—ブログランキング※2009年以降のレポートは、ブログ記事を別ウィンドウに表示します。姫神のニューアルバムが先行発売されるということで、行ってきた。福岡から兵庫県の実家を経由して三重県の伊勢神宮へ。出演者が神域の杜に向かって祝詞(?)を詠んだり礼拝したりした後、先代の吉昭さんの奥さんである悦子さん(吉昭さんと二人でコンサートで演奏していた時期がある。)が「風の祈り」をソロで演奏。吉紀さんとシンセサイザーを交代。収録されているものが中心で、初めて聞く曲が多かったのだが、中でも3曲目「日高見の暁」がとても気に入った。山口太鼓の佐々木達哉さんの演奏は今回初めて見たが、太鼓を叩く所作がカッコイイ!また、前回行ったコンサートで印象に残った「祭り神」も太鼓が加わったバージョンが演奏され、姫神ヴォイスの「やーいーえさっさ!」という感じのお囃子と相まってとてもパワフルで良かった。余談だが、折りしも賞味期限問題で赤福餅が買えず、残念(笑)。×01.神々の詩02.遥かなる旅路03.千年の祈りMC04.風の祈り05.十三の砂山06.遠い日・風はあおあお07.貝の光MC〜山本友重さんのバイオリンソロ(曲は姫神の「まほろば」)08.潮騒09.月のあかりはしみわたり10.火振り神事MC〜黒澤博幸さんの津軽三味線ソロ(曲は「津軽じょんから節」)11.祭り神12.雪13.山の神MC14.大地はほの白く15.野辺は澄み渡り16.海を愛した日MC「次が最後の曲です。本日はどうもありがとうございました。」17.大地の祈りMC「実は1つ忘れていたことがありまして・・・、もう1曲ありました(笑)。これが本当に最後です。」18.明日への夕暮れアンコール「ではもう1曲。これが本当に、ほんとーーーに最後です(笑)。私が初めて行った姫神コンサート。最初のMCで吉紀さんも言っておられたが、先代の吉昭さんが亡くなってから1年が経っていた。先代のコンサートも聴いてみたかったなと思いつつ、少しドキドキしながら開演を待っていると(開演待ちの間小さな音量でアルバム「北天幻想」が流れていた。)、やがてブザーがなり、照明が落ち、イントロのシンセサイザーの音がし始めて吉紀さんが登場。客席に向かって一礼した後、ピラミッド型の演奏スペースに入る前に合掌して一礼し、演奏がスタート。「神々の詩」の主旋律を独特の笛の音色で一節。その後バイオリンの山本知重さんが登場してソロで一節、津軽三味線の黒澤博幸さんが登場して一節、そして姫神ヴォイスが登場して一節、ラストは全員で演奏という感じの幕開けにふさわしいアレンジだった。プログラム中で印象に残った曲を挙げると、まず「貝の光」。CDとは音色が異なり、主旋律は笛の音色とバイオリンで演奏されたのですが、鳥肌が立つほどすばらしかった。CDでのホーミー(?)の部分を姫神ヴォイスの歌(お囃子)に置き換えたアレンジ。どちらもぜひCD化してほしいが・・・。吉紀さん作曲の「大地の祈り」「明日への夕暮れ」の2曲の新曲。知床半島をテーマにした「氷のゆりかご」というスペシャル番組のオープニングテーマとエンディングテーマの曲で、コンサート前にテレビで耳にしていて気に入っていたのだが、生で聴いてみると・・・やっぱり良い!さて、開演前にコンサートのパンフレット(「大地の祈り」「明日への夕暮れ」の2曲が入ったCD付き)を購入したところ、なんと終了後にあるというサイン会の整理券がもらえた。いうことでコンサート後にサイン会に参加。パンフレットにサインをしてもらいつつ二言三言お話をして、握手をして終了(緊張のあまり何を話したかうろ覚え)。した感じの暖かい手をされていたのが印象的だった。(余談だが、この2年ほど後に握手する機会があった将棋のプロ棋士の羽生善治さんの手は対照的にほっそりした感じだった。耶馬台国の夜明け“姫神”の前身であるシンセサイザー・ギター・ベース・ドラムスからなる音楽ユニット“姫神せんせいしょん”。その1981年発売の記念すべきデビューシングルで、収録曲はアルバムとアレンジが異なる。ゴールデン☆ベスト』にシングル版の「奥の細道」が収録されている。「奥の細道」は渋いタイトルから受ける印象とは違ってノリの良いポップな楽曲。やませデビューシングルと同年発売の同名ファーストアルバム。収録曲中、私の好きな「行秋」は秋の夕暮れの里山の情景が目に浮かぶような曲で、2014年のコンサートで久々にセットリストに復活した。現在中古以外での入手は困難だが、MP3の配信が行われている。水車まわれ岩手県の遠野の風土や、柳田國男の「遠野物語」をモチーフにしたアルバム。入手は困難だが、MP3の配信が行われている。風光る名曲盛りだくさんの一枚。伊藤若冲を思わせるジャケットも含め、この時代のアルバムで私が一番好きな作品。「舞鳥」「空の遠くの白い火」「杜」「風光る」はもう何度聴いたことか。「えんぶり」は近年のコンサートで山口太鼓との共演曲として披露されている。現在中古以外での入手は困難だが、MP3の配信が行われている。※N.S.Pによる主題歌レコードは持っているがプレーヤーが無い私は中身を聴けていない。映画はDVD化されており、そちらで未収録曲も含め聴けた。『姫神』収録の「白い川」の変奏曲が主。ジャケットには夜の草原を白馬に乗って駆ける女性が描かれており、馬娘婚姻譚を連想させて印象的。映画にはこの女性も白馬も登場するものの、絵のシーンは無い。08は姫神は演奏していない。姫神せんせいしょんとしてのラストアルバム。発売翌年にシンセサイザー奏者である星吉昭のソロユニット・姫神となる。収録曲中、「遠い日・風はあおあお」は姫神せんせいしょんの、そして姫神の代表曲の一つ。現在中古以外での入手は困難だが、MP3の配信が行われている。1983※各作品にカーソルを合わせると収録曲等を表示します。※ジャケット画像はAmazonアソシエイト提供のものを利用しており、クリックするとAmazonの商品ページを別ウィンドウに表示します(『遠野物語』を除く)。ソロユニット・姫神となって初のアルバム。YAS-KAZ”名義でリリースされている。6曲しか収録されていないが、「まほろば」は曲長13分を超える大作。「光の日々」はかつてコンサートの終了後の会場で流れていたらしい。2009年にHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。群星ソロユニット・姫神となって初のシングル。CD化されておらず、例によってレコードは持っているもののプレーヤーが無いので聴けていないが、A面はアルバムとアレンジが異なるらしい。B面はリズムトラックの効いた(この時代としては)異色作で、後にアルバム『海道』の再発売時にボーナストラックとして収録されたほか、アルバム『マヨヒガ』でリメイクされ「風のうた」のタイトルで収録された。B面にYAS-KAZが参加していないためか、姫神名義でリリースされている。ジャケットは夕暮れ(?)の海辺にタコが干されている風景で、空の色合いといい、シルエット調に撮られていることといい、とても好み。姫神せんせいしょん時代を含め、ジャケットに写真が使われたのはこれが初めて。群星(ボーナス・トラック)シングル『海道を行く』と同日発売。YAS-KAZ”名義でリリースされた、NHK「ぐるっと海道3万キロ」のサウンドトラックを兼ねたオリジナルアルバム。名曲が多いが、中でも「貝の光」は2005年のコンサートでバイオリンとのコラボ演奏を聴いて感動した。「群星」はシングル『海道を行く』のB面曲で、1993年の再発売よりボーナストラックとして収録されている。2009年にHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。重厚壮大な「大地炎ゆ」(だいちもゆ)は姫神の代表曲の一つ。「月のあかりはしみわたり」は冴え冴えとした月光が見えるよう。「白鳥伝説」(しらとりでんせつ)は近年のコンサートでの山口太鼓との共演バージョンが素晴らしい。姫神初の組曲「北天幻想」は残念ながら各楽章が分割されず同じトラックに収められており、私はCDからMP3プレーヤーへ入れる際に編集ソフトで分割して頭出しできるようにした。MP3の配信でも、2009年発売のHQCD版でも改善されていない模様。沫雪(あわゆき)雪を描いたアルバム。中でも「ひとひらの雪」は、聴いているとしんしんと降る雪の中に身を置いているような心地がする。東北・岩手のミュージシャンならではの一枚。2009年にHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。全民放「第32回ゆく年くる年」のサウンドトラックを兼ねたオリジナルアルバムだが、収録曲も少なく、曲調的にも純粋なサントラとしてリリースした方が良かったのではとも思う。「陽」は陽光の暖かさを感じるような良曲。2009年にHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。消えやらず記念すべき10枚目のアルバムのテーマは四季。聴いているとそれぞれの季節の情景が浮かぶ曲ばかり。「春萌え」など今も旅番組等でよくBGMに用いられる曲が多く、聴けば「ああ、この曲か!」と思う方もいるはず。“〜”で挟まれた部分はサブタイトルではなく、曲が終わった後に入っている水の流れや風の音といったSEのタイトルで、曲とSEの組み合わせで1つのトラックを形成している。消えやらず」を除いて曲単独でのリピート再生ができないのが不便ではあるが、アルバムを通しで聴くと心地よい。紙ジャケットだったが、1993年の再発売時から通常のプラスチックケースに変更されている。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。提供した曲をまとめたアルバム。オリジナルアルバムの扱いだが、従来の姫神色から童話の方へ寄せた曲調からしてサウンドトラックとしての性格が強い。本作は個人的には好みの曲が少ないが、ふんわりと暖かな曲調の05は聴いているとホッとする。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。火振り神事<Zipanguのテーマ>西から東へ、長い航海の果てに辿り着いた黄金の国ジパング・・・というイメージのアルバム。重厚壮大な09は姫神の代表曲の一つで、TBS系「神々の詩」の冒頭でBGMに用いられていたので、耳にしたことがある方もいるかもしれない。02はまさに航海中の船に乗っているような、そんな感覚が味わえる名曲。03は沖縄音階で作られた明るくポップな作品。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。祈り」は姫神の代表曲の一つで、大河ドラマ「炎立つ」の縁の地を紹介するコーナー“炎紀行”のBGMとして用いられた。「雲はてしなく」は山の峰に立って夕暮れの広々とした空を見ているような心地になる名曲で、特に終盤のメロディーの重なりが素晴らしい。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。七.流転(原題「あどはだり」)アルバムタイトルは“つがる”と読む。津軽・十三湊(とさみなと)をテーマにした作品で、二胡奏者の許可やヴォーカルのオユンナ、畠山孝一といったゲストミュージシャンも参加。「十三の春」(とさのはる)は、姫神の名を継いで現在活動中の星吉紀作曲で、次作『マヨヒガ』から本格的に楽曲製作に関わるようになった。別々のトラックとなっており、かつての「北天幻想」とは違って頭出しできるのが嬉しい。「風の子守歌」は姫神初の本格的な歌もの。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。1994※各作品にカーソルを合わせると収録曲等を表示します。※ジャケット画像はAmazonアソシエイト提供のものを利用しており、クリックするとAmazonの商品ページを別ウィンドウに表示します(『海道を行く』を除く)。風のうたアルバムタイトルは“まよいが”と読み、柳田國男の「遠野物語」に登場する、山中にある不思議な屋敷のこと。遠野を含めた東北の“北人霊歌”を体現したような一枚。本作から今の姫神、星吉紀が楽曲製作に本格的に参加し、主にリズムアレンジやベースパートを担当。その影響もあってこのアルバムから作風が大きく変化した。これまでにはほとんど無かった打ち込み系のリズムトラックや人の歌声を本格的に用いるようになり、新しい姫神の魅力となっていった。冒頭の「明けの方から」は畠山孝一社中が歌う「秋田大黒舞」の一節が織り込まれた姫神の代表曲の一つ。聴いていると吹雪の山中に身を置いたような心地になる「雪」にも畠山社中の歌の他、お婆さんが歌うわらべ歌が織り込まれているが、このお婆さんの名前はユキさんというらしい(笑)。「都母之謡」(つものうたい)は渋い笛の音のメロディーラインが秀逸というほかない名曲。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。姫神初の、そして現状唯一のライブアルバム。1995年に岩手県平泉の毛越寺で開催されたコンサート(法楽会)の模様を収録。御詠歌や僧侶の声明・読経とのコラボもあり、姫神の音楽世界と平泉の仏教世界が融合した一枚といえよう。「明けの方から」はアルバム『マヨヒガ』のものとは違い、冒頭で「秋田大黒舞」が1コーラス歌われている。重厚壮大なインスト「浄土曼陀羅」は魂がふわりと光りながら空へ昇っていく様を見るようなイメージの曲で素晴らしい。このコンサートのDVDが2004年に発売されており、CDではカットされている曲(演目)も一部収録されているが、CD共々中古以外での入手は難しい模様。見上げれば、花びら(オリジナル・カラオケ)市販された姫神の作品としては唯一の8cmCD※。01・02はアルバム『風の縄文』にも収録されているが、03のカラオケは本作にしか入っていない。01は“蝦夷合唱団”という混声地声コーラスが歌う民謡のような素朴な歌(日本語歌詞は初)。02がNHK「にっぽん点描」のテーマに起用された事でのリリースだろうが、後にベスト盤『神の祭、風のうた』の解説で「ひそかにシングルでも発売された」と書かれたことからしても、発売枚数が少なかったのだろう。現在中古も含めて入手困難で、私は持っていない。Amazonにあるにはあるが、お値段1万円!である。※シングル『遠くへ行きたい』/オユンナ&姫神は除く。見上げれば、花びら(INSTRUMENTAL)縄文時代をテーマにしたアルバム、風の縄文シリーズの第一弾。中国・内モンゴル出身のオットホンバイラの伸びやかな歌声やホーミーを組み込んだ曲が4曲入っていることもあって、縄文というよりはモンゴル〜アジアのイメージが強いが、中でも広々とした草原と大空が想起される03や、森の上空を飛んでいるような心地になる10は素晴らしい。純粋なインストでは09が非常にカッコイイ。ジャケットデザインは横尾忠則で、アルバム『マヨヒガ』・シングル『見上げれば、花びら』も手掛けている。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。'97)風の縄文シリーズ第二弾。オットホンバイラの他、女性地声コーラス“姫神ヴォイス”の前身である“エミシヴォイス”が歌う曲がいよいよ登場。01はここまでのシリーズ2作で最も縄文らしい素朴な歌もの。08は民謡風のメロディーのためか、もっと新しい時代のイメージがする。ボスニア・ヘルツェゴビナ出身のヤドランカも参加、02・07でその歌声を聴けるが、姫神の音楽世界と東欧の歌声が違和感なく結びついている。インストではお囃子調のフレーズが印象的な05と09がオススメ。2017年にUHQCD版がリリースされ、入手しやすくなった。姫神初のマキシシングル。姫神の代表曲である01はTBS系「神々の詩」のテーマ曲として用いられ、姫神の知名度が飛躍的に上がることとなった。私が姫神の存在を知ったのもこの曲を番組で聴いたことによる。心が騒ぐというか、震えるような衝撃を覚え、早速CDを購入しリピート再生したものだ。意味不明な一方で聞き取れそうにも感じる歌詞は比較言語学により推定された縄文語で、内容はマポ(“まほろば”を意味する縄文語だとか)という名前の少女の自己紹介。それを姫神ヴォイスの力強い地声コーラスが歌いあげる。久遠の空』、03は『風の縄文』に収録されているものと同じ。番組のオープニングBGMに用いられた04も『ZIPANGU姫神』に収録されているが、曲の終わりがフェードアウトしない点が異なる。ミニベスト盤的な性格も持つ一枚で、入門盤としてもオススメ。Forest(アフリカン・コーリング)』(1992年)や『Comparsa』(1997年)に似たコンセプトのようだが、曲風はしっかり姫神。03や09など東北民謡に影響された姫神のメロディーと南洋の歌が違和感なくマッチし、何かのインタビューで星吉昭が「民族音楽には底通しているものがある」と語っていたのが想起される。02は“赤道特集”テーマ曲の荘厳な縄文語コーラス。シングルがヒットした05はロングバージョン。アルバム『東日流』以来となる星吉紀作曲のものが2曲(08と09。後者は補作曲)収められ、08は南の星空が目に浮かぶよう。2017年にUHQCD版がリリースされた。姫神初の英語タイトルのアルバム。ジャケットのイラストは藤原カムイ。風の縄文シリーズではないが、本作が一番縄文っぽいと思う。姫神ヴォイスの縄文語コーラスがメインで、全体を一つの組曲ととらえることもできる面白い構成。コノミブム”(私は彼が好きです)というフレーズが含まれている。08は激しいリズムアレンジが特徴で、タイトルは“山と野原”の意味。09は伴奏がパーカッションのみというのが意表を突く、山の雷を歌った作品。その他では、草原を吹き渡る強い風を思わせる03にはオットホンバイラが久々に参加。Forest調の作品。10は般若心経にシンセを合わせたゆったりと静かな楽曲。このアルバムには装丁違いがいくつかあり、ケースに背表紙が封入されているものといないもの、CDのレーベル面がカラーイラストのものと銀色のものがある。未来の瞳(リ・コンストラクト)TBS系「未来の瞳」のテーマ曲のシングル。姫神の代表曲でもある01は姫神ヴォイスが縄文語で歌うゆったりした優しい雰囲気の楽曲で、冒頭や間奏のシンセの笛の音色がなんとも暖かで味わい深い。星吉昭が吹いた笛の音が元になっているらしいが、同系統の音色はこの後も好んで用いられるようになる。カップリング曲の02は童歌調の楽曲で、懐かしさがこみ上げてくるようなメロディーが素晴らしい。03と04は01のロングバージョンで、前者の姫神ヴォイスの歌から間奏の笛の音に切り替わるところは私のグッとくるポイント。あの空の下に記念すべき20枚目のアルバム。テーマは中東で、リリースされた年の秋にイスラエルとエジプトでコンサートが開催された。Forest調から一転、ストリングスやピアノの音色、星吉紀によるパーカッションが多く用いられ、一皮むけた感がある。01は姫神の代表曲の一つで、日本語(岩手?の方言という情報をどこかで見たような)の歌詞を姫神ヴォイスが歌っている。ストリングスとパーカッションによる演奏の盛り上がりといい、重厚壮大な名曲。03はシングル収録のものと同じ。05は戦地の哀しみを日本語で姫神ヴォイスが歌っているが、歌詞と共に沁み入るようなメロディーが素晴らしい。09はインストだが、星吉昭の歌声が織り込まれている。10もインストで、陽の光を感じる暖かな雰囲気。近年のコンサートでラストに演奏されることが多い。讃歌〜種山が原へ前作までのポニーキャニオンから東芝EMI(2013年、ユニバーサルミュージックに吸収合併)に移籍し、初のアルバム。民謡のアレンジ曲が3つ収められているのが特徴。中でも09はリズムトラックも含めてしとしとと降る雨が巧みに表現されている名曲。意味を持たない独自の造語(姫神語)の歌詞が用いられ始めたのも特徴で、語彙の少なさに縛られた縄文語から解き放たれて表現がより豊かになった。03や05は姫神ヴォイスが造語詞で歌うコーラスとシンセの笛の音、そしてこれまた今作の特徴であるライ・ハスローによる馬頭琴の演奏が三位一体となった情感豊かな楽曲。タイトル曲である01は日本語詞で沖縄音階のポップス。10はコンピレーションアルバム『feel3』で先行発表されたもののアレンジ違い。今作と次作はコピーコントロールCD(CCCD)。違法コピー対策とはいえ、音質がまるで靄がかかったようなのはいただけない。再生することによりオーディオが不調をきたすという説もあり、私はコンポにCDを入れて聴いたのは数回で、後はMDにダビングしたものや、現在はパソコンに取り込んでMP3化したものを聴いている。姫神』が発売されており、曲を聴くだけならそちらを推奨するが、味気ない。名曲が多いだけに、いつかアルバムそのものも再発売されてほしいものだ。遺作となったアルバム。星吉昭が姫神ヴォイス結成のヒントにしたブルガリアンヴォイスとのコラボ曲が3作収められているのが特徴で、02は沖縄音階で姫神語(一部日本語)詞、04はアカペラ(!)で“ぃよーいさのまーがしょー”という元の歌詞がベースのスキャット的な歌詞、09は姫神の代表作のリメイクとバリエーションに富んでいる。姫神ヴォイスの歌では、伸びやかに力強くソロで歌い上げられる03や情感豊かな05、爽やかな07が素晴らしい。インストでは福島県の白水阿弥陀堂で披露された「白水のテーマ」が元になっているらしい壮大な08が名曲。いつの日か巡りあう”になんだか違和感を覚えたものだが、その後、初の全国ツアー中に星吉昭が体調不良で入院し、そのまま10月1日に死去。歌詞が具現化したかのようで、ヤフーのトップページでその報を知った時の衝撃は今も忘れられない。なってみると10の歌詞もなんだか遺書のようであり、もしかすると死期を悟った状態で作られた作品なのかと勘ぐってしまう。姫神自体は星吉昭が入院した6月からユニットを引き継いだ星吉紀が音楽活動を続けるとのことだったが、正直、このまま姫神は終わってしまうのだろうと思ったものだ。2004※各作品にカーソルを合わせると収録曲等を表示します。※ジャケット画像はAmazonアソシエイト提供のものを利用しており、クリックするとAmazonの商品ページを別ウィンドウに表示します。〜明日への夕暮れ〜星吉紀が姫神を引き継いでから初のオリジナルアルバム。ジャケットの絵はChie。一般発売前年の2007年のコンサート会場で先行発売され、私は伊勢神宮での奉納演奏で入手。ブックレットに「こうしてアルバムをリリース出来ることは欣快の至りです。」とあるが、ここまで漕ぎつけるとはとCDを手にしてファンとしても万感の思いだった。01は姫神ヴォイス参加曲で、アルバムの、ひいては新しい姫神の幕開けにふさわしい。04は歌詞といいメロディーといい先代への鎮魂歌だろう。先代が吹いた音が元になっているというおなじみの土笛風の音色が多く使われており、中でもインスト曲の10は穏やかで暖かな陽光を感じる名曲。テーマソングとして作られた07は、これまでの楽曲には無い先鋭的なリズムアレンジで、星吉紀による新しい姫神のカラーが垣間見える。アルバムタイトルの“日高見乃國”は古代東北にあったという国の名。現在の「北上(きたかみ)」の地名は「日高見(ひたかみ)」の名残だともいう。曲名にも使われている“∴”は発音しない。星座は時をこえて」のサウンドトラック。全曲英語タイトルが付けられていることもさることながら、従来の姫神色がかなり薄い。ストリングスや先鋭的なリズムアレンジが多く織り込まれており、こうした特徴はギリシャ神話をテーマにした番組に合わせた意味もあったのだろうが、この後、星吉紀のカラーとして従来の姫神の作風と見事に融合した作品が発表されている。姫神ヴォイスは参加しておらず、ボーカルとしてロシア出身の歌手、ORIGAが参加しているのも特徴で、テーマ曲である08などでその伸びやかな美声を聴くことができる。インストではゆったりとした01がまさに星空のイメージにふさわしい佳曲。よるリミックスが収録されている。MP3配信・CDRでリリース。天花2005〜13年の間に北海道放送製作のドキュメンタリー番組へ提供した楽曲をまとめたアルバム。01・02は「スターリーテイルズ」のサントラでもコラボしたロシア出身の歌手ORIGAと姫神ヴォイスが共演。異なる種類のボーカルが見事なハーモニーを醸し出している。03・04は2011年にAmazonで全額が東日本大震災の義援金となるダウンロード販売がされた。〜明日への夕暮れ〜」の別アレンジで、2005年のコンサートツアーパンフレットの付属CDに収録されていた番組使用バージョン。08は唯一番組では用いられていないオリジナル曲で、しんしんと雪が降る東北の雪山とそこに現れる雪女が想起される名曲。CD化されておらずMP3の配信リリースのみだが、救済策として配信音源を収録したCDRが販売されている。音質はCDには及ばないので、CD化やハイレゾでの配信が待たれる(一部の楽曲は他のアルバムに収録され実現した)。夜明け〜星ごよみ東京スカイツリータウンのプラネタリウム「天空」で上映された番組のサントラで、全曲シンセサイザーのみのインスト。風土記』を意識して曲作りを行ったとのことだが、むしろ『北天幻想』や『イーハトーヴォ日高見』に通じるものがあると思う。先代を思わせるフレーズや音色が所々にあって、雰囲気という意味でも、姫神の歴史という意味でも懐かしい感じ。聴いていると春夏秋冬の情景が浮かぶが、中でも04・06・08・09は秀逸。ブックレットで星吉紀が「先代の『風土記』は高い壁」と述べているが、全く引けを取っていない見事な作品集で、オリジナルアルバムとして出しても良かったのではと思う。風土記』のようだが、入り方は違っていて、自然音がトラック間を跨いで続いていたり、曲の終わりや始まりに被っていたりする。CD版はこの一枚全体の流れを楽しんで聴くものといえよう。1曲ずつのリピート再生には不向きなので、それをしたい場合は自然音無しのMP3配信版がオススメ。レーベルは久々のポニーキャニオン。カラオケ(「てるてる坊主」を除く)姫神の暖かなシンセサイザーと、ミステラ・フェオの少女たちの美しいコーラスによる春と夏の童謡・唱歌の数々。いずれも長野県出身の作詞・作曲者による歌で、長野県歌「信濃の国」も収録されており、売り上げの一部はNPO法人長野みらい基金に寄付され、長野県の子供達の音楽教育のために使われる。姫神によるアレンジは童謡としてオーソドックスなものがある一方で、08の間奏のシンセのメロディーはこぶしもまわっていかにも姫神という趣。姫神アレンジなのだからその持ち味が出ているものの方が面白い。聴いていて「おっ」となったのが06で、一般に知られている歌詞と違う。今作で歌われているのは1912年の発表当時の文語体の歌詞で、しかも改変の際に削除された3番も歌われているのだった。童謡のCDとしても貴重だろう。ミステラ・フェオはこのCDのリリース情報で初めて知ったが、Fairiesの名で発表された1stアルバム『眠りの森の少女』を含め、讃美歌や菅井えりを思わせる美声で数々の名曲・オリジナル曲を歌い上げており、今作でもその清らかな歌声は健在である。〜春・夏〜』に収録されている長野県歌「信濃の国」のシングル。アルバム収録分と同じ01・03に加え、鈴木光人によるリミックス02とショートバージョンのカラオケ04が収録されている。日本最高峰を知る」のフォトブックとサウンドトラックCDがセットになった商品。サントラ収録曲は2013年にパイロット版が上映された際に東京のギャラクシティ限定で販売されていたものと同じ5曲。盤面のデザインが変更されている。同様のポストカードとCDがセットになった商品や、2015年に発売された『〜-ver.2-』もあるが、いずれもCDの収録曲は同じ。テーマ曲である01・05は唱歌「ふじの山」のアレンジで、おなじみのコラボとなったORIGAが歌っているが、「あ〜たま〜を〜く〜も〜の〜♪」というあの歌が見事なまでの壮大な姫神サウンドに昇華している。DANCEの影響がありそう。02・03は『天空への旅』収録のものと同じアレンジだが、今回が初CD化となる。SOUNDTRACK』がMP3とハイレゾで配信リリースされたが、今作と重複する曲はすべて別アレンジ。MP3・ハイレゾの配信リリースのみ。神秘の光を探る」のサウンドトラック。番組公開開始から約1年半を経ての待ちに待ったリリースだが、本当に残念なことに、番組製作途中でORIGAが病没。08が遺作といっていい作品となってしまった。新たにコラボが実現したロシア出身のALBINAの力強く伸びやかなボーカルがまた素晴らしい。07はリズムトラックやストリングスも含め、聴いていてとても心地よい。その他、インストの佳曲02や03を含め、進化したリズムアレンジや前面に出たストリングスなど、星吉紀の作風が見えてきた上で、さりげなく織り込まれた従来の姫神色とうまく溶け合い、新しい姫神サウンドが出来つつあるのを感じる。CD版の発売は未定だが、姫神初のハイレゾ版が配信されている(AmazonはMP3のみ)。MP3・ハイレゾの配信リリースのみ。日本最高峰を知る」のサウンドトラック。番組公開開始は「オーロラの調べ」より先だったが、サントラの配信リリースは後になった。サウンドトラックCD付フォトブック』が2014年に発売されているが、重複する収録曲はすべて別アレンジで、08を除いて番組内で使用されたバージョンが収録されている。03・04・07は今回初リリース。この内、07はプラネタリウムで番組を見た時聴いて一目惚れならぬ一耳惚れしたインスト曲で、草原で星空を見上げているような、そんな心地になるゆったりとした郷愁あふれる名曲。05は『天空への旅』収録曲のロングバージョンで、使われていなかったORIGAのウィスパーボイスが用いられ、聴きごたえ十分のアンビエント調の作品。CD版の発売は未定だが、ハイレゾ版が配信されている(AmazonはMP3のみ)。-※各作品にカーソルを合わせると収録曲等を表示します。※ジャケット画像はAmazonアソシエイト提供のものを利用しており、クリックするとAmazonの商品ページを別ウィンドウに表示します。ムツゴロウとゆかいな仲間たちのテーマ数多くのテレビ番組に楽曲を提供してきた姫神。その中から代表的なものをまとめたのがこのベスト盤だが、01・11はこれが初リリースとなる作品。前者は“風の縄文シリーズ”に通じるリズムトラックと織り込まれたチベット仏教の声明が印象的。後者は姫神色が薄いが、番組のファンだった自分としては嫌いじゃない。他の楽曲はオリジナルアルバムに収録されているものと同じ。風土記』より収録の06・07は曲の終了後のSEが入っていない。浄土曼陀羅シングル『神々の詩』のヒットを受けて作られたと思しきベスト盤。個人的には私が初めて買った姫神のアルバムでもあるので思い出深い。2は『マヨヒガ』〜シングル『神々の詩』とライブ盤『浄土曼陀羅』から選曲されている。2の05・06のアレンジがオリジナルアルバムとは微妙に異なり、前者は間奏が倍の長さ、後者は曲の終わりの鈴の音がフェイドアウトする。風土記』で入っていた曲の終了後のSEがない。1の07はサブタイトル“—秀衡のテーマ—”が付いていないが、アレンジは同じ。まほろばの光と風、森と泉』(2013年)もあるが、本作を上回るものは無いと思う。2『風のうた』からなり、曲順も単純に年代順ではなく工夫されている。2の03・13は星吉紀作曲のものとしては初のベスト盤収録。未来の瞳ポニーキャニオン在籍時代の歌モノの曲を集めたベスト盤で、唯一01は姫神のアルバムとしてはこれが初収録となる。姫神ヴォイスと縄文まほろば合唱団が歌う民族音楽調の曲で、PS2のゲーム「幻想水滸伝III」のテーマ曲としてそのサントラに収められているが、本作のものはリズムトラックがより重厚になったニューミックスバージョン。第6楽章として前後のトラックと音が繋がった形で収録されていたが、本作では曲の始まりと終わりが上手くフェードイン/アウトされていて、リピート再生しても違和感が無い。08はアルバム『マヨヒガ』バージョン、09はシングルバージョンが収録されている。レーベルの枠を超え選曲されたベスト盤。Omnibus『天空への旅』に先駆けて収録されていること(唯一のCD化)。『SEED』からは選曲されていないが、現在最も充実したベスト盤といえる。1の12にSEタイトル“〜砥森の声〜”が付いていたり、ジャケット裏下部の演奏者の曲目が間違っていたりする。2の11は『青い花』収録「あの遠くのはるかな声」。JASRACのデータベースでは、作品名は「あの遠くはるかな声」、副題が「あの遠くのはるかな声」となっている。明/ライ・アンド・ウェット癒し系音楽ブームの火付け役となったコンピレーション・アルバム、フィール・シリーズ。そのレギュラーメンバーといえる姫神が本作に書き下ろした新曲が02。華々しいブラスと姫神ヴォイスのコーラスで始まり、本編はゆったりした笛の音とピアノに姫神ヴォイスの伸びやかなコーラス。『青い花』バージョンと比較して力強い。チェン・ミン/アメイジング・グレイス癒し系コンピレーション、フィール・シリーズのクリスマス・アルバム。星吉昭が死去して約1か月後のリリースで、二代・姫神初の新曲が15に収録。姫神ヴォイスが歌い、おなじみの笛の音と馬頭琴が織り込まれている。リズムトラックの鈴の音を除けばクリスマスっぽさは無く、『青い花』の「あの遠くのはるかな声」に通じるものがある。吉昭”とあり、先代が最後に製作に関わった作品と推測される。愛を超えて以下略(2枚組・全76曲収録)PS2のRPG「幻想水滸伝III」のオープニングテーマ曲を姫神が制作、サントラの1曲目に収録されている。姫神ヴォイスと縄文まほろば合唱団が歌う民族音楽調の作品で、歌詞に完全な造語である“姫神語”が用いられたのは本作が初めて。蒼穹の声』収録のニューミックスバージョンと比較してリズムトラックやベースが軽く、その分ボーカルやシンセが良く聞こえるアレンジ。その他のトラックは姫神は手掛けていない。etc.※各作品にカーソルを合わせると収録曲等を表示します。※ジャケット画像はAmazonアソシエイト提供のものを利用しており、クリックするとAmazonの商品ページを別ウィンドウに表示します。よる岩手県・平泉の毛越寺での演奏を見ることができる。浄土曼陀羅』には収録されていない。2の海外向けプロモーション映像は映像のみコンサートのもので、曲はCD音源が用いられているのが残念。日本列島の空撮映像シリーズの中の1巻だが、なぜかこの巻だけ音楽を姫神が担当し、しかもすべてこの作品用のオリジナル曲が使われている。映像は1992年製作で、曲調もその頃の作品に通じるものがある。全曲インストだが、冒頭の曲はアイヌの歌と重なって始まる。アルバム『雪譜』の「雪野」のロングバージョンも用いられており、ツイッターで頂いた情報によれば「大循環」という曲名らしい。その他、作中で流れる順番でいうと2・3曲目とラストの曲はなかなか良い。ナレーションが入っていないため曲だけでも楽しめるのが姫神ファンとしては嬉しい一方、残念ながら曲名の紹介が無く、JASRACのデータベースで使用曲らしき曲名を8つ見つけたが、どの曲名がどれに結びつくのか先述の「大循環」以外分らないのがもどかしい。ちなみにその8つの曲名をデータベース掲載順に列挙すると以下の通り。いうわけか全て作曲者名が“星吉昭”ではなく“姫神”となっている。知床の自然をテーマにしたドキュメンタリー番組。姫神がオープニングテーマ曲「大地の祈り」とエンディングテーマ曲「明日への夕暮れ〜知床海道〜」を製作した。version」とアレンジに違いは無かったと思う。二代・姫神が初めて手掛けたテレビテーマ曲で、2005年のコンサートツアー“大地の祈り”でもラストに演奏され、パンフレットには「大地の祈り」「明日への夕暮れ」が収録されたCDが付属していた。星座は時をこえて』KAGAYAスタジオによる、ギリシャ神話・オウィディウス「変身物語」をモチーフにした全天周プラネタリウム番組。音楽を姫神が担当している。発表当時、プラネタリウムといえば星空を映し出してその解説がされるものというイメージしか無かったので、そこに映し出す番組といわれてもピンと来なかったが、実際に本作をプラネタリウムで見に行って感動した。ペガサスが飛ぶシーンは自分も一緒に飛んでいるかのような感覚が味わえる。それはプラネタリウムの曲面に映し出されるからであって、DVDを平面の画面に映しても味わえないだろう。セリフの間もプラネタリウム上映を前提にしている部分があるので、ぜひプラネタリウムで見て頂きたい。(2013)DVD『遠野物語』1982年に公開された映画「遠野物語」のDVD。音楽を姫神(当時は姫神せんせいしょん)が担当している。サントラはレコードでは発売されたがCD化されておらず、レコードプレイヤーが無い身にとってはその使用曲を聴ける貴重な存在。映画そのものを見ることができる存在という意味でも同様。内容だが、ストーリーは正直微妙。箱入り娘が親の決めた縁談相手ではない幼馴染(以前は許婚だったが家が没落した)と恋仲になって・・・というのはいくら1980年代でもベタ過ぎやしまいか。脚本にこだわってほしかった。遠野の民話は物語のあちこちで登場人物の語りによって織り込まれてはいるし、メインストーリーもオシラサマの馬娘婚姻譚をベースにしてはいるが、もっと深く民話と結びついたストーリーにできなかったものだろうか。4:3の画角といい、ビデオをDVDにダビングしたよう。音質も音割れしたような、あるいはノイズの入った箇所がある。「本DVDは現存する中で最良のものと考えられるマスターから収録いたしております」とのことで、もしかすると画角4:3ではないオリジナルのマスター(フィルム)が現存しないということかもしれない。80年代半ばから90年代半ばにかけてのコンサートの裏話や日常が綴られている。独特な擬音語・擬態語の表現が散見される文章。半数にはお酒か食べ物が絡んでいる(笑)。意外にもコンサートは「手足がガクガク震える」くらい緊張した(奥さんは平気だった)と書かれているが、そういえば2003年のNHKの生放送で演奏している時、初っ端の「神々の詩」のシンセを奏でる先代の指がわずかに震えていたような。トーク中もハンカチを握りしめていたような。して活躍中の長男、星吉紀が「与作」と呼ばれており、小さい頃はトンネル内で車の窓を開けて「ギャオー!」と吠えていた(笑)ことなど微笑ましいエピソードも。入手は岩手日報社の通販ページからネット注文するのが確実。最初某ネット書店で注文した際は、納品されずに期限切れキャンセルされた(一応書店からの注文も受け付けてはいるらしいが)。現在Amazonではプレミアがついた価格で中古本が販売されている(定価は1,262円+税)。姫神山を名の由来とする、岩手県在住のシンセサイザー音楽ユニット・姫神(ひめかみ)。その楽曲はどこか懐かしい、東北の民謡に影響を受けたこぶし(メリスマ)を含むメロディーを特徴とし、“北人霊歌”とも称されている。ゲストミュージシャンも参加。ォイスを起用し、新たな魅力となった。2004年に星吉昭から星吉紀へとユニットが引き継がれ、心震わせる音を紡ぎ続けている。姫神の最新情報は、公式サイト、Twitter、Facebookをご覧下さい。〜1980年:シンセサイザー(星吉昭)・ギター・ベース・ドラムスからなる“姫神せんせいしょん”結成。1981年:シングル『奥の細道』でデビュー。1984年:姫神せんせいしょん解散。シンセサイザー奏者の星吉昭がソロユニット“姫神”として音楽活動を継続。1985年:NHK「ぐるっと海道3万キロ」の音楽を担当。姫神の名が全国的に知られるようになる。1998年:シングル『神々の詩』がヒット。アルバム『縄文海流─風の縄文�V─』で第40回日本レコード大賞の企画賞を受賞。2000年:イスラエルの聖地エルサレムとエジプトのスフィンクス広場でコンサート。2004年:10月1日、星吉昭死去(享年58歳)。日本レコード大賞・特別功労賞を受賞。姫神は星吉紀が引き継ぎ、音楽活動を続行。2014年:中国・上海でコンサート。白山一里野音楽祭2013(インタビュー中)@。