ENDOHの新作43点を含む絵画展開催。作品も販売いたします。Cover今回の展示について思う、あれこれColors同時多発テロは中目黒の焼き豚屋「M」で知った。悲惨な情景を店内常設のテレビ画面で傍観しながら、漠然と「アナログ盤のB面になったな・・・」と思った。声高に人類の未来に向かうメッセージを「ローハス」なる外来語で叫ぶのも大いに結構だし、実際行動に移している積極派な方々は賞賛に値する存在だと素直に思う。東京という名のバビロンで日々生息し、僅かな表現活動を行っている俺に今、出来る事とは?シンプルに考えて「節約」なんだと思う。色んな意味での「節約」。今回の木材も、正直、使い回しが多いし・・・(苦笑)後は自分が思った「サスティナブル」を絵にする事だろうと・・・それで描いた物がこの部屋に展示してある作品群だ。この技法について聞かれる事が多いのだが、当初は安アパートの畳にあった焦げ跡が気になり、永福町の音楽酒場「鶴吉」でのディスプレイ画に応用した事が始まりだ。白木カウンターの焦げ跡から、木材への焼き付けに変化していった。幼少から食っていた紀文かまぼこ板の焼き印も無意識に擦り込まれていたのだろう。(笑)今回の展示に至る切っ掛けを作ってくれた、旧友であり当ギャラリーオーナーの今村女史には非常に感謝しています。多くの友人達の支えで、いまだ奇跡的に、絵を描いて生活できている事に感謝します。皆様方にはご健勝の事と存じます。Galleryではイラストレーター遠藤聡明氏の個展を開催いたします。新作43点を含む、意欲作品展です。氏はイラストレーターとしてのキャリアはもとより多彩な人間関係力の持ち主でライターの仕事、あるいはアートキュレーションや音楽イベントの企画、コーディネーター、飲食店の看板・癖画から映画の評論に至るまで、まさに多才な人間底力芸術を駆使しているお方です。今回はSPGの新たに確保したアートミーティング空間、名づけてシリウスA号室のお披露目も含めて、遠藤聡明の行き着く果てもなくバテない荒野の旅路、奥の細道に真剣にお付き合いする運びとなりました。独創的なニッポンの原風景をポップにあやつる表紙絵(フリーペーパー88)の88エディション・デジタルプリントもあわせて、オリジナル技法(木材に彩色した上にガスバーナー&高電圧コテによる焼付け)によるアブストラクトな絵画展です。「新装の旧魂」?と題してお届けいたします。創る作品空間への思い入れと賛辞に変えさせていただくことにいたします。オープニングにはスパニッシュギター奏者のサトシさんのライブをお楽しみいただけます。皆様のご到着を心よりお待ちいたしております。両親の影響で幼少から音楽と親しみ、学生時代のバンドブームに乗り、ギターを始める。ルシアの音楽に出会い、翌年からスペイン、アンダルシア地方のセビーリャに渡る。EVITA”専属の伴奏ギタリストとして3年間のキャリアを積み、フラメンコギターの基礎を学ぶ。2000年より再び渡西、アンダルシア、コルドバでヒタ-ノ(スペイン系ジプシー)と生活を共にしながら、セッションを重ねる。この頃より、”日本人として持って生まれた祭り心”をコンセプトに楽曲作りに没頭し、チェロ、ヴァイオリン、パ-カッション、ヴォーカル、などの様々な奏者とのアンサンブルを生み出している。「深層の球根」なんて訳が分からんタイトルなのですが。通常、俺の場合、余りタイトルなぞには拘らない体質なのです。今回は旧知のギャラリーオーナー、今村仁美女史のアドバイスもあり、当初「サスティナブル」ってタイトルにしようか?って数分で決めた初期案を、一旦却下し、女史と2人、数案出すなかで妙にピッタリする響きだったのが上記タイトルだったわけです。それじゃ「真相の刎頚」か?(苦笑)まあ、いいや。答えなんか何処にもないし、貴方の深層に多少でも響く絵があったら非常に嬉しい事です。ENDOH(ソウメイ・エンドウ)1960年、静岡県生まれ。セツモードセミナー卒。その後、広告イラストレーション制作会社「ホワイトスペース」勤務。1989年よりフリーランスとして木版画作品を中心に活動。撮影用の美術&店舗壁画も数多く手掛ける。1991年、インテリアデザイナー野口大二氏と共同オフィス「AFRO」設立。1998年、写真家ノニータ氏と共同運営による「ギャラリーGP」を主宰。2002年の閉館まで多数個展開催。2004年、自身の活動と平行し「恵比寿NOS」(http://www.nos-ebisu.net/)内ギャラリーのキューレションも行っている。近年はイラストレーションと付随しライター及びイラストライター業務も行う。※ホームページ「Free」コンテンツにてイラストエッセー「調子悪くて当たり前」&人物回顧エッセー「その時、三半規管は揺れた...。オープニング・パーティーより6月9日セッティング当日、SOHMEI・Eとの作業はあっというまに終わる。本人曰く百戦錬磨らしいが。作品たちはおのずと自らの場所を知っていたかのように、展示されていった。落書き感覚で「深層の球根」なる32点の新作のシリーズを、さも何も考えなしにグラフィティにしていくその軽妙さ。このシリーズはユニークだ。どこかの小さな村の図書館に寄贈された子供図鑑のデザイン画のように奇妙なまなざし。真実ともバーチャルともつかない魂のいいかげんな記憶から現れる博学的示唆に満ちた思想の断片。実はそんなものが隠されているとしたら。かのように思えるのだから面白い。いいものなんでもないことのなかに潜む日常の断片(かけら)を集めて楽しんでいる悪ガキコレクション。かっこいいことはなんてかっこわるいんだろう。作品の魅力は計算がないのでかっこいいと思う。言ってしまったら、だってかっこわるいじゃん。