様々なことをデザインと結びつけて考えます。必需品お問い合わせ畑を耕すようにデザインの事を考えるデザイナーのためのマガジンPeeji(ペエジ)。魚民ジャズに見るオシャレ様式美みなさまボサノヴァという音楽をご存知でしょうか、2000年代に巻き起こったカフェブームでちょっと「オシャレ」な雰囲気を持ったお店は、もれなくこのブラジルで1950年代に生まれた音楽を流しているという妙な現象が巻き起こり未だにそれは続いています。若者の間でダサいと言われるボサノヴァそんなボサノヴァですが最近聞いた話だともはやボサノヴァはオシャレな音楽ではなく、ダサい音楽として認知されているという話を聞き割と衝撃を受けるとともに多々思うところがあり書いてみます。オシャレなボサノヴァとジャズのBGMとしての使われ方そもそも、今の10-20代がなぜボサノヴァがダサいと感じるのかといえば、以前はちょっと意識高い系のカフェのみで流れていたボサノヴァという音楽が、ちょっとオシャレな雰囲気を出したいお店は有線でボサノヴァチャンネルを流すというのがオシャレの様式美と化してしまったからです。Be-Bopかウエストコーストジャズを流すという、いわゆる「魚民ジャズ」現象でも見ることができます。大衆的なお店マクドナルドなどでもサードプレイス※1化を進め店内の改装を始めてからボサノヴァやジャズが流れていますし、ちょっと微妙な内装のお店でもとりあえずボサノヴァ流しておけばオシャレでしょ、みたいなお店は増えた気がします。ボサノヴァ・ジャズネイティブ世代の10代-20代はボサノヴァってマックで流れているアレでしょとか、ジャズって魚民で流れてるやつでしょ、という環境要因に基づく基礎知識が身についています。※カフェメニューイメージ。日本人は「オシャレっぽい」ものが大好きで、ここでいうオシャレなものとはその時、その時代にオシャレと認識されている見た目や音楽だったりします。2017年現在でいうと極端に様式美化が進んでいると思うのですが新しくできる商業施設のトンマナ※2がことごとくポートランドを発祥とする「サードウェーブデザイン※3」をベースに作られていることでもわかると思います。「サードウェーブデザイン」とはDIY感や手作り感、VIは20-40年代に流行したタイポグラフィと飾りの罫、チョークアートや手書きのイラストを組み合わせ現代的に洗練させたデザインのことで、新宿NEWOMANや銀座の東急プラザなど近年できた商業施設はどこも同じテイストで作られていると思います。Booksサードウェーブデザインより。Musicなどの定額料金を払えば超低コストでオシャレ雰囲気を出すことができます。そこによく使われるのがボサノヴァとジャズです。Saudadeがボサノヴァの最初の一曲だと言われています。Saudadeを録音していますが、それはそれで味があります)。Saudade、ギターとボーカルだけの超シンプルな構成ですが改めてちゃんと聴くとすばらしくエッジが立ってます。Nova:新しい)を作りだすことがアントニオ・カルロス・ジョビンやジョアン・ジルベルトらのオリジネイターがやりたかったことで、オシャレな音楽を作ることが目的でなかったということです。ボサノヴァはダサくもオシャレでもないボサノヴァやジャズほど便利に環境音楽として様式美に取り入れられた音楽はすくないのではないでしょうか、クリスマスにはマライア・キャリーが流れ、お正月になったら春の海が流れ、沖縄料理屋に行ったら三線が流れているのと同じぐらい、ボサノヴァとジャズはおしゃれアイコンとして使われています。そんなインテリアの一部として使われるボサノヴァですが、BGMをよく聴いてみるとボサノヴァだけでなくサンバやMPBもしくはジャズが混ざっていたり時代もいわゆるオリジネイターのものではなく現代だったりと割と曖昧に使われていることも多く、そもそもボサノヴァってフランスの音楽でしょ?とかいう人がいるぐらいなので、ボサノヴァとかジャズとかを明確に意識して聞いている人は少ないでしょう。