』を見てBlu-rayも買って、なんとなく見たくなるときがあって何度も繰り返し見た。GENERATION~』も買っちゃって、改めて宇宙刑事シャイダーを見たくなって大変なことになっている。BOX1を買ってしまった。ついでにサントラも買ってしまった。シャイダー放映当時、わたしは小学2年生か3年生くらいだった。宇宙刑事はギャバンから見ていて、シャリバンで敵が怖すぎて途中脱落した。シャリバンは本当に怖かった。夜空にサイコの顔がばああああんと度々出てくるものだから、夜空を見上げられなくなった。シャイダーで帰ってきた。シューティングフォーメーションが衝撃的にカッコ良かった。構えるアングルとか、たまりません!!今でもカッコいい。あとレーザーブレードの逆手持ちとか!!いかにして魅せようか制作陣は相当がんばったんだろうなあ。エンディングもすごかった。どこに立ってるんだ!危険すぎるだろ!!大人になった今だから突っ込めることで、子どもの当時は宇宙刑事だから当たり前くらいに思っていたはず。見るとシャイダーとアニーの相棒関係が素晴らしかった。円谷氏がアクション俳優ではないから云々がついてまわるけど、むしろそれでよかったのでは?と思った。ギャバンもシャリバンもヒーローがひたすら一人で身体を張ってパートナーは後方支援で、それはそれでいいんだけど、3作目は変えてみようと挑戦したのだろう。3作目もヒーロー単独だったら、いまこんなに夢中で見ていない。それこそギャバンでもシャリバンでもいいわけで。アニーは強くても意外と敵の罠にかかることも多くて、それをシャイダーが救う。シャイダーとアニーがお互いを助け合っているのが見ていて清々しい。アニーがシャイダーの変身前後を一環してシャイダーと呼ぶので、沢村大も変身後のシャイダーも同一の人に見える。変身バンクの繋ぎ方もよいからだと思う。撮影技術は現在よりも拙いのに、この一体感はなんなんだろう。沢村大の声はちょっと高めでシャイダーに変身するとドスがきいていて、それもいい。全話は見てないので、これから見るのが楽しみだ。-好きなものを好きだと、面白いものを面白いと説明するのは難しい。ストーリーが好き、役者さんが好き、音楽が好き、演出が好き、なんだかわからんけど好き。好みは人それぞれで、自分が面白いと思うものも他人は面白くないと思うこともあるし、その逆もある。結局は、その人の好み次第ということなのか。古谷一行の手塚治虫物語が面白かったので、前記事の続きを書きます。続きというのはちょっとおかしくて、前記事は放送後28年目にして初めて気づいたことを書いたもので、これから書くことこそが28年前に抱いた感想だ。それにしても今年の日テレ24時間テレビはどうして「石ノ森章太郎物語」だったんだろう。石ノ森章太郎といえば、TBS(昭和ライダー&HOTEL)かテレ朝(戦隊ヒーロー&平成ライダー)が扱ったほうが胸熱だったのでは。フジテレビの不思議実写シリーズも原作は石ノ森章太郎だったような。あー、テレ朝は藤子不二雄かー。ドラえもんにパーマン、ハットリくん、オバQ、エスパー魔美、チンプイ等々。他のテレビ局に引き替え、日テレと石ノ森章太郎の繋がりは無いように思う。それに今年は手塚治虫生誕90周年だし、24時間テレビの初期は手塚アニメを放送していて縁も深いだろうし。フジテレビの手塚治虫ドラマから5年経っているし、改めて手塚治虫物語に取り組んでもよかったかも。ところでフジテレビの手塚治虫ドラマは現代のいまどき編集者がタイムスリップするというトンデモ設定でう~~~~~~~ん。現代人を手塚治虫時代に引っ張り込むための導入だともいえるけど、それなら時代劇は全部タイムスリップものになってしまう。NHKタイムスクープハンター方式にしちゃった方が割り切れて見られたのでは。タイムスリップものの手塚作品があって、それをなぞらえたものならば面白い導入になったかもしれない。手塚治虫物語もフィクション。現実にはありえないことがおこる。物語の序盤、手塚が『ジャングル大帝』を出版社にもちこむが、どこにいっても断られ、公園のベンチでパンを食べながら「やっぱり無理か......」