阿部嘉昭のブログネット詩も孤立するかのページです。ネット詩も孤立するか創刊50周年記念イベントを特集した「現代詩手帖」の前号(八月号)をずっと読めないできていた。その理由はじつに散文的で思潮社・亀岡さんとする自分の詩集の打合せで亀岡さんが同号をもってくるのを忘れつづけるなかこっちが買い控えていたためだった。送られてきて、それを昨日読んだ。「詩の孤立の必要」が数方向から話題にされている。一個はイベント配布物にしるされた数多くの詩作者の「これからの詩どうなる」という設問にたいする回答のなかで北川透がしるしたもの。詩は世間のどこにも位置を与えられない。詩はどんな庇護や、もてなしからも遠い。実際はなにかここで鉢巻気分を上乗せする有機的なことが語られていると僕にはおもえない。商業基盤のない詩集は商品として流通しない、それは贈与体系のなかでのみやりとりされる精神的なものだと瀬尾育生がいい、北川も同意していなかっただろうか。その瀬尾の文脈ならば、詩は孤立しない。いうか、一孤立は他孤立を照らすことで孤立が確認されながら照射をつうじ孤立はそれ自体の状況をすら超えてゆく。「孤立」の語はかつて日本的革命状況のなかでとうぜん以下のように定位を変えていった。《連帯をもとめて孤立をおそれず》という谷川雁的視座。《孤立をもとめて連帯をおそれず》という柄谷行人的視座。孤立は孤立状況として単元で把握することなどできず、かならず他、つまり連帯とのカプリング、その複元状態で捉えよ、という黙示がそこにあった。意味は同じで、生の順序だけが(壊滅的に?)ちがう、といった程度に「すぎない」のかもしれない。どちらでも「孤立」「連帯」の相互が手に入れられるのだ。ひとつ、「孤立」にそのイベント内で共鳴していったのは上・北川の文言に触発されたとおぼしいその瀬尾育生だった。「孤立の技法」を吉本に問うた。こんな言い方がなされた。多少質を落としてもコストカットして当面の利益を確保する、というスタイルがありうるわけですね。来るべき時代に備えよう、というやりかたもあるように思います。瀬尾においては「孤立」の状況はこうした局面に比喩的に出てくる。技術蓄積のための雌伏、その奇貨とせよ、という意味らしい。雇いいれた工員の給料が遅配になるような町工場で社長自らが自己給与をカットしている現状でこんな二者択一の比喩が成立するか、という経済論的な立腹までいかにも呼び込みそうだが、こういう瀬尾の立論に択一命題を感じるのがむしろナイーヴだろう。瀬尾自身も、孤立と連帯の不可分を充分知っているはずで、つまり技術蓄積のための雌伏が「連帯のなかですら」状況していい、とも柔軟に捉えているとおもう。いえば、「孤立」は常態だから恐れるな、ということではないか。●いずれにせよ、詩作は今後ますます孤立をしいられる。談合や互酬や権威化や阿諛からも離れて雌伏でもいいからこの詩の受難の季節を乗り切ろう、と呼びかけられているようにみえる。そのように乗り切るべき理由は「詩が必要だから」のはずだが(それは対・散文によってそういえるのではなくひとの身体と言葉の関係で、自明的にそういえるのだとおもう)、このことはこの50周年イベントであまり吟味されていない。政治/経済/哲学状況を考えるにもそれらの分野の思考の膠着を打破するのに詩の思考が導入されるべきだという積極性もない。それならば遠点どうしをつなぎたんなる言語隣接に幸福をあたえる詩の属性が語られるだろうに。「孤独」にたいして最も言語的に清潔で、しかもその清潔を最も詩作の糧にしているとおもわれるのはしかし上述した男性人材などではなく詩壇意識にたいしいつも本質的な亀裂を入れる井坂洋子などだと僕はその詩作品を証拠に考えるのだが、その井坂さんは、イベント配布物に次のように書いた。これは名文なので、改行を加えてであるが全文引用しよう。優劣や強弱を競う世の中で詩は生き残れるだろうか。詩は丸腰で方策のたたない愚かな子どもだ。