『港が見える丘』で逢いましょう。西暦3010年のバッハ。(水)『港が見える丘』で逢いましょう。平野愛子さんのあまりにも有名なこの曲をはじめて知ったのは大瀧詠一さんがインタビューと、ラジオ番組『日本ポップス伝』で紹介されていたのがきっかけでした。2010年だったと思います。何とも難しくて歌いきれなかった。いう想い出があります。いま歌ってみると凄く胸に入ってくるというか、9年前は所謂「昭和歌謡の名曲!」という認識だったのが、まるで歌詞の中の女性になってしまったような切なさを感じるから不思議です。私もちょっとは成長した。いうことでしょうか(笑)。この曲の音楽的なポイントは(私にとっては)3つあって、まずオリジナルである平野愛子バージョンのE♭(イーフラット)という調性ですね。最初Cのキーでやってみて、なんか違うナと思いあらためてオリジナルを聴き直したらE♭でした(高っ)。最高音もE♭なので音域が広く、それを9年前の私は難しいと感じたのでしょう。これは意図的にそうなっていて、このキーだからこそ地声と裏声を自在に行ったり来たり出来るのですね。その声の切り替えの面白さ、ユニークさがまずひとつ。♪色あせた桜ただひとつ♪の色あせ『た』の音はB♮(ビーナチュラル)です。これが私的にはこの曲の最重要ポイント!!普通に考えたら色あせ『た』の音はB♭(ビーフラット)になるのですが、それをあえて半音上げることで桜の花びらの散るような儚さ、を醸し出すとともに、ちょっとジャジーで、オフビートな「外し」の感覚が込められています。私にはそのようにしか聴こえないのですが、いろいろなカバー・バージョンを聴いてもここは半音上げずに普通に歌われている場合が多い。いやここはBのナチュラルでなきゃ許せません~!(←私見ですが。)そしてジャジー、という言葉が出たように、この曲は4ビートのリズムをもっています。バラードでは無いのですね。これも普通に考えたら「バラード然」!としたドラマチックな解釈をしてしまいがちですが、4ビートのリズムはドラマチックというよりはリズミック、モダンな軽さと、躍動感を含んでいます。直接的にか間接的にか、アメリカのジャズ・シンガーの影響を受けていると思います。蓮っ葉で艶っぽい、清純、純情というのとは違う感覚、それがなんとも格好良いのですね。いや、格好良いといっては語弊があります。この2曲のテーマには「戦争」というものが抗いがたい影を落としている。「流行歌」が時代とともにある以上、戦後わずか2年で歌われた歌だということの意味を考えずにはいられないのです。バラードでもなく演歌でももちろん無い、日本風であって和風では無い、歌謡曲から逸脱したジャズのフィーリング。非常に微妙な難しさをもった曲であり(正直、誰がどうカバーしても難しいでしょう。歌っておいてムセキニンなのですが。)同時に作詞・作曲の東辰三先生の、非凡な洋楽的なセンス、を感じるところでもあるのです。非凡な、洋楽的なセンス。その言葉から浮かんでくるのは。大瀧さんの音楽!ですね。この曲を愛し、『日本ポップス伝』やインタビューで何度も紹介されたのだと思います。こんな勝手な解釈をして怒られるんじゃないか。思いながらも、これからもどんどん勝手に解釈してゆく。『日本ポップス伝』は何よりも音楽を「考える」ことを教えてくれました。昭和22年、まだ生まれていません。昭和生まれ、もいよいよ(昭和当時の)明治生まれと同じポジションに。私はもう元号は使わないつもりです~。西暦3010年のバッハ。「音楽」カテゴリの記事ベアフォレスト・ソングライティング・ワークショップ、実験的にスタートいたします❣️(2020.02.03)大好きな曲4連発😍これって偶然!?️(2019.10.09)練習でした♪。Day』!(2019.05.09)追想の「水の冠」。prayer❤️〜お祈りのあとに浮かんだ言葉。