13日までシアターミラクル。童貞だとはやし立てられ「ホンバンの前に」(前説)ワケアリ客の潜伏のためのVIPルーム担当となったアルバイト清掃スタッフの女、1週間匿われている男は人を殺してきたらしい。出て行っていいという日、男は女にカラオケを歌って欲しいと頼む「VIP」(作・上野友之)あの手この手でデートからホテルに持ち込んだ女だったが、コトの後に男は逃げるように帰ってしまう。泣きじゃくる女は親友を呼んで話を聞いて貰おうとするが、そもそも間違いばかりでちゃんとした手順を踏めば良かったのではないかという「エンドゲームスタディガール」(作・深谷晃成)ラブホテルの清掃バイトをしていた大学生の男はあろうことかオーナーの恋人に手を出してしまい、ヤクザに縛り上げられ、実家から金を引き出そうとされている。「後始末」(作・米内山陽子)互いに配偶者がいるのに互いに金を払い月一回のセックスを続けている男女。愛情が無いカラダの関係だから続いていると思っていたが、女は妊娠を告げる。(作・古川貴義)「〜の前に」はコミカルで少々唐突な前説。ダンスがついてちょっとカッコイイ。「VIP」は作家の元々の持ち味の一つ、サスペンスを下敷きにしながらも、ある種極限状態の中で長い間一緒にいる男女の間に芽生えたかもしれない好意、という気持ちの揺れという繊細さがいい。カラオケを歌うの歌わないのというのがちょっとラブホっぽいアイテムではあるけれど、基本的にはラブホじゃなくてもいいじゃないか、という物語なのはご愛敬。愛の物語にはなっていて。女を演じた武川優子のちょっと低い声でテンション低いままに進む会話だからこそぞくぞくする感じ。「エンド〜」は今回の中では一番の爆笑編の仕上がり。くらいつく肉食女、ことには及んでいても愛情に発展しないいわゆるワンチャンに終わる間違いにつっこみまくるという仕立て。可愛らしさよりは欲望に忠実すぎる姿をコミカルに描いて、空回りするドジっ子の可愛らしさがでてくるのが楽しい。相手の男を舞台にそのまま残し、回想というよりは再現VTRっぽい感じでみせるのは、どちらかというとコントだけれど、こういう短編集ではテンポも良く、有利です。肉食女の中村桃子は可愛らしく、突っ込み女の前田友里子はこのテンポのコメディを確かに成立させるちから。「後始末」は美人局かとも思うヤバい女に手を出してしまった男が縛り上げられていて、でもこんな状況だってお腹は空くし、女に馬乗りにされれば勃起もするし、という「生きている」ことの哀しさというか可笑しさというか。コンドームをいやがってみたりと女に対していろいろ男が悪意なく雑な造形になってるのが若い男という人物のリアリティをつくります。英語がやけに巧いインテリヤクザを演じた野澤太郎は声もそれっぽくて、印象に残ります。色っぽさ足りないなと思ってたところに最後にきたのが「愛〜」。濃厚なベッドシーン、眼福なのは間違いなくて喜んじゃうオヤジなアタシだけれど、正直ここまで濃厚にしなくても物語にはちゃんと力があって。愛情と静的な相性は必ずしも一致しないということを徹頭徹尾貫いていて、セックスに溺れているといってもいい付帯r。男の妻が怒鳴り込んでこようというシチュエーションにおいてももう一回しよう、という貪欲さ、それもどちらかが求めてるんじゃなくて互いにそうなってしまう、というのは、どこにそんなの落ちてるんだと思わなくはないけれど、そういうこともあるかもしれない、という深みがあります。ほんとうに色っぽいベッドシーンを繰り返して、その中から徐々に見えてくる二人の関係も巧い。「セイムタイムネクストイヤー」の最初のほうの一年を切り取ったようでもあって、この物語は刹那的に終わるけれど、もしかしたらこのあと何十年も続いちゃうのかもしれない、ということを勝手に妄想したりしてしまうのは、歳取ったのかなぁ。