~オレンジと黒の革命【1】の続きです色褪せない過激さ混沌の強烈なパワーが渦巻いていた60年代の空気は、インパルスからリリースされた数々の音盤に、今なお色褪せない過激さを持つリアル・ミュージックとして記録されている。実は私が「ジャズ」という音楽を意識して聴くようになり、その底無しの魅力にのめり込むきっかけとなったのが、インパルス・レコードのそういった作品達だった。何でかといえば、ドロドロのフリー・ジャズの権化と化した晩年のコルトレーンや、雄叫びのようなