小出シンバルあー今日のは長いです。今後読みやすくする勉強しますので勘弁してください。この日記は商品ではないので、勘弁してください。なんにしろ勘弁してください。「知る」ということ、体験するということは、理屈では表せない充足感や満足感を与えてくれることがある。今回の体験はまさにそれだった。<自分のシンバル遍歴>自分のことで大変恐縮だが、そもそも自分のページなのでいったい誰に謝っているつもりなのかもわからぬ。自分のシンバルに対する想いというものを書いてみる。コレなしには、今回のことは意味を成さないだろうし。思えば、皮を張ったタイコというものを始めて叩いたときから、ダウーンと揺蕩う音色が、叩く加減によって変化するのを楽しく感じていた。理屈なしに原初的にそう感じているようで、これは赤ん坊などと同じなのではないか。この「変化」というものはなにやら素晴らしく大事なもので「打てば響く」という、打楽器野郎にはとても便利な諺があるが、打って響く変化の具合によって、愉悦とも言える叩く快感が湧いてくる。私はピアノもギターも満足には弾けないが、音を連ねていくことの楽しみや興奮が手の加減で生まれてくるのだ。自分はメロディやリズムを奏でたいのだが、それは音階やスケールを理解して音程を歌うというよりは、もっと直情的な「タッチによる変化」というものによって運転していける世界が好きであり、おそらくそれ以上のことはできない単細胞なのだと思われる。そこにシンバルというものが登場する。意識して叩き始めたのはいつだったか。Hammered」と書かれズラリと並んだシンバル達の金額に驚愕しつつ眺めていると「叩いてみれば」と言ってくださった。「いや、こんなの買えないんで」「買わなくてもいいじゃない。叩いてご覧よ」そして近くにあったスティックで叩いてみると、得も言われぬ音がする。「へぇぇ...」「なんだかロールみたいなものが、部室のシンバルより叩きやすいな...」楽器が誘導してくれるような感じと言えば良いのだろうか。スティックを当てて叩いてみると「こんどはこっちを叩いてみろよ」と言ってくれているようである。「あぁそこそこ、そしてそのまま少しスティックを立ててみたり、横っちょで叩いてみなよ、俺のいろんな面が出てくるんだぜ...」どれもそうした会話をしているような、個性のあるシンバルばかりだった。その中でもひとつ、とても会話の楽しい一枚があった。これは他の場所にも書いたことがあるけれど、その翌週にローンを組んででも買いたいと思って再訪したらば、神保彰氏に買われてしまっていてガックリした。カナダKの20インチだった。良い音、綺麗な音、というだけでなくなんというか「筆が進む」の音楽版、スティックが踊る、そんなシンバルがあるのだなと思った。音を連ねる毎に世界が広がっていき、いつまででも奏でていたくなる、そんなシンバル。いうシンバルを叩いていると、ロールがうまくなったような気がして、チップがシンバルの表面を捉えるその瞬間に集中することが快感にもなった。そんなことがシンバルのなにかを感じる原体験であったわけだが、その後ドラムセットを所有し、好きなドラマーの使っているものと同じ楽器を揃えたりすることが多かった中で、音楽方面の仕事を始めてから、パイステ社に関わる仕事をさせていただくようになった。倉庫へ行って全製品を叩き、カタログに載せる文章を作る、シンバルのセミナーみたいなものをやる、雑誌の試奏レポートを書く、などなど。パイステを使っている先輩ドラマーと話をさせていただく機会も得て、いろいろな方々がシンバルについてどう思っているかも聞かせていただいた。自分は当時、今は無き六本木ピットインなどでフュージョンバンドみたいなものをやっていた頃で、パイステを自分でも使ってみるものの、あまりジャズに向かない印象があったり、多少落ち着いた音量やトーンが欲しくなるなどのこともあったが、その後トラディショナルシリーズなども出てきたりして、さらにシンバルの種類が広がっていく時代だったように思う。そんな仕事がひと落ち着きした頃、やっぱもう少しダークで深みがあって、他の楽器との混じり方の違うものに興味が出始めた頃に、ディジョネットやガッド、そしてジェフ・バラードやブライアン・ブレイド、マタイン・ヴィンク、アンドレ・チェカレリ、ビル・スチュアートといった人達の音が一様に耳に飛び込んでくるようになり、そこに夢中になってきた。K(オールドK)にも手を出す始末。スタジオの床をシンバルで埋め尽くし、叩いては取り替え叩いては取り替えの繰り返しで肘を悪くするアホな状態だった。世の中にシンバルは数あれど、いざとなるとどれも気に入らない。おっ!