第26期お化けと河童と石ころが冒険をする絵本。お化けが頑張る1冊目の終りで河童が「次回は拙者が頑張りますぞ」と言う。河童が張り切る2冊目の終りでは石ころが「今度はオイラの活躍をお楽しみに」と言う。役割分担をし過ぎではないか。それぞれの見せ場など無くたって、お化けと河童と石ころという時点でもう、十二分に「それぞれ」だ。3冊目は読んでいないが、その絵本がイヤになってしまったというわけではない。絵本自体に興味が無くなる年齢だった。それはそうと、もう十二分にそれぞれなんだから、ことさらそれぞれを強調する必要はない、という歌をSMAPは今こそ歌うべきではないのか。Computerをジャケの白塗り加減に惹かれて買ってみた。好きになれなかったけど、無理して聴いた。して自分が本当に聴きたい音楽に出会えたことで、一気に世界が広がり、広げる手法も見つけた。レディオヘッドに別れを告げられる時が来たことがとても嬉しかった。ComputerのCDをゴミ箱に捨てた。その後、ホフディランの2ndアルバムを聴いたら一曲目でこう歌われていた。「コンパクトディスクは、とても地球に悪いらしい」と。市田くんはスゴかった。ダウンタウンもマイケル・ジョーダンも修飾語の「オニ」も、当時のトレンドは須らく彼によってこの教室にもたらされたと言っていい。市田くんはコージー冨田より何年も早く、「テレフォンショッキング」のタモリの完全再現を成し遂げたのだ。彼がぼくに教えてくれたことはたくさんあった。スーパーマリオのBGMには、実は歌詞がある。Bメロ(?)まんなかの高音部3連打に「おっ城!」と当てられることにぼくは衝撃を受けた。その部分以外は忘れてしまったが、その歌詞は、マリオの置かれた状況説明だったのだ。その「おっ城!」を聞いたときにぼくはしばらく笑っていたのだけど、それを見た窪くんは「つぼに入った若山。お笑い番組の字幕感覚だろう。高架化する前の経堂駅や成城学園前駅はプラットホーム沿いに巨大広告がいくつも並んでいて、それが自分にとって「流行のもののパロメーター」として機能していた。同時にJR沿線には無い臨場感と言うか、広告が広告として機能している現場感のようなものを、いつもうらやましく思っていたのだ(自宅はJR沿線にあり、小田急を使うのは祖父母の家に行く時だった)。広告とホームの狭い間を、ガイコツのような顔をした小田急の車両が入っていく。屋根がホーム全体を覆っていないことはかえって都会の余裕を感じさせる。開かない踏切、跨いでつながる商店街、すべてが一体だと自分には思えた。強く印象に残っている巨大広告はASKA。「晴天を誉めるなら夕暮れを待て」発売の時のものだ。95年、彼の最後の1位獲得曲。後輩の女の子はスピッツが好きだと言った。自分もスピッツが好きだったから、それがキッカケで仲良くなった。2ndアルバムに入っている「うさぎのバイク」を聞かせてくれてとても気に入った。ぼくは「スピッツはずっと聴き続けると思う」と言った。して色々な音楽、特に洋楽をたくさん聞くようになり、その魅力にどっぷりハマっていった。ある日、スピッツのCDを全て中古で売った。フリー・ソウルを聴きながら「アメリカはジャクソン5、日本はフィンガー5。この落差はなんだ!」と市田くんは嘆く。トレンドセッターならではの嘆きに羨望の眼差し。学校が終わった後、毎週レコード屋さんに行くのが楽しみになっていた。店内でかかった曲に一瞬で耳を奪われた。Primitivesの「Crash」という有名な曲とのことだった。ウチにはないけど、タワレコにはあるよと店員さんが丁寧に紙にスペルを書いてくれた。その当時文通をしていた人から、浅香唯はPrimitivesが大好きでカバーもしてるらしいという情報を得たが、見つけることが出来なかった。浅香唯は、Primitivesではなく、スザンヌ・ヴェガをカバーしていた。市田くんと高校卒業前に道でばったり。ヒップホップ、エアマックス、たまごっち、自分の知らないトレンドをいち早く掴んでいた市田くん。まともに話すのは中学の時以来で、会わない間に自分も変わったことを伝えたかった。