テクノロジーに中毒にされている人間たち。遅くない、目を覚ませ!って。電車に乗ってるとよく思うんだ。みんな周りを見ないでスマートフォンばっかりいじってたり。今は、何か説明するんでも、文字じゃなくてビデオだったりするでしょう?全部これこれこれってストレートに説明されて、何も考えなくていいからこれだよっていう感じで説明されたりする。若い子はそれが当然のことみたいになってる。俺、自分が年を取ってきたのもあって、そういう若い子たちの風潮がわけわかんないと思って、それでこういう歌詞を書いたんだ。デジタルの世界に入り込んで、周りの、木が綺麗とか空が綺麗とかがどうでもよくなってて......そういうのから目を覚ませ!って。――いや、電話は出ましょうよ(笑)。この曲も私、大好きなんですが、2曲目でまた大胆に曲調が変わりますよね。マイナーからメジャー調へということもありますが、それよりも何よりもガーンとなるのはやはり、この曲のリズムがいわゆる音頭であること。ドンドンドンカラカッカドドンドドン。盆踊りね、知ってるよ(笑)。この曲のメロディーはね、ある夜に車に乗ってて思い浮かんで、ずっと歌ってたんだよね。そんで、そういう日本のメロディーにパンクのリズムを合わせてる人たちって結構いっぱいいるけど、でもそれを英語、イングリッシュ・スピーカーがやってるのはあんまり聴いたことがないなと思って。――アイルランド、オーストラリア、日本、そしてアメリカ。「飲みすぎ&飲みすぎ、島流しとバーベキュー、オモテナシとスシ、レッドネックの田舎者。――いい曲だし、楽しいです!あと英国国歌に因んだタイトルにも笑いました。「まあ、アイルランド、オーストラリア、アメリカの大本はイングランド、イギリスだからね。俺等はイギリスから追い出されて自分の国を作ったっていう人たちだから、じゃあまあその元の国も茶化そうか!っていうのもあって。QUEEN、彼女の髭を剃れっていうのは、言わば定番のジョークなんだ。――セイブとシェイブを掛けた駄洒落ですもんね(笑)。セックス・ピストルズのノリっすね。冒頭から突っ込み必須な2曲を経て、ここで遂に正統的にカッコいい曲がやっと来たといいますか、とにかくパワフルで勇壮なパンク版の騎兵隊曲!「ドラムとファイフっていうのは、戦争の時に使う楽器。ファイフはピッコロみたいな小さい笛なんだけど、それがすっごく遠くまで音が届くんだ。戦争の相手が見える前に音が聞こえてきて『ああ、来る!』ってなる音なの。バグパイプなんかもそうだけど、『よし、来るぞ!』みたいな、そういう音。――ああ、各地に乗り込んで自分たちの雄姿を見せ付けに行くわけですものね。結局ツアーって、自分の街じゃないとこに行って、その街の人を自分のサイドにするっていうか、それってちょっと戦争っぽいなあって。移動も大変だし、着いたら100パーセント力を出さなきゃいけないし。終わったら、負けたのか勝ったのか――っていうのはお客さんのリアクションで決めるっていう。私、訳詞を読んだとき、最初は人生を戦と旅になぞらえ、あえていにしえのローハイドの世界を描いたのかなと思ったんですけど、でも途中で標識とか車線っていう言葉が唐突に出てくるじゃないですか。ん?となってたんだけど、今の話で凄く納得しました。そのまんまツアーだったとは!「うん。それはわざとそうしたの。標識と車線がいきなり出てきて『あら?』ってなるじゃん。そこで初めてストレートなイメージになる。ただの戦争の曲じゃないんだ。曲として凄くカッコいい上に、ライヴやツアーがテーマになった、まさにバンドを体現するナンバーなわけで。早く出来上がった映像が見たいなあ。移動の途中で事故って地獄になって、地獄で鬼とかにいじめられながら一生ライヴをやり続けなければならないという罰をつけられるんだけど、でも最後には鬼と友達になって、そして勝った!っていう、そういうPVなんだ。監督がこの曲でそういう面白い発想してくれたのも嬉しかったなあ。ジョンソンズの、フザケてるけどでも本気っていうものちゃんと伝わる感じになってると思うんだ。私ね、常々思っていることがあって、それは、隙がないカッコよさよりも、どこか隙がある、突っ込みどころのあるカッコよさの方が、真に心底カッコいいよなあっていうことで。「ああ、それわかるよ。俺も、ずっとカッコつけてるような若いバンドとか見てしまうと『エー』って思うもん。なくて、カッコいいことやりつつも冗談が言えたり、涙が出せるとか、それがやっぱカッコいいと思う俺は。いや、できるだけカッコよくはしたいけど、それは本当の人間らしいカッコよさでありあたい。ほんとにカッコいいバンドって、そういうバランスが見事だもんね。ジョンソンズ・モーターカーも、もちろんそうしたバンドである。ちなみに、今作を通じてのテーマのようなものはあったんですか?「コンセプトみたいなのはないんだ。俺らは別に打ち合わせとかしないし。