これは良いかも!と思っても、しばらくすると「小さなイライラ」が生まれ、結局また違うシンバルにしてしまう。自分の求める音とはなんなのか、なにが気にくわないのか...どのシンバルも水準以上である。あとは自分の腕だけなのだ。カレーライスの横にラッキョウを添えたいのだが、沢庵しか無い、悪くは無いがやっぱり違う、そんな感じなのだ。時代的には有名ドラマーのシグネイチャーモデルとして、ヴィンテージ回帰なサウンドはたくさん出ていた。あるシンバルをして「これぞビバップ!」と称していた人もいたが、違う違う、自分はビバップサウンドのリバイバルを求めているのでも、ジョーモレロになろうというわけでもないのだ。いろいろなシンバルの中には「これで決まり!」と感じさせるものもあった。シンバルはセットで揃ってナンボである。ライドがよくても、マッチングの良いクラッシュ、ハイハットが揃わなくては意味が無い。そのマッチングの良いトライアングルが、なかなか出来ないのだ。ドラムセットとのマッチング。あのドラムセットならばこのライドなのだが、こっちだとこれ。あんな仕事のためにはカチンカチンのシンバルだけど、こんなギグにはメローなやつ、などなど。先人ドラマーたちは皆天才である。いうか実はみんな偶然なんじゃね?と思うこともあった。ジェフバラードに、マタインヴィンクに、直接会って聴けば、良い楽器はミュージシャン同士でトレードしているという。中古やオークション市場になど出てこないのだ。彼等の音を生で聴けば、どう考えても違うレベルの音がする。奏法は差し引いての話であるからこれを読んで短絡的にとらえては欲しくない。それらは往々にしてオールドKだったりもするので、致し方の無いことではある。自分は20枚手に入れて、気に入るものは1枚あるかどうか...。ひとつ、隣の芝生は青いというものがある。そこで、知人のドラマー連中が使っている「コレは良いね」というシンバルを借りてきてみて使ってもみるが、やはりダメなのである。あまりにあれこれやっていると、本道がわからなくなる。Aジルを普通に揃えて、色目を使わずに演奏すればよいのだと思い、70年代頃のものを一式揃えてみたりもする。一枚であれこれやろうと思わず、ファンクっぽいもの、ジャズっぽいもの、広い場所で使うもの、小さなハコで使うもの...分ければいいのだ。なんだか納得できない。俺なんてそんな要求されるほどでもないのだ。そんなに必要なのか?ライドとクラッシュ2枚、あとはチャイナとスプラッシュがあればそれでいいじゃないか。こんなにシンバルのケースが存在しているのだ。ケースの中身を見れば、どれもこれも良いシンバルたちである。どこかで保険のために持っているようなところがある。<小出シンバルへ行くことになった経緯>そんな私は、シンバル狂いの最中に、浅草コマキドラムシティで小出シンバルを知るようになっていた。日本でシンバルを作り始めた人がいる、ということをN尾君から聞き、そして入荷したシンバルの音を聴いていた。パイステ寄りのサウンドかな...。作り易いのではないか...。新製品が出てくるたびに、何かしらサウンドの幅やベクトルが微妙に変わってくる。ある時「これ聞いてみてよ」と言って叩かせてもらう。「えっ?」これは明らかに反量産的ハンドメイド・サウンドのカテゴリーだ。これが作れるようになったのか...。これって凄いことではないか...製品展開や、個体差の幅、生産量など、メーカーとしてみればあれこれやるべきこともあるだろうけれど、しかし少なくとも日本では他にこういう動きはない...。頼まれたわけでもないがあれこれ考えてしまう。それからしばらくして、豊橋のシライミュージックで小出シンバルのカスタムオーダー会というのをやるという。別件でお会いしていたコマキ通商M氏のつながりもあって、オーダー会に第3者として出かけていき、ゲスト参加のパーカッショニスト玉木さん、小出社長との初対面となったのだった。対面して3分後には602だのEAKだのCanadaだの、みんな好きねぇ!っていう会話に突入したのは言うまでも無い。その時のことやシンバルオーダー会については別の日記に書いているが、その会場で叩いたプロトタイプはそれまでに聴いていたものよりもさらに素晴らしかった。なにより対話を感じさせるシンバルだった。Kや使っているシンバルも聞いてもらい、材料から製法まで話題が膨らむに、つれ小出社長から機会があれば工場へ来てみるといい、と言っていただいた。その後なんやかんやで3ヶ月も経ってしまったが、18インチで1200g前後、というラインが心に決まってきたので、無理を云ってお邪魔させていただくことができた。