[CoRich]ソ連の詩人、ヨシフ・ブロツキー(wikipedia)の人物をモデルに描く物語。てがみ座が初めての風姿花伝で30日までのロングラン公演。娘や親を残しソ連国外に追い出されるように亡命した詩人はアメリカで成功した。暮らしていた土地・レニングラード、時代は流れ資本主義となり国はロシアとなり、その場所はサンクトペテルブルクと呼ばれている。詩人が亡くなり、その友人がアメリカから遺品である空き瓶とタイプライター、詩集をもって訪れる。体制の大きな変化の中、詩人の娘は翻訳の仕事をしているが、出版社も立ちゆかなくなりつつある。子供をもうけ今は一人で育ているものの、酒浸りの日々を送っているが、父の遺品を受け取ることを拒否する。去った父、残された娘と母親とその娘と。翻訳のような知的といわれる仕事をしていながら、国の体制が大きく変わりその足元がゆがみながら揺れていて、暮らしは楽にはならなくて酒浸りの日々でもあって。物語はざっくりいえば、父が亡くなったと聞いた娘がゆっくりと時間をかけてそれまで許さなかった父を許す過程を描いています。その着地点はそうそうにわかるけれど、その人がどうしてそう考えるようになったか、というさまざまな要因、それは父と自分だけではなくて、自分の娘であったり自分がおかれる経済状況であったりと説得力の厚みがアルのです。亡くなった父親を演じた半海一晃は軽やかな造形は道化のよう。それは思い出の中にある人の重さがない雰囲気でもあるし、亡くなったと聞くと楽しげな表情ばかり浮かぶという感じでもあって。年齢を重ねてこの軽やかさがいい味わいなのです。盛り場の女を演じた西田夏奈子は、年末恒例のイベントで観られなかったので勝手に身体でも壊したかと心配していたけれど、力強い人物をしっかりと。酒浸りの女を演じた石村みか、あれこれを気に病むという繊細さをきっちり。印象に残るのは、みやなおこで、ソ連を出国してたどり着いた土地で出会う地元の女、生活してる人の雰囲気を作り出しているのです。[CoRIch]今年度の最後の月いちリーディング。次回は日時未定ながら、5月予定とのこと。同居している兄弟姉妹と母親。嫁いで出て行った長女、結婚して同居を選んだ長男とその妻、リサイクルショップで働く次男、まだ若い三女。ある日、次女が結婚を申し込もうとスーツを着た恋人を家に呼ぶ。歓迎する兄弟たちだが、まだ恋人には打ち明けていなかったことがあった。1970年代に起こった菊田昇医師(wikipedia)による中絶されそうだった赤ちゃんを別の夫婦に斡旋していた事件をベースに、その子供たちが送ったかも知れない人生の一シーンを描きます。[CoRich]一癖も二癖もある男の俳優ばかり6人の劇団、旗揚げ公演。女優陣をゲストに迎えた100分。当日パンフでも、わざわざ二色刷にして赤い星(★)をつけるちょっとした拘りが楽しい。40歳以上限定、豪邸を格安の家賃でルームシェアしていた男女。取り壊しが決定して、これまで住んでいた人々が集められ、7人がやってきた。最初の契約でリビングにある豪華なソファを誰かが引き取るか話し合いで決めなければならない。2年分の追加家賃を納めればそれは免除されるが、そうできなかったり、そうしたくなかったり。住人の一人が自殺しており、その母親はどんな人々と同居していたのかを知りたいとその場に参加する。色恋ごと、虫が合わない人、見て見ぬふりなど、住んでいるときも判ってはいたけれど明らかにはしなかったことが、久しぶりに顔を合わせることであきらかになる。この座組でこの作演ならば、笑いに溢れるかと思えば思いのほか物語としてはダークに。タイトルの「膿」はそういうことかと思うのです。