バンドをこうしようとかこうなろいうとかいう話も一切しないしね。今回のアルバムに関しては、コンセプトってほどでもないんだけど、少しした。それは、あんまり音を重ねないっていうこと。ライヴでやれないようなことはなるべくしないっていうこと。ファーストではね、結構音を重ねたんだ。――再現できないから?(笑)。重ねて重ねて作り込んでやっと聴けるような曲っていうのが前回はあったの。それって結局、そんなにいい曲じゃなかったんだなって。シンプルにやっていい曲が、やっぱりいい曲なんだよ。――自分たちはライヴバンドである。俺たちはライヴバンドなんだよね。ライヴがやりたいし、そもそも俺らのアルバム買ってくれる人は、大体ライヴ見て感動してくれてその場で買ってくれるんだ。ぶっちゃけ、見る前にお店で先に買ってくれる人は少ないと思うよ(笑)。アルバムもなるたけライヴ見たそのまんまの形にしたかった。――そしてその点が、ファーストの時と比べて、より明確になった。ファーストの時は、まだよく分かってなかったんだよね。何にも分かってなかった。――同じ場所、同じメンバーでやっても、こんなに違う。それも、ファーストがあったからこそ今回があるんだ。前回はスタジオに入ってからその場で決めることも多かったんだけど、今回はライヴを想定して、練習してポリッシュしてスタジオに入ったし。前回はね、元々あった曲も多かったけど、アルバム用のアレンジ作って2ヶ月でレコーディング入ったのに、今回は半年掛けたんだよ。そんで、メンバーみんなのいいところが出るように頑張った。できないことを無理やりやろうとするんじゃなくて、自分たちのできることをやろうと思ったんだ。そっちの方がどう考えたって自然だし、いいものができるんだよね。別にさ、曲を難しくする必要なんかなかったんだよ。それは実はOAU(オーバーグラウンド・アコースティック・アンダーグラウンド)をやって、すっごく分かったことだったんだ。あと、年を取ってきたっていうのもある。1曲の中にやりたいこと全部詰め込もうとしたりして、8分くらいのわけわかんない曲ができちゃったり(笑)。年を取ってくるとさ、いいポップスの曲が実はAメロ2、3コードしかなかったりするってことも分かってくるじゃん。結局さ、メロディーだよね。様々な経験を経て、曲作りに対する考え方も含め、進化していったんですね。曲作りも含めて、ジョンソンズ・モーターカーのライターとして、凄くレベルアップした気がする。話を楽曲に戻しましょう。SEA”、ここでまたしても曲調ががらりと変わりますが、何より驚くのはこれがオリジナル曲だということで。いや、最初は、昔から語り継がれているようなトラディショナル・ナンバーかと思ったんですよ。これはアチーブメントなんだよね。現在タクティクス・レコーズの方が検索翻訳しております。これはね、初めて凄いことができたっていう感覚があったの。今までトラッド・ミュージックをいっぱい演ってきて、やっと自分でも、このジャンルで作ることができた。トラッドのバンドが演奏しても、パブで演奏してもおかしくないような曲。お父さんが息子に教えるとか、孫に教えるような古い曲でもおかしくないような曲がやっとできたんだ。そんで、自分でもすっごい気に入ってて、すっごい好きな曲なんだけど――実はね、この曲、初めてお父さんに褒められた曲なんだ。俺のお父さんはさ、フォーク・ルーツのミュージシャンなんだけど、そういうこともあってか、今まで俺の作った曲を全く褒めてくれなかったの。いや、家族目線の時のお父さんは褒めてくれるけど、でもミュージシャンのお父さんはすっごい厳しくて、音楽に関しては超ウルサイんだよ。ミュージシャンのお父さんから褒められるには、本当にすごいことやんないとダメで。SEA”でやっとキタんだ。音楽にウルサイ親父でも好きになってくれる曲が、やっと!(笑)。あとこの曲は海に生きる男の歌なんだけど、この前さ、横須賀のネイビーのとこでライヴやったのね、セント・パトリックス・デイ(アイルランドの祝日)に。ネイビーの人たちはみんな大人だし、偉い人もいるからさ、別に盛り上がりはしないんだけど、でも、この曲をやった時の反応は凄かったよ。『これは俺たちの歌だ!』みたいな感じですごく喜んでくれたのが俺らにもすごく伝わってきて。うん、すっごく嬉しかった。――海繋がりで(笑)。いえば、マーティンさんの故郷も海沿いでしたっけ。「フロリダはどこいっても海だからね。――フロリダ=房総半島説(笑)。これがまた素晴らしくアッパーなアイリッシュ・トラッド・ナンバーなわけですが。「この曲はコーラスがすごい大事。そんでこの曲の内容は、息子が遠くまで戦争に行って、お母さんに再び会えたのは土に寝かされた時。「まあね、入ってるんじゃないかな、少し。この曲はね、実は逆に、フロリダに帰ってる時に作ったんですよ。お父さんはネイビーでもあったのね。