その心の揺れ動きに、戸惑いに、迷いに、少しずつ、ゆっくりと、でもいつのまにか強く、胸が締め付けられていました。今作『リズと青い鳥』からは当初、物静かで、どこか文学的な印象を受けましたが、このシリーズが持つ、強く激しく胸打つ感情的な描写は、今作も変わりません。京都アニメーション制作の映像美。透明感のある登場人物達。丁寧で柔らかな作風からは、全体的に女性的な雰囲気が感じられ、新鮮な体験でした。瑞々しくも残酷で、生々しくも愛らしい。友情の物語のようで、青春の物語のようで、恋愛の物語のようで、しかしその実、何にも当てはまらないのかもしれない物語が、とても切なかったです。いつも人の中心にいる希美。そんな希美を慕い、彼女を自分の世界そのものと思うみぞれ。二人が共に過ごした時間は変わらない。二人が奏でた音楽を、二人は忘れない。知らないふりをしていた時間の終わりを知る時。気付かないふりをしていた本当の気持ちに気付く時。かたちのない感情を二人がかたちにする時。それは優しくて、激しくて、悲しくて、怖くて、醜くて、まっすぐで、そしてただひたすらに、美しいメロディーでした。さんの感想・評価5.0山田尚子監督が目指していたものをやり切った、実写的表現の到達点(コメンタリー分の追記)揺れるポニーテール、廊下を歩く足、瞬く瞳。静かな劇伴が流れるところで、そんな情景が映し出される。絵柄は少し滲んだブルーを基調とし、透明感を表現した色彩。響く足音、キャップを開ける音、楽器を組み立てる音。様々な生活音を拾い上げていく。細部まで徹底的なこだわりを感じさせる作品が「リズと青い鳥」だ。思わず息を詰めて観てしまうような静謐感が作品全体に流れている。鑑賞中にずっと考えていたのだが、それは岩井俊二監督の「花とアリス」だった。岩井俊二監督のなかでいちばん好きな作品だが、それを初めて観たときのような鮮烈な印象を受けた。眩いばかりの透明感を重視した絵作りだ。「リズと青い鳥」は「響け!ユーフォニアム」シリーズの続編に位置づけられる。田中あすかや小笠原晴香たち3年生が引退した後の春から夏にかけての一部分を切り取った物語。単体で観られることも意識して製作されている。私は原作を全巻既読で、TVアニメも映画も過去作品は全て鑑賞済みなので断言はできないが、初見の人でも十分に楽しめるのではないかと感じた。基本的には鎧塚みぞれと傘木希美の関係性についてのストーリーのため、それほど分かりにくくはないと思う。物語に入り込めない人がいるかもしれないが、そんな友人同士の繋がりもあると考えてもらうしかない。これは、いびつな形ですれ違い続ける愛と嫉妬の物語だ。アニメ的な手法よりも実写的なカメラワークを意識しているシーンが多く見られる。足の動きや手の動き、会話の「間」などで、心情を表現している。感情を表すような目元のアップシーンが多い。アニメではなく、実写ではよく使われる手法だが、この作品では重視されている。被写界深度を意識した絵作り、つまりカメラの焦点とボケを意識している点はシリーズと同様だ。映画としての完成度はかなり高いと思う。素晴らしいと感じたのは冒頭のシーン。何かの始まりを予感させる童話の世界から現代の世界へ。階段に座り、誰かを待っている。