YOU」は名曲と言われるのに、なぜリズム・ネタ、音ネタは名曲とされないのか、というモヤモヤがある。お笑いだから名曲をそのまま名曲としてやってもしょうがない。ウケるためにボケますよね。名曲を下敷きにしてボケてるってことなんです。簡単に説明すると、それは芝居が上手いコントなんです。同じ台本のコントをバナナマンと素人がやるときの決定的な違いは、芝居の上手さなんですよ。僕は音楽で名曲を作ろうとしている時期があったので、こういう考え方をするんです。BOTTOM!という音楽ユニットで活動を始めました。その後、アイドルのプロデュースとかゲーム音楽の制作をやっていたんですね。そこでレコード会社から、「耳に残るフレーズをお願いします」とか「耳に残るイントロを作ってください」ってオーダーされるんですよ。簡単に言うけど、それが一番難しいんだよって(笑)。1度聴いておぼえられる曲を作るにはどうすればいいのかをすごく研究しました。これは『ヒットの法則』っていう本にも書かれていましたけど、話し言葉に近い発音とメロディーで曲を作ることがとても重要なんです。YOU」もそうですし、「げんこつ山のたぬきさん」もその法則に当てはまります。――「PPAP」でも、そのような発音とメロディーを強く意識してプロデュースされた、と。あと、「PPAP」は最初、客前で試行錯誤しながら作っていったネタだったんです。底ぬけAIR-LINEでやっていた「テクノ体操」というネタで使っていた音楽が「PPAP」の原曲なので、音は1997年からあったんです。その音でさらに何かできないかと考えたときに、ピコ太郎に歌ってもらうことを思いついた。その一発目が「PPAP」で、それが2011年のことです。コミック・ソングは10回聴いて面白さがわかるものではダメなんです。理由は、客前でやるから。観て、聴いたお客さんを面白いと思わせなければいけない。レコードやCDで何度も再生して聴いているうちにその良さがわかる音楽もありますけど、コミック・ソングはそれでは成立しない。それが普通の音楽とコミック・ソングの違いです。観て聴いてわかるものにするから、飽きられるのも早いんです。ピコ太郎はライヴ界隈、しかも音楽系に評判が良かったんですけど、ずっとインターネットにアップするのは止めていたんです。理由はひとつ、飽きられてしまうからです。実は「PPAP」ってひとつもギャグを言っていないんですよ。最後にギャグを言うフリをして、ペンとアップルとパイナップルを並べたことを言っているだけなんです。ボケるふりをして、ボケないで終わる、そういうボケなんです。ネットにアップしたらライヴでウケなくなるって考えていたんです。ところが、昔から知っている、ジャズが大好きなテレビ朝日のプロデューサーに言われた一言でアップすることにしました。その人は子供を連れてライヴに来てくれたんですけど、子供が「PPAP」にハマったから、「YouTubeに上げてよ!」って言うんですね。それにたいして僕は「アップすると消費されちゃうからイヤなんですよね」と答えて。すると、その人が「あれは良い曲なんだよ。最高のメロディーだから何回聴いても良いよ」って言うわけです。それまで「PPAP」は僕のなかでリズム・ネタ、音ネタだったんですけど、その言葉で初めて音楽として捉えた。それでYouTubeにアップすることを決心したんです。絶対に流行る自信はあったんですけど、まさかこれほど世界に広がるとは思っていませんでしたし、こうやって3インチ・レコードになるなんて夢にも思ってもみませんでした。一部誤りがありました。訂正してお詫びいたします。