――軍人一族?「うん。――その孫息子は日本で暮らして十数年!?「そうなの(笑)。実家にお父さんの席があって、その周りに本がいっぱいあるんだけど、それが全部戦争とか銃とか歴史の本なのね。実家に帰ってお父さんと話すと、どうしても戦争とか歴史の話になっちゃって。――そうしたもろもろの事柄がこの曲の歌詞に反映されている。「結局さ、王様のためっていうか、偉い人、大統領でもいいけどさ、そういう人に戦争に行かされて、死ぬのは行かされた人間でさ。偉い人は、他の人間の命を使って、自分のやりたいこととか考え方とか、他の国に無理やりさ。戦争なんかやるもんじゃないよっていう、そういう歌。アッパーな曲ですし、改めて歌詞見るとびっくりするかも。「でもね、この曲をライヴでやってると、お客さんの反応が、ある瞬間でカチっと、『あれ?』っていう感じで変わるんだ。「あとね、ほんとはこの曲書いた時、最初はOAUでやろうと思ったの。うん、OAUでやった方が自然だったかもしんない。ジョンソンズ・モーターカーにこういう曲があってもいいんじゃないか?って思って。ジョンソンズに、まだない気持ちとかノリとか、そういうのが新たに加味されるんじゃないかって、やってみたら、みんなもすごく気に入ってくれて。この曲、ベースのコールマンも一番好きだって言ってくれてるんだ。「バールーム・ブルーズ、飲み屋のブルース。酔っ払いの話で、これはブラコの話なんだよね。曲があって、ブラコをイメージした酔っ払いナンバーなんだけど、つまりこれはその第2弾!(笑)。曲調は全然違うけどね。この曲はリナちゃんがサウンドチェックの時にやってたキックの音から始まったの。――この曲だけ、めっちゃファンキーですものね。――全体的に今作は、ライヴ感という根幹がしっかりとあるがゆえに、逆に自由度の高さも際立ってますね。実は1曲目からずっと違うタイプの曲が連発され続けてるわけで。「ジャンルつけるのが、すごい大変なことになっちゃったよね。7、8、9曲目及び11、12曲目はトラッド・ナンバーをジョンソンズ流に料理。HIGHLADERS”はほんとに古いトラディショナル・メロディーで、俺は10歳くらいに覚えたんだけど、スコットランドの曲とアイルランドの曲がセットになってるの。20年以上演ってるし、ライヴでもよく演ってるから、録音しようかって。1曲ぐらいインストゥルメンタルがあってもいいかもねってなったし、お客さんのノリもいい曲だしね。DEW”はすごい古いすごい有名な曲で、シンニード・オコーナーとかも演ったんだけど、それをあえてこういう、エモロックみたいなこういう感じってあんまり聴いたことないし(笑)。俺も結局90Sだからさ、こういう感じ、好きなんだよ。あとこの曲、音楽と映像が同時にイメージできて、それは戦争の酷いモノクロの古いストックフォトの映像で、いつか映像も作れたらいいなって思ってる曲なんだ。――何というか、今作は酔っ払いの歌として楽しいのはもちろんなのですが、そこには戦争だったり故郷に対する郷愁だったりが、背後のテーマとしてあるんですね。ジョンソンズ・モーターカーは大体、昔から旅、酒、ケンカ。昔からそうで、そこはあんま変わってないんだけど、今回はそこにメッセージを付けてるっていう感じ。ケンカは戦争に繋がりますしね。酒は?「酔っ払ったら、こうなりますよっていう。はい、では再び戻って10曲目“RISE”。滅茶苦茶エンターテイメントだと思うんですよ。「この曲は一番時間をかけてライヴで変わってきた曲。ギターとバイオリンのアンサンブルも、すごくいい感じで仕上がって。俺らもほんとに気に入ってるんだよね。ほかの曲と比べて余りにも味が違いすぎて、ライヴに入れずらいんだよ、特に短いライヴとかだと入れようがないの。セカンドができたばっかりですが、サードもはよ作らねばですね!「あはははは。BAY”もまた昔から演奏しているトラッド。これはコールマンさんの故郷オーストラリアのボタニー湾の歌ですが、スタートレックおたくとしてはタイトルだけで悶絶します。――そのカーンの乗ってた宇宙船の名前がボタニー・ベイ号なんですよ!「ふーん、そうなんだ。この曲もほんと有名な古い曲だよ。この曲はね、最初にジョンソンズ・モーターカー始めたときのオリジナルメンバー、今はもう俺しかいないんだけど、そのメンバーの一人が死んじゃって。――ああ、そういう経緯があったんですね。DOWN”なのですが、これのどこがトラッドナンバーじゃというか、むしろあろうことか、ここで最大のガーン!が来る。「これもね、すっごい有名な曲なの。ビースティー・ボーイズのMCAが亡くなったとき、この曲をできるだけビースティー・ボーイズっぽくやったら、お客さんも分かってくれて、すごく盛り上がったの。――楽しいのは分かりますが、よりにもよってこれを最後に持ってくるのがすごいっす。「ほんとはね、実は今回って全部で11曲だったんだ。