いうことで見てきました。演劇以外はすべての作品を見ていて、どの作品も毎回新鮮な驚きを持って楽しんでいます。「なぜ僕はドキュメンタリーを撮るのか」は繰り返し読んでいる名著です。本作は岡山の牛窓の牡蠣漁に密着したドキュメンタリーなんですが、そうとは思えないリーチの距離に驚きました。事前にテーマを設定しないで撮影した素材からテーマを炙り出す、監督言うところの「観察映画」とは思えない事態の連続でめちゃめちゃ興味深かったです。それがTVやニュースで取り上げられる社会や政治の話は生活に密着した身近なものですよという逆説的なメッセージなのかなーと思ったりしました。※ここから盛大にネタバレして書きます。前半はひたすら牡蠣漁がどういったものなのか?じっくりと描写していきます。当然のことながら余計なナレーション、テロップは一切なく、ひたすら漁の様子を見守っているような視点が続きます。牡蠣を大きな機械で引き上げて、それを漁港へ持ち帰り、むき子と呼ばれる牡蠣剥きの人たちがひたすら牡蠣を剥き続け、ガラはベルトコンベアでトラックの荷台まで運ばれていき処分する。剥かれた牡蠣はトレーに入れられて出荷される。牡蠣かご、剥き場所の掃除で1日が終わっていくという流れ。牡蠣漁師がグッと身近なものになりました。再度同じ仕事を見たときの印象が変わってくるという前フリの要素も兼ね備えています。牡蠣漁で印象に残ったのはアナログとオートメーションのバランスです。最初に牡蠣をピックアップするところ、そして殻を剥く作業は手作業です。殻剥きの職人作業っぷりは見てて惚れ惚れしましたし、オートメーション化が進む都会に住む僕の目には漁の作業すべてが新鮮に映りました。地方過疎化の人手不足に伴う中国人出稼ぎ労働が主に挙げられると思います。1は本作の主人公と言ってもいい渡邊さんを通じて描かれています。彼はもともと牡蠣漁師なんですが、311で被災し福島から岡山へ越してきた人です。本作がオモシロいのは、どや顔で問題を強調せずにあくまで人間の生活の延長線上にその問題が存在するという描き方をしている点です。渡辺さんの表情、発言はヒリヒリするものがありました。最初見たときには牛窓に長年住むベテラン漁師に見えました。彼の背景を知ってからは牡蠣漁をしている姿や娘さんの存在が異なって見えて、その土地で生きるという覚悟を垣間見た気がします。丁寧な説明が無いからこそ出てくる奥深さは観察映画の特徴だと言えるでしょう。メインとなるのは2の話。いわゆる「グローバル」化現象。僕は「グローバル」というよりも世界がより「フラット」な場所になっている印象を本作から受けました。それは冒頭および劇中でたびたび登場する猫が象徴しているものであるということは監督自身もインタビューで語っています。平衡に至る点を求めて世界を自由に行き来できる点においては猫と変わらないと。それが良いのか、悪いのかという安易な二元論に落とし込むのではなく思考を促された点が好きでした。何とか早く役に立てるようになろうとする姿は働いたことのある人なら誰でもグッとくると思います。不安でしょうがないに決まっているのに。牛窓の牡蠣漁師やむき子の人たちです。独特のヴァイブスがオモシロかったです。(撮影のモノマネのくだりとかくだらなさ過ぎ!)そんな中で、映画内でヤラセに言及するレベルの大事件は映画に没入しているが故、まるで自分も彼らと一緒に目撃した当事者のような気持ちになり興奮しました。後半のドライブ具合は凄まじく、ラストあはもっと見せて!と思っていました。今、観察する男という想田監督の著書が出ていて、これは本作のメイキング本になります。本作を見た方は必読かと思います。(14)このブログを。