子どものころは友達がいなくてケーブルを挿す相手がいないから、なかなか通信できなかったのですが、いまはWiFiでホントに地球の裏側の人とポケモン交換したりできるんです。インターネットが普段しているからなんですが、あらためてすごいなと思っちゃいました。言葉の壁とかがあっても、ポケモンが好きっていう気持ちがあったら、初めてでも喋れたりするんです。ライブもそうですが、アニソンの持つ力って、ホントにラブ&ピースだと思うんです。水木一郎さんも、ブラジルで3万人集めてライブを行ない、合間のMCで、普通にオヤジギャグを言っても、ドーンって受けたりして、すごいんです。日本語でみんな大合唱したり。アニソンって、作品とともに古くなるんじゃなくて、輝きを増して思い出が重なるたびに、また愛が深まって、ホントに育っていくものなんです。『ドリドリ』も、ポケモンの歴史の中に寄り添って、ずっと残ってくれるといいなという気持ちと、ホントにちびっこたちも、ぜひ思い出になってほしいなっていう気持ちでいっぱいです。――今回、作詞を岩里祐穂さんと中川さんが担当。「作詞がやりたいです」ってお願いしたのですが、まさか岩里先生と一緒に書けて、しかも結構私の詞を残してくれていて。明日にデコレーション」とか、「あたらしい『大好き』を追いかけて」などなど。アニメソングで、しかもポケモンで、そしていまの人生のタイミングでということを思うと、すごく言いたいことがいっぱいあって、どうしようって思ったのですが。して歌詞になると、特別な意味で、魔法みたいにずっと残って、目に見えないけどずっと残って、そして作品とともに輝いていてくれる。思うとすごくうれしいですね。――『ドリドリ』という言葉は、どこからでてきたんですか?これは、ホントはもうちょっと難しく歌っていたんです。違うタイトルだったのが、録り終わったあとに、なんか、「『ドリドリ』にしちゃったらいいんじゃない?」って、岩里先生が、急にポンとおっしゃって。――お二人で決めたと。「『ドリドリ』いいですね」ってなって、最後の30分で、『ドリドリ』で歌い直したんです。タイトルも別なもので、何かもっと、英語表記で難しく歌っていたんですが。「これだ!」ってなってからが、もっとキラキラしていて。絶対『ドリドリ』だったって思います。――この作詞の過程で、中川さんと岩里さんでつくり出せた言葉なんですね。