ヘーゲル,ダントー,ボラスプラトンは,アートについて,ただ美しいと見えるものを模倣するのみである,と述べた。たしかに私たちは,フェルメールの風景画を美しい,と感じる。美しい実物に似せれば,美しい。デルフトの眺望:https://en.wikipedia.org/wiki/View_of_Delft#/media/File:Vermeer-view-of-delft.jpgしかしアーティストたちにとって,ことはそう簡単ではない。彼らは,格闘し続ける。自分たちの仕事は,対象の創造であるのか,それとも対象の模倣にすぎないのか。ウォーホルの天才は,このテーゼを打ち破り,新たな地平を拓いた。『ブリロ・ボックス』である。ブリロ・ボックス:https://www.moma.org/collection/works/81384それは食器洗いパッドを入れた外箱を,精巧に模した彫刻である。スーパーに陳列されるそれと,美術館に展示されるそれに,見た目の違いはない。模倣を目指したそれは,プラトンによる解釈としては,極致にある。模倣と対象に見た目の区別がつかなくなるとき,アートは終着点にいたる。模倣にそれ以上は,ありえない。作品を目にすると,私たちは,はたと止まる。美しいから,ではない。これはなんなのだ?このとき私たちは,ウォーホルの拓いた地平にいる。スーパーのなかで,実物を前に立ち尽くすことは,ない。実物をこの精巧な模倣物に置き換えても,同じだろう。美術館に置かれた『ブリロ・ボックス』は,模倣を超え,実物すら超える。そこには,創造がある。それが,私たちを考え込ませる。セラピーは,この状況に似ている。私たちは,自分を日常の文脈から切り離し,語る。自身を語りのなかに模倣するところから,自身を超えるなにものかが現れる。セラピーの始まりに,患者に基本規則を伝えるよう,フロイトは求める。「頭に浮かんだことは,すべて話してください。