年齢を重ねれば柔和で暖かい人になるかと思えばそうでもなくて、むしろ昔のあれこれの気持ち、いいモノも悪いモノもあるいは見下していた感情も卑屈になっていた感情も、ない交ぜになって熟成というか発酵して、どんどん陳ねる感じ、それが言えないまま別れ、久しぶりに会ってうっかり発露してしまう、ということが自分の実感としても、あるいはいろんな人々を見ても腑に落ちるのです。歳を重ねることは決して美しいことばかりではない「膿」の部分。声を張るシーンこそあるけれど、取っ組み合いがあるでもないけれど、オジサンたちが陳ねた気持ちを抱えたままにぶつかり合うということの迫力。重低音で響いているようで観た直後はぐったりと疲れる感じで後味は決して良くはありません。地味なのにすごく高度に役者の力を存分に使って組み上げているんじゃないか、というのは、あとからジワジワとくるのです。思っていたアタシですが本人。してキッチリと舞台に立つ力強さ。金持ちのお嬢様を演じた小林さやか、男に裏切られて静かにキレるテンションも、それゆえ一歩引いたような、いけ好かない感じもいい味わい。アタシも含め観客業界(あるのか、そんなの)では姫と呼びがちな女優ですが、ほんの少し前の芝居とのギャップも楽しい。ヤリマンというすごい役柄を演じた高橋紀恵はポップな雰囲気がバランスを取っていて、見ていて辛くならなくて勝手に救われたような気になって嬉しくなってしまうアタシなのです。実直な男を演じた省吾、困った顔もその人物造形に寄与していて印象的。[CoRich]115分。自宅を使った絵画教室を開いている姉弟。近所の夫婦、美術教師が通っている。引っ越してきた女が見学に訪れるがわざといやがるようにし向けている。隣の家に引っ越してきた男は、姉も弟もなつかしく思う幼なじみだった。家族が壊れてしまって長い時間を暮らしている姉弟、開いた絵画教室に集まった人々と、かつて楽しい時間を暮らし、しかし壊れる原因となった人々の二役を役者が演じることで進む舞台。教室の生徒たちがかつての人々に似てる、という台詞はあるけれど、現在自分の目の前に居る人々を通してあのころが見えているのかどうか、あるいは彼女の頭の中で記憶として再生されていることにすぎないのか、ということは明確には語られません。絡み合わせた物語のおかげで、登場人物たちそれぞれに背負っているものがある人物を造型します。物語がある部分を担うという人ばかりではないのは、少々もったいない気もします。絵画教室の教師を演じた木村佐都美は安心感。コミカルな役の彼女が好きなアタシですが、この物語で主役となればそれだけともいかず、痛し痒し。近所に引っ越してきた女を演じた加藤記生、回想でのかき回し感であったり、「自称未亡人」ゆえにあとから判る役柄であったりある種ラスボス感をしっかりと受け止めて。生徒夫婦の夫を演じた多田広輝は役としてはフラットだと思うけれど、不思議と味わいのある人物を造形していて、印象に残ります。[CoRich]90分。食べ方が汚いと指摘する彼氏は、金に汚い。祖父が亡くなったと聞いて二人は葬儀に列席する。喪主である長男の妻は義姉から香典を預かるが自分の借金返済に充てようとする。誰も知らない怪しい女が居るが最後を看取ったヘルパーだというが、その恋人が金の無心に訪れる。従弟は会社を経営していて羽振りがいい。その妻が受付をしていたが、香典が無くなったという。音を立てて食べることが気になる男は借りた金を返せといわれ先日奢ったのはその返済だと言い出したりと金に少々汚かったり、もめるのはイヤだからと無くなった香典を肩代わりしようかという男が借金まみれだったり、ネットショッピングが大好きで借金を抱えて人の金に手をつけようとした女が人に罪をかぶせようとしたり、バンドで必要な金を恋人から無心しようとしたり。「価値観の違い」を描くといえば確かにそうなんだけど、実際にはちょっと狭く、金銭を評価軸にして描きます。