NINGENHomeBlogYouTubeホームアニメーションダンス初心者必見|アニメーションダンスとは2022.06.25アニメーションダンスの「全体像」の基礎から練習方法までを全12回シリーズで解説していきます。アニメーションダンスの構成おすすめコンテンツアニメーションダンス動画アニメーションダンスバックスライドサイドウォークその場ムーンウォーク回転ムーンウォークマイケルの凄さマイケルを乗り越える初心者必見|アニメーションダンスとはアニメーションダンスとは、簡単に説明すると、ロボットのような動きを取り入れたダンスのことで、1980年代前期よりウエストコースト(西海岸)のストリートダンサーから広まっていったスタイルです。身体で表現するところに特徴があります。本シリーズは、アニメーションダンスを従来の「ハウツー」や「完全コピー」の観点からではなく「クリエイティブの観点」からとらえ、アニメーションダンスの「全体像」の基礎から練習方法までを全12回にわたり解説していきます。各コンテンツで紹介しているリンク先の解説では、歴史、各種スタイル、練習方法など、これからアニメーションダンスを習得していく上でおさえておきたいポイントを初心者の人でもわかりやすいように体系的に解説していますので参考にしていただければと思います。ポッピングはいかにして全米へ広がったのか1970年代前期から1980年代中期にかけて起きたダンスブームは、振り返ると、のちにストリートダンスの「いしずえ」となる新しいジャンルが次々と誕生した時期でもあります。アニメーションダンスのルーツと関係の深い「ポッピング」もその一つです。それではこの「ポッピング」がストリートダンスのジャンルの一つとなり得たのはなぜなのでしょうか。それは「あるダンスクルー」の独創的なダンススタイルの影響が全米へ広がっていったことによって、のちに1984年公開の映画「ブレイクダンス」(Breakin’)へとつながる一大ムーブメントを巻き起こして発展したからです。Boogaloos)です。第1回|エレクトリックブガルーズそこでシリーズ第1回目は「エレクトリックブガルーズ」にスポットを当て、エレクトリックブガルーズのポッピングがどのように全米へ広がっていったのかについて詳しく解説していきたいと思います。エレクトリックブガルーズ|ポッピングはいかにして全米へ広がったのかエレクトリックブガルーズのポッピングが全米へ広がっていった軌跡について解説します。マイケルの創造性を刺激したダンスのルーツマイケル・ジャクソンが「ムーンウォーク」と共にもっとも重要なダンスと位置づけ、ここぞという見せ場の武器としていたダンスがあります。それが「アニメーションダンス」です。アニメーションダンスとは、簡単に説明すると、ロボットのような動きを取り入れたダンスのことで、1980年代前期よりウエストコーストのストリートダンサーから広まっていったスタイルです。1984年公開の映画「ブレイクダンス」によって世界中のストリートダンサーへと広まり、その後マイケル・ジャクソンが1980年代から90年代にかけて開催した3つのワールドツアー(※1)で披露したことによって一般の人々の目にも触れるようになりました。Moscowなどで顕著に表現されるようになっていきました。このようにマイケル・ジャクソンが「ムーンウォーク」と共にもっとも重要なダンスと位置づけ披露していたアニメーションダンスは、当時10代だった2人のレジェンドによって創られました。※1:バッドツアー(1987年)、デンジャラスツアー(1992年)、ヒストリーツアー(1996年)。第2回|歴史そこでシリーズ第2回目は「アニメーションダンスの歴史」にスポットを当て、マイケル・ジャクソンの創造性を刺激したアニメーションダンスの歴史とルーツについて詳しく解説していきたいと思います。アニメーションダンスの歴史|マイケルの創造性を刺激したダンスのルーツマイケル・ジャクソンの創造性を刺激したアニメーションダンスの歴史とルーツについて解説します。アニメーションダンスとポッピング本解説でも便宜上、アニメーションダンスとアニメーションスタイルをひとまとめにして「アニメーションダンス」と表記することがありますが、クリエイティブの観点からすると、アニメーションダンスとアニメーションスタイルは分けて理解しておく必要があります。アニメーションダンスとアニメーションスタイルには、それぞれ表現する内容に違いがあるからです。