「夏の宵」に続く作品85-2には同じハイネのテキストに付曲した「月の光」という作品が置かれている。変ロ長調の調号「フラット2個」を与えられながら冒頭小節でいきなり「D」にフラットが奉られている。テキストが異郷での苦悩を匂わせていることと鮮やかにシンクロしている。した苦悩が爽やかな「月の光」によって打ち払われる。テキストがまさに「月の光」にさしかかるところで、前作「夏の宵」の冒頭旋律が密やかに回帰するのだ。ピアノ側の上行する分散和音までセットになっている。前作の25小節目での再現よりさらに1オクターブ高く鳴らされる。爽やかな月の光に心洗われる情景の描写だと思われる。月の高度が徐々に増して行くことを象徴したかとさえ想像したくなる。大切なものを掌にのせてそっと差し出すような「とっておき感」がここの売りである。ピアノのパートに現われた「dolcissimo」がその根拠だ。「この分散和音は前作に出現した2回に続く3回目と考えよ」という意図に違いあるまい。「前の2回よりもっとね」というブラームスのメッセージである。申さねば、この唐突な「dolcissimo」は説明がつかない。blau「tiefe」は英語で言う「deep」だ。「blau」は「青」である。あたりなのかもしれない。blau」は至宝「野のさびしさ」op86-2にただ一度だ。一般に修飾語と被修飾語が、文の中で離れて置かれると理解が難しくなるとされている。隣にあるのが一番判りやすい。blau」が何を修飾するかについて、私は「Raume」(宇宙)だろうという見解を示したが、実はこの2語、テキスト中での距離が離れている。全体の流れを観察する限りそう読みたい。これはドイツ語の知識云々の話ではなく、詩的感性の問題だ。5月29日の記事「四色問題」でも示した通り、「野のさびしさ」には4つの色名が現れる。その内の2つ「緑の草」「青い空」は1連目に置かれて、詩人アルマースを囲む情景の描写になっている。テキストが「Grillen」(こおろぎ)に触れる時、一瞬の翳りがかすめる他は、どっしりと落ち着いた長調で貫かれる。一瞬緩んだテンポを間奏が引き締めて、淀みなく2連目。早々に3色目「白い雲」が淡々と現われるが、この後アルマースは自らの魂が、この世を去って果てしない宇宙に渡って行くと歌う。1連目で情景を歌い、この2連目では自らの心情を詠み込むのだ。2連に入ってしばらくの間、音楽は1連と同様のどっしりとした長調で淡々と進む。blau」にさしかかったところで、色合いが変わる。正確に申せば「fe」と「blau」の瞬間に鳥肌モンの転調が起きている。この時、ピアノ伴奏側に置かれた「diminuendo」の効果には、ただただ驚くばかりだ。ここに「diminuendo」を置かねばと思うブラームスの感性までもが鑑賞の対象である。この後4小節間、とりわけ「Traume」のあたりが泣きたいほどの絶景である。調性の取り扱いという意味でパーフェクトだと思う。究極の6度の跳躍から音楽は原調のヘ長調を取り戻し、フィニッシュにひた走る。blau」の目的語「Raume」(宇宙)である。作曲技法だけで書ける音楽ではない。テキストに心から共感するというのは、こういうことだと思わずにはいられない。»プロフィールブラームスの辞書写真集はじめての自費出版作品「ブラームスの辞書」の姿を公開します。カバーも表紙もブラウン基調にしました。A5判、上製本、400ページの厚みをご覧ください。交響曲の中のトロンボーン@niftyが提供する無料ブログはココログ!携帯URL携帯にURLを送るRSSを表示する。