と諦めかけると「そんなことはないよ。『ジャングル大帝』の原稿を入れた鞄から出てきたのはレオ。これからの漫画雑誌にはストーリー漫画が必要だと『ジャングル大帝』の連載が決まった。アトムが登場するのは手塚の結婚後。相変わらず多忙で夜を徹して原稿を描きつつ流行りの劇画を気にしていた時期。「(劇画なんかに)負けるわけないだろ。アトムの力は10万馬力。ボイの漫画は永遠さ」(ガチャボイは手塚治虫の子どもの頃のあだ名)鉄腕アトムのTVアニメ制作中には多忙で家に帰れない手塚に代わり家族の様子を見に行ったり。漫画のキャラクターが現実の世界で動いて話しかけるなんてありえない。ドラマが始まって早々にレオを出すことで漫画家のドラマならではの空気感ができた。レオもアトムも音楽がキャラクター登場用の曲に変わるので、目と耳の両方で幻想を受け入れるバランスが整う。レオもアトムも落ち込んでいる手塚を励ましている。ドラマとしてあるべくして登場している。現実でなくても説得力がある。漫画家のドラマ化なのだから、キャラクターが出たっておかしくないでしょと思う。おかしくないどころか、これぞフィクションの力だ。他に記憶に強く残っていたのは虫プロ倒産後。倒産前には立派な家に住んでいたが借金の清算で家を手放し、借家のような佇まい。縁側で手塚治虫が漫画を描いている。どんなときにも漫画を描く変わらぬ姿。変わったのは買い物から帰ってきた娘2人に「おかえり、早かったね」と声をかけることができる状況。仕事場を外に設ける余裕の無さがせつなくなったり。原稿はブラックジャックで、このあと手塚治虫は復活し手塚治虫ブームが再び訪れた。ドラマは手塚治虫の死去を報ずる新聞で締めくくり、エンディングへねえ、このよにうまれてさいしょのあさに、なにがみえたの?歌とともに手塚作品が流れていく。ヒョウタンツギのあとに手塚治虫の自画像。すべての作品の生みの親。胸がいっぱいで、もうなにも言えない。-文章を書くことが久しぶりで、今までどんなふうに書いていたのか自分でもわかりません。読みづらかったらすみません。見ることはできず、ところどころつまみ食いのように見たけれどわりと面白かった。そこで思い出したのが1990年放送の「手塚治虫物語」こちらも日本テレビ。手塚治虫死去からほぼ1年後の放送だった。亡くなってからそれほど時間が経っていないぶん、伝説化することもなく(既に漫画の神様と呼ばれていたが)、デフォルメされすぎることもなく、人間ドラマとして手塚治虫を描けたのではないかと思う。主演の古谷一行が手塚治虫に似ているか似ていないかといえば、似ていないと思う。ドラマというフィクションの中で確かに手塚治虫は生きていた。漫画が好きで、漫画を描くことが好きで、描いて描いて悩んで描いて、挫折して復活して、命が尽きるまで描き続けた人生のドラマだった。放送当時わたしは中学生でビデオに録画して繰り返し見た。いつのまにかビデオを紛失してしまい、もう記憶の中にしか残っていないと思い込んでいた。先日、偶然に車のラジオで今井美樹の「瞳がほほえむから」(ドラマの主題歌)が流れ、なんとなく「手塚治虫物語」でネット検索してみたらAmazonで売っているではありませんか!速攻購入。届いてすぐに全編見た。自分でも驚いたが、内容を全部覚えていた。「こんな場面あったっけ?」が一切なかった。それなのに、見ていたのに、理解できていなかったことがあった。放映から28年目にしてようやく気づいた事実。わたしは子どもの頃から漫画にしろアニメにしろドラマにしろ必要以上に深読みするタチだったはずなのに、こんなこともわからんかったのか、と愕然とした。わたしが全然理解できていなかった場面。手塚作品も槍玉にあげられ、親友(福井英一)から批判されノイローゼ気味になり精神科の診察を受けた。医師が仕事を休んで好きなことをするように気分転換を勧めても、一番好きなことが漫画を描くことだと答える手塚。医師からのアドバイスは「奥さんをもらうんですね。ひとり者の生活を変えるには一番です」というわけで、手塚治虫は幼なじみだった女性と久しぶりに再会しお見合いをした。お見合いの日に1時間以上遅刻する手塚治虫。