しに観に行ったので、キース・リチャーズやボノなどそうそうたるメンバーがこの地とスタジオを褒め称える理由が最初はよう分からんかった。映画の最初のところで、マッスル・ショールズの自然の景色なんかを織り交ぜた映像で、ここが超自然的なパワースポットであるかのような印象やった。それは間違いではないねけど、映画が進むにつれ、2つのスタジオとそれらに関わる非凡な人達があってのことということが分かってくる。そもそもの発端はリック・ホールという結構アクの強い元ミュージシャンが「フェイム・スタジオ」を作ってパーシー・スレッジやアレサ・フランクリンの録音で大ヒットを連発する。この時にリックが発掘したスタジオ付きの演奏者たちがスワンパーズで、メンバーは全員地元の白人やのに黒人以上のコテコテのR&Bの申し子みたいな連中。映画の中で紹介されるエピソードのひとつが、ポール・サイモンが電話してきて「...のバックで演奏している黒人たちと録音したい」と言って、「ええけど、あいつらはみんな白人やで」と言われたという話。ところが成功したら、スワンパーズは独立して自分達のスタジオ「マッスル・ショールズ・サウンド・スタジオ」を作って商売敵にになってしまう。映画から察するところ、リックはかなり変わった人で一緒にやるのがしんどかったみたい。ここで彼は知っているミュージシャンに電話を掛けまくって即席で演奏者を集めて見事ビジネスを維持すると映画の中ではなっている。流れは「マッスル・ショールズ・サウンド・スタジオ」へ移っていたみたい。映画は、2つのスタジオの当事者たちに加えて、大物ミュージシャンのインタビューが散りばめられていて見応えあり。驚いたのは、「フェイム・スタジオ」の初期の頃の録音しているところの撮影フィルムとか過去の貴重な映像が思ったより沢山残っていたこと。これらの映像だけでも値打ちあり。映画を観た上での僕の理解は、マッスル・ショールズを音楽の聖地のようにした最大の功労者はスワンパーズ。そのスワンパーズを見出して最初のスタジオを作って成功させたリックが2番目の功労者。共通して彼らの背景にあるのは、かつて先住民族がその中に音楽を聞いたという「アラバマ州の自然」ということ。上映館は東京では2館だけで、行ったのは新宿駅すぐそばのシネマカリテ。ここでも1日2回だけの上映で、音楽ドキュメンタリー物の興行はしんどいことを思わせる。ロビーに手づくりのディスプレイがあるし、初日にはピータ・バラカンのトークショーをやるなど頑張ってるねんけどなぁ。直前予想アカデミー賞の発表は現地時間の今日(日本時間では明日)なので、主要4部門の直前のてきとー予想。Ove)最近観た中では、「100歳のカレイなる冒険」、「フレンチアルプスで起きたこと」、「さよなら、人類」に続くスェーデン映画。her/世界にただひとつの彼女(Her)日本語タイトルの付け方があざとすぎて観に行こうという気が起こらんかった映画。新聞の映画評でまずまずだったので気を取り直して映画館へ。マイク・ミルズ監督の最新作。チャッピー(Chappie)南アフリカ出身のニール・ブロムカンプ監督の3作目。映画の舞台は「第9地区」と同じく南アフリカのヨハネスブルグ。Blood)リヴァー・フェニックスの遺作というか製作中に急死して20年間オクラ入りになっていた映画。ウェス・アンダーソンの最新作。ストップモーションで撮った映画。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。