販売要項はプロフィール欄です。おみくじテンプレート改訂しました独逸日記2012年3月28日から4月4日まで、次女の高校オケのドイツ公演を長男と追いかけた珍道中の記録。ビアライゼ自分で買い求めて賞味したビールの写真。ドイツとオーストリアの製品だけを厳選して掲載する。(日)ツアコンの資格ツアーコンダクターとは、団体旅行に同行して、円滑な旅行を進めるためにお世話をする人だ。日本語だと「旅行添乗員」となる。世界中を仕事で回れてうらやましいのだが、語学の知識以外にも、相応の資格が要るらしい。実際の現場では苦労もあると聞いている。厳密な話では、ガイドとは違うらしい。道中立ち寄ったり通過したりする名所について、お客様に説明するのは、ガイドの領分だという。ブログ開設10周年を記念して室内楽ツアーを実施中だ。私はそのツアコン兼ガイド。ブラームスの室内楽を作品番号順に言及しながら、見どころ聴きどころに言及してゆく。資格要件があるとすれば、以下の通りになる。冒頭主題くらいは即時歌える。メンバーくらいは暗記している。全作品のスコアを所有している。全作品のCDを持っている。おすすめ演奏家を1つや2つ簡単に想起出来る。一部演奏したことがある。(完成度は問わない)全作品の見せ場を1作品あたり3箇所はただちにおすすめできる。無茶ブリされても1作品あたり30分は語れる。演奏も聞かせず、譜例も見せずに伝えるには少々の小細工がいる。B」でピアノ三重奏曲第1番への言及を終えたと思われた方には、少々のお知らせがある。同三重奏曲は、後日ブラームス本人の手で改訂されている。今回の言及は改訂前の旧版のみとした。改訂は1891年だから、ピアノ三重奏曲第3番とヴァイオリンソナタ第3番の間に、また改訂版を話題に取り上げることにする。(土)ブログ開設10周年いやはやとうとうやってきた。本日ブログ「ブラームスの辞書」は開設から10周年となった。開設から10周年記念日なんぞどのブログにもやってくる。開設の日に1本公開しただけのブログにだって10年の節目は来るものだ。ところが、その間一日も記事の更新を休まなかったとなると、いささか希少だ。あろうことかこの記事は3700本目の記事だ。その上さらに1100本程度の記事の備蓄を抱えた余裕の到達である。2018年6月までの記事の備蓄がある。この余裕感こそがブログの空気を形成する。カッコをつけていないで喜ぶことにする。現在展開中の室内楽ツアーは、それを記念するための企画である。B怖いもの見たさここに極まる感じのCDに出会った。ブラームス初期の2大室内楽、FAEソナタとピアノ三重奏曲第1番op8のオーケストラ編曲版。ピアノ三重奏曲は1854年の初版だ。ゲテモノ、キワモノと言って距離を置くのは簡単だが、こらえきれずに2300円で入手。B」と名づけられて、アルバムのタイトルになっている。第3楽章の主要部が木管の重厚なアンサンブルになっている。ファゴットとクラリネットが主導する、渋い音色がブラームスっぽい。「おすすめCDネタ」に走らぬという宣言をいきなり、蹂躙して堂々の発信である。(木)ロ長調ロ長調はドイツ語では「Hdur」だ。シャープ5個が調号として付与される。私が最初に実感したロ長調は、第二交響曲の第二楽章だ。大学からヴィオラを始めた初心者には大変厄介だった。ヴィオラの開放弦全て使用不能だ。練習前には必ずロ長調の音階を繰り返したものだ。大学2年でブラームスへの傾斜が始まった。片っ端から室内楽を聴く中、ピアノ三重奏曲第1番を、ブラームスが残した最古の室内楽という触れ込みとともに親しむことになった。第一楽章冒頭を飾るチェロの幅広い旋律に打ちのめされたのだが、その調性がロ長調であることに衝撃を受けた。中学高校と慣れ親しんだベートーヴェンの室内楽にロ長調など存在しないからだ。ハイドンやモーツアルトの室内楽にもロ長調はない。バッハのインヴェンションから漏れているので、手ごろな調と看做されてはいないと覚悟はしていたが、どうもいわゆる名曲の中では採用されにくい調だ。