話している途中に眠りこけてしまう。普通の女性だったら激おこだよ。後に嫁さんになる悦子さん(お見合い相手)は「とっても疲れているから休ませてあげたい」と朝まで一緒にいてくれた。わたしは気づかなかったんです。お見合いの直前の場面で「眠れない」と言っていた手塚治虫がお見合い相手の膝枕で眠っていたことに!!嫁さん理解者素晴らしいに気を取られていて、悶絶ポイントに全く気づいていなかった。「こんなに眠れたのは久しぶりだ」と説明セリフがあったら、途端に芝居がかってみえて台無しな感じ。セリフで説明しなくても、ドラマの中の人物が生きていればいいのだ。気づくかどうかは視聴者次第。わたしは気づいてなかった。ところでお見合いの晩の1枚目のキャプチャ。水辺のそばに休憩所とベンチがあり、紫のライトの光が流れる映像がとても美しかった。キャプチャで伝わるといいのだけど。いうハッとする綺麗な映像いいなあ。-私にとってのゴルフは、その中継が年に1,2度ニチアサ(スーパー戦隊・仮面ライダー)の放映時間に被ってくるもんだから、「なんだゴルフか!」とテレビに毒づくものだった。嫌いじゃないけど興味もない。子どもの頃にプロゴルファー猿のアニメは見ていたけど、ゴルフそのものを面白いと思っていたわけではない。『青空しょって』は面白かった。急に懐かしくなって電子書籍で全24巻買いました。『タッチ』が全26巻なので連載期間はほぼ同じ。昔は人気連載でも3~4年で終わっていたんだなあ。『青空しょって』はしっかりゴルフ漫画です。「パーってなに?」「マスターズってきいたことはあるけど」「全英オープンもきいたことはあるけど」こんな私でも興味深く読めた。ゴルフのなにが面白いのか、なにが怖いのか、考えることができた。ゴルフコースの描写や駆け引きなどを丁寧に描かれているからだと思う。魔球や秘打は出てこない。トンデモなコース攻略法は出てくる。ゴルフの考証が非常にしっかりしているからトンデモ攻略法も浮いてみえない。逆説的ですがゴルフの話じゃなくてもよかったのかもしれないとも思う。題材がゴルフなだけで、物語の骨格としては主人公の生き様だと思うから。主人公がとても魅力的です。主人公がカッコいいと面白いよ!『青空しょって』の話題になるとよく出てくるのが「連載中に絵柄が著しく変わった」です。ストーリーは初期にドタバタコメディ、スポ根ラブコメを経て8巻以降で本格ゴルフ漫画に転換する。絵柄もあだち充風から劇画に変わった、と。ヒロイン・森村真紀について違和感はない(わたしは)。一八は真紀を一目見て「かわいい!!」と思っている。プロテストにトップの成績で合格したら「オレにキスしろ」と言ったり、真紀も新聞記者相手に恋人宣言したり、リア充爆発しろ状態。真紀は8巻で一旦退場し、再登場は20巻。全英オープンに挑戦する一八のキャディになり、一八を献身的に支える。長期連載で絵柄が洗練されるのはよくあること。それに一八も真紀も4巻では17歳。21巻で20歳くらい。少年少女から大人の男と女へと一番変化する年ごろだから。........................一八の親父の変貌ぶりはいかんともしがたい。少年感まるだしで、まあいい。1巻の後ろのがに股のおじさんが24巻では熊のようになってしまった。1巻では息子頼みで生きてきた親父。息子がバイトして買ったテントで寝泊まりし、息子が捕まえたモグラを食べていた親父。20巻以降では息子・一八の最大のライバルとして立ちふさがる。物語は始まりから終わりにかけての変化をえがくものだときいたことがある。変化っぷりからいえば、親父の方がものすごい物語を抱えてそうだ。『青空しょって』はゴルフ描写は丁寧なんだけど、ゴルフ以外が物語が成立するギリギリまで削ぎ落とした描写になっている。そもそも、一八がどこに住んでいるのかすらわからない。日本なのかアメリカなのか。マスターズ優勝してスポンサーもついてお金をガポガポ稼いでいるみたいだからホテル住まいかもしれない。序盤はテントで野宿で中盤はキャンピングカーをもらって、定住しているイメージが全くない。親父はアパートに住んでいる描写があった。