写真家としてのキャリアを、常に旅をしながら築き上げてきたアレック・ソス。彼は、幼い大国、故郷アメリカに何を見ようとしてきたのだろうか。観る者誰もが彼の写真が普遍的な共感を抱くのは、テーマへの丁寧なアプローチとそこに暮らす人々への慈愛に満ちた控えめな視線のせいだろう。連綿と続くアメリカ写真史の正統的継承者である彼が、インスパイアされた詩、影響を受けたアーティストや写真集。彼がいま、到達している地点から見える景色を私たちも共有してみたい。IMAが厳選した写真やアートフォトに関連する情報をメールマガジンでお届け!会員限定プレゼントやお得な特典も。BOOKS)がリリースされた。一緒に一冊の本を作りながらも、一度も会ったことはなかったという写真家のダーハムと編集者の林央子。欲望のめざめ』ジャパンプレミアのため、コッポラとともにダーハムが来日した機会に、写真集のサイン会が開かれたBOOKMARCで二人は初めて出会い、“映画の舞台裏の舞台裏”を改めて振り返る。BOOKMARC出来上がったばかりの写真集について語り合うアンドリュー・ダーハム(左)と林央子(右)。構想20年以上、実作業3カ月以下!?雑誌での経験が活かされたスピーディな本作り林央子(以下、林):やっとお会いできて嬉しいです。実際に仕上がった写真集をご覧になっていかがでしたか?アンドリュー・ダーハム(以下、ダーハム):すごく満足しています。見る人が親密さを感じるような本にしたかったので、思い描いていた通りでした。僕も、やっとお会いできて嬉しい。それにしても、今回の本作りはすごいスピード感でしたね。スタッフ全員に感心しています!林:10月がキックオフでしたが、アメリカのクリスマスホリデーのあとに、日本のお正月休みもあったので、実質3カ月なかったかもしれませんね。ダーハム:僕がロサンゼルスにいて、デザイナーのジョセフ・ローガンはニューヨーク、林さんや出版社の方々は東京。時差があるので、この写真集を作っている間は夜中まで起きていました。深夜2時くらいに東京がアクティブでしたから。いまだからいいますが、ときどきウィスキーが入っていたこともあります(笑)。サイン会場のBOOKMARCに並べられた、メモリアルブック。柔らかいピンクの表紙が、いかにもソフィア・コッポラらしい。林:昨年10月から写真集作りの実質的な作業に入りましたが、アンドリューさんは昔からソフィアの写真を撮っていますよね。写真集に関してはいつ頃から構想があったのでしょうか。Octane』頃から彼女の映画製作現場を撮り始めました。そのうち、どちらからとでもなく「この写真は、写真集に入れたいね」という会話をよくするようになったんです。実作業は3カ月でしたね。いった目標もあったので、できる限り、すべての写真の権利を自分が持つようにしてきました。大きな製作会社から、宣伝用に写真の権利を買いたいと言われることもありましたが断っていたんです。GENERATION』で、ソフィアの取材をしたときも約2カ月で本を作りました。私は、スピーディな制作も好きなんです。そのスピードによって生まれるものもあると思うので。ファッションが綺麗な理由には、スピードもあると思います。ダーハム:その頃からソフィアを知っていたんですね。Italia』の表紙を飾ったことがきっかけでした。ダーハム:僕もずっと雑誌の仕事をしているので、速いスピードには慣れています。この本が実現できたのは、マガジン世代の賜物かもしれないですね。それにアーカイブも整理していたので、実際に動き出したら速かったです。監督としての環境を伝えるメイキング本を目指す林:写真を選ぶ際に、実際にお会いできないので、私の方からいくつか方向性を箇条書きで提案させてもらいました。有名な俳優や女優の写真を多く入れることをプライオリティにするのではなく、カメラや音響機材などが映っているもの、役者さんたちがスマートフォンを持っているところを多くしたいなど。映画とは虚像で始まり、虚像で終わりますよね。それが作られている環境が見えると、急に現実と地続きになります。ここでのソフィアは、モデル、写真家、母ではなく、映画監督ですよね。映画監督としてのソフィアの環境を見せるメイキング本を作ろうと考えたんです。ダーハム:すごく良い提案だったと思います。いったレイヤーが加わることで、観る人に映画の舞台裏に入り込んだように感じてもらえたら嬉しいです。写真のセレクトの流れとしては、まずは私が300枚くらい選んで、林さんに送って約100枚まで絞ってくれましたよね。その後、僕がロサンゼルスから、デザイナーのジョセフ・ローガンがいるニューヨークに飛んで、3日間彼のスタジオで編集作業をしたんです。セレクトした写真すべてを出力して部屋の床に広げて組み合わせていきました。欲望のめざめ』に至るまで含まれていますが、映画ごとに分けない構成にしたのは、アンドリューさんの案だったんですか?ダーハム:それは、ジョセフからの提案でした。異なる時代や映画の写真であっても、見開きで並べてみて良かったらその感覚に従うことにしました。『SOMEWHERE』の撮影現場のエル・ファニングと、『ロスト・イン・トランスレーション』のときのソフィアが出かける前に靴を履いている様子を撮った一枚の組み合わせも気に入っています。林:ソフィアは、本作りに対して意見しましたか?ダーハム:私たちは、好きなものの感覚や美意識を共有しているし、長い間のコラボレーションから生まれた信頼があるので、ほとんど任せてくれました。林:あなたの写真の中では、ソフィアをはじめ、キャストもスタッフもリラックスしているように見えますね。ダーハム:それは、ソフィアが作りだす雰囲気なんです。彼女は、現場でいつも落ち着いていて、怒鳴り散らすところなんて一度も見たことがありません。いつか彼女が叫んでいるところを撮りたいくらい(笑)。現場のみんなとも信頼関係を築けているから、素の表情を見せてくれますね。美しいドレスを身につけたまま携帯をいじったり、バイクに乗ったりしている姿とかね。プレミアの後に、BOOKMARCのサイン会に訪れたソフィア・コッポラ。B1Fのギャラリースペースでは、1日限りの映画関連の展示が開催されており、ソフィアを囲んでもパーティも開かれていた。林:アーカイブを振り返って見えてきた、ソフィア・コッポラ監督とは?ダーハム:この20年間で、もちろん彼女は映画監督として技術的な部分はとても進歩したけど、妥協せずに自分に正直な物作りをしている点では昔もいまも変わらない。このアーカイブから、いつか1990年代にフォーカスした写真集を作りたいと思っていて、きっといまのソフィアしか知らないキッズたちも刺激を受けるんじゃないかな?林:私もこの本をきっかけに、アーティストたちによるソフィア自身、ソフィアの創り出す世界、最新の映画などへの応答を、ひとつの世界にして見せたい、と思うようになりました。彼女の映画のあらすじでもなく、彼女のセレブとしての存在ではなく、彼女の作りだす「美」にフォーカスしたくて。Circle』を作ったんです。書店ユトレヒトで2月14日(水)〜18日(日)まで展示もしています。世界中の多くの人々を魅了してやまない。Durhamルイ・ヴィトン、マーク・ジェイコブスなどの広告やさまざまなファッション、カルチャー誌で活躍する写真家。そのほか、ロサンゼルスの大学で写真を教えている。Hayashi編集・執筆。2011年『拡張するファッション』を上梓。