時間を経て生成され奇跡的に見出された宝石と、世界各地の文化や自然物など万物から着想を得たデザイン。世界の縮図であり、地球や文明との時空を超えたカルティエのジュエリーとの対話を体験してみてはいかがだろうか。旅行ガイド観光局、宿泊施設などとの協賛企画、広告、スポンサーを随時募集しております。レストランなどのコンサルティングもお気軽にお問合せください。Reserved.記事・写真などの無断転載は禁じられています。