教育的な絵本、美しい絵本、アート系絵本って、実は子ども、あんまり喜ばないんですよね。ここで紹介するのは、若い頃はカルチャーっぽいものも少々。いうようなおかーさんが、ちょっと嬉しい(かもしれない)うんちくや背景つきの、でも基本、子どもが喜ぶ絵本です。隙を見て、読み聞かせ動画を追加していく予定です。絵が、『頭山』の山村浩二さんだと気付いた時は仰天しました。代表作『頭山』(2002年)は、2003年のアヌシー国際アニメーション映画祭アヌシー・クリスタル賞(最高賞グランプリ)受賞をはじめ、世界四大アニメーション映画祭(アヌシー・ザグレブ・オタワ・広島)のうちザグレブ、広島でもグランプリを獲得し、三冠の快挙を遂げた。第75回アカデミー賞短編アニメーション部門正式ノミネート(日本人初)。アートアニメーション界の、あまりにも代表的な作家さんでございます......。な感じの絵本だったら気付いて買ったと思いますが、商業出版物の絵本として何の気なしに並んでいるものですから、ちっとも気づかなくて。これが、ひねこびた、ええ感じのくだものになってるんですね。おわらない」といったわかりやすいフレーズに合わせて、くだものがたくさん並んでいると喜びます。ページの端々で、次のページに出てくるくだものが何かやっていて、子どもはそれを見つけて伏線を楽しむようにもなります。シリーズ増えてますので、どれでもお好みで。ここは、シリーズ一番目だけ内容を挙げました。山村浩二さんのアニメーションホームページはこちら。MAXXさんの絵本とにかく絵が強いんですよね......。問答無用で子どもは惹きつけられます。単純な色彩に、太い線。視覚が未発達な0歳児から、くっきり見えそうな、強い絵本。Maxxさんのプロフィールを引用させていただきます。1993年以来毎年開催している個展をはじめ、よしもとばなな、山田詠美など小説の装丁画や絵本創作、CDジャケットデザイン等を手がけ]、若い世代からの支持も高い。フジテレビ系『ポンキッキーズ』やNHK教育テレビ『真剣10代しゃべり場』などテレビ番組にも出演、映画『ハチミツとクローバー』絵画指導など多方面で活動。わたし的には、もう古本でしか手に入らないであろう、『ORPHAN』が一番好きなのですが。「もうSEXをすることができないのかな?」のフレーズが、長女が2歳までは読み聞かせできたけど、長女がもう少し大きくなって以降は、さすがに差し控えておりますです。『ちゅっちゅっ』は単純で可愛い絵本。ついでに子どもにちゅーしたらむっちゃ喜びます〜ある種の盛り上がりが(私の好きな『ORPHAN』的に)感動を呼ぶという意味では、下記の『しろねこしろちゃん』も、母にいいですよ。この方の絵、本当に強いので、ほろっときます。MAXXさんブログはこちら。http://mayamaxxblog.blogspot.jp/グラフィックデザイナー・堀内誠一さんの絵本『くまとりすのおやつ』マガジンハウスの看板雑誌のロゴを多く手がけ、今でもそれが使われ続けているデザイナーさん。Wikipediaからプロフィールを転載させていただきます。(中略)1968年から翌1969年にかけては澁澤龍彦とともに季刊誌である「血と薔薇」を編集した。1974年フランスパリ郊外のアントニーに移住。パリ在住日本人向けミニコミ誌「イリフネ・デフネ」(現OVNI)創刊に参画。1987年に下咽頭癌により死去。彼がデザインした平凡出版(現マガジンハウス)の雑誌、「an・an」「POPEYE」「BRUTUS」「Olive」は現在もなお、そのロゴが使用されている。出版業界の隅っこに生息する私が、こんな大御所の方の絵本を、嬉しげに載せているのがおこがましい......と思うほどの、キャリアのデザイナーさんです。思うんですけど、本物のデザイナーさんは、その方のクセや才能的なものばかりでなく、対象そのものの良さをぐっと伸ばしますよね。ほりうちさんの絵本はいくつもあれど、テイストがきちんと違うんです。作家さんの持ち味を、伸ばされているのだと思います。あまいだろ」これまたシンプルで独特の言葉づかいに添えられた、見やすい絵柄が、子どもを惹きつけます。うちの子みんな、大好きでした。大御所なのでたくさんあるのですけど、せっかくだから、谷川俊太郎さんとの絵本シリーズの一つと、『ぐるんぱ』をあげますね。そこここの図書館で見ているでしょう。