ハイドンの交響曲にひとつあるくらい。シャープ5個は室内楽の調としては異例だ。フラットは4個ヘ短調が最大で5個は存在しない。ブラームスは、それらの事情を全て知っていてなお、出版される最初の室内楽にロ長調を採用したということだ。ウィーン古典派の正当な継承者として歩むことになる初手がロ長調とは、奇抜な選択だ。冒頭のチェロの豊かな歌いっぷりを聴くと、もやもやは一気に吹き飛ぶ。オリンポスの調、ハ長調とでも言われたらするりと入ってきかねない。ブラームス特有の息の長い旋律が既にここに現れている。(水)ロ調へのこだわり出版されたものとしてはブラームス最初の室内楽は、ピアノ三重奏曲第1番だ。その楽章配置は下記の通りだ。した調性配置はブラームスとしては他に例がない。終楽章の冒頭は調号こそシャープ2個だが、実質は嬰ト短調で、これはロ長調の平行調という因果がある。エンディングはきっちりとロ短調に治まるから、全体を俯瞰すると長調から短調という流れで「苦悩から歓喜へ」というベートーヴェン的な枠組みからは外れている。人生初の多楽章ソナタを世の中に放つに当たって、若きブラームスが採用する調性プランとしてはどこまでも意欲的だ。ヘ長調→嬰ヘ長調→ヘ短調→ヘ長調という壮年期の傑作チェロソナタにも匹敵する。このことは恐らく確信でもある。その証拠に1891年の大改訂の際にも、こうした枠組みはそのまま維持された。ツアー」が始まってから昨日で15日経過した。FAEソナタへの言及が一段落したところだ。出版こそブラームスの没後だが、成立は作品8のピアノ三重奏曲ロ長調よりも早い。いの一番の言及となった。ツアコンたるもの、早い段階でお客様に乗り心地をお尋ねするものだ。お座席の具合はいかがですかと。お花など配置してご機嫌を伺わねばならない。早い段階で不行き届きを摘出し、対処するためだ。今まではいわばウォーミングアップである。シューマンのピアノ四重奏なんだとか、FAEソナタの話をするのに俳句を持ち出すのかという疑問をお持ちの向きもあろう。それこそが私の言うおバカなワールドだ。いい具合に温まってきた。明日、最初の室内楽ピアノ三重奏曲第一番に突入する。急なオチに備えて、シートベルトを今一度ゆるみの無いようにご確認願います。(月)ヨアヒムの見立てFAEソナタ。親友ヨアヒムを迎えるために、ロベルト・シューマン、アルバート・ディートリヒそれにブラームスの3名が分担して1曲のソナタを仕上げた。贈られたヨアヒムは、楽章毎の作者をたちどころに言い当てたというエピソードが微笑ましい。これらの作品に対するヨアヒムの感想は、そのときこれ以上語られる事はない。ところが、そこから50年以上も経ってから、ヨアヒムは意思表示をした。1906年だからヨアヒム自身の死の前年になって、ヨアヒムは先のソナタのうちブラームスが担当した第3楽章スケルツォについて出版に同意したのだ。その他の楽章はヨアヒムの生前には出版されることはなく、全楽章の出版は1935年を待たねばならない。何よりヨアヒム自身の死の前年というのが意味深だ。そのソナタの関係者は最年少のブラームスでさえこの世を去っている。関係者最後の生き残りで、作品に対する詳しい評価を語ることが無かったヨアヒムの無言の意思表示である可能性が高い。いうヴァイオリニストがいる。オランダの女流ヴァイオリニストだ。彼女もブラームスのヴァイオリンソナタ第1番のCDがある。ほとんどのヴァイオリニストが、3曲を録音して「ブラームスのヴァイオリンソナタ全集」という体裁を志向する中、彼女は我が道をゆく。2番と3番は収録されていない。1番に続くのは、FAEソナタだ。ヨアヒムの到着を待ちながら、ヴァイオリンソナタを共作した代物で、ブラームスの担当は第3楽章スケルツォだ。現在ブラームスのヴァイオリンソナタが収録されたCDにこの第3楽章だけが収録されることが多い。ところがクーレンさんは、このソナタを第1楽章以下全曲収録してくれている。