Shibasaki1976年開催の第12回ヤマハポプコンに出場し、「朝が来ないうちに」で優秀曲賞を受賞、翌年東宝レコード傘下の《TAM》よりファースト・アルバム『トーキング・アバウト福生』でメジャー・デビューしたファンク・ロック・バンド、キングコングパラダイス。浦和ロックンロール・センター主催イベントへの出演や各地でのパフォーマンスを通じ、リズム・アンド・ブルースやラテン、レゲエなどを取り入れた熱い演奏でコアな人気を獲得していた彼らだったが、レコード・セールスという面からすると苦戦を強いられていたのだった。ヴォーカルの南條倖司のソウルフルな歌唱は、あの上田正樹とも比較されたこともあったようで、このキングコングパラダイスは、差し詰め東のサウス・トゥ・サウスもしくはソー・バッド・レビューとでもいうべき存在だったようだ。79年には徳間内の名門レーベル《Bourbon》から前作同様野心的なセカンドアルバムを発売するが、残念ながらこれもヒットには至らず。Record》より84年リリースした幻のサード・アルバムが、この『あつさもさむさも...』だ。Record》は、日本ジャズの深層部というべき先鋭的なカタログを有するインディーズ・レーベルであり、キングコングパラダイスのそれまでの音楽性からするとあまり接点がないようにも思われるのだが、今回まさかのLP再発が叶った本作を聴くと、レーベル或いはそれまでのバンド自身双方が抱かせる各々のイメージと隔絶したサウンドに驚くことになるだろう。Disk』に収録され、ごく一部の音楽ファンに驚きを与えたA-1「FUJIYAMA」だろう。バンドが推進してきた有機的グルーヴを一旦脇に寄せ、生々しいリズムマシンとシンセサイザーが躍動し、同時期の英ポスト・パンクやノイエドイチュヴェレの諸アクトにも通じる冷徹なビート・センスを聴かせる逸曲だ。そこへ、隠しきれない本来の野卑な生演奏が集団戦のように徐々に挑みかかることで、異様な緊張感が漂ってくる...。レゲエを基調にしたリズム・パターンとこうした先鋭的なサウンドの融合は、あのミュー・トビートを彷彿とさせるし、本人たちがどれだけ自覚的だったかはわからないが、デニス・ボーヴェルやエイドリアン・シャーウッド、マッド・プロフェッサーによる初期Ariwa作などのUKレゲエ~ダブ、もっといえば後のトリップホップへと繋がっていくブリストル地下シーンにも接続されるようなサウンドだ。させている)レコーディング~ミキシングの特異性もそうした印象を強めることとなっている。このところ、「和レアリック」といったタームで80年代の日本産音楽が再評価される流れがあり本作もそうした文脈からリイシューされた作品と思われるが、その聴き心地ははるかにダウナーかつ冷徹である。それこそが「バレアリック」以降たる今2019年において本作が誇りうる最も顕著な美点であるとも言える。リズムマシン主導の構成は変わらずとも、A-1に比べると幾分穏やかなオルナタティブ・レゲエポップが奏でられるのだが、全曲からどうしても漂い出す寒々とした感覚が「ホットな空虚感」とでもいうべき不可思議な感覚を惹起する。タイトル通り「あつさもさむさも...」というべき何か。生得的な暑い(あるいは熱い)寒いという感覚を超え、冷ややかなエレクトロニクスと混交した生演奏によって両義的な状態が喚起されることで、「温度の空白」が生まれている。いわゆる“ロック正史”からこぼれ落ちたバンドが、オールド・ウェイブ対ニュー・ウェイブという当時喧伝された対立項を超え、というか、まったく無関係に特異な音楽を作っていたのだと知る時。共有されてきたポピュラー音楽上の系譜学のようなものが、過去側から未来へ向かって突き崩されるとき。いった時、我々リスナーは過去の音楽を聴くことの魅力を知ることになる。このキングコングパラダイスによる『あつさもさむさも...』は、2019年最重要リイシュー案件の一つだと断言できる。TURN日本から世界へ。広い発信に向けて、TURNにご支援をお願いします。「ビートルズが好きだった僕は周囲からよくからかわれたよ。