溺れる日々の『遊びに行った日を記す』場所です。その1小村雪岱の展覧会がかれの郷里の川越で開催されている。川越から東京へ向かう舟のことがある。読むうちに朦朧としたうつくしい心持になる。その一節を思い浮かべながら美術館へ向かったが、舟でいってみたい気持ちがあった。現実には有楽町線の乗り入れ先にそのまま連れて行ってもらった自分がいる。雪岱の名は泉鏡花があたえた。言葉へのつよい愛情と畏れとを懐く泉鏡花は雪岱にとっては、生涯最大の恩師であり畏友であった。雪岱の画業の始まりは学校で下村観山で学んだことから始まる。かれは若いうちから鏡花に憧れ、やがてめぐり合うべくしてめぐり合い、以後の生涯をうつくしい絵を描いて送った。「雪岱調」のできるまで」である。「雪岱調」とはなにか。白と黒の美しい線描で表現された女たち、澱みのない線で構成された建物や室内、町の様子をさしている。色彩があるときはあくまでもひかえめでいて、しかし印象深い色遣いをみせている。文字もまた一見個性的でないようでいて、実は個性を押し通した書体をえらんだ。ための舞台装置家というイメージが殊に強い。実際それは間違いではなく、「雪岱調」が完成するのは邦枝と組んだ「おせん」「お傳地獄」だからである。コンテ絵で、線描が命の後の作風とは全く違うもので、当時もあまり評判は芳しくなかった。いえ小説自体は人気で、映画化もあり、更に今も手に入れようと思えば出来る作品である。わたしはコピーだが、その挿絵を持っている。確かに後の彼の作風とは全く違い、これはこれでいいのだが、「雪岱調」の文脈から大きくそれることは確かだ。いつか紹介しようと思うが、ここではあえてスルーする。その後から「雪岱調」が生まれるのだ。「おせん」から始まっている。