you!』が、来たるレコードの日に待望のLP化。木村カエラやAKB48など数々の人気曲の編曲を手掛けてきたプロデューサーの武藤星児。リリース元の雷音レコード主宰、漫画家/イラストレーターの本秀康。you!』は、この3者ががっぷりと組み合い、50~60年代のオールディーズの雰囲気を纏いながらも令和の時代にフレッシュに響くマジカルなポップ・ソング集となりました。このたびのアルバム・リリースとLP化を記念して3者の鼎談をお届けします。you!さんの曲を武藤さんがアレンジするという座組はどういう流れで決まったのでしょうか。本秀康:僕が決めました。最初は明確なビジョンが決まっていなくて。ロックっぽくやるのか、アイドルっぽくやるのかが決まってないなかで動き出していたんです。武藤さんの編曲したAKB48の「恋するフォーチュンクッキー」とか松浦亜弥さんの「チョコレート魂」とか、あの辺の感じ......アイドルとロックバンドの中間みたいなを狙うのがいいのかなと思って、武藤さんにお願いすることにしたんです。武藤星児:それで銭湯のライヴを見に行って。you!:小杉湯というところでライヴする企画に私が出て、そのときに本さんと武藤さんが見に来てくださって、武藤さんを紹介してもらったんですよね。you!のソロアクトを見たことがなくて、それで武藤さんと一緒に見に行こうと誘ったんですよ。そのときは挨拶くらいで、そんなに話さず。それが2017年の春くらい。(※2017年5月4日)武藤:最初の曲を録ったのがその年の9月でした。you!さんの2016年の宅録音源を改めて聴き直したら、その時点でわりとオールディーズっぽくて。Her」はデモに忠実に作ってくれた感じです。いうモータウン・ビートにしたいなというのがあったんですよね。you!:普段聴く音楽とか好きなバンドが昔のものだったり、現行のバンドでも昔の音楽っぽいのをやっているのが好きだったので、自然とそうなって。HELLってバンドをやっていたんですけど、メンバーに曲のイメージを伝えるために軽いデモを録っていたんです。Her」とか「君だけさ」とか「愛のナンバー」みたいな可愛い感じの曲が演奏できなくて。それで宅録がどんどん進んでいって、デモ音源として残った感じですね。HELLではやれないことというのがいまのソロの形になった。したら全部オールディーズっぽくなりました。――デモCDが5曲中3曲が“ドッタタ・ドッタ”のリズムだったので改めて驚きました。やりたい音楽を作っていたということは、武藤さんとのやりとりは最初からスムーズに行ったのでしょうか。you!:そこは......(笑)。武藤:その形を受け継ぐのか、こっちのフィルターを通したものにするのかっていうのが決まってなかったんですよね。3人で話をして、最初はアイドル路線っぽく行こうかと。Love」がほぼ同時進行になって。Love」は、僕が松浦亜弥さんの「ね~え?」を基調にして武藤色を出したものにしてほしいとお願いしたんです。Love」からやったんですよね。アレンジを上げたものを送ったら、連絡が来なくて(笑)。これはヤバかったかなと。you!:めっちゃ「ね~え?」だったんですよ(笑)。私、これからどうなっていくんだろうと思っちゃって。you!:初めてです。バンドでずっとやってた曲なので、頭のなかでバンドアレンジでできあがっていたので、それとの差も余計に感じたんです。ヤバい、私はアイドルになるのかなっていう。武藤:で、本さんを通して連絡が来て。本:「最高です!」って言うときは僕と武藤さん宛てにccで来るんですけど、なにか文句あるときは僕のところだけに来る(笑)。――ワンクッション置いて伝えてもらう。本:リアクションが来るまでの時間で彼女の気持ちがわかるので、これは違ったなと。最初からこんなこと言えない、でも、ここでこれを歌ったらアイドル路線になるかもしれないし......と思ってたらなかなか返事を返せなかったんですよね。アレンジ自体はめっちゃいいんですけど、これを使うか使わないかでその後の道が分かれる気がしちゃって。本:でも、僕も同じことを思ってたんですよ。伝えてくれてよかったです。――武藤さんにしても「ね~え?」的なものをと言われてそうしたのに、変えてほしいと連絡が来たということですよね。武藤:これ、続けられるのかなって思いました(笑)。you!:丸替えでしたもんね。Her」をやったんですよ。こっちはすぐに返事が来たので。you!:最高でした。――そっちはデモをブラッシュアップしたものだったから。you!のデモをブラッシュアップしていくだけだとバリエーションが出ないと思ったんです。そのやりかたを何曲か続けていくなかで、それじゃいけないと気づいて。それで途中から武藤さん色を強めた曲を少しずつ増やしていった感じですかね。