彼らが渋谷公会堂でワンマン・ライヴを開催するのは2006年11月の"秋の東阪ホールツアー~鈴虫デストロイヤー~"以来、実に9年ぶり。会場は開演前からファンの熱気が充満していた。この日のライヴは開演時間ピッタリにスタート。暗闇で勇敢なSEが流れると、ステージにメンバーが現れ、自然に手拍子が起こり客席は総立ちに。うす暗いままのステージに照明があたりバンドが水中にいるようだ。静かなギターのアルペジオから始まり、後半は嵐のようなけたたましいサウンド描写と共に曲が進み、バンドがこれまで歩んできた道のりを感じさせる壮大なオープニングとなった。HORNのダイナミックなサウンドをさらに強固なものとしている。一転、明るく照らされたステージで始まったのは「光の結晶」。山田将司(Vo)がモニターに足をかけるおなじみのアクションで"渋公ー!!"と叫ぶと、待ちわびたファンから一斉に腕が突き上げられる。間奏では菅波栄純(Gt)が前に出て興奮を煽る。ホールという空間を目一杯使ったパフォーマンスだ。"ようこそ渋公へ!サイコーの夜にしようぜ!"との山田の声に"ウォー!"と地鳴りのような大歓声。武骨かつファンキーなギターのカッティングで始まった「涙がこぼれたら」では、後半赤く染まるライトの中で激しさを増し、早くもライヴをヒート・アップさせる。曲が終わると松田晋二(Dr)がマイクを取り"人間楽団大幻想会へようこそ!今日はスペシャルな感じで特別な一夜をお届けします。椅子席だけど、気持ちはライヴハウスです!"とのMCにドッと場内が湧く。岡峰光舟(Ba)のベースがうねる「罠」から「ひょうひょうと」、そして結成15周年記念シングルとしてリリースされた「バトルイマ」ではコーラスに声を重ねる観客たち。椅子席だが座っている者はほとんどいない。続いてハードなギター・リフが印象的な新曲を挟み、松田のMCでは"渋公は初めてホールでやった場所です"と思い出を語る。Lemonホール"に変わっていた時期なので、事実上"渋谷公会堂"でのライヴは初めてということになるようだ。キーボードにゲスト・ミュージシャンの曽我淳一を加えて「冬のミルク」へ。ハモンド・オルガンの音色が小気味良い。続く「白夜」ではムーディな演奏を聴かせ、ピン・スポットに照らされてギター、キーボードがソロを聴かせた。HORNの楽曲にある多面性を感じさせる中盤の演奏だった。「泣いている人」では、包み込むような山田の歌声とストリングスの演奏がマッチしており、個人的にはこの日のベスト・テイクに挙げたい素晴らしさだった。続けて演奏された力強いバラード「美しい名前」にも圧倒された。ハードな楽曲と表裏一体となっているもうひとつの彼らの魅力がここにある。ライヴは後半戦に突入し、激しく点滅する赤い照明の中「戦う君よ」へ。客席に向かいマイクを向け、声を求める山田に観客も全力で応える。「シンフォニア」が始まるとさらに盛り上がり、2階席が驚くほど揺れていた。「ブラックホールバースデイ」では"オイ!オイ!"と腕を力いっぱい突き上げる。男も女も、この瞬間に一体となっている。"最高の夜をありがとう!本当にみんなからたくさんの力をもらっています"という山田のMCから最後はロッカ・バラード「世界中に花束を」。ステージのバックには20人の男女によるコーラス隊が現れ、華を添えるドラマティックな演出の中、ライヴ本編はここで終了。アンコールの声が鳴り止まず、再びステージに姿を見せたメンバーたち。"もう1曲、新曲やっていいか!?"の山田の声に大歓声を送る観客たち。曲作りが進んでいる様子がうかがえる。8ビートのストレートなロック・サウンドが、次回作への期待感を膨らませた。"生きてまた会おうなー!!"と叫んだ山田が歌いだしたのは「コバルトブルー」。HORNらしさ全開のドラマティックな楽曲を、狂ったようにのたうちまわり弾きまくるギター、ベース、そしてドラム・セットを破壊せんばかりにスティックを叩きつけるドラム。山田がマイクを向けると腕を振り上げてコーラスする観客たち。渋谷公会堂がライヴハウス同様のスペースに感じるほどの熱気でエンディングを迎えた。現在の充実ぶりがわかるバンドの演奏と、ストリングスとキーボード、コーラス隊も加わった豪華な演出により、ファンにとっては忘れられない特別な一夜となったはずだ。HORN、山田将司(Vo)の声帯ポリープ治療のためツアー全13公演を中止。結成20周年の期間にインディーズ作品の再録や、ミニ・アルバム『情景泥棒』の制作、ツアーをハードに巡ってきた経験が昇華された、完成度と濃さを持つ作品だ。HORNの唯一無二の側面を際立たせる「ペトリコール」、一歩踏み出す穏やかな勇気をくれる終盤の「果てなき冒険者」など、メンバー個別のデモから発展させただけあっていずれも純度の高い全11曲。