大阪へ!なんば駅近くのうどん屋。240円で激ウマ!大阪最高(一応大阪生まれなんで)!平野駅へどことなく足立区と共通点を感じたりしながら歩く...小出製作所到着!工場に着くと、少々話をした後に「やってみなさい」と言って軍手を渡される。お願いしたサイズとウェイトを想定した材料を使ってフリーハンマリングを体験してみたらということになっていたのだ。工場にはハンマリングのマシンがあり、ガツンガツンと周期的に振り降ろされるハンマーに対して、シンバルを手で持って回していく。ここで、なんのためにハンマリングするのか。ドラマーにしても「工場でつくっている」と聞いた時点で、シンバルも工業的に造られていると思っている人は少なくないだろう。価格帯や想定するユーザーによって、シートシンバルのように板を打ちぬいて成型するというものもあるが、多くのハンドメイド系モデルはキャストシンバルという作りになっていて、今回の場合は素材となる合金をある程度の厚さにし、カップの形状を作った後、炉で焼いた状態のものになっている。これは、実のところ空き地に捨ててある雨ざらしの鉄屑のようなもので、見た目はもちろん、形状もところどころグニャリと曲がっている。これを道端で拾ったとしても、これをトンカチで叩いて、あのような綺麗なシンバルの形にすることなど出来るはずがないと思うであろう。シンバル作りに関しては多少の知識はあるつもりだった私も、実は機械的に成型をするのではと、どこかで思っていた。ところが、トンカントンカンやることで、ボウの膨らみを生み出し、円という誤魔化しの効かない形状において、どこから見ても同様のシェイプであると感じさせる形に持っていくというのである。ここで面白いのは、このハンマリングというのは、なにか板状のものをたたき出すとかそういうことではなく、あくまで板のある部分をギュッと叩きつけていること。板を持ち、叩いて凹ませて丸く形を作っていくということではないのだ。これでどうやって形状を変化させられるのか。板状のものを、下に金床、上からハンマーでガツンと叩けば、それは板のその部分が凹で薄くなる、というのが道理であろう。ここにある性質があるようで、叩くことで金属組織に変化が起き、伸びようとする面が生まれて形が変わっていくとのこと。最初聞いたときには、理屈はわかるが、しかし実際にどうすればよいのかわからなかった。いうか今でもまだ半端ではある。こんな地道なトンカン作業で整形する...しかも、何枚となくシンバルを見てきたこの自分の目を満足させる、円形状で均一にテーパーのかかったものができるのか...?ハンマリングマシンはペダルを踏めば容赦なく稼働を始める。ほおっておけばシンバルはどんどん打たれていく。カップの周辺から円周に沿う形で打っていく。これがどういうことになっていくのか、それはちっともわからないが、まずは言われたとおりに打っていく。続けていると、なにやらごくわずかながら、ハンマリングがシェイプに与える影響が眼に見えるような気がする、そんな瞬間も訪れないわけではなかったが、それもすぐにわからなくなる、そんな繰り返し。気持ちは入り込んでいるが、へっぴり腰。手で扱うには普通に硬い。段々形ができてくるのが不思議。実はここから先あまり記憶がない。没頭していたのだと思う。始めてから1時間ほどしたところで、シライミュージックのトシちゃんが到着し、カメラを構えたりしていた。小出社長はこまめに様子を見ながら声をかけてくれるものの、気がつけば昼になり、そして午後には2枚目ができてくるが、これが最後のシェイプ決定がいまひとつうまくいかずしばらく粘る。段々と疲労もたまって来た頃には夕方前になるが、3枚目を炉で焼いてくれているとのことで、それを取り出し冷やした後、またハンマリング。3枚目は、かなりフラットにした。zildjianやSabianのHHを思わせる形状。それでも妙なうねりができてしまい、それを小出社長が手を入れて修正してくれた。このときの様子、そこはかとなくまんべんなくハンマリングしながら、シンバルが段々と統一された形になっているのを見たとき、あぁこれは陶芸であるとか、なにか美術工芸品の類だなと感じた。小出社長が作業すると次元が違う。当たり前なんだけど(笑)そう、人の手がその形にしているのだ。なにも手放しで手作り工芸が素晴らしいと言っているのではない。シンバルだけが手作りだなどと言うつもりもない。普段何気なく身につけている洋服だって、人間がミシンで縫っている。イタリアの建造物なんて、今のような技術や道具がなくても、あれほどまでに緻密に設計され建造されていたわけだし。ハンマーの形状を変えて仕上げ。