アニメーションダンスとアニメーションスタイルの違いとは、簡単に説明すると、ダンスのジャンルの「アニメーション」と「ポッピング」の違いのことです。ダンスのジャンルの「アニメーション」と「ポッピング」の違いについて理解することは、アニメーションダンスとアニメーションスタイルの違いを理解することでもあります。第3回|ポッピングとの違いそこでシリーズ第3回目は「アニメーションダンスとポッピングの違い」にスポットを当て、2つの決定的な「違い」について詳しく解説していきたいと思います。アニメーションダンスとポッピングの決定的な「違い」とはアニメーションダンスとポッピングの決定的な「違い」について解説します。ポップダンスとは「ポップダンス」とは、ダンスのジャンルの「ポッピング」を専門とするダンスのことです。Pete)とポッピン・タコのタッグによる存在感あるパフォーマンスによって世界中に広まりました。前回(第3回)の解説では、ダンスのジャンルの「ポッピング」、が重要なキーワードとなりましたが、第4回の解説ではその中身を深掘りして見ていきます。クリエイティブの観点からすると、「表現」であるポッピングには当然ながら表現の骨格となる「表現コンセプト」があり、それを表現するための「ルール」があるからです。第4回|ポッピングとはそこでシリーズ第4回目は「ポッピング」にスポットを当て、ポッピングを習得する上で絶対おさえておきたい次の「3つの基本」について詳しく解説していきたいと思います。ポッピングのやり方ポップダンス(ポッピング)とは|絶対おさえておきたい基本と練習ポッピングを習得する上で絶対おさえておきたい「3つの基本」について解説します。ダンスの「ウェーブ」とは「ウェーブ」(Waving)は、身体の各部位を自在にコントロールすることによって全身に波がうねるように表現するスタイルです。このスタイルはもともとはダンスのジャンルの「ポッピング」に属するスタイルで、ポッピン・タコが1984年公開の映画「ブレイクダンス」で披露したことによって世界中のストリートダンサーへと広まっていきました。ウェーブは、それ自体が「独立した意味を持つ」スタイル、として存在しているため、スタイルそのものが「表現」として成立しています。その一方で、ウェーブは別のスタイルとの親和性が高く、ウェーブの登場以降、ウェーブへ別のスタイルの「表現の要素」を取り入れてできたいくつかの「バリエーションスタイル」が登場しました。これを踏まえ、「ウェーブ」の表現に特化し、ダンスの構成の中で「ウェーブ」をメインスタイルとして表現しているダンスが「ウェーブダンス」です。ウェーブは、身体をくねくねしているように見える表現の特徴から、一見「自由気まま」に踊ってもいいように思えるスタイルですが、クリエイティブの観点からすると、「表現」であるウェーブには当然ながら表現の骨格となる「表現コンセプト」があり、それを表現するための「ルール」があります。第5回|ウェーブとはそこでシリーズ第5回目は「ウェーブ」にスポットを当て、ウェーブを習得する上でおさえておきたい次の「3つの基本」について詳しく解説していきたいと思います。ウェーブの応用ダンスの「ウェーブ」とは|やり方の基礎から5種類の応用ウェーブまでウェーブを習得する上でおさえておきたい次の「3つの基本」について解説します。アニメーションダンスとロボットダンス本解説でも「アニメーションダンス」について簡単に説明する際は「ロボットのような動きを取り入れたダンス」と一言で表記することがありますが、クリエイティブの観点からすると「アニメーションダンス」と「ロボットダンス」には表現の骨格となる「表現コンセプト」とそれを表現するための「ルール」があるため、当然ながらそれぞれの表現には違いがあります。結論から先に言うと、アニメーションダンスとロボットダンスの違いとは、「ロボットスタイル」を採用しているかそうでないかによって決まります。アニメーションダンスとロボットダンスの違いを理解するためのキーワードは「ロボットスタイル」であり、「ロボットスタイル」がわかることによって「アニメーションダンス」との違いがわかります。第6回|ロボットダンスとの違いそこでシリーズ第6回目は「アニメーションダンスとロボットダンスの違い」にスポットを当て、この2つの決定的な「違い」について詳しく解説していきたいと思います。アニメーションダンスとロボットダンスの決定的な「違い」とはアニメーションダンスとロボットダンスの決定的な「違い」について解説します。