CreatorsフロムクリエイターズTokyoトウキョウCollectionコレクションMovieムービーPen最新号ひとり、籠る宿。大人の名品図鑑ワインは、自然派。ホテルについて、ひとり言。トゥオンブリー展が話題を呼んでいます。「描画された詩」とも評される絵画にフォーカスした、日本初となる個展を体験してきました。4p独自表現を確立した孤高のアーティスト展覧会のエントランス。欧風建築様式の邸宅を改修した美術館ならではの、趣がある展示空間。トゥオンブリーの絵は、ほかの誰の作品にも似ていません。彼が制作を始めた1950年代以降、アメリカのアート界ではジャクソン・ポロックのアクションペインティングやマーク・ロスコのカラーフィールドペインティング、アンディ・ウォーホルらのポップアート、ドナルド・ジャッドらのミニマルアートなどの潮流が生まれていますが、トゥオンブリーはそのどれにも属さない、孤高の道を歩んできました。彼は非常に早い時期に独自の様式を確立し、80年余りの生涯でその表現をひたすら掘り下げてきた作家です。57年からイタリアに拠点を移し、アメリカからは物理的にも遠くなったこともその理由かもしれません。本来、アーティストは孤独なものではあります。ここまで徹底して、自らの道を追求した作家も珍しいでしょう。ワックスクレヨン、ペンキ、紙。Foundationトゥオンブリーというと上の写真のような、黒地に白い線がランダムに引かれた絵を思い出す人も多いのではないでしょうか。日本の美術館で所蔵しているトゥオンブリー作品はこのタイプが多いのです。彼の作風はもっと幅広いものであることが、この個展を見るとわかります。Fire(炎の花弁)」と題された絵画は赤と黒の対比が鮮やかな一点。滴り落ちた絵具の跡も鮮烈です。この作品は89年のもの。後期になると、このような色鮮やかな絵が増えてきます。Foundationトゥオンブリー作品について、その独自の表現様式を解説する安田さん。上の作品は「モノタイプ」と呼ばれる版画技法でつくられたもの。ガラスや金属などの板に絵具を塗ったり、線を引いたりして、その上に紙をのせてプレスするという技法で、原則として1枚しか刷れません。「これは段ボールに釘などで傷をつけ、その上にインクを塗って刷ったもの。版を彫る、刻むといった物理的な抵抗を伴う行為による版画は、鉛筆や筆とは違う線が得られます。トゥオンブリーはそう考えて、モノタイプを手がけたのかもしれません」と安田さんは解説します。4p即興性とパッションに満ちた表現様式。