楽曲の最後の「決め」のポースです。実は、この中には1人、ティーチングアシスタントの職員が入っていますが、それが誰か。ご想像にお任せしましょう。実習風景,照明クリエイティブ科さて、照明バトンが降りると次は、灯体の吊り込み開始。決められた「吊り位置」に、灯体を設置していく作業です。同時に、「回路(電源線)」を繋いだり、色をつける灯体には「カラーフィルター」を取り付けたり・・・。これが1枚目と2枚目の写真。あれですね、手前ミソ的な話で恐縮ですけれども、作業の学生、例外なく動きが速くてですね、写真撮るのが、結構大変なのでございます。続いて、3枚目の写真。若干、オーバーラップする様に行われる次の作業は、「回路チェック」「点灯チェック」。デザインされた通りに、あるいは、結線された通りに、各々の灯体が点灯するかどうかを確認します。それらが終了し、照明バトンが上げられる前には、再び、大事な安全作業。灯体の落下防止用チェーンの確認です。照明バトンには、3つのネジ、つまり3つのアクションで、しっかりと据え付けられるのですけれど、さらに落下を避けるために、物理的にも視覚的にも、安全を確認・徹底するために、専用のチェーンも掛けられるのです。これが、すべての灯体に対して、正確に施されているかを、確認するわけです。バトンが上がり、「照明シュート」の作業。いくつか並ぶ脚立の上には、それぞれ学生が昇っていて、灯体の向きなどを、丁寧にきめ細かく調整していきます。実習風景,照明クリエイティブ科1枚目の写真、ヘルメットを被り、美術セットを建て込んでいる、本校のテレビ美術科による実習のように観察されると思いますが・・・、実は違ってですね、照明クリエイティブ科2年生による、テレビスタジオでの実習授業の風景なのです。何もないスペースで、ライティングの基礎を学ぶ、という授業から随分と発展して、音楽番組のライティングを学ぶ実習へと、グイグイとシフト。その音楽番組用の美術セットも、自分達で建て込み。範囲を他の分野まで広げての実習は、得られることもまた多し、なのですよね。建て込みが進められている一方では、別の学生が使用する照明の灯体を準備。学生自身が考えたデザイン「仕込み図」を見ながら、必要な灯体を集めている様子。3枚目の写真をご覧いただくと解ると思うのですが(ちょっと見づらいですけれども)、一口に「灯体」といっても、大きさや明るさ、照らし方などの違いによって、沢山の種類があります。美術セットの建て込み、灯体の準備も終わると、通常は天井近くに上がっている「照明バトン」(灯体を吊り下げる装置)を降ろして、灯体を設置していく作業。1枚目の写真からバトンが降りるまで、経過時間は僅か12分程度。引き続き、ドラマ制作「ロケーションハンティング」の様子。1枚目、指導や監督にあたる職員多め、の写真です。言うまでもなく、学生主体の実習ですから、このように職員の密度が高い光景の方が、明らかに少なめ。手前側に、ベンチに座る代役の学生、奥にスタッフ達、という構図です。何の作業にせよ、短時間でスムースに進める必要がありますからね、総じて「真剣」なのですけれど、稀に和む、笑顔が見られる時間、いや、瞬間も、あるのでございます(笑)。この日の終わりは、撮影場所としてご協力いただける予定の、都内のある店舗をロケハン。一般のお客様に迷惑が及ばないよう、やはり短時間に。向かって右に見える学生が、出演者の代役でして、左側からカメラを入れた場合の、アングルの検討中。最初からの「決めウチ」だけではなく、実際の物理的な環境も加味し工夫して、最適な芝居、最適なアングルなどを考えていくわけです。