最初に見たのはトータルインスタレーションじゃなくて、ナディッフでカバコフの仕事を紹介していた展示だったんですよ。紙芝居の絵とか、トータルインスタレーションの写真とかだったけかな。イリヤ・カバコフの作品の物語性なんだと思う。空に飛んでった跡のインスタレーションの写真とか、人が空を飛ぶ物語の紙芝居とか、ノアの方舟が本当にみつかった話とかだったっけ、その物語がさ、単なる寓意性だけでもない感じがして。確かに「物語」というのはカバコフ作品では重要やな。『アルバム』やったっけ。その当時、カバコフが旧ソ連の作家であることはあんまり関係なくって、感覚的に「ああ、現代美術なのに好きだ」って感じた。むさぼるようにカバコフを注目してった訳でもないけど。軽やかに、小さく、密やかに、案外、素朴に現代美術に対して開眼したんすよ。カバコフのトータルインスタレーションを初めて見たのは、森美術館。体感型、って言ったらいいのかな。オーディエンスは作品の中に居るんですよ。アミューズメントパークに近いかな。いろんな仕掛けがあるんかな。仕掛けそのものって言ったらいいのかな。ディズニーランドはいろんな仕掛けがいっぱいで、異界である訳だけど、与えてもらう世界なんだよね。ある意味同じなんだけど、何か違う(笑)。うーん、ディズニーランドは何も考えないですむし、想像力を働かせないですむ楽しさがある。カバコフのトータルインスタレーションも、一歩踏み込むと異世界なんだけど、いろいろ想像力を喚起させてしまうっていうのかな。恐竜の博物館とか、科学博物館とか、植物園とか、そういう感じに近い。作品は誰かに見せるわけで、そういう意味ではすべて「見せ物」やけどな。「見せ物」って、どこか自分が脅かされるじゃないですか。常識とか社会通念とか。自分がフツーだと思ってたことが、危機にさらされるわけですよ。カバコフのトータルインスタレーションも、どこか自分の存在が脅かされるんですよ。霧散してしまうっていうか、浮遊してしまうっていうか。ボリス・グロイスという人がカバコフとの対談の中で、ヴェネチアビエンナーレのカバコフの作品について語ってて、まさに「......ビエンナーレはまるでディズニーランドのようですね。「芸術はディズニーランドの一部なのか?」という問いを出してます。「活動としての芸術が娯楽・観光産業に取り込まれてしまったのではないか、との疑いが生じ」ると。グロイスがカバコフにその問いをぶつけるねんけど、カバコフはこう答えている。「恥ずかしながら、その問題にはあまり興味を持っていませんでした......。「それを認めるのはつらいけれど、それが純粋芸術の不幸な位置だったのです...。引用は「イリヤ・カバコフの芸術」(1999/五柳書院)より。