初心に帰って、2年ぶり(!)のジャズネタでいきます。寝起きのぼーっとした頭でコーヒーをいれ、窓をあけると、爽やかな風が入ってきます。Santos)、北東ブラジル出身。ブラジル音楽のマルチプレイヤーにして名・作編曲者。72年にブルーノートと契約、本作品は2作目。胸をしめつけるようなメロディ、躍動感あふれるリズムが満載。”ブラジル音楽とジャズの、もっとも幸福な融合がここにある。”(ライナーノート棒読み~)タイトルの”Saudade”はポルトガル語で「郷愁」とも訳されますが、真の意味は日本人の私にはわからないんだろうな...小田さんの曲で言えば「16号を下って」を聴いてる時に感じるような気持ちに近いのかな?あくまで音は明るく輝いて、5月の爽やかな朝にぴったり。`)ノ眠気に負けそうな気だるい朝でも、何か良いことが待っていそうな...浮き浮きとした気分に引き上げてくれます。ばでぃー(イメージ)陽の光は明るく降り注ぎ、そよそよと初夏の風が吹いて来ます。G-Tools”ミスティ”の作曲者としても有名なピアニスト、エロール・ガーナーのライブ盤。1955年9月19日、カリフォルニアの公会堂で録音されました。左利きにより生じる”ビハインド・ザ・ビート”、右手と左手の微妙なズレが、ガーナー独特の強烈なスウィング感を生み出す。難しいことは考えず、ただ音とリズムに身を委ねて楽しめばいいんだと、跳ねるピアノが誘う。「四月の思い出」が始まり、無心で音に身を任せる。心の中の澱のようなものが、軽やかなピアノの音と共に消え去って行く。ガーナーのビートに取り憑かれた後で、他のジャズを聴くと、明らかに前とは違って聴こえてきた。穏やかなスローバラードが、エキサイティングで熱いセッションに。長すぎると思っていたインプロヴィゼーション(即興)は、音のどん欲で自在な動きを楽しむ至福の時間に。「コンサート・バイ・ザ・シー」をきっかけに、自分の音楽受信システムが、がらりと組み替えられた気がした。別な世界の扉がひとつ開いた、とでも言うような。私にとってジャズにはまる入り口となった、貴重な一枚であります。著(河出書房新社)ジャズ専門誌「スイングジャーナル」で20年近くに渡って連載されてきた「アイ・ラブ・ジャズ・テスト」をまとめた本。ジャズミュージシャンをゲストに招き、盤名は伏せてアルバムを聴いてもらい、その楽曲やアーティストについて、コメントしてもらう。コルトレーンの『マイ・フェイヴァリット・シングス』にはジョシュア・レッドマンが。『ゲッツ/ジルベルト』にはハリー・コニック・Jr.が。ビル・エヴァンスの『ワルツ・フォー・デビー』にはチック・コリアが。他にも、たくさんのジャズメンがコメントしています。キャノンボール・アダレイ『サムシン・エルス』(1958年)こちらはなんと、録音から数十年の時を経て、アート・ブレイキー(ds)、マイルス・デイビス(tp)、ハンク・ジョーンズ(p)が語ってますよー!参加した本人たちじゃん!さっすがコメントも帝王・マイルス。この本は、従来の評価、定説なんておかまいなし。なんといってもジャズを生業とする本人たちの、生の声なのだ。演奏する側の視点で語られるジャズ。愛情、ときに愛憎、に満ちている。ジャズミュージシャンが、偉大な先人から、同時代の仲間あるいはライバルの楽曲について語る。軽いコメントからシビアなのまで...ある意味言いたい放題で~す*\(^o^)/*アルバム一枚につき、数人にインタビュー。いろいろな角度から、スポットが当てられているかんじ。専門的な話はちょっと難解ですが、まあ評論家の話もよくわからんし。これをきっかけに、昔よく聴いていたアルバムも、またあたらめて聴いてみようかな、と思う。個人的には、ルー・ドナルドソンはやっぱりおちゃめな人だった、というのが印象に残っております。アイラブ・ハンク・モブレー『ディッピン』には、ソニー・ロリンズ御大がコメントしとりますー。最近の投稿ブログ引っ越ししてきました!よろしくお願い申し上げます。【お知らせ】ごちそうちょう、ヤプログからお引越しします!2019年もありがとうございました。小田和正さん、72才のお誕生日おめでとうございます!小田和正さんの言葉その2。