VOICEパンクのオリジネイターとして知られるリチャード・ヘルは、ミュージシャンというよりもどちらかというと詩人・文筆家タイプの人で、音楽活動と並行して詩集など多く出版してきています。僕は小奇麗な浮浪者だった)』を出版しており、幼少期の思い出、トム・ヴァーレインとの出会い、音楽活動の開始から終わりまで、赤裸々に記されています。以下は本の発売を記念して行われた、ポッドキャストインタビューの抜粋です。こちら↓のリンクから聞けます。2013年4月月22日。Podcastスポンサーリンク―(リチャード・ヘル自伝について)私のすごく好きな部分は、あなたがどれほど明確な「ビジョン」を当時から持っていたかを記している部分です。あなたは自分が何をしたいか、楽器を手にした瞬間からはっきりと解っていた。それに対して他の人たちも明らかに気づき始めた。Me』によると、あなたに続いて「リチャード・ヘルのクローン」が次々とCBGB’sに現れ始めますよね。それから、ニューヨーク・ドールズのマネージャーをする為にニューヨークにやって来たマルコム・マクラーレン。彼があなたを観て、あなたの「ビジョン」にインスパイアを受けて、イギリスに戻りセックス・ピストルズを始めることになるわけですが。あなたのビジョンというものが、ご自身にとっては非常に明確であったのと同時に、彼らの様な人たちにもそのビジョンは明確に映っていたというのは、当時から気付いてらっしゃいましたか?当時、自分のやっていたことにまったく反応を示さない人も沢山いたんだ。何のリアクションもなしさ。一方で、反応してくれたらそれはそれですごく腹立たしかった。ほとんどが僕のやっていることの真似事だったから。「自分自身を見つける」というその裏にあるアイデアよりも、ただのファッションとして受け取られていたからね。自分が何者なのか、何を表現したいかって、興味があるものだよね。それから、自分のすべてを用いてそれを見つけようとするんだ。それが自分にとっては、ご存知のように、破れた服やあのヘアースタイルだったってわけで。自分の内側で何が起こっているかうまく表現できていると思ったよ。それが言葉以上の主張だったわけさ。音楽制作だって楽しいよ。バンドを持って、自分自身を曝け出す術を見つけてさ。それが本質ってわけではなくて...まあ今振り返ってみれば明らかだし、それはそれで必然だったろうけど。その、いつだって物事は他人にコピーされるような表面的な部分で機能してしまうんだよ。その裏にあるプロセスよりもね。―思うに、人々があなたのアイデアをコピーして真似するだけでなく、ビジネスにして金儲けの道具に使われることも、実は当時から気付いていたんじゃないですか?それともセックス・ピストルズを見た時は「あぁ、OK、まぁそうか」って感じだったんですか?彼らを大したビジネスだとは思わなかったけれど。彼らはただのバンドだし。雑誌に僕の格好を真似た四人組の写真が載っていて、その横にはマルコムの名前があるんだから。結局彼らは、僕がその写真を見た瞬間からは想像も出来ないくらいに大きくなったけど。―あなたはその時期について書かれてますよね。自分がどれだけやる気を無くしてしまって、しかし誰かに影響を与えるような立場には絶対になりたくなかったと。近頃巷ではわずかな功績を主張してお互いに騒ぎ合っているように見えます。これは誰某のスタイルの影響があるとか、これと関係があるとか...でも見たところあなたはむしろ当時からこうなることに気付いていたような。なりたくはなかったんですよね?何故です?そのような立場に陥ることでどんな危険性があると思いますか?僕はもっと自分自身をリスペクトして大事に思っているからね(笑)。あの髪型についてすらそういう風に思ってたよ。いつだったか、90年代だったと思うけど、メディアで自分の名前が出たと思ったら必ず「破れた服とボサボサ頭のオリジネイター」って書かれている時期があって。それが自分に対する名声なら、有名になんかなりたくないよ。