木村奈保子の音のまにまに|第4号2018年公開の「アメリカン・ミュージック・ジャーニー」はルイ・アームストロング、エルビス・プレスリーなど、音楽史上に残るミュージシャンの歴史を振り返るドキュメントフィルム。ポイントは、ポップミュージシャンのアーロン・ブラックが、リポート役で登場し、現在も活動するキューバ生まれの歌手、グロリア・エスティファンやジャズピアニストのラムゼイ・ルイスらと音楽的交流を展開しながら、アメリカの地を巡るという構成。40分のショートフィルムだが、底に流れる古き良きアメリカへの郷愁、そして音楽家に対するリスペクト感があふれ、心地良い。12小節の人生」について前回にふれたが、年末はフレディ・マーキュリーの「ボヘミアン・ラプソディ」、レディ・ガガの「アリー/スター誕生」と華やかな音楽映画がつづく。アメリカの音楽映画は、ドキュメントの場合は歴史のミュージシャンが存在するし、ドラマになる場合は、俳優のなりきりぶりが徹しており、主人公の音楽性にまで近づくため、想定外のクオリティーになる。音楽という背景が違うのだろう。日本の場合はどうか?楽しみにしていた映画「津軽のカマリ」は、日本の音楽ドキュメントとして完成度が高い。ドキュメントにするには、ミュージシャンのクオリティーありきだが、のっけからその「音」の力で、いっぺんに物語へと引き込まれていく。Onishi主人公は、まさにアメリカ人のブルースと同じ匂いを持つ。綿摘みの生活から生まれたブルースだ。過去にも1977年、「竹山ひとり旅」が、映画界の巨匠、新藤兼人による脚本、監督で制作された。このとき竹山役が林隆三で、その明るく軽すぎるキャラクターはどこから来るのか、愕然としたものだ。美女が次々登場し、エロティックシーンもあるでよ、の新藤節に音楽性は、どこにもない。エンタテイメントの時代だったとしても、こんな生き様からあの「音」が出るわけがないだろう、と怒りさえ感じたが、その点、新作「津軽のカマリ」はタイトルにふさわしく、津軽の匂いがするような、生き様に重なる音楽映画になっている。「それを聴けば津軽の匂い(カマリ)がわきでるような、そんな音を出したいものだ。Onishi壮絶な境遇による苦労話が語られるが、竹山の場合は、それを見事なまでに「芸」として昇華している。だみ声の喋り口調も、皺の深い表情も三味線の沁み入る音と一体化し、実に美しい。音楽はうまくやるものではない、という意味がよくわかる。三味線とともに彷徨った高橋竹山と苦難の世を渡った名もなき北東北の人々の魂が三弦の音色とともに蘇る。」(映画より~)こうした先代の物語があり、そこから生まれた音があり、別の時代に新しい音がまた生まれていくのだろう。昨今の津軽三味線は、リズミカルで力強く、実にかっこいい。若者や海外の人にも受けるスタイルに展開し、テクニックも凄い。2代目竹山は女性でしゃれているし、人気の吉田兄弟やAUN井上兄弟など津軽三味線の音の魅力は洗練され、海外でも評価を得ている。底に流れる、津軽のカマリが消えることはないのだろう。Information「雨の日は、三味線が濡れて弾けないから、笛を吹いた」映画のセリフが印象的です。楽器ケースで、世界第一線の演奏家から愛好家まで広く愛用されています。