司書さんが薦めたい絵本に、堀内さんの絵本は、何かが必ずラインアップされてるだろうと思います。さんの絵本『んぐまーま』ここまで書いてきた本は、ある意味絵が中心でしたね。ここで、文字が中心の本を。絵は、大竹伸朗さんですけど^^。日本で唯一食えてる詩人と異名をとる(申し訳ありません......)谷川俊太郎さんの絵本は大変たくさんあります。中でもこれがすごいなと思うのは、ありえない音の組み合わせを見ている気がするので。オノマトペ絵本の大切さは「乳幼児への絵本読み聞かせ、ちょっとしたコツ」で書きましたが、この本を気持ちのいい息で読むのはなかなかに難易度が高く、子どもにたくさん、珍しい音と息を聞かせてあげることができます。日本語の可能性に、一つ挑戦した本ですね。大竹伸朗さんの絵が、またありえない感じで。私はアブストラクト好きなんですけど、どちらかというと冷たい抽象が好きなので、大竹さんの絵は例外です。してこんなに動きがあって、生きているのだろうといつも思います。大竹さんのプロフィールなんて、どうやって掲載して良いかわかりません。便利に引用しているWikipediaも膨大でした(笑)。私かつてはノイズ的なものもかじっていたものですから、大竹さんの音楽ユニットも好きでした。宇和島産のみかんが季節になると売っているのですけど、その字面を見るたびに、いつも、ああまだあのあたり行ってない(直島含め)。大規模個展が開かれた時には、大竹さんは、子どもの頃から絵がすごく上手でらっしゃること、見て確認しました。ピカソも子どもの頃から絵が上手だったですよね......。本物の抽象書ける人って、絵が上手な人多いです。話が脱線してますが、ありえない音と、ありえない絵。作者ではなく訳者をあげるのは反則ですが、訳が金原先生だから許していただけるでしょう。いせひでこさんの『ユリユールおじさん』が好きな愛書家は多いと思います。古い植物図鑑を直してほしい少女が、フランスの本作りの職人・ユリユールを訪ねる絵本。仮フランス装と呼ばれる装丁があって、外国文学の翻訳書を作る時に一時流行ったのですが、これは、本物のフランス装の話ですよね。絵の美しさとフランスの匂いが、素晴らしい絵本で、好きな大人は多いです。大人向けの絵本としてはぜひ紹介したいのですけど、この項の主眼は、子どもが喜ぶ絵本。子どもをいくつくらいに設定するかにもよりますけど、『ユリユールおじさん』は、小さい子どもには、一般に、難しすぎるかな。いう意味で、愛書家を同じ文脈でホロッとさせる、でも子どもが楽しめる、『真昼の夢』を紹介したいと思います。金原先生は、『真昼の夢』は小さい子には難しいんじゃないかな、とおっしゃってましたし、実際この本、バタくさい絵柄のうえだまし絵が難しそうに思えるのですが、うちの子どもたちは3人とも、1歳から繰り返し読みました。3人目は今も読んでます。1歳児でも、だまし絵の不思議さってわかるみたいですよ。絵の面白さと、おそらく翻訳文の美しさ、リズムの良さで、惹きつけられるのではと思っています(読んでて大人が気持ちいいのもあるかもしれないですね)。3人のサンプルではありますが、それぞれ好みも違うので、3人とも好きにはなる絵本ってあまり多くないんですね。最後のページで、大人もぐっときますので、だまし絵楽しみがてら、めくってみてください。完全に女の子向け絵本ですね。幼稚園に通えるくらいの年齢になったほうが楽しめる内容です。女子!な世界を女の子も楽しめてしまうというのがわかる絵本。考えようによっては、因果なもんですね。ミュージシャンのマドンナが文章を書いた絵本。マドンナ説明必要かなぁ。Girl)」、または「ポップスの女王」とも言われる。Wikipediaよりそんなマドンナの文章を、ベストセラー作家であり、翻訳家でもある江國香織さんが訳されています。江國香織さんも、説明が、必要な方とも思えないのですが、Wikipediaが存外コンパクトだったので引用します。1987年の『草之丞の話』で童話作家として出発、『きらきらひかる』『落下する夕方』『神様のボート』などの小説作品で人気を得る。2004年、『号泣する準備はできていた』で直木賞受賞。詩作のほか、海外の絵本の翻訳も多数。小説家か、翻訳家として馴染みのある方が多いのではないかと思います。詩人でもらっしゃいますね。絵本って、字が少ないから翻訳簡単。