そっから言ってよ(小園をうながす)。ありがとうございます(笑)。いや~、あの~、ほんと動機というものがすごく重要だと思うんですけど、その動機を自分で覆い隠していることに自分自身が気づいてない、というのがすごく多いなと実は感じてまして。これ、顕著に表れてるのが、和太鼓の道場なんですね。失敗してきたんですけど、それはまた後で話すとして(笑)。今はすごくうまくいってるんです。先ほど言ったように小学校1年生から50を超えた60前のおじいちゃんまで。日本語がわからないメンバーもいるんですけど、その人たちが一緒に居て、一緒の場に来て、同じ練習をするんですよ。同じ練習をしながら、年間50回くらいステージがあるんですね。どこかに呼んでもらって。1日に3〜4回とかもたまにあるので。お客さまが満足する演奏を、一定の品質以上で提供し続けないといけないというのがあって。ま、8割くらい、ほとんどが日本人なので、日本人って駐在員さんとか入れ替わっていくんですね、2、3年で。覚えたら(日本に)帰っていくという状態があるんですよ。したら、それを維持し続けるにはどうすればいいだろう?ということに非常に苦労しまして。失敗してきたんですけど、ま、うまくいってるのは、一つ去年くらいから気づいたのが、教えるのをやめたんです。教えるの、やめたんですよ。教えるのをやめて、ブロックしているものを外すことにフォーカスしたんですね。ステージで演奏する時に、新規の会員さんを常に集めて来なきゃいけない。やったら集まるかといったら、演奏した時にお客さんで見てもらっている人たちが「なぜ私は客席側に座ってるんだろう?」と、「なんで私はステージにいないんだろう?」って、悔しいと思うような演奏しようぜって。それでやってると、お客さんが見て「感動しました!」って来てくれるんですよ。それで常に募集というか、新規の人が集まってくるという状態になるんですね。いう流れができてくると、そういう「ちょっと憧れ」というか「私もやりたい」とか、そういう想いを持って入ってくるのに、バチを持たしてやるともうガッチガチになってるんですよね。「私、リズム感ないですから」とか、なんかこう怖い顔して打ってみたりとか、子どもがいるからかっこつけて打ってみたりとか、そういうことをしてる人たちがたくさんいるんですよ。それに対して最初は技術的なこととかを言ってたんですけど、「あ、やっぱり私無理です」って辞めていく人たちがいたり。その方法はやめようと思って。ブロックを外そうって思って。あんたたち、楽しそうなところに参加したいから来たんでしょというのを思い出させようという指導をするようにしたんですね。それをやると、ま、私が弾けるんですけど、「うわぁ~!!」とか言って。歌うたったりするんですけど、それやるといちばん最初にブロック外すのは子どもなんですよ。子ども、わかりやすいんですよ。子どもはほんとわかりやすくって、面白かったらずっと居てくれるんですけど、だいたい面白くなくなったら、みんな違う遊びをし始めるんですよ(笑)。そのまま放置してるんですけど、こっちが面白いことをやり始めると、子どもがまずブロックを外すんですね。「うわぁ~!!」って言い始める。したら、なんか大人にも伝染してきて、だんだんそのブロックが外れていくという状態になっていくんですね。それですごいいい雰囲気になってきて。「うわぁ~!」ってなっている時に、言葉がわからない中国人とか欧米人の人たちが、きょとんとしてるんですよ。その時に私がもう常に言ってることは一つだけで(笑)。ブルース・リーが「考えるな!感じろ!」、楽しかったら感じろって言って、それしか言わない(笑)。それしか言わないんですよ。それですごい雰囲気がよくなってきて、定着率もよくなってきて、表現力もどんどん上がってきてて。何も教えてないんですけど、それが外れてくると動機は思い出すと思うんですけど、そうやって勝手に自分で練習して、勝手に上手くなって、勝手に動画とか見始めたりとか、質問が出始めたりとか。すごいいい循環ができるようになっていて。「どう教えればいいんだろう?」って悩んでたんですけど、教えるのをやめることをやったら、一気に伸びたというのが、すごいいい経験というか、目から鱗やったなぁというのが実際あった感じですね。