何を隠そうこのCDを買ったのは、こちらのFAEソナタ全曲が狙いだったほどだ。その貴重な貴重なFAEソナタ全曲版に続くのは、クララ・シューマン作曲の「ヴァイオリンとピアノのための3つのロマンス」op22である。演奏の出来云々の前に、こうしたアルバムの構成を採用する彼女の主張に一票を投じたい。ブラームスとシューマン夫妻の関係を濃厚に意識させる選曲だ。録音の場所がハンブルクというオチまでつく。(土)FAEな人たち通称「FAEソナタ」は、ヨアヒムを迎えるためのサプライズソナタだ。ヴァイオリンとピアノの二重奏だが、シューマン、ディートリヒ、ブラームスの合作だ。ブラームスの担当は第3楽章スケルツォである。単独で演奏されれば、ざっと5分程度の小品。ブラームスのヴィオリンソナタ全3曲をCD1枚に収めた余白に、ひっそりと収録されているというパターンがほとんど。間違っても「珠玉のヴァイオリン名曲集」の中にクライスラーやチゴイネルワイゼンと並んで収録されることはない。ブラームスのヴァイオリンソナタのCDをせっせと集めているといつの間にかたまっているという感じだ。以下録音年をキーに我が家のCDの所有状況を列挙する。5:32あまり昔の人は収録していない。このうち4番と6番は、ブラームス担当の第三楽章以外の楽章も収録している。学術上の価値は相当高い。加えたものを特に「俳諧連歌」と呼んだ。近世になって本家の連歌から独立したという。本家を凌ぐ人気で瞬く間に広まった。ところが松尾芭蕉という人が、このうちの発句だけを独立させた。売りにして普及したというのに、わざわざ芸術性を付与してしまったのだ。「俳諧連歌の発句」とは、日本が世界に誇る「俳句」である。連歌において発句が背負っていた決まり、つまり「季語」と「切れ」が必須になっている。俳句とはそこから俳諧連歌を始めるためのネタと言い換えることも出来るのだ。「奥の細道」は俳諧連歌のネタ帳だ。「ブラームスの辞書」は本もブログもブラームスネタの集成である。一つ一つの記事は根拠も掘り下げも不足気味だが、愛好家が集まれば連歌のように話題を展開することが出来る。「ブラームスネタの発句集」である。中世に起源を持つ日本に特異な文学の形態。短歌(五七五七七)を上の句(五七五)下の句(七七)に分け、それを別人が詠むというのが発端。下の句の次にはまた五七五が加えられ、36句、百句になるまで続く。直前の歌の特徴を捉え巧みに続けて行く面白さを味わうものだ。座を盛り上げるためにいくつかの決まりもある。季語と切れ字を必ず入れねばならない。複数の人が一つの作品を作るという意味では、興味深い例がある。ご存知「FAEソナタ」だ。大ヴァイオリニスト・ヨアヒムの到着を待って、ロベルト・シューマン、アルバート・ディートリッヒそれにブラームスがヴァイオリンソナタを合作したのだ。第1楽章つまり発句はディートリッヒで第2楽章はシューマンだ。ブラームスはスケルツォ第3楽章を担当し、第4楽章すなわち挙句をシューマンが受け持った。この3人の中で一番年少のブラームスは発句や挙句を任せてもらえなかったという訳だ。現在演奏会で取り上げられる機会は、ブラームスの担当した「第3句」が一番多くなっている。(水)イ短調ヴァイオリンソナタ2010年1月20日の記事「フェルディナンド・ダヴィッド」で、メンデルスゾーンの友人でヴァイオリニストのフェルディナンド・ダヴィッドが1853年11月にブラームスと会い、イ短調のヴァイオリンソナタを弾いたと書いた。ブラームスについての記録を調べていると、現存しないこのヴァイオリンソナタについての記事が時々現われる。レーメニーと帯同した演奏旅行において、二人で演奏した。ライピチヒにてフェルディナンド・ダヴィドと演奏した。ライプチヒの出版社ゼンフにop5として手渡されたが、後にヘ短調ピアノソナタと差し替えられた。アルバート・ディートリヒがワジレフシキーからイ短調ヴァイオリンソナタのヴァイオリンパートを見せられた。