一人ずつに飛び込んでいく。人間の皮膚より内側に浸透し、つながっていく場合がある。国家概念やある種の宗教、ネットなどの集団偏向現象を詩は嫌う。掲出、井坂さんの書いた最終行もまたそれかとおもってしまう。多数性を恃んでいるのはむろん詩壇のほうで、へたれ書き込みをやりとりをしない、たとえば応募サイトのネット詩作者などは「集まる場所」すらなくもっと「孤立」しているのは自明だ。井坂さんはたぶんそのあたりにつうじていなくて、ネット詩の水準を、「祭」程度の最低水準に定めてしまっている。井坂さんの詩にたいする見解の無類の美しさはどうか。《詩は〔・・・〕人間の皮膚より内側に浸透し、つながっていく》。この皮膚浸透力のある環境は実感的には紙媒体よりもネットのほうだとする者も多いとおもう。詩は/詩作は、そこではなかなか定位されてゆかない。孤立と連帯の配分に、詩壇とちがったものがあるとはおもえない。個々の詩作者の孤立が高まっているぶんだけネットのほうに今後の可能性を僕などは感じる。詩の運営がうまくゆかないのは「孤立」の質がネット環境でほとんど履き違えられているためだ。誰もが「わたしが、わたしが」と自分を主張する。SNSなら自分が環境にあたえた刺激を足あとなどの数値で実定的に受け取ることもでき、それがまた癪の種になって自意識過剰が更新されてゆく。これが依存性を高めようとするメディア資本側の罠だと多くの人間は自分のいる環境を還元してゆかないだろう。詩作特有の「罠」もある。詩作者は自分の詩篇は繰り返し読む。「絶対」他人の詩篇はそこまでの回数を読まない。実際はそこに隠されているのが「わたしは他人をぜんぜん理解していない」という図式だとは考えない。結果的には自己保全本能が働く。結果、ネットにおける詩作が壊滅してゆく。自分の詩作を安定的にするためには実際は他人の詩作にたいする批評能力を練磨しそれを自作に再度、還流させる手立てしかない。それが実感的にわかるためにはある程度の加齢が条件になるかもしれない。自分と他人の共同域を樹立すること。見当ちがいの不安定な詩作を繰り返し、あるいは自己保全のために自己模倣を反復してゆく。この部分こそをネット詩は詩壇から見透かされている。考えてみれば、これはネットに「より」特有に起こることだ。他人の詩作は「より構造的に」ないがしろにされるのだ。ネット詩は環境的に「ゆっくり読めない」状況にこそ立ち上がっていてこれを環境疎外と考えるリアリティが多くの若いネット利用者に育っていないと換言してもいい。自分の詩作よりも省みる回数の少ない他人の詩作にたいしあるいは飛ばし読みを環境的に促されている他人の詩作にたいし「自分の孤立を救うように」そこにある孤立を救ってゆくために人がすべきことはしかしそれらを「よりじっくりと繰り返し読む」ことではない。速読・一瞥読みでその本質を捉える読解力・運動神経が必要なのではないか。この能力の獲得がたぶん「詩的環境」を変える最大要因だ。して「孤立=連帯」という等号が環境に成立してゆく。改行詩では一行の容量はその重力負荷と反転から決定される云々といまは横書きが決定的になった中国の詩環境に向けて語っていた。これも場合によっては中国系詩作者への逆提案でも何でもなく横書き詩が横溢するネット詩への牽制が本音かもしれない。縦書き・手書き・原稿用紙で詩を書くとわかることは単純だ。見通しが利かず、書き進む速度も遅いために分量的に内容の多い(場合によっては饒舌体の)詩が書きにくいのだ。体力によって抑止がかかる慎重な環境を詩作が選ぶべきでもあるだろう。縦書き手書き紙印刷の詩における「重力」が特権的にいわれるなら、ネット詩は横に伸びてゆく自らの立脚を特権的に言い返さなければならない。詩は真空環境を横にはしる光線として書かれる、と。これらが「詩手帖」前号を読み、最初に感じたこと。タイトルは「ネット詩も孤立するか」とでもしておこうか。