節約といいながら高価な車に乗っていたり、家では質素にしてるのに女につぎ込んでいたりと、どこに金を惜しまないか、どこの金は惜しむかというあたりが全体の物語を駆動する力になっています。それは作家自身が当日パンフに書いているそのままな感じでもあって、なるほど、作家自身の腑に落ちる物語を作ったということがよくわかるのです。最初の方こそ、その「何に金をかけるかという価値観の差で」通すという語り口が少々苦手だったのだけれど、ここまで徹底しているのはいっそ清々しく、実はとてもわかりやすくなってるとも思うのです。終幕、仲直りしたのかどうか、向き合って弁当を食べる恋人たち。女に対して男が太ったか、と訊く幕切れは「一つ障害を乗り越えたらまた一つ」な感じでコミカルだけれど、アタシの友人が指摘するのは、このシーンだけ、女が、くちゃくちゃと食べなくなっている、と。女が意図的にそうしているのか自然とそうなったかはわからないけれど、なるほど、せっかく寄り添ったのに男は太った?とか訊いてきて、まったくもう、というのは輪をかけておもしろくなる感じで。彼女を演じた小野川晶、座った最前列ではあまりに近くて緊張するアタシですが、ちょっと汚い食べ方というある種のほつれが親しみやすくていいのです。従弟を演じた鶴町憲はあからさまに作った金持ち感、あるいは裏側の情けない表情、きちんと目を見て、話す感じもあって丁寧でありながら落差をきっちり作る力量なのです。[CoRich]マンガを原作にした短編集、という位置づけだけれど物語というよりはスケッチを並べてショーケースのように。破れた女子バレーの三年生、引退までのわずかな時間を一緒に過ごす。恋に破れたばかりだが、残りはまだ恋をしていない。いい人はいるようだから二人は全力で応援する。何でも共有したいから。「橋」(原案・平方イコルスン)風俗店のバックヤード。結婚し農家に嫁いだ女が久しぶりに訪ねてくるが、新婚生活は厳しく、もうやめたいのだという。義母がもたせてくれたひとつの林檎がいい想い出だが、話を聞いた女はそれをがぶりとかじる。姫)」(原案・安田弘之)あこがれの先生に関西弁をしゃべってほしいという女子高生、その代わりに草鞋を編むと約束するが、なかなかうまくいかない。「恋の草鞋編み」(原案・平方イコルスン)訓練のため、その男の子の家に「女王さま」がやってきた。性的に困っている人を助けるすごい仕事にあこがれ、首輪をつけて女王様に服従することに喜びを覚える。したきっかけで家をでてしまったりするが、いよいよ卒業となる日。「ナオミ女王様に使えた日々」(原案・うめざわしゅん)マンガの物語を紡ぐというよりは、70分で5本というペースで、全体としてはシーンや雰囲気を描くという体裁になっています。開演前は原作となったマンガを壁にプロジェクターで写すのがちょっとかっこいい。「いまなく」はまさに、雰囲気を描く感じ。部活に全てを捧げてきた女子高生、引退を前に残りわずかな時間を共有する青春のいちページ。勝てなかったというのがポイントで高揚感よりは静かに進む風景を描くよう。物語よりはその気持ちをにじませます。「橋」は、まあ同調圧力といえばそうなんだけど、恋愛経験のない一人を残り二人が応援する仲良さにみえてその実は同じ状態に落とそう、という腹黒さがポイント。「リンゴ〜」は美しい女が風俗を足ぬけするも、それがうまくいかなくてくじけそうになる女。現状への未練の象徴を断ち切ろうとする後押しするひとかじり、そのあと芯だけを残して消える女の一点がポイントの一本。どこか薄幸さを感じさせる表情が巧い岩井七世がいい。「恋の〜」は、先生にあこがれて編んでプレゼントする女子高生、それをマフラーとか手袋じゃなくて、草鞋で、というのが見事に類似系になっていて。形とかサイズとか作り方を探したり、あるいは応援してた友人があっさり巧く作って恋に勝っちゃいそうというのもありそうな感じ。