身体で表現するスタイルです。このスタイルは1984年公開の映画「ブレイクダンス」によって世界中のストリートダンサーへと広まり、その後マイケル・ジャクソンが1980年代から90年代にかけて開催したバッドツアー(1987年)、デンジャラスツアー(1992年)、ヒストリーツアー(1996年)の3つのワールドツアーで披露したことによって一般の人々の目にも触れるようになりました。「アニメーション」は、それ自体が「独立した意味を持つ」スタイル、として存在しているため、スタイルそのものが「表現」として成立しています。その一方で、このスタイルの「表現の特徴」から、わざと変わったことをすることによって人目を引くような「奇をてらった動き」がアニメーションの表現、と勘違いされやすいスタイルでもあります。わかりやすい例として、たとえばウェーブ(Waving)は、身体の各部位を自在にコントロールすることによって全身に波がうねるように表現する「スタイル」であり、「アニメーション」ではありません。「スタイル」はそれ自体が「独立した意味を持っている」ため、ウェーブは「ウェーブ」という「独立した1つのスタイル」として存在しているからです。同様に、ティッキング(Ticking)は、等間隔に順を追ってパラパラ漫画のように表現する「スタイル」であり、「アニメーション」ではないのです。クリエイティブの観点からすると、「表現」であるアニメーションには当然ながら表現の骨格となる「表現コンセプト」があり、それを表現するための「ルール」がある、ということです。これを踏まえ、「アニメーション」の表現に特化し、ダンスの構成の中で「アニメーション」をメインスタイルとして表現しているダンスが「アニメーションダンス」です。第7回|アニメーションダンスの基礎そこでシリーズ第7回目は「アニメーションダンスの基礎」にスポットを当て、次の「3つのトピック」について詳しく解説していきたいと思います。「アニメーション」のおもなスタイルアニメーションダンスの基礎|代表的スタイルの種類とやり方のポイント「アニメーションダンスの基礎」にスポットを当て、その基礎となる「3つのトピック」について解説します。ブガルー・シュリンプこれまでの解説では折に触れてブガルー・シュリンプについて言及してきましたが、ここで一度情報を整理したいと思います。第8回|ブガルー・シュリンプそこでシリーズ8回目は「ブガルー・シュリンプ」にスポットを当て、アニメーションダンスを習得する上でこれだけは理解しておきたいブガルー・シュリンプの創り出した「アニメーション」のスタイルのルーツと、ブガルー・シュリンプの表現するダンスの「特徴」について詳しく解説していきたいと思います。ブガルー・シュリンプ|これだけはおさえておきたいアニメーションダンスの「特徴」ブガルー・シュリンプの創り出した「アニメーション」スタイルのルーツとダンスの「特徴」について解説します。ポッピン・タコこれまでの解説ではブガルー・シュリンプと同様に折に触れてポッピン・タコについても言及してきましたが、ここで一度情報を整理したいと思います。第9回|ポッピン・タコそこでシリーズ9回目は「ポッピン・タコ」にスポットを当て、アニメーションダンスを習得する上でこれだけは理解しておきたいポッピン・タコの創り出した「アニメーション」のスタイルのルーツと、ポッピン・タコの表現するダンスの「特徴」について詳しく解説していきたいと思います。ポッピン・タコ|これだけはおさえておきたいアニメーションダンスの「特徴」ポッピン・タコのダンスの「特徴」について解説します。マイケル・ジャクソン本解説でも便宜上、マイケル・ジャクソンが「アニメーション」を取り入れて表現するダンスのことを「アニメーションダンス」と表記することがありますが、これまで解説してきた「アニメーションダンス」の定義(※2)にもとづいて考えるとそれとは違うということがわかります。マイケル・ジャクソンは、ダンスの構成の中でポッピングやアニメーションなどに属さない「マイケル・ジャクソンスタイル」をメインスタイルとした上で、マイケルの「表現者の個性」として、「アニメーション」とそれに関連する各種スタイルを取り入れて表現しているからです。※2:「アニメーション」の表現に特化し、ダンスの構成の中で「アニメーション」をメインスタイルとして表現しているダンスのこと。