今まで編曲をやることが多かったですが、色々やりたい表現なんかも増えてきて、だったらそろそろ、オリジナルを作っても良いんじゃないかって思っています。ーこの一年ほど、YouTubeも積極的に発信されていますね。留学する前は登録者数1~2万人くらいだったので、この一年でだいぶ増えましたね。投稿のペースがあがったのと、コラボを始めたり、ライブ配信を始めたりしました。あとは、そもそもYouTubeで、ピアノの演奏動画の市場が拡大していることもあります。ストリートピアノのおかげですね。最近はバズることが全てみたいな所があって、ストリートピアノはバズりやすいんです。?その場でみている人の反応があるからかもしれないですね。モニタリングを見ている気持ち+感動もできるということなのかも。いったコンテンツは、音楽ジャンルだけじゃなくて、YouTube全体で取り合いになっています。クラシックだけをずっとやっていたら、身につかなかったと思います。バンドもやっているので、聴いたものをコードにして、弾くという作業がすごく多いんです。そこでコードについてよく考えています。クラシックだけやっている人でも、できる人はできます。それは能動的にやっているからで、自発的に学ばないと、そこに行きつくことはないと思います。ー幅広く音楽を知っていると、表現もより豊かになるように感じます。これは一長一短で、表現的なプラス面があって、でも弾き方が全然違います。その都度変えないといけないので、使い分けが必要です。いう難しさはあります。いえ、通じる所もあるから、どちらもやっていったほうが、表現は広がると思っています。ソロコンサート、海外でのコンサートもやっていきたいのですが、インプットの時間は確保し続けたいです。レッスンを受けたり、コンサートにいったり。意識的にそういう時間をとらないと、どんどんアウトプットだけになってしまうのは怖いですね。Labというプロジェクトで、日台の交流イベントを開催しています。インプットの場として、台湾にいらしていただけたら嬉しいですね。行ったことないので、行ってみたいです。ーひたすら音楽の道を進むこと以外にも、色々な活動をしているピアニストが日本にいる。いうのは、台湾人にもすごく励みになると思います。講演会や、演奏会を実現したいですね。