マフラーでやればそれは甘酸っぱさという雰囲気だけを描くことになるけれど、草鞋にするというワンアイディアが見事。冷静に突っ込みつつ恋をあっさりかっさらいそうになる同級生を演じた堀口萌も、熱血風にがんがん突っ走る湯口光穂も雰囲気によくあっています。「ナオミ〜」もまた、ワンアイディアの勝負。犬のブリーダーでその子供が犬を懸命に育てるがやがてくる別れ、というなら単に雰囲気だけれど、女王様を育てるブリーダー風というワンアイディア。女王様育成という意味では飼われているのは女王様なのに、首輪を付けてプレイとして飼われているのはブリーダーというか飼い主という逆転も思いのほか見事にハマっていてうまく機能しています。女王様を演じた工藤さやのボンテージが眼福。wikipedia)の評伝劇に驚く130分。狩野派で学びそれだけで食えるはずなのに、下野して錦絵や地獄絵などにも手を出し、戯作家たちとの交流も持つようになった画家。一人目の妻を亡くし二人目も病に倒れたころから、謎の男にとらわれるようになる。それは描いた生首を描いたその男のように見える。二人目の妻を亡くし、男は亡骸を描く。それから長い間一人だったが、三人目の妻を迎え、人気を博すようになるが、時代が大きく変わる中、新しいものに迎合するばかりでなく、かといって古いものに固執するのでもなく貪欲に進んで行く。実在の人物・河鍋暁斎(狂斎)の評伝劇を時代劇のフォーマットに乗せて描きます。その男のぶれない、どこまでもクールな熱意を丁寧に描く感じ。仲間とは交わっていて、妻と暮らしていても、どこか醒めた感覚。時代が変わって人々がが変化してもブレない男は、不器用といえば不器用だけれど、あくまでもクールな雰囲気で描くのは作家の持ち味を感じさせます。正直にいえば大きな事件は起こりづらく、物語はフラットに進むのだけれど、主人公に限らず静かなな中に秘める想いがかいま見える造型によってちゃんと楽しくテンションを持って見続けられるのは、役者たちの確かなちから。現実に生きた人物を濃密に凝縮して舞台の上に再現するという描き方は、この作家の今までの舞台を観ているとちょっとびっくりします。作家自身の立っている場所から地続きな人々を描くという印象を持っていて、遠い過去の人物を評伝として描くのはずいぶん違う印象があります。それはモノヅクリする人である、という点で彼女自身にとっては地続きということなのかもしれません。当日パンフの言葉によれば、なるほど、この人物に作家が惚れ込んいることが書かれていたりして、たとえば友人の家の本棚を覗くように、作家のナマが垣間見えるようで楽しい。主人公を演じた伊達暁はどこまでもクール、しかし片隅から離れない闇の部分を奥行き深く。主人公が少々苦手にしている戯作者を演じた松本D輔の破壊力すら感じさせるうざったさ、現実に居そうな感じでもあって強い印象を残します。病弱な妻を演じた四浦麻希、前半のマンガのような造型は珍しいあれれと思うと後半でちゃんと生きた人物に。「休むに似たり」内検索おせわになってます。1.演劇感想文リンク演劇レビューを劇団・公演ごとにインデックス。見やすくまとめていただいていて、ほんとにお世話になっています。(マイページ)公演情報と感想、観劇サイト2.0。音楽kizasi「休むに似たり」年間リスト2011観劇リスト2010観劇リスト2009年私的ベストテン2009年観劇リスト2008年私的ベストテン2008年観劇リスト2007年私的ベストテン2007年観劇リスト2006私的ベストテン2006年観劇リスト2005年の私的ベストテン。2005年観劇リスト2004年の私的ベストテン2004年観劇リスト2003年観劇リスト@niftyが提供する無料ブログはココログ!RSSを表示する携帯URL携帯にURLを送るSNS_TwitterFacebook。