HORN』すでにベスト・アルバムのリリースを機に再録されている「冬のミルク」や「無限の荒野」などはその音源だが、今回ついにインディーズ時代の2枚のアルバム『何処へ行く』、『甦る陽』、そしてシングル『風船』収録の全21曲が今の演奏とサウンドで蘇った。善良な人間と見せ掛けた内なる闇や獣性にシニカルな目線で切り込んでいく表現は、若さゆえの激烈さを孕んでいる。HORNの出自を改めて知るうえでも、またライヴで演奏され続けている曲が多いことからも、再度向き合いたい曲ばかりだ。近年のストリングスとのライヴで物語性が際立った「カラス」や、洋楽と並走していた日本のオルタナティヴ・ロックの貪欲さを思い起こさせる「新世界」など、全曲が濃厚。HORNならではの音楽言語で人間の深淵に手を突っ込み核心を引きずり出されるアルバムだったが、今回はミニ・アルバム、トータル7曲なだけに集中した濃厚な世界観に圧倒される。HORN節のようでアレンジの細部がこれまで以上に詰められた「儚き獣たち」や「閃光」。痛烈に今を皮肉る歌詞とラガマフィン調がユニークな「がんじがらめ」。記憶や情景という人間らしい感性が取引されているようなSF的なストーリーが「情景泥棒」と「情景泥棒~時空オデッセイ~」の2曲で展開するくだりは本作の核心。悪夢からの帰還とも取れるラストの「光の螺旋」まで一気に聴きたい。II』DISC-1は『覚醒』以降の13のシングル曲とアルバム・リード曲、そして新曲「グローリア」を収録。自分を見つめることで世界は対立項ではないことを音楽的にも実感させる名曲「世界中に花束を」、ファンクやラップへのTBHならではのアプローチがユニークな「コワレモノ」、今の力量で原点を見つめた「悪人」や「その先へ」に至るまでのいい緊張感。したバンドの生き方を踏まえたうえで聴こえてくる「WithYou」や「あなたが待ってる」の優しい説得力は破格。ある種素朴な新曲「グローリア」も新鮮だ。DISC-2は2008年以前の曲からファン投票で選ばれた上位14曲に加え、インディーズ時代からの定番曲「無限の荒野」、ストリングス・アレンジの「泣いている人」の新録も。「扉」、「枝」など隠れた名曲の多さにも驚く。思わず拳が上がる曲とはこういう曲をいうのではないだろうか。HORN節100パーセントの骨太なアッパー8ビート・チューン。途切れぬように"と歌うヴァースは力強くも優しい。Track.2「導火線」は菅波栄純(Gt)らしいおどろおどろしいイントロからAメロでは一転、ファンキーなカッティングと四つ打ちに驚きを隠せない、ライヴでぜひ聴きたい弾けた1曲。松田晋二(Dr)作詞、山田作曲のTrack.3「夏の残像」は、岡峰光舟(Ba)のメロディアスなベースが導く、匂い立つような夏の別れの情景を描き出すマイナー・スロー・チューン。彼ららしい優しさが染みる。You」に続くミディアム・バラードでありつつ、音像はグッと柔らかな今回の「あなたが待ってる」。タメが効いたピアノが物語の道筋を描くように流れながら曲を牽引し、各楽器も必要最低限のフレージングとクリーンなトーンが美しい。Jonesを思わせるジャジーなムードもある。そこに力まず、素直に歌う山田将司(Vo)の"あなたが待ってると思うだけで/もうそれだけであったかい"というフレーズが、聴く人の数だけ様々なイメージを喚起する。共同プロデュースとして参加した宇多田ヒカルの控えめなコーラスも一瞬、個性を光らせるところが強く胸を打つ。カップリングの「始まりの歌」は一転、一筆書き的な勢いのあるバンド・アレンジ。バンドの表現方法として、さらなる可能性が確認できるシングルだ。HORNの美しいスロー/ミディアム・ナンバーはこれまでもジャンルを超越したところで聴き手を闇から救ってくれた。今回はもはや対象をファンに特定することすら無意味なほどの普遍性を湛えている。ピアノやストリングスの音に一切の虚飾がないこと、そして何より山田将司の素朴で素直な声の特性が、大切な人への感謝や覚悟、そして不変の愛を伝える心情を高い純度で届ける。何度も聴くほどに内側からあたたかさが満ちてくると同時に何とも切ない。「言葉にできなくて」のティーンエイジャーの悩める恋心と軽快なスカのリズムも意外ではあるが、これもバンドの軸にあるものだろう。「世界中に花束を」のストリングスを交えて2015年に渋谷公会堂にて行われたライヴの音源も収録。矛盾や邪悪な部分にあえて手を突っ込んで引きずり出す初期のニュアンスを"投げっぱなし"じゃなく聴かせる。そのことにバンド自身が自覚的且つ客観性を持った強いアルバムが完成した。ジャジーなスウィング感を持ったTrack.1「暗闇でダンスを」の意表を突く幕開け、素のギター・ロック感が彼らには珍しいTrack.4「tonight」、メタリック且つサタニックなギター・ソロが禍々しいTrack.7「胡散」などから、1曲の中で大きく展開するTrack.9「悪人」への流れが非常に早い。山田将司のイノセントなヴォーカルが秘めた狂気を感じさせるTrack.11「君を守る」、そしてアルバムの冒頭とは打って変わって、愚直なまでにファストなビートが爆走する機関車のようなラストの「カナリア」。曲の持つ素性が1回聴いただけで刻まれるアレンジ力の高さにも圧倒される。HORNが00年代半ばから彼らを追いかけ続けてきたリスナーに与えた影響とは、すなわち"世代感"だった。世代感とは、大義名分を掲げることではなく、むしろ、"何も言い切ることができない"という揺らぎと真摯に向き合うことでしか描けない。HORNは、正義と悪――その両極の狭間にある不安定な人間の感情と常に真摯に向き合い続けてきた。「ジョーカー」や「ヘッドフォンチルドレン」といった大名曲を改めて聴けばわかるだろう。そこには揺らぎ続ける僕らの生があった。23枚目となる本シングルにおいて彼らは、そんな自らの表現の本質に再び目を向けている。収録された3曲が、その通底するメッセージにおいて緩やかに繋がっている。それは、人間誰もが内包する普遍的な魂の在り処としての"悪意"と、"愛"である。吉村秀樹が亡くなってから1年と1日目にリリースされるトリビュート盤第4弾。HORNといったシーンの中核を担う存在、+/−ら海外の盟友、それでも世界が続くならといった若手まで顔を揃えた今回は、シリーズの中でも最も吉村の影響の広範さを証明。ギター・サウンドとフィードバックだけで胸に熱いものがこみ上げるAKGやenvy、合成ボイスや読経のようなリズム感で再構築したASA-CHANG&巡礼や、ピアノをフィーチャーし、生死の狭間を行くようなサイケデリックな祈りの歌へ昇華したGREAT3など、バンド/アーティストがリスペクトの姿勢を究極まで研ぎ澄ましている。前アルバム『パルス』から約2年振りにリリースされた待望の8thフル・アルバムの今作は彼らの集大成と言っても過言ではない。"柔らかさ"、両極端の色を同時に打ち出す。人間業とは思えないほどの圧倒的な神聖さを感じさせる要因は、確固たる信念を持った4人の心がこれまで以上に強く深くひとつになっているからに他ならないだろう。HORNから新曲が届けられた。歌詞集にも限定CDとして収録されていた「コウロギのバイオリン」という新曲が届けられたばかりだが、集大成的な長尺ナンバーだった「コウロギのバイオリン」とは違い今作は即効性の高い攻撃的なロック・ナンバーだ。早くも定番になりつつあるという。バンド自体700日振りのニュー・シングルとなる今作からは新たなスタートを切る気合いと決意が感じられる。メンバー4人それぞれが歌詞を担当するという試みも各々の世界観が伝わってきて興味深い。初回限定盤にはライヴ音源も収録されている。HORNの歌詞はとても素朴ながらも、体の芯を掴まれる様な感触がある。誰もが感じているけど言えなかった事をストレートに投げかけられる様な誠実さがそこにはある様な気がするのだ。インディーズの頃から今日までの楽曲125曲をメンバー監修のもとに作られたこの歌詞集には新曲「コウロギのバイオリン」が収録されている。バンド史上最長の8分を超えるこの楽曲は、絶望的な気持ちを表現する序盤から徐々に光が射す後半へと1つのストーリーになっていて、まさに彼らの今の集大成と言えるような内容になっている。喉を震わせて「はぐれた心を取り戻しに行く」と歌われる後半はとても感動的で、今後の彼らの決意が見えるようだ。HORNサウンドやアレンジは新鮮でクリエイティヴ。HORN今の命がある限り、自分たちにできることを探し続けたい。PARADE、ハルナ・バッ・チーンが本日2/20をもって脱退3ザ50回転ズのインタビュー公開。観れば踊り出さずにはいられない、結成15周年ツアー渋谷クアトロ公演をパッケージしたバンド初のライヴDVDを3/4リリース4BiSのライヴ・レポート公開。Guy」が清野菜名&横浜流星W主演の読売/日テレ系新ドラマ"シロでもクロでもない世界で、パンダは笑う。2020"、開催見合わせを発表。EMPERORの来日が困難に4PIXIES、2/24より開催予定のジャパン・ツアーが延期に5Skream!編集部&ライターが選んだ2019年ベスト・チャート発表。JAPANぜんぶ君のせいだ。Spinぜんぶ君のせいだ。Box米津玄師sleepyheadmol-74リーガルリリーぜんぶ君のせいだ。Factoryぜんぶ君のせいだ。