軽く腹を満たしてクールダウンも完了したところで会場に入る。9/15まで思い出のマーニーの舞台設定を手がけた美術監督である種田陽平氏が、アニメの中に出てきた世界を立体で再現した展覧会。して実際に立体で再現されると、あの作品の舞台がかなり緻密に設定されていたということがよく分かる。映画を楽しめたものなら、テーマパークのアミューズメント的に楽しめる企画である。外に出るだけでへばりそうだ。その灼熱地獄の中を上野に移動。上野はいつ来ても人が多い。コレクションから代表的な作品を展示。圧巻は工芸作品であろう。その手芸の緻密さには圧倒されるしかない。本展の代表作として紹介されている人と熊が組み合っている像(私は金太郎を連想してしまうが)などは、通常は白い石で彫りだした作品と黒い石から彫りだした作品を組み合わせたと考えるが、実は一つの石の黒い部分と白い部分を使って彫りだしているのだとか。私の訪問時には既に展示が終わってしまっていた翠玉白菜なんかも同様である。ここまでと唸るしかない。これ以外で印象に残ったのは、北宋の宮廷用に作られたという青磁。雨の後の透き通った空の色が理想と表現されていたが、私がイメージしていた青磁の色よりも遙かに透明感の高い明るい青色が美しい。これを見てしまうと、一般的な青磁の色はくすんで重苦しく見えてしまう。陶器にしろ、絵画にしろ、手のかけ方が半端ではない。超絶技の連続にひたすら圧倒されるのである。歴史的背景とか云々抜きに単純に楽しめる。これで予定していたスケジュールの大部分は押さえた。後は立ち寄るべき展覧会は三菱一号館美術館で開催中の「ヴァロットン展」。今は2時過ぎだからこれで終わるには少々早い。ボストン美術館展も京都への巡回の時に行くつもりだし、サントリー美術館のボヘミアングラスも神戸に巡回がある。して考えていったところで残ったのは幕張メッセで開催中の「宇宙博」。今から海浜幕張に直行して閉館の5時までには十分に見学できるだろうし、どうせ閉館まではいないだろうから、とんぼ返りしてきたら三菱一号館美術館の閉館の6時までに何とか間に合うことも可能だろうと計算する。東京で京葉線に乗り換えて海浜幕張を目指す。それにしてもいつものことながら、京葉線の東京駅はなんでこんなに遠いんだ。実はそもそもは隣の駅だったという話も聞いたことがあるが、東京の乗り換えはこんな調子のとんでもないのが多い。京葉線はネズミーランドに向かう浮かれた親子連れやカップルが多いのであまり好きな路線ではない。たどり着いた海浜幕張駅は灼熱地獄の渦中にあった。会場は幕張メッセ国際展示場10・11ホールだが、これが駅から結構ある上にコンクリートジャングルで風もなければ地面からの照り返しも強くて地獄感満開。私はこの手の埋め立て地とは相性が悪い。会場に到着した時にはかなり疲労していた。会場到着時はちょうど3時。券売所の前には行列があるが、これでもピーク時なんかとは比較にならないぐらいガラガラなんだろう。これからの時間は平日には夕涼みチケットなる廉価版チケットがあるらしい(閉館時間が近いから割引ということのようだ)。それはありがたいが、実際は夕涼みとはほど遠い会場なのだが・・・。「宇宙博2014」幕張メッセ国際展示場10・11ホールで9/23までNASAやJAXAが取り組んできた宇宙開発の歴史を貴重な資料やレプリカなどで紹介する企画。スペースシャトルの操縦席アポロ司令船の操縦席の実物大模型やISSのきぼうモジュールの実物大模型なども展示されているが、とにかくどれも結構狭いというのが印象で、宇宙飛行士の資質として一番重要なのは「閉所恐怖症がない」ということではないかと感じられた。若田さんらのサインこれ以外でも火星探査用の無人探査車やはやぶさの模型など、宇宙開発のスター達が目白押しで、とにかく純粋に好奇心を刺激される展示である。火星探査車キュリオシティ主催がNHK及び朝日新聞社なので某「宇宙兄弟」とは一切関わりがないにもかかわらず、会場のあちこちに彼らの影を感じずにはいられなかった(そもそも劇場版公開のこの時期に合わせてくるということ自体が・・・)。実際、展示されている月面車を見ながら「あっ、日々人が乗ってたやつ!」と叫んでいる子供もいたし、ムッタがどうこうなんて言葉もどこかから聞こえてきたりしていた。私も会場を回っていると、なぜかあのテーマ音楽が頭の中を流れた次第。結局は何だかんだで1時間半ぐらいは会場にいたことになる。見事に物販に乗せられて、海洋堂の宇宙博フィギュアを大人買いしてしまった。これはJAXAのアピールのみならず、ビジネスとしてもかなり成功してるわ・・・。夢として宇宙飛行士を目指すのは良いが、実際には宇宙が好きというだけではなかなかなれませんから。若田さんも「宇宙を目指すなら、とにかく何かの分野の一流の専門家になるのが近道」と言ってたし、ハードルはかなり高いです。私などは知的用件の前に身体的用件で完全に無理ですが・・・。気がつけば海洋堂フィギュアを大人買い海浜幕張から折り返すと、最後の目的地へ。現地に到着したのは5時過ぎだった。9/23までヴァロットンはナビ派に属する画家と分類されるが、本展を一見したところでは非常につかみ所のない画家である。色彩を平面的に塗り分けるのがナビ派の一般的な特徴だとすると、確かにヴァロットンの陰影が強調して形態を単純化した初期の作品はナビ派の特徴を顕著に現している。ヴァロットンの作品の場合、そこにさらに強烈な違和感というか、疎外感というかが常につきまとっており、何やら見る者に不安感を抱かせるようなところがある。クールなエロティシズムとも評される彼の裸体画には、その違和感や矛盾が覿面に現れている。彼の女性に対するこのようなスタンスは、妻との不仲も反映しているとか。その画風がまた晩年に変化する。晩年には彼は質感の表現にポイントを置くようになったとのことだが、この時期の絵画は初期の平面的な作品と異なり、妙に生々しい。私が驚いたのは臀部のアップを描いた習作。そこにあるかのような立体感までが現れていて圧倒された。最後の最後までつかみ所のない画家という印象に終始してしまった。個人的に言えば、好きか嫌いかというよりも、苦手というのが正直な感想である。展示を見終わった時には閉館時間間近の6時前であった。異常に体が疲れていると感じたが、この日一日で2万3千歩以上を歩いていた。この状態でギュウ詰めの新幹線で帰るのは嫌なので、溜まったグリーンポイントでグリーン車で爆睡しながら帰ることに相成ったのである。