U.S.A(アメリカにはもうウンザリだ)」に対して、「度が過ぎる」とおっしゃってるような箇所もありますよね...クラッシュとラモーンズの関係や、すべてニューヨークからの影響であることを考えると。彼らとツアーをして、そこでこんな風に歌われるのは「ちょっとやり過ぎ」という感じでしょうか?そうだね、こういう(イギリスのパンク界隈の)人たち全員、彼らの「正直なフリ」っていうのは本当に...馬鹿らしいと思っていて。彼らは面白いし、観ていて楽しいし、様々な影響も与えているけど、正直ではないよ。セックス・ピストルズは正直じゃない。ジョン・ライドンは正直じゃないよ。彼の言うことは自分を美化する為の見せかけだけのひねくれた解釈でしかないよ。―一緒にツアーも周ったクラッシュについてはどうですか?彼らの音楽が主張する政治的なスタンスについても話されてましたが。彼らについての知識も興味も、正直あまりないんだよね。検索すると、日時は不明ですが、同じ場所に居合わせている画像も見られますし、リチャード・ヘル&ヴォイドイズの未発表ライブ盤『TIME』では、1977年ロンドンのライブでアンコール前にジョニー・ロットンが出てきて観客をアジっている様子も聴けます。ヘル側には複雑な思いがありつつも、交流はあったようですね。(2015)自分の音楽人生が始まった瞬間をはっきりと思い出せるよ。あれは学校で社会科見学に向かうバスの中だった。14歳か15歳の頃だったかな。クラスメイトの一人が語学実習で使う小さなカセットプレイヤーを持ってたんだ。このくらいの大きさの、端っこにボタンが4つ付いてるやつでね。彼の兄が大学で買ったラモーンズのカセットを持ってたんだ。(1991)キャプテン・ビーフハートことドン・ヴァン・ヴリートは1941年カリフォルニア州グレンデールに生まれ。3歳から絵画/彫刻を始め、特に動物に夢中だったそうです。こちらはアンディ・ウォーホルが1969年に創刊した『Interview』誌が1991年10月に掲載した、画家・ドン・ヴァン・ヴリートのインタビュー訳です。Grinderz、Co/SS/gZ)は1988年に結成された日本のバンドです。1999年解散、2015年再結成。1994年7月号(#134)に掲載されたインタビューの和訳になります。(1983)CANの最年少メンバー、ミヒャエル・カローリ。Makerという雑誌に掲載されたインタビューです。(2014)ダモ鈴木は1950年生まれの神奈川県出身のミュージシャンです。若い頃に日本を飛び出し、ひょんなことから伝説的なバンド・CANのボーカリストになり、それ以降音楽を演奏しながら世界中で旅を続けています。(2010)「少なくとも、ブラック・フラッグにはグレッグ・ギンという唯一無二の存在があった。彼こそがバンドの重要な要素だ」(ヘンリー・ロリンズ)。グレッグ・ギンはブラック・フラッグの創設者。即興的なギタースタイルが非常にユニークで、ローリング・ストーン誌のトップ100ギタリストにも選ばれています。News』でグラミー賞ノミネートの快挙を成し遂げるモデスト・マウス。同アルバムを発表した日の翌日、4月7日に掲載されたアイザック・ブロックのインタビュー訳です。散々な状況だったことが伺えます。(2016)マルコム・ムーニーは1940年アメリカ生まれのアーティストです。Time』にも参加しています。自身が率いるバンド、マルコム・ムーニー&テンス・プラネットとしても二枚の作品をリリースしています。(2009)ホルガー・シューカイはCANの創立メンバーの1人であり、ベースの他にも短波ラジオの操作やテープコラージュなど、プロデュース的な役割を担当していました。CAN解散後もジャー・ウォブル、ジ・エッジ、Phewなど数々のアーティストとコラボレーションを行いました。(1986)ビッグ・ブラックは1981年~87年にシカゴで活動。Party』を1986年にリリースしました。アルビニ本人によるライナーノーツの和訳を紹介します。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。