デザイン・ラウンジで行われるさまざまなイベントをご紹介します。参加のお申し込みは詳細ページから可能です。Design」は、広大なデザインの世界を探求しそのコアを見出すことをテーマとする講座です。平成24年度に「トップデザインセミナー」として始まった本講座は、デザインに様々な形で関わるフロントランナーの方々からメッセージを発信していただくことにより、デザインが果たす役割を知り、今後の更なる可能性を多くの皆様と共に考え、共有することを目指しています。今年度は、2016年6月、9月、11月、12月、2月の合計5回実施予定です。プロデュースとして、現在のガウディブームの下地をつくった「アントニオ・ガウディ展」(1978¬‐1979)、日本全国80校で開催された「子どものための版画展」(1980¬‐1982)、全国194ヶ所38万人を動員し、アパルトヘイトに反対する動きを草の根的に展開した「アパルトヘイト否!国際美術展」(1988-¬1990)等。長年の文化活動により、2003年フランス共和国政府より芸術文化勲章シュヴァリエを受勲。2012年オーストラリア名誉勲章・オフィサー受賞。終了後に参加自由の交流会を予定しています。デザイン・ラウンジで行います。※定員を30名追加いたしました。Design」第6回は、北川フラム氏にお越し頂きました。大地の芸術祭越後妻有アートトリエンナーレと瀬戸内国際芸術祭について、これらの芸術祭がいかに地域に根付き育ってきたのか、人々を引きつける魅力は何であるのかについて、芸術祭のスライド紹介と合わせお話いただきました。越後妻有大地の芸術祭はなぜ人を引きつけるのか。越後妻有という土地には積み重ねてきた歴史の全てが在り現代に繋がっている。時の流れを内包した上で成り立つ生活実感の中でどのように美術が展開されるのかに人々は興味を持っている。美術は、人間がつくるものを通して、人間と自然、人間と文明、人間と社会の関係を表すものである。大地の芸術祭のキャンバスは「地域の特徴」であり、大地の芸術祭におけるアートは、置かれている場所あるいはその作品の後ろに広がる世界、そういった構造を明らかにする仕掛けとして成立している。芸術祭には協働のすばらしさがある。効率が重要視される現代において、効率でははかれない人々の暮らしの尊さ、積み上げてきた暮らしは間違っていないという誇り、その暮らしが積み上げられてきた地域の資源、忘れ去られているもの、これらをアーティストは発見し引き出し提示してきた。これをやるためには地域の理解や交流が必要となり、アートを介してコミュニティーや人との繋がりが生まれ、地域がひらかれていく。都市が置き換え可能なマニュアル社会・効率化社会を志向しているとすると、美術は正解がない、人と違っていいと言われる唯一のジャンルである。効率化、均質化された都市で生活する者は地方を求め、地方は都市の人を求める中で、大地の芸術祭は、都市と地方の交歓を生んでいる。北川氏と参加者の皆様で意見交換が行われ、大変充実した講演会となりました。2016/04/22。