第10回|マイケル・ジャクソンそこでシリーズ10回目は「マイケル・ジャクソンのアニメーション」にスポットを当て、「5つの事例」をもとにマイケルが影響を受けた「アニメーション」の表現について詳しく解説していきたいと思います。「5つの事例」をもとにマイケル・ジャクソンが影響を受けた「アニメーション」の表現について解説します。アニメーションダンスの練習これまで解説してきた10回の解説によって、アニメーションダンスの「全体像」の基礎をとらえることができたと思います。この「全体像」の基礎をとらえた上で各種練習を積み重ねていけば、あなたはきっと何かしらの「アニメーション」の使い手となっていることでしょう。「練習」といっても何をどのように練習したらいいのかわからない人も少なくないのではないでしょうか。第11回|上達するための練習そこでシリーズ第11回目は「アニメーションダンスの練習」にスポットを当て、アニメーションダンスを習得する上でおさえておきたい「上達するための練習」について詳しく解説していきたいと思います。アニメーションダンスの練習|おさえておきたい「上達するための練習」とはアニメーションダンスを習得する上でおさえておきたい「上達するための練習」について解説します。前回(第11回)の解説によって、アニメーションダンスを「上達するための練習」について理解することができたと思います。この「練習」について理解できた人は、次の段階として、この「練習」をどうやって「自分の表現」へと反映し活かしていけばよいのか、ということを考えていることでしょう。結論から先に言うと、それは「ダンスの構成」です。第12回|ダンスの構成そこでシリーズ最終回は「アニメーションダンスの構成」にスポットを当て、3つの実例を交えながら詳しく解説していきたいと思います。「アニメーションダンスの構成」について3つの実例を交えながら詳しく解説します。kaizouningen.comスポンサーリンクおすすめコンテンツあわせてチェックしたい「おすすめコンテンツ」です。各種アニメーションダンスの動画をYouTubeで公開しています。>>YouTubeチャンネルはこちらアニメーションダンスアニメーションダンスを習得する上で理解しておきたいポイントを全12回シリーズで解説しています。アニメーションダンス講座|読めばわかる基礎と練習方法アニメーションダンスの「全体像」の基礎から練習方法までを全12回シリーズで解説します。kaizouningen.comバックスライドムーンウォーク(バックスライド)のしくみから表現のポイントまでを全10回シリーズで解説しています。ムーンウォーク講座|10のステップで上達するバックスライドのやり方ムーンウォークのしくみから表現のポイントまでを全10回シリーズで解説します。kaizouningen.comサイドウォークサイドウォークの基本とアニメーションダンスの要素を取り入れた応用について解説しています。サイドウォークのやり方|横へ移動するムーンウォークの表現サイドウォークの基本とアニメーションダンスの要素を取り入れた応用について解説します。kaizouningen.comその場ムーンウォーク「その場ムーンウォーク」の基本と表現の応用について解説しています。「その場ムーンウォーク」の基本と「その場ムーンウォーク」の表現の応用について解説します。kaizouningen.com回転ムーンウォーク回転ムーンウォークを習得する上でおさえておきたい主要6種類の表現について解説しています。回転ムーンウォークを習得する上でおさえておきたい主要6種類の基本を全7回シリーズで解説します。kaizouningen.comマイケルの凄さマイケル・ジャクソンの「ムーンウォーク」の3つの「凄さ」について解説しています。マイケル・ジャクソンのダンス|ムーンウォークの3つの「凄さ」とはマイケル・ジャクソンの「ムーンウォーク」の何が「すごい」のかについて解説します。kaizouningen.comマイケルを乗り越えるマイケル・ジャクソンのムーンウォーク(バックスライド)を乗り越えるための考察と方法について全5回シリーズで解説しています。マイケル・ジャクソンのムーンウォークを乗り越える方法マイケル・ジャクソンのムーンウォークを乗り越えるための考察と方法を全5回シリーズで解説します。ムーンウォークマイケル・ジャクソンアニメーションダンスポッピングウェーブロボットマイケル・ジャクソンタイトルとURLをコピーしました。