20巻以降、一八と真紀ちゃんは信頼関係で結ばれているのはいいんだけど、どうやって真紀母に真紀をイギリス(全英オープン)に連れて行くことの許しをこうたのか?とか、いつ指輪を買ったんだ?とか、なんて言って指輪を渡したんだ?とかご想像におまかせしますじゃ辛い。ありがとう第3シリーズ今回のお話。・バカップル明子と無神経な元気に、おふくろちゃんが激怒。押し入れに立てこもる。・唯一の父は3週間ほど入院。唯一は2、3日付き添い・中央肉店で家族旅行を計画するが、玉子は明子、素子は唯一を誘うと言い出して、ご破算。・名津の縁談が相手方の都合で破談になった。・行司は三三九に「お前はフラフラしすぎだ。女と喋るな」と釘を刺される。煽り作戦に引っかかり、やっと名古屋にいく踏ん切りがついた。大体こんなところですかね。愛ちゃんと元気さん、愛ちゃんと歌さんのエピソードは除きました。いろんな家族が同時進行でいろいろ起こっております。ぶっちゃけ、愛ちゃんと元気さんに関係ない話はあんまり興味ないですが、四軒市場が主役のようでもあり、ご近所つきあいが濃くて見ざるを得ない。前回、今回は熊取さんがガッツリ絡んでますし。そんな中で、完全に浮いているのが新堀家のエピソード。名津に縁談を持ち込んだ電器屋の奥さん(第1シリーズでは豆せんに入り浸る広告塔婆、第2シリーズは雇い主の家庭にクチバシを突っ込む身の程知らずで口軽な家政婦)も出てくるし、正直しんどい。名津のぶりっ子も痛々しい。第2シリーズの広道の姉は素っ頓狂な人だったが、意外と人間関係の達人だったり、ビシッと言うときは言う人だったからよかった。そんなこんなで、これからも群像劇は続くんだろうなあ......。健二が気持ち悪くてどうしよう。馴れ馴れしいのはおまえだよ!その無限の揺るぎない自信、どこから沸いてくるわけ?すっごいイライラする。理由を考えてみたら、健二は愛ちゃんを自分の所有物のように扱ってるんだ。気持ちが通じ合ったこともないくせに!!この身の程知らずが!!!!!翌朝、仕入れに出かけるときに愛ちゃんと出会ってニコニコの元気さん。愛ちゃんの言葉にムッとしてしまう元気さん。愛ちゃんに他意はないだろうに。拗ねてる、拗ねてるよおおおお。女々しくて女々しくて女々しくて辛いよーでもさ、元気さんのいいところは、常に愛ちゃんの気持ちを気にしていること。愛ちゃんに優しくされたら有頂天になったり、おにぎり野郎とどんな関係なんだろうと不安になったり。これが元気さんと健二の違い。健二は愛ちゃんの気持ちを気にしていない。自分は好かれていると思い込んでいるのか、愛ちゃんの気持ちはどうでもいいのか。第2シリーズの虎先生と新くん、健二と愛ちゃん、子どもの頃からの付き合いという同じ境遇でありながら、結果が違った原因。相手を本当に大事に思っているか、自分本位で気持ちをゴリゴリ押してるだけか、の違いだったと思う。健二が嫌いすぎて話がそれた。いっても、元気さんもたいがいなわけで。朝は自分からケンカふっかけるようなことを言ったくせに満面の笑み。調子よすぎだバカタレ。朝は元気さんに「お先に」と捨て台詞やられたもんだから意趣返しである。いう小競り合いをするのは愛ちゃんと元気さんの間だけで、結局はケンカするほど仲が良いってやつですわ。第1シリーズの偽婚約騒動で長々引っ張ったときのイライラと比べりゃカラッとしていて微笑ましいってもんだ。名古屋から帰ってきた歌さんがすこぶるご機嫌な件。ありがとう第3シリーズ大変長らくご無沙汰しておりました。第1シリーズや第2シリーズのような勢いで更新は難しいですが、ぼちぼちと気ままに書いていきます。長い目でご覧いただければ幸いです。第3シリーズはあっちこっちの家庭の話でLOVEが足りねえんだよおおおお!と思ってましたが、なかなかどうして、第13回の愛ちゃんと元気さんは、なかなかイイ感じです。前回の終わりで、刑事さんに追われる訳ありな雰囲気の梅田きよさん。三三九閉店後に、おあんちゃんが身の上話をきいてくれるようです。おあんちゃんに「あっちにいってろ」と言われたのに、全く言うことをきかない次男と長女。カウンター内は「あっち」ではない。まかないを食べながら聞き耳立てるが、ちい兄さんの沢庵を噛む音がうるさくて聞こえやしない。