文献上の証拠こそ確認しきれていないが、ヨアヒムとブラームスがこのソナタを演奏したことは確実と思われる。レーメニと別れてゲッティンゲンにヨアヒムを訪ねたブラームスは、すぐに意気投合し、何回か演奏会を開いた。公の場で演奏したかどうかはさておき、プライヴェートにイ短調のソナタが演奏されないとしたら、ちょっと不自然だ。失われた室内楽の1つ。1853年10月にシューマン邸を訪問したブラームスは、たいそうな歓待を受ける一方で、手持ちの作品をシューマンに示した。シューマンはいくつかの作品について出版を勧めた。その中にロ短調の弦楽四重奏曲があった。ヨアヒムもその存在を知っていたし、ライプチヒの出版社ブライトコップフとの間で、出版話が取り沙汰されていた。結局出版は見送られ日の目を見ることなく失われてしまった。シューマンやヨアヒムに見せたということは、そこそこ自信もあったに違いない。想像するに、それは端正な4楽章制で、冒頭第一楽章は恐らくソナタ形式のロ短調だったはずだ。「アレグロ」を含む表示。第二楽章には緩徐楽章が置かれる一方で、第三楽章に素直にスケルツォが鎮座していたかは少し怪しい。終楽章フィナーレはこれまたロ短調だと推測するが、ラストでロ長調に移行していたかもしれない。ライプチヒの旧家の屋根裏から、自筆譜でも発見されないものか。記事「室内楽の出版」で室内楽作品24曲に、ピアノ三重奏曲第1番の改訂版にFAEソナタを加えた26曲の初版データを掲載した。26曲のうち22曲がジムロック社からの出版になっている。ブライトコップフが1曲、リーターヴィーダーマンが2曲、ドイツブラームス協会が1曲だ。記事「室内楽の初演」と見比べることで、興味深い現象が浮かび上がる。ピアノ三重奏曲第1番の初版を唯一例外として、残り全ての作品が、出版前に初演されている。作るそばから演奏され、出版は後からついてきたことがわかる。昨日の記事「室内楽の初演」で、ブラームスの室内楽作品の初演について一括して情報を提示した。気づいた点をいくつか。一覧表は初演の日時をキーに列挙したのだが、ほぼ作品番号順になる。作品40のホルン三重奏が、作品番号26と34の間に割って入っているほか、弦楽四重奏の2番が1番に先んじて初演されているに過ぎない。ブラームスは早くから業界における地位が確立していたから、作品が出来るそばから初演されていたということだ。同じ日の演奏会で2曲というのは、2回。ピアノ三重奏曲第2番と弦楽五重奏曲第1番、クラリネット五重奏曲とクラリネット三重奏曲。クラリネットソナタは、1番が1995年1月8日で2番が同月11日で同じ会場同じメンツだ。こちらの小出し感もたまらん気がする。ブラームス本人の初演への出演は11回。1882年のピアノ三重奏曲第2番以降ピアノ入りの室内楽の初演には全て本人出演だ。ヨアヒムは、全部で4回を数える。不思議なことにヴァイオリンソナタは1曲もない。ベルリンが3回とハノーファーが1回、全てその土地で勤務していたときだ。ブラームスとの協演は一度もない。ピアノ四重奏曲第2番をハンブルクで初演した。クララもヨアヒムもいわゆる私的初演という奴で、手書き楽譜で弾いていたに決まっているから、ここでのカウントは目安でしかない。弦楽四重奏曲第2番を初演したヘルメスベルガー四重奏団だが、第一ヴァイオリンを父ヘルメスベルガーが、セカンドを息子が弾いた。親子の協演は唯一ここだけ。ピアノ三重奏曲第1番の初演ニューヨークは天晴れ。リスト邸で居眠りしたブラームスを目撃したメイスンが第一ヴァイオリンを弾いた。世界初演がアメリカにさらわれた。ちなみにピアノ三重奏曲第一番の改訂版は1890年1月10日ブダペストだ。初演の街は以下の通り。クララの関与はここだけ。ベーゼンドルファーホールと大小の楽友協会。(金)室内楽の初演ひとまず、室内楽作品全24曲の初演データを掲載しておく。これを先に掲載することで後の記事から適宜参照することが出来て便利。