阿部嘉昭のブログ小池昌代・ババ、バサラ、サラバのページです。時に彼女の爽やかな挙止を見つつおもうことがある。その頭脳は柔軟で、自身の生、見聞するあれこれから絶えず何か(「詩性」と呼ぶべきもの)を発見・確認している。常に慎重で、気を許した相手以外には胸襟を開かない。気を許した相手には、心中深い焔を垣間見せることもある。その焔は真紅の絢爛ではなく、漆黒の凄みを湛えることもある。慎ましく此世に身を置きながら、ふと「此世にいない者」の奥行をもそこに感知させるのだ。小池詩のファンはそうしたたたずまいの清潔を熟知しているだろう。小池昌代の縁語は糸、裁縫といった縫製全般に関わる語の領域にとくにある。此世を見て、束状になっている「文」をそこから感知し、それをどう配備するかで、詩や小説や随筆を「紡いで」ゆくのだ。第一文から最終文まで綿密な組成で縛られる小説にたいし詩文の根拠となってゆくのだとおもう。したがって「散文脈」の論難は小池詩には固より当てはまらない。いうか、彼女は散文と詩の結婚のようなものをはじめから志向しているといったほうが近道だろう。「針山」という詩篇が収められている。不審がられもしようこの二行目の語尾はやがてそれが「祖母」の発話だったという後づけを得る。貫通にまつわるこの「よろこび」に「喜び」ではなく「悦び」の字も当てはまるのではとふと男性読者なら不安になるだろう。この四行先から恐ろしい詩行の運びとなる。問題は「裁縫」という、火と無縁の領域に女性特有的に、火が熾ってしまう点ではないだろうか。小池の詩ではこれまで女性性は水性と連絡することが多かったがそれがこのように発火容易性と結びつけられることで当然、衝撃が走ってゆく。東京大空襲の写真展か何かで小池が見聞したものから発想源を得ているだろうと読者は見当をつける。結果、自らの「異相」を読者につきつける挙にも出るのだ。引き抜いた行には、詩に特有な、言葉の変成や律動による音楽化の痕跡ははっきりと見当たらない。意味はどうあれ散文性を穏やかにまとっている。この「意味はどうあれ」が問題なのだ。「意味」は容易に小池の生を超えた別次元の恐怖を読者の眼前に召喚しだして、それで散文の束が確実に詩文の束へと転化してゆく。散文は散文なのだが、その文には悪意ある変貌容易性が仕組まれてもいて、それに気づいた途端、「散文」の保証が溶けだすのだった。小池の詩篇の多くに「随筆詩」というジャンル名を人は重ねたがるかもしれない。「随筆」にないものがそこに確実にある。「対象同化」もまた、そのひとつだろう。小池と思われる主体が昔、付き合っている男の留守居で無聊を感じ書棚からフェルメールの画集を取り出したという向田邦子の随筆のような設定の「中断された音楽の稽古」。小池はその絵のなかの女と「同調」してしまう。彼女を呼んだような気がして。●ああ、「背後」がまた現れた、とおもった。読者はかつての小池の衝撃的な詩行を忘れてはいないだろう。《わたしの背後を/滝が落ちていく/人も。永田耕衣の名吟《後ろにも髪脱け落つる山河かな》にも匹敵する壮絶な「背後」だとおもう。「魔の領域」ということができるのではないか。それは小池の慎重を脅かすものとしてあるのか逆に勘の良い彼女の動物性を逆証するものとしてあるのかいまのところ、よく考えたことがない。手許を守ろうとして背面を晒す女の姿からは陰唇のかたちを表して焼け死んでしまったような凄惨も現れる。「同調不能の孤独」といった凄みが写しこまれる。「手暗がり」という詩篇がある。小池が自分の「こども」に往年の家族写真を見せている、という穏やかな導入からはじまるこの詩は、ロラン・バルトの写真論と遠く触れ合うように写真のなかの「母(つまり「こども」にとっての祖母)の不在」をやがて主題にしはじめる。(そろそろこの小池の詩集名『ババ、バサラ、サラバ』の由来がこの欄の読者にも朧げに感知されるようになったかもしれない。収録詩では前の「針山」やこの詩に見られるように「祖母」の登場が多く、「ババ」はそこからも確かに来ている。「母の母」とは女の連続性をしめす。吉田喜重の『エロス+虐殺』ではないが「母の母の母」ならばもはや名づけえぬ女性的連続性の漠たる領域を指すだろう。その領域と、あとで見るように「死」が関わる。それで詩集名に「サラバ」の語が入る。「バサラ」は変貌容易性という散文のヤクザな属性に関わる)。話を戻して――「手暗がり」。いつだって/たいてい写真にうつっていない》。《わたしはこどもと写真のなかに入っていく》。すると台所仕事をしている母が見えだす。その後ろ姿に《なにをしているの?》。今度は小池の主体のほうが女の「背後」にいる点に注意してもらい、この詩篇の「泣ける」最終行までを一挙に抜いてしまおう。女の手許にのみ女が守る領域があって、それは秘匿を宿命づけられている。それを盗み見れば鹿の姿に変えられるか、あるいは見つめられた対象そのものが塩の柱になってしまうのだ。豆を煮るガスの炎の「青」は女の仕事が魔女的な「調合」に関わっている点を告げる。同時に、「あんたたちはむこうへ行ってなさいよ」の反復がその反復によって孤独から生起する「拒絶」を強調する。女の背後にいるのも「女」であって、その女にもさらに「背後」があるはずだ、という予想の不如意が余計に読者を「泣かせる」のではないか。埃だらけの電球を磨くことと裁縫には手許の世界・手許の対象の創出という動作の類縁がある。この詩集では手許の創出が不意に中断されるときに死が舞いこんでくる。小池は死では女の死を中心に綴り、そこから自身の死すら幻覚する。いやなものですね》という、もろの吐露も前出「中断された音楽の稽古」中に見出される)。そのように/いつも途中のことなのだから/そして死は/途中の、いきなりの/裁断なのだから》。「裁断」の「裁」の字から「裁縫」が透けてみえだす。この詩集中、最も壮絶な死が描かれるのは「針山」中の祖母だろう。詩篇ラストはこうだった。女は「女たち」としてしか存在しない――つまり個別に同定できない。「死」のみは個別性として残酷に出来する。それが、このような幻想装置のもとで語られているとおもった。確実にここには「詩」が現れている。この「針山」には、鳥肌の立つ罵詈雑言が一瞬現れる。読者がこの二行に感じるのは小池の真面目さかもしれない。自己身体を自身の所有物だと錯覚している。それへの鷲田清一的な警鐘がここにあるのではないか、と。論語から哲学認識までふくめ自己身体の所有不能性を多元的に語る鷲田にたいし小池は、自己身体は名指しえぬ「時間」にこそ属しているとただ潔癖に主唱するだけだとおもう。小池の詩が一回の消費で終わらず再読に値するのはそこに哲学的な認識が非明示的に裏打ちされているためだ。それは詩篇から詩篇への横断によってさらに強化される。実は、恩寵という布置のなかで小池は捉えている。それがわかるのは、「反復」についての狂奔をしめす集中の「タンカクウカン」ではないだろうか。短歌朗読が一首の二度の朗詠を習慣化している点に論及が至る。そこで圧倒的――ドゥルーズ的な「反復」へと思考が舞い踊る。二度詠めば意味がとりやすくなるでしょう。二度詠めば印象がつよくなります。一度目は去っていく、けれど二度目は生き始める。詩篇は次の間歇する二行で「自然発火」に移る。する言葉遣いなのだが、事柄は哲学的なのだ。やばい、世界に拍車をかける。二度ということは、すでにその時点で、二度以上ということなのです。小池のこれらの言葉づかいにこそ「バサラ」を僕は感じてしまう。この気質がもともと彼女に具わっていたともおもいいたる。小池昌代は散文性を選びつつも、やはり「自在」なのだった。最後に「反復」により「発火」している彼女の詩行を抜いておこう。