熊取さんの元旦那、唯一の父さんがダンプに跳ねられた。第2シリーズも交通事故といえば相手はダンプだった。ダンプめっちゃ走っている。高度成長期でビルやら道路やらガンガン造って、交通戦争もヤバイ時代であった。今どきダンプに跳ねられたら異世界転生してしまうところであるが、『ありがとう』ではドラマを展開させるのに一役買っている。前後の脈略なく起こっても不自然ではないし、人と人との出会いの場を手っ取り早くつくれる。昔も今も、話の起点にしやすいわけです。熊取さんはそれまでの経緯もあって、元旦那の搬送先には絶対にいかないと言い張る。唯一は急がねばと、説得を諦めて名古屋に向かう。してあんなに頑固なんだろうねえと、ぼやく若者たち。元気さんの腕の組み方と愛ちゃんの腕の組み方が同じでイイ感じ。目と目を合わせて話している。他人のことだから冷静に話し合えているのだろう。なにか問題が発生して、みんなで心配したり相談し合う雰囲気は嫌いじゃない。これは群像劇のイイ面だと思う。蛇足ですが、家庭の事情に首を突っ込む関係はドラマだからいいのであって、現実ではノーサンキューです。愛ちゃんが「けんもほろほろ」と言ったら、元気さんが「馬鹿いっちゃいけないよ。けんもほろろだよ(笑)」と返して軽く言い合いになった。愛ちゃんはケンカっぱやいし、前回の元気さんも好戦的だったものだから、すわケンカか!とハラハラした。取り越し苦労でよかった。「けんもほろほろ」の製造主は歌さんだった。愛ちゃんが辞書をひいて確認しても「辞書が間違っている」と応える始末。愛ちゃんの言うとおり「母さんも頑固」の証明になった。バカップルは社会の迷惑です。仕事時間外でベタベタするのは構わないんですよ。海でも山でも行けばいい。小っ恥ずかしいので人目を避けてくれるとありがたいけどな!だが、このバカ2人はダメだ。「沢庵は臭いから母さんやって」「じゃが芋は汚いから母さんやって」こんなん言われたら、おふくろちゃんだって気分悪い。玉子を敵認定したとしても仕方ないぜ。おふくろちゃんは快く明子を養子に出してくれるのに、明子は嫁姑戦争を勃発させるつもりか!?素子の「蜂蜜にチョコレートを溶かしたみたい」のたとえは、なかなか秀逸です。甘すぎて苦いわ!愛ちゃんが仕入れにいっている間に、歌さんは熊取さんに頼まれて名古屋にいった。大阪出張の元気さんが歌さんの様子を尋ね、松永さんにも出会う。松永さんはダンプの轢き逃げを目撃して、救急車を呼んだり、犯人逮捕に協力したりしてくれたらしい。元気さん、好青年ぶりを発揮。熊取さんは魚平に居座る健二を警戒し、歌さんを名古屋に行かせた責任を感じて中ちゃんを小遣い3000円で派遣。中ちゃん、いい仕事している。中ちゃんは元気さんからも3000円もらっていいと思う。目も合わさずにキッパリ帰れと言われているのに、帰らない健二しつこい。ウザイを通り越してキモイ。熊取さんが魚平にきて「わたしが泊まるからね、お客さんは帰ったらどう?」と助け船をだしてくれた。歌さんが熊取さんの代わりに名古屋に行ったことが原因だけど、熊取さんは責任を感じて、愛ちゃんの身の安全に気を回しているから、いいのだ。健二を追っ払ったら「中ちゃんに声かけてくるわ」と早々に魚平から退場。空気読みすぎじゃないか!!私の中での熊取さんの株がストップ高だよ!熊取さんと入れ替わりに元気さんが帰ってきた。愛ちゃんご機嫌じゃん。元気さんは奥に健二がいるんじゃないかと気が気じゃない。さん、あとで中ちゃんに3000円な。元気さん、働く描写が増えてきたし、唯一と歌さんの様子を愛ちゃんに伝えたりと頼もしくなってきた。回りくどいわ!!要するに腹ぺこなんだろ!?元気さんのキャラ、ぶれてないねえ。いうちょっとした物言いが積み重なってキャラクターができあがっていくのだ。「お茶漬けくらいならつくってあげる」という愛ちゃんと「家で食べるから」と遠慮する元気さん。愛ちゃんに引き留められてご馳走になることにする。社会の迷惑バカップルと比べてなんと微笑ましいことか。お茶漬けをつくる途中で指を怪我した愛ちゃん。永谷園をふりかけてお湯ドバーじゃないらしい。