ムソルグスキーの楽譜、奏法技術を紹介します。良い音楽はいつまでも色あせることなく、私達を感動させてくれます。入門編、名曲、スタンダードの楽譜を紹介します。評価:『展覧会の絵―ムソルグスキー友情の組曲』です。『1870年代のロシア。街は活気にあふれ、ロシアならではの芸術を生み出そうと、たくさんの若者たちが情熱をかたむけていました。そんな時代に作曲されたムソルグスキーの「展覧会の絵」―。この曲にかくされた熱い友情の物語が、こんな音楽絵本になりました。評価:ポケットスコアですが、大版なのでたいへん見やすいです。オリジナルのオイレンブルク版は1994年の出版。解説も充実しており、以前の版との比較つき。ピアノ原曲譜がオーケストラ・スコアに並行して付属。評価:ガンガン使って勉強しております。非常に見やすく,解説も役に立ちます。ピアノ譜も同時に見られるので最高です。評価:引越しかなんかのときに間違って処分してしまったのか、お気に入りだったこの楽譜をなくしてしまったので新たに買い直しました。旧版と違い文字フォントも見やすくなっていてよいです。確かにペダルの指示はアバウトですが、作曲者が記譜していないのであれば演奏する側が考えなければならないことだと思います。(残念ながら原典版というものを見たことがないものでして。)指使いについても手の大きさや指の長さ・指の力は人によりけりなので、目安とはなれそれが絶対のものと過信する必要はないと私は考えています。チュイルリー・ひよこの踊り・サミュエルゴールデンベルグとシュミュイレ・バーバヤーガはなかなか弾きこなせないですね。評価:ピアノ版展覧会の絵の楽譜の中では、当全音版が最も入手しやすいです。当初は帯と、ビニールの表紙カバーが付いていましたが、今はビニールカバーも付いていません。このビニールカバーは、ツルツルとしていて、大変邪魔だったので、丁度良いです。全音の楽譜は、他のものも含めて、時々手直しが行われています。ペダルの踏み替え場所の指定や指使い指定も、微妙に変更されてきました。当、展覧会の絵も例外ではなく、数十年前のものと、今のものとでは、指使い指定が異なります。目次からの抜粋で以下の内容です。