やって距離感を掴んでいきました。you!も納得するんだっていう塩梅がわかってきたので、後半はわりと自由度の高いアレンジをしていただいて。――当初からファースト・シングルの先のことも見据えたプロジェクトだったのでしょうか。you!:最初からアルバムを出そうという話だったんです。アレンジャーは武藤さんおひとりという案で?本:当初は、たとえばバンドで録ろうとか、混在することもあるかなと思ってたんですけど、シングルを一枚出したあたりで全部武藤さんで行こうというのが固まりました。――雷音レコードは基本的に7インチ専門レーベルじゃないですか。そこでアルバムを出そうと思ったのは?本:それは......なりす(レコード)さんの柴田聡子さんとかが羨ましかったんです(笑)。ポップな女性アーティストのアルバムを出したかった。武藤:そういうことか(笑)。you!さんという才能に出会い。本:ギリギリでしたけどね。――タワーレコードの嶺脇社長も「うちで出したい」と言っていましたしね。アルバムができてしまって、これからが不安ですもん。ひとりではできないので編曲の人が必要になってくるんですけど、めちゃくちゃ不安です。こんなにちゃんとやってくれる人はほかにいるのかなっていうくらいなので。(アルバムの)半分くらいはストックだったので、最初のうちは行き場のなかった曲たちがどんどん綺麗になって世に出されていくのがただただ嬉しかったです。そのあとからアルバムに入れることを考えて曲を作り出しました。you!:私がメールでデモを送って、こういう曲にしたいですって言って。ふたりからはこういう曲っぽくしたらいいんじゃないっていう案をもらって、それでお願いしますって言うと、できてくる(笑)。――夢のマシンのような(笑)。you!:すごいんですよ。歌の録音も武藤さんの家のスタジオでやって、ヴォーカル・ディレクションもしてくださるんですけど、褒め上手なのでどんどん歌えるんです。コーラスもその場で一緒に考えたりできるのが楽しかったです。コーラスが好きなんですけど、自分だけじゃ専門的なことがわからないので、どういう和音が綺麗で、どういうのが効果的かっていうのを考えてくれました。ヴォーカルを録るときもすごく助けてもらって。武藤:最初に録ったときに肝が据わってるなと思いました。場所って大体の人が緊張するんですけど、彼女は堂々と歌えていて。テイクは録らずに、3~4テイクくらいで済んで。you!:弾き語りとかで歌い慣れてる曲はわりとすぐに録れました。you!さんのどんなところが魅力だと感じますか。武藤:曲のよさはもちろんで、やっぱり声ですかね。オケを厚くしても彼女が主張して出てきてくれる。埋もれない声なのでミックスしやすいんですよ。特殊な声を持っているんじゃないかなと。Door」は武藤さんが作曲で私が作詞なんですよ。ふたりで共作した唯一の曲で。これはすごく気に入ってます。武藤:1曲くらい作ってみませんかって話をもらったんですよね。you!はB面っぽい曲を作れないんですよね。バリエーションが出ないのかなと思っていた。結果的には出たんですけどね。最初の頃はそう思っちゃってたので、1曲くらい武藤さんの曲で歌ってもらおうというのは、はじめから決めていて。you!さんからはこんな曲がいいというリクエストはあったのでしょうか。you!:なにもしてないです。Door」は)最後の最後に作ってもらった曲で。本:曲が揃って、アルバムにジェフ・リンっぽい曲を入れられなかったねという話をしていて。武藤:そういえば僕が1曲作らなきゃということで、ジェフ・リンをやってみようと。メロディは全然違うアプローチで考えていたんですよ。トレイシー・ウルマンみたいな感じにしてたのを、ジェフ・リンっぽくなるかなと変換して。したら、なりました(笑)。本:これはハロプロで学んだことなんですけど、タンポポの「王子様と雪の夜」とか、つんく♂さんはジェフ・リンとかロイ・ウッドを意識せずに曲を書いているのに、アレンジでそっちに持っていくじゃないですか。それが面白いなと思っていたんです。アレンジでどうとでもなる遊びの魅力に気づきまして、それを武藤さんとやろうかなと。you!はそれをまったく想定せずに書いてるんですよね。いう遊びでジェフ・リンをやろうと思ったんですけど、入れる隙がなくなってしまったので、じゃあ武藤さんの曲でやりましょう、というのがこの曲の成り立ちです。you!:めちゃ好きな曲です。JUNE」みたいな曲もあります。武藤:細かいことを言われた記憶があります。アコベ(アコースティックベース)のフレーズなんですけど、カチカチしたスラップノイズを入れてほしいと。ベーシスト呼びましょうかっていうくらい、この曲に関してはベースにこだわっていて。――曲に入っているベースは打ち込みなんですよね。