不定調性論用語/概念紹介www.terrax.site<不定調性論を用いて作った楽曲事例集を下記にまとめました>www.terrax.site・特にあえて勉強をする必要のない、自ら生まれ持っている感覚に気がつく、ということを蘇らせ起動させるということです。2-3年音楽を学校や独学(中級理論やノウハウを数冊読破程度)で学んだことがある人で、特にピアノやギターなどのコード楽器が弾ける人はだいたいその感覚的なことに気がつけると思います。準備はそれでOKなんです。それだけではいまいちつかみどころがないですよね。そこでもう少し具体的な準備段階と指標、みたいなものを書かせていただきます。独学でもできますのでプロ、アマに関わらず、もしご自身の音楽に行き詰っていたり、モヤモヤしているのであれば、一度下記の1−10までをこなしてみてください。できないところがあれば、希望があればレッスンでやっていくことになります(下記をいつもそっくりそのまま使うわけではありません)。不定調性論は単に私が用いる方法論なので、よほど要求されない限りそれを実際のレッスンで「あなたが理解すべきこと」としてはレクチャーしません。下記を行うために他に何の用事もなく、自分の活動に集中できる日が一日あればベストです。本を聴くって質の高い時間ですよ。1,コードが20個弾ける。数は別に3個以上だったら幾つでもいいのですが、「初心者のためのギターハンドブック」みたいなものでも数十個コード、コードフォームが載っており、マスターさせられると思います。細かい理屈は興味を持つまでは覚えようとしなくていいです。我々は講師なので覚えていますが、だからと言って毎月ヒット曲が飛ばせないのは、これを覚えていてもヒット曲が作れるわけではない、ということを理解してください笑。いうかほとんどコードを覚えることとヒット曲を書くことは関連性がない、と考えて進んだ方が適切です。今のあなたが下記のコードが弾けるかどうか確認してください。Am7F#dim7(=Cdim7=Adim7=D#dim7)これが弾ければ、不定調性論的なアプローチをするには十分です。あと下記の20個も覚えてください。今すぐ1時間で覚えてください。コード進行に出てきたらすぐ弾けるように、です。Bm7C#dim7(=Edim7=Gdim7=A#dim7)これが覚えられないようであれば、今日はこの作業だけに集中してください。あとは別日にしてください(もちろん今ワクワクしていたら下記をやってみてもいいですが)。|進行上で自在に延々と歌い続けられる。|進行上で自在に延々と歌い続けられる。|をずっと自由なテンポで弾きながら自在にメロディをつけて、変えたりしながら繰り返して展開して歌える、というのが次の条件です。お経みたいになってもいいです。メロディがコードと不協和でもいいです。フォークソング的でも、デスメタル的でも、「私はこの歌詞を頭の中で今歌っている」、とか「今私がこの和音を弾いている時、世界のどこかでこの言葉に該当する音を順不同で今話している人がどこかにいる、それを聞け」またフォークソング的に歌う、というのも、「頭の中で歌う」とか「歌っていると仮定してくれ」と主張することを表現として認知させようとする、でもいいです。大真面目に言ってます。あなたがそう思ったのなら、それは表現であり、創造なんです。普通はこうは思いません。教育されてきたからです。いう常識をゲームとして取り払う作業です。あなたに好きな人が出来て、デートが決まって、どういう風にふるまえばいいか、学校では教わらなかったでしょ?でもとても大事な事なんです。いうことは自分で考えてトライして身につけるしかないんです。それができると、学校でも「自分でやってみよう」が実践できます。自分を真ん中に置いてみてください。人生楽しく楽になります。言われてあなたなりの表現作業がすぐにできるなら、それでこの2番目の課題はクリアです。言われて、ぱっと歌えない、何を指示しているかわからない、どうしたらいいかわからない、という人は、まず和音に自在にメロディを乗せる、という訓練を誰かから受ける必要があります。学習してそれができる人もいます。作曲能力が皆無な人は、いくらやっても無理なので、進路相談では音楽以外の道も相談されることを覚悟しましょう。下手にできてしまう場合、ただ器用、という人もいます。他の事も好きなことがやってみて、一番人より優れている!!一番楽しい!一番求められている!自分にしかできない!を活かして人生を選択してください。|進行上で自在に延々と歌い続けられる。|進行上で自在に延々と歌い続けられる。」はい、今度はこれです。それでもそれを気にせず、自在にコード変化に合わせて、コードに合うように上記の文章を歌うことができれば、問題なく自分らしさというものを求めていけます。そんなこと関係なく、自分なりにインスピレーションを受けて叫ぶなり、呟くなり、コードの流れとは無関係に表現できて、それが「自分で良いと思える」なら、それも表現ですのでそれでも結構です。しても体が先に動いてしまうならまずダンスを学びなさいww。それが素養というものです。それこそ自己のポテンシャルに活きる道です。4,自分の知ってるコードだけで、「雨の憂鬱」をテーマに8小節のコード進行を作れる。テーマはなんでもいいのですが、「音楽の俳句」を作るような感じです。メロディをある程度想定できる人はもちろん同時に作ってしまってOKです。rechord.ccこちらで音が聞けます。自分なりのアイディアや欲望でいいです。相手のアクションに対して、どんなリアクションをしたい人間なのか、を把握していきましょう。それが社会があなたにほどこそうとするサービスに対してのあなたの反応のパターンになります。これが反社会であるとき、音楽業界というところで生きていくためには工夫が必要です。学校の宿題みたいにこなさなくていいんです。これは大きな自己発見のヒントであり、常識からの脱洗脳の方法になります。5,コードネームがつかない和音を4つ作って、八小節の和音進行を作れる。この課題も屁理屈で考えたらコードネームがつけられる、というものでも構いません。普段あまりしない方向に思考を使ってみて、自分がどう感じるか、何か可能性や意義などを感じるのかどうかを試していきます。同じ和音なのですが、弾きあげる順番が違うのが変化記号から見て取れると思います。同じ和音は常に同じではないんです。普段は概略でくくっているだけであり、それを「同じだ」という認識で用いているだけです。6,あなたの好きな曲を一曲自由に弾き語ってみてください。自分が歌える範囲のもので、下手でもいいので伴奏を自分でつけて歌ってみてください。即興的にアレンジをしてもいいです。間違っても適当でも、楽譜を見つけてきて10分以内に弾き始めましょう。結果的に弾かないことが表現だ、と思うならそれもOKです。あなたの意思の反応の癖を知りましょう。なんてことはありません。根源的な満足を得ましょう。音楽はとてもシンプルで、ただこれを行うだけです。それが楽しいと思えれば、あなたは音楽から何らかの「快」を感じています。いう人はそれが性癖なのでおそらく一生辞められないので、真剣に勉強して期間を決めて自分を試す、ということをしないといつまでたってもくすぶって人生が終わってしまうでしょう(←私だろ笑)。7,「6」の課題で選んだ曲を下記のリファレンスを自分なりに解釈し30分で編曲してみましょう。・締め切りまで30分。・納品手段は自分で演奏(30分以内に演奏し始めること)。・今まで聞いたこともないその曲のバージョンが聴きたい・編曲者の隠れた欲望を示してほしい。・あなた自身が興奮する表現形態で表現してほしい。直感的にアレンジしていくことになります。何も出てこなければ、そのまま演奏するしかありません。普段の慣習に従う必要はありません。下記は好きな曲「小さい秋みつけた」のメロディを低い方から全て並べて、くりかえして弾いて最後に和音ぽく弾いて、「小さい秋みつけた」のエッセンスだけを抽出して心を鎮めよう、みたいな表現です。曲のエッセンスをただ音符に置き換えると全て均質化されてしまうので、演奏するとき、これはただのスケールではなく、「小さい秋みつけた」のメロディがそれぞれ影響を及ぼしあったスケールの状態を表現してようとしているのだ、だからこれはただのEマイナースケールではなく「小さい秋みつけたスケール」なのだ、と自分に言い聞かせたい、的な欲求です。