大学の造形基礎実習で、利き手でない方の手で描いたり、筆の柄のいちばん端を持って描いたりするという課題が出た事があった。見えていたり頭の中で想い描いているものを、不自由なツールで書き出す、という事を実際に体験、体感させるのが出題者の狙いだったのだろう。自由自在を剥ぎ取られた肢体やツールで書き出される表現には作者の意思だけが炙り出されるのだろうか?生き物として、肢体に関するエラーは、生き死にに直結するから只事ではない。表現に於いては興味深い軌跡を残せるのではないだろうか。これが自分の人生の仕事だと、いつの頃からかそう思うようになった。作品には名前をつける。時には文章や、短い詩のようなものを添える時もある。言葉は、私と演者、作品と観客を繋いでくれる、扉のようなものだと思う。自分にとって、作品を作るということはどういうことなんだろうと、これまで製作してきた作品のタイトルと、当時書き綴った文章を読み返した。大阪駅から歩いて15分ほどの場所にある、iTohen(いとへん)という場所。2006年から4年ほどアルバイトをさせてもらっていた。大学を卒業して、もう一度他大学に入学することになり、求人誌を見ながら「いろんな人に出会える場所で働きたいな」と思い、ふと、頭に浮かんだ場所がiTohenだった。裕子2010年10月から2011年9月まで、夫と一緒に、ドイツのベルリンに住んだ。2度目の大学を卒業する頃「海外で活動したい」という思いが強くなり、卒業した年にワーキングホリデービザを取り渡独。スタジオを借りて稽古したりレッスンを受けたり、美術館やギャラリー、舞台を鑑賞したり、ドイツ以外の国に旅をした。友人のFranziskaと街中を走り回って、夫に写真を撮ってもらったり。小学5年生の時、私は学校に行っていなかった。いわゆる不登校である。時間の感覚って不思議なもので(大人になって小学校の時の机や椅子を見て、すごく小さく感じるように)、今となっては一体どれくらい学校に行っていなかったのかも思い出せない。担任の先生が家に来てくれたこと。母とハンバーガーを買って公園に行ったこと。塾の先生達が本当に面白い人たちで、いつも応援してくれていたこと。裕子いま、ここで、どうなるのか。毎日、そんなことを考えている。6歳からクラシックバレエを習っていた。発表会で踊ったのは「おもちゃの兵隊さん」と「おもちゃのチャチャチャ」。踊るのは好きだったけど、恥ずかしさと緊張で、いつも仏頂面で踊っていた。小さい頃のひとり遊びはバレエの先生ごっこ。母がピアノの先生だったこともあり、家には音楽CDがたくさんあった。「息を合わせる」という言葉がある。誰かと踊る時に、お互いを意識し合いながら、タイミングを合わせたりずらしたりして踊るということ。音楽を演奏したり、言葉を話す時、そして普段の生活の中にも通じている、からだと言葉。同じ流れやリズムをからだの中に持つことで、同調させていく。人だけでなく、音楽や空間そのものとも交わっていく。「息」に関する考察って、面白い。近くにあって遠い、仄かに気になる存在。それが私にとっての「言葉」である。大学生の頃から、ダンス作品をつくるようになった。スタッフなど、関わってくれる人に対して伝えるという作業だ。長野県松本市のほど近く。大きな山々に囲まれた、静かな町。山からごうごうと流れてくる水の音、石畳の道、夏はスイカ畑の農家の方がかけているラジオの音が聞こえる。夫の実家に帰省すると、二人でよく散歩に出かける。雪がたくさん降った、数年前の冬。積もる雪を踏みしめながら、その町にある古い神社へ歩いた。静寂の中、まさに「しんしん」と降る雪。今まで二回にわたって昔の映画の思い出話をだらだらと書いたが、今回はその最後。見るのではなく、よく見るということについて。私は初めて見る映画はできるかぎり映画館で見るようにしている。』というのがあります。自分と世界を隔てるもののあやふやさ。人はこの皮の中で生きて死んでいく。物理的な意味でも、陳腐を承知で比喩的な意味でも、自分と世界の関わりはこの皮に生じる摩擦係数の物語である。その摩擦を、親和を、振動を、温度変化を、痛覚を、愉楽を、違和感を。それ...2018.10.20長期滞在者まさつけいすうのものがたりカマウチヒデキGâteau:ガトー。