大事なのは何をどう訴求するかということちなみにというか、私は今でこそボサノヴァ・サンバ、アルゼンチンタンゴなどをはじめとするワールドミュージックを愛していますが、16歳ぐらいの時友人にボサノヴァっていう音楽がいいらしいと初めて聴かされた時はなんとなく眠くなる音楽で、当時パンクとか激しい音楽ばかりを好んでいた自分には正直ピンときませんでした。いまの10代の子達があんまりピンとこないのも結構気持ちわかります。その頃からすると今のボサノヴァはあまりにも消費されすぎたせいで目新しさが全くなくなり、もはやスーパーの中で流れているインストポップスレベルの大衆化を実現したおかげでもはやダサいなどと言われのない批判を受けることになりました。そもそも音楽にダサいもオシャレもなく消費のされ方だけで判断されているだけで大事なのはその場所で音楽で何を訴求するかであり、ボサノヴァだろうがジャズだろうが、クラシックでもヒップホップでも惰性で音楽を聞くだけで、能動的に音楽をセレクトしていくことが少なくなった、日本のマーケットの問題なのではと感じるところです。書きましたが音楽が限りなく無料で聴ける世界で、自分が何を聴いているのか、何が好きなのかもわからない人が溢れている時代に抗おうって言っても無理ですし、こんな時代だからこそ音楽消費疲れしたリスナーから自分が聴きたいものを聴くという文化がまた復活するのではなんとなく楽観的に考えています。今の時代だからこそこんな奇跡的な映像がブラジルからはるか彼方の島国日本で観られるということに感謝したいです。Saudadeを演奏している映像です。これを聴くと毎回泣きそうになります。音楽が無闇に消費されていく世の中でゆっくり音楽に向き合う事で得られる感覚をもっと大切にする文化作りに関わっていきたいです。Getz/Gilberto※自宅でもオフィス・学校でもない三番目の場所という意味、スターバックスなどがよく引き合いに出される。※トーン&マナーの略、ブランドのビジュアル、コミュニケーションなどのガイドラインを定義するもの。BOOKSが2016年に発売したサードウェーブデザインという書籍で使われたタイトルから。第一の波、第二の波があったわけではない。スランプからの脱出アイデアを出すのが苦手です。いろんなアイデアがポンポン出てくる人を見ると感心します。アプリなんか見ててもよく考えるなーと思うことが多いです。デザイン思考編これからのデザイナーが読んだ方が良いのではという本を5冊「デザイン思考編」として集めてみました。最近写真展覧会の空間デザインや設置などに関わっていました。参考も兼ねて六本木でやっていたグルスキーの写真作品を見たり、展示に関わったりしていて今までより強く感じたのですが、物を見る時に大きさと2020東京オリンピックエンブレム決定2020東京オリンピックのエンブレムが発表され、評判悪いそうですが個人的には結構好きです。オリンピックロゴ一般公募について一応世の中の隅の隅の方ですがデザインを生業として子を養い生活させてもらっているのですが、恥ずかしながら東京オリンピックのロゴが公募されているという事を知りませんでした。テプラ・ラミネート文化の勝利デザインは本当に敗北しているのか考えてみました。2/2デザインとスピード1/2の続きです。今回は仕事の質とデザインという仕事との付き合いについて。僕はデザインで色を使うのが苦手です、いやもしかしたら苦手というよりあまり好きじゃないのかもしれません。たくさんの色をうまく組み合わせたりする事が出来る人を見ると羨ましくなります。来年の色と気分グラフィック、ファッション、プロダクトなどあらゆる色に関するマッチングを行うPANTONEが2017年の「色」が発表されました。~書体デザイナー藤田重信氏をお招きして〜]日頃からお世話になりまくっているFontworksさんのフォントデザイナー藤田重信さんのセミナーがあるそうです。同じ要素でどこまで変化がつけられるか。様々なことをデザインと結びつけて考えます。