井坂優介監督とゼライ直井さんをお迎えして、「平成と幽霊映画」をテーマにお話をしました。新作『シャーマンの娘』を撮影中の井坂監督は2015年に『幽霊アイドルこはる』でぴあフィルムフェスティバルPFFアワード2015に入選され、日常風景に積極的に幽霊を取り入れるつつも、新しい表現を模索されています。平成に青春時代を過ごした世代として、ご自身の映像体験も踏まえてお話していただきました。特殊メイクアーティストのゼライ直井さんは70年代のアメリカンホラーを子供時代に経験し、その後の平成の時代に映像の現場で活躍されてきました。お二人の世代的な違いにも力を得て、平成を重層的に振り返るトークとなりました。井坂監督が令和になって作る幽霊映画『シャーマンの娘』がどんな形になるのか、監督の意気込みも伺うことができました。アニメ制作会社に勤務しながら制作した初監督作品『幽霊アイドルこはる』がぴあフィルムフェスティバルPFFアワード2015に入選。Festivalにて観客賞を受賞。本作『シャーマンの娘』が初長編作品となる。メイクのアシスタントを始め、いくつかの工房で映画やTVでの特殊メイクの仕事に携わる。オーストラリアに渡り、特殊メイク修行。オーストラリアの特殊メイクアーティストと仕事をし、親交を深める。Baird)「マトリックス」の特殊メイクを担当したメイクアップエフェクツグループ(MEG)らと共に、いくつかの映画制作に参加。ワーナーブラザース製作の「フォートレス」(1992年・ステュアート・ゴードン監督作品)では囚人のダミー製作を担当。A.T-ILLUSION株式会社にて造型チーフとして映画・TV・CMなどの造型製作。フリーランス・アーティストとして独立。CFや舞台を中心に造型製作。恋人さゆりを事故で亡くして悲しみに暮れる健悟は、風変わりな女子高生の海花と出会う。彼女の父である祈祷師の哲史によって健悟はさゆりの霊が見えるようになり、再びさゆりとの同棲生活が始まる。幽霊なのにちっとも怖くない。それどころか料理の作れない健悟に熱心にレシピを伝授し、すっかりさゆりと同じ味を再現できるまでになる。音楽の夢も、恋人の霊も、こんなにはっきり見えるのに、まるで掴み取ることができない。そんな歯痒い日々が、それでも彼は幸せだった。ある日、祈祷師の娘海花が健悟のことを好きだと言う、いわゆる三角関係事案が発生。海花は悪霊だろうが心優しき霊だろうが何でも除霊してしまう悪趣味の持ち主だった。0大好評のうちに終わったシアターバッカスでの渋谷監督特集でしたが、監督の作品は監督のウェブサイト(https://www.shibu-shibu.com/)でオンライン公開されています。今回は、バッカスのプログラムに沿って、監督の作品をご覧いただき、トークとともに鑑賞していただくためにページを構成しました。上映時のAプログラム、Bプログラムそれぞれについて、渋谷監督のトークをお聞きいただけます。(→Bプログラム)シアターバッカスでの上映の雰囲気味わいながら、是非映像をご堪能の上、トークを御覧ください。渋谷悠監督の特集上映が2019年9月7日(土)・8日(日)、高円寺シアターバッカスでおこなわれます。https://bacchus-tokyo.com/830/映画チャンネルでは、渋谷監督のトークと脚本ワークショップの模様を取材しました。渋谷悠監督はデビュー作『自転車』のベネチア国際映画祭入選を皮切りに、クレルモン=フェラン、ブリュッセル他世界の映画祭で、入選・受賞歴を持ち、映画と演劇の両面で活躍されています。渋谷監督はこのワークショップでは実際に手を動かして、筋トレのように実践を通して脚本の考え方を学んでいって欲しいとお話されています。以下の映像はその様子を余すところなく収録しました。休憩を挟む前後半3時間の動画ですが、実際に参加者の一人となってご利用いただけます。映像では渋谷監督から質問が出され、答える時間もそのまま収録されています。複数人で利用されるとより一層このワークショップを有意義なものにできることでしょう。メンバーを変えて、繰り返し試してみても良い訓練になること受け合いです。3時間のトレーニングに参加してみてください。渋谷悠監督の特集上映が2019年9月7日(土)・8日(日)、高円寺シアターバッカスでおこなわれます。映画チャンネルでは、これに先立ち1日に行われたワークショップの模様を取材しました。渋谷監督の作品作りに対する思いをうかがいました。聞き手はシアターバッカスのプログラムディレクターを務める、佃尚能監督です。渋谷悠監督はデビュー作『自転車』のベネチア国際映画祭入選を皮切りに、クレルモン=フェラン、ブリュッセル他世界の映画祭で、入選・受賞歴を持ち、映画と演劇の両面で活躍されています。対談のテーマは「渋谷流・インディペンデント映画の戦い方」渋谷監督のバックグラウンドから、世界の映画祭の反応など、話は多岐に及びました。上映を前の予習に、上映後に監督のことをより良く知るための一助として、お話をお楽しみください。世界の映画祭での反応についてなど、話は多岐に及びます。他世界の映画祭で、入選・受賞歴を持つ短編9作品。ロサンゼルス・アジア太平洋映画祭グランプリに輝いた長編『千里眼』。加えた全11作品を一挙上映。映画チャンネルとしては初となるCG作品を紹介しました。小菅登監督が生出演されました。以下トークを一部抜粋しました。「中野にあったクラシックという喫茶店がモデルになっているかもしれません。「メイドですか?デジハリは秋葉原のちかくなんで、その影響もあるかもしれませんね。「CGは自分で思い通りに作り込める楽しさがある。その分大変でもあるんですけどね。「4分の作品で3ヶ月かかりますよ。画面にあるもの全部作らないといけないんです。「作品は80%で見てもらってもだめなんですね。100%できてはじめて作品なんです。2009リンク小菅監督の作品はYoutubeにもアップされています。向上に貢献することを目的としたサイトです。キネヅッカとは?キネヅッカはオンライン上の上映館です。映画チャンネル上では【キネヅッカ】という名前の番組でもあります。監督をお招きし、上映しつつお話を伺います。キネはギリシャ語のkinematos(=動き)から来た言葉で広く映画を意味し、ヅッカ(zucca)はイタリア語でカボチャの意。日本語にすると「かぼちゃ座」となります。映画チャンネルのスピンオフ企画として「映画チャンネルの下のカフェ」がスタートします。創作活動を行う個人や団体に焦点を当てその作品はもとよりライフスタイルにも迫っていこうという意図の番組です。パイロット版のUST放送をおこないます。こちらのページからご覧いただけます。今回の「映画チャンネルの下のカフェ」は番組自体がある架空のカフェでのできごととして進行していきます。このカフェは実在のカフェで放送中も営業しており、お客さんとして参加してもらうことも可能です。その意味では「なかに入れる番組」ともいえます。して創作活動を行う人のサロンとしての機能も担っていければという思いもあります。撮影舞台となるのは深川に実在するブックカフェ「そら庵」さんです。こちらは本に囲まれてすごせるとても居心地のいいお店です。ここに集まる人たちも魅力的で、今回の企画のモデルとさせて頂きました。0本日はリム・カーワイ監督のトークです。僕はマレーシア出身で、日本に来て大阪大学で電気工学を学びました。映画が好きだったので原一男監督の「CINEMA塾」に参加しましたが、その間映画を作るには至らなかったんです。卒業後は東京で6年間サラリーマンとして働きましたが、一番凄いときは年に映画を500本観た事もあって、いかに働いてないか分かりますよね(笑)。映画は好きですが、あまり生産性がないなと気付いて。他に何も出来ないし、見る事自体が強迫観念になってしまうし。そんな生活を続けるのも悪くないんですが、もったいない気がして。貯金して会社を辞めて北京の映画学校へ入りました。監督コースだったんですが、全然面白くなかったんです。講義がメインで制作もあったけど、先生はコメントするくらいで自分の自慢話ばかり。学費も結構高くて、年間60~70万円なんですけど、中国の生活では高いんですよ。そのお金を使えば映画を1本撮れると思って、半年で辞めました・・・・。0オンライン即興劇「生ネコバニーの冒険」をお届けしました。今日は真っ白いセットがきれいでした。掛け合いがどんどん面白い方向に、たじたじの番人さんの言動に注目。生ネコバニーは山口ヒロキ監督(『グシャノビンヅメ』)が設定を考え、阿部恍沙穂(あべみずほ)とゲスト出演者が即興で劇を繰り広げるものです。出演者同士はどんな設定を与えられているかは知りません。どんな劇になるか?筋書きなしのオンタイム映画、是非ご覧下さい。出演者の皆さんに知らされている設定は以下の通りです。山口ヒロキ監督からの設定指示。そのクルマを運転していた女。現役大学生にして、幅広いアーティスト活動で活躍する村上英恵監督がゲスト出演。収録現場もスタッフもみんな、村上作品の一部となった1時間になりました。村「(全然打ち合わせなどなくて)丸投げで、ジョニーさんも何の曲を作ってくるのかわからなくて、もしかしてジョニーさんも忘れてるかもしれないとか心に不安を覚えながら、一生懸命水面下でバタバタして。場所とかも全部自分で手配して、企画書とかも全部自分で、(MV中に出演する女の子たちも)知り合いで集めて、「水中、それは苦しい」を知らない子とかもいたので、騙して。踊りの振り付けとかも全部自分で、家族とかいないときに夜中にどんな感じかなって。-『実験映画』というのもジャンルになってしまっている。村「大学2年のときに作った初監督作品。蔭「『実験映画』というのもジャンルになってしまっている。村上監督は、自分の表現の中でたまたまカメラを使ってやってみた。映画が出来たときも、普通のアーティストたちが表現方法として映画を作ってみた。村「撮影の初日前日にカメラを買いに行ったんですけど、そのときに初めて三脚という概念が私の中で生まれたんですよ。-役者さんは結構頭が固くて使いづらい。蔭「(作品中で)行われてる会話が、いわゆる『演劇的』な感じじゃないんだよね。みんなに自然にしゃべらせていてお芝居してるっぽくないから、なんとなくドキュメンタリーと思っちゃう人もいるのか。村「それはないですけど、わざとらしいのがキライで、知り合い以外にもまったく知らない人とか役者さんとかにお願いするんですけど、役者さんは結構頭が固くて使いづらいんですよ。脚本とかないと責められるからちゃんと書くんですけど、そうじゃないアドリブで演出してるときのほうが画が面白くて。(役者さんは)読まなきゃ、っていう意識が入るから、それがうまくできる人はいいと思うんですけど、今まで出会ったことのある人はそこだけ固くなっちゃうというか。カチンコとかもほんとはやりたくなくて。村「上映会の予定は、今のところないので企画に誘ってください。村「友達と一緒にやっているアート集団なんですけど、さまざまな方面でやる気のある女子が集まって高校3年生のときに結成しました。村上隆氏主催のアートコンペ「Geisai」#16の観客投票ランキングで愉嗚呼社が1位入賞・個人で4位入賞し、注目を集める。2013ショートフィルムコンペティション奨励賞受賞。バンド「水中、それは苦しい」のMV『乙女の祈り』監督に抜擢されるなど、多方面で活躍中。番組の放送開始30分前に「アーカイブを拝見させて頂いて、バックの壁が殺風景なのでこうしたら素敵かな?と、思ったんです。」と、スタッフたちに可愛い笑顔を向けながら、事務所の白い壁にカラフルな異素材の布を組み合わせ、次々と強力な粘着テープで貼付けていく。その時、私は村上氏の一手先のことを思い描いては忠実に行動する積極性と、それでいてどんな人に対しても決して軽んじることのない譲歩する姿勢に驚いた。自身でも表現者であることをやめられない性分であることを理解し...そして、その継続として人に支えられていることを根底に置いているからこそ、村上氏が手掛けた作品たちには色濃く"らしさ"が反映されているのではないかと強く感じた。これからも映像作品だけでなくアート的な活動を中心とする村上氏に期待したいと思う。