年間100冊以上の本を読む私だからこそ言えるのだが、この作品は傑作である。スポンサーリンク4人のアーティストにスポットを当てるこの作品は1998年という史上最もCDが売れた年を中心にして、音楽シーンの移り変わりや、音楽が進むべき道を分析した本になる。この本には主人公がいる。それが、宇多田ヒカル、椎名林檎、aiko、浜崎あゆみの4人である。1998年を語る上で、彼女たちの存在を無視することはできない。当時の日本は彼女たちを中心に回っていたと言っても過言ではない。当時、私は中学生だった。毎日のように放送される音楽番組を見るたび、「音楽ってすげえな」と興奮していた。私はそれが思春期特有の「ロックの洗礼」的なものだと思っていたのだが、単純に「すげえ時代」だったようである。時代を先読みしていたSMAP本書を読む上でみんなが期待するのはタイトルにもある宇多田ヒカルだと思う。確かに宇多田ヒカルについても多くのページが割かれているし、宇多田ヒカルがどのようにして音楽シーンを破壊したか、という考察は本当に興奮させられる内容だった。本書の面白さはそれだけにとどまらない。音楽シーンを遠くもなく近くもないところから冷静に、だが確かな熱量を持った視点で捉えた本書は多くのアーティストの存在に触れる。その中でも象徴的だったのがSMAPに関する一節である。なく痺れた文章だったので引用させていただく。本書の魅力が凝縮されたような箇所である。「夜空ノムコウ」は単純に1998年を代表する一曲となったことにとどまらず、自分も含めた当時の20代の若者(特に同性)にとって歌謡曲/アイドル・ソングが久々に自分たちの気持ちを代弁してくれたように思えた曲だった。あの頃、渋谷付近のカフェや飲み屋で「SMAPの『夜空ノムコウ』、いい曲だよね」という会話を一体何人としたことだろう。同年代の男が同性のアイドルの曲を(ただ場を盛り上げるためではなく)気持ちを込めてカラオケで歌うという、今となっては当たり前となった光景を最初に生んだのも、この曲だったという実感がある。明日が待っている今思えば、歴史上日本で最もCDが売れた年に二番目に売れたこの曲には、「きっとこんな日々が続くことはないだろう」という、まるで日本の音楽業界の凋落を予言するような、漠然とした、しかしリアルな感触に満ちた不安が歌われていたようにも思えてくる。スポンサーリンク突き抜けた先にあるもの当時爆発的にCDが売れ、時代の寵児として祀り上げられる一方で、彼女たちは苦難の時期を過ごした。人が悩むときはいつでも、誰でも一緒である。絶大な人気を得るに連れて、動きが取りづらくなるしお金に関わる部分が大きくなりすぎて、企業と癒着状態になってしまう。企業側が彼女たちに依存してしまうのだ。ファンも彼女たちを悩ませる一因となった。神格化する盲目的なファンがいる一方で、妬みをネットで発散するような声が上がる。純粋に彼女たちの才能を音楽だけに集中させるには、あまりにも周囲がうるさすぎた。突き抜けた彼女たちはあまりにも孤独だった。支えになるものそして本書のテーマが最後に語られる。孤独の先にあった彼女たちを支えたものの存在。ありきたりな答えかもしれない。それが真実であり、彼女たちに力を与えてくれたものなのだ。音楽を文章で楽しむというなかなか珍しい体験をできる貴重な本である。私の拙い文章では本書の価値を伝えることはやはり難しいと言わざるをえない。私はネタバレをしたくはないので、気になる方はぜひ本書を手に取ってもらいたいと思う。楽天ブックスAmazonKindle7netベストセラー作家である森博嗣が「面白さ」の本質と、生み出し方について考察した本。あいかわらずキレキレの思考に惚れ惚れする。読む前から分かることだと思うが、「面白さ」というのは、なにか方程式に当てはめれば生み出せるようなものではない。方程式にはまっている時点で、つまらないものになり始めている。「面白さ」を観察してみれば、そこにはある程度の“条件”を見つけることができる。誰にだって面白さは生み出せるのだ。「実物の、建築も都市も、ピラミッドも万里の長城も、すべて「夢」や「希望」でできているのではなく、人間の「計画」と「作業」で実現したものだ。はてなブログPro読書中毒ブロガー。読むのは好きだけど、一瞬で忘れてしまうおバカちゃん。普段は大企業の末端で、大量の部下を抱えて死にそうになっています。はやくブログで稼いで、自由を手に入れたいと常々思いながら、ゴロゴロしちゃう背徳感。summer3919月別アーカイブスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。