彼は今はとにかくR&Bだ、と言い、ローリン・ヒルの来日公演や、小柳ゆきの歌唱力について話した。話についていけることが嬉しくて、「今は逆に歌謡曲をすごく聴いてるよ。沢田研二とか後期はニューウェイヴで」などとこちらが言うと目を丸くした。春になったら同窓会をしたいということで意見が一致し、市田くんは「動き出そうぜ、そろそろ」と言った。あまりにも彼らしい言い草だ。市田くんとはそれきりだった。動き出さなかったのか、自分の知らないところで動き出したのかは定かでなく、それが定かでないほど急速に地元でのつながりが希薄になった。本当のことを言うと「動き出そうぜ、そろそろ」という彼らしい言い草を、もう敬意では受け止められなくなっていた。anouta友人の集まりから発展し、2012年ごろより年1回ペースで、音楽をテーマとするZINEの作成をしているグループです。主なメンバーは本業が報道職の若山と、本業がデザイナーの宮崎。「あ、この曲好きだ」と思った瞬間から広がる世界。自らの身体に馴染む音を手に入れたことにより、手放す過去。切なさを内包しながら懐う残響。それはより深く、自分へと近づいていくために。過去の記事その彼は1人ユニットだが、3人を表す名前を付けていた。僕はその彼をよく知らないので、それが本名だと思っていた。即座に友人から完全否定された。鳥夫は「大橋トリオ」だったのだ。元々は3人組だったのか?とか、最初から1人でなぜトリオという名前を付けたのか、そもそも由来は何なのか?とか、もちろん調べる気は起こらない。自分はこのまま彼の音楽を聞かずに死んでいくのだろうか。授業を始めます!なんて取り出したらあれ、なんつってね。蛇使いみたいなやつ持ってきちゃって。そいつも一生懸命周りに合わせて吹くんだけどやたら高い音しか出なくて、先生も「うーん」なんて頭抱えちゃって。第26期こんな音楽の思い出はイヤだ!!anouta米米CLUBの「君がいるだけで」という当時の大ヒット曲を、遠足のバスの中でみんなで歌おうということになった。クラスで誰かCDを持ってる人はいないか?という話になった時、沼尾くんが手を挙げ、歌詞をコピーして配ることになった。遠足係だったぼくは彼から歌詞カードを受け取ったが、どう見ても彼の手書きだった。CDではなく、おそらくダビングされたカセットを持っていただけで、耳コピで歌詞を書いてきたのだ。Bizというシールが貼ってある輸入盤を探して買っていた。当時はレーベルという存在すらよく分かっていなかったので、このシールを目当てに買っていけば当たるだろうという、新しい音楽を探す1つの手がかりとなっていた。6anouta弁論部はぼくと先輩の2人だけだ。いつからか、大会前になると先輩から毎晩のように電話がかかってくるようになった。彼女は決まって「落ち込んでない?」とか「とにかくリラックスしなきゃ」と言い、大会に向けての意気込みなどまったくない自分は電話口でいつも困った。そのうち彼女は自分が今いかに忙しく充実しているか、弁論部のほかに実はバンドもやっているという話を始めた。5anouta高校1年生のとき。ドイツのインディ・レーベルから出たコンピレーションの日本盤が、なぜか地元の山野楽器に入荷され、何気なく試聴してその場で電流が走った。自分が聴きたかったのはこういう音楽だ!と感激し、その日本盤を出しているレーベルに感想文を送った。その後、いろいろな縁が巡ってそのレーベルオーナーと電話で話す機会が訪れた。4anoutaミスター・チルドレンの4thアルバムが出るというニュースを音楽雑誌で知り、そこには「人気爆発確実」みたいなことが書かれていた。Heartというアルバムを地元のCDショップで買い、自転車のカゴに入れた。帰宅中、カゴを上から覗き、袋からチラリと見えたCDケースは見たことがない色をしていた。カラーケース初体験だったのだ。YESを歌うぞ」と言い、大正6年生まれの同窓から「お前、そんな若い曲を歌うのか」とか「なんだその曲は知らないぞ」と反応された、という話を後日聞いただけだ。世界の片隅の扉の向こうに、その町があり、その誓いがある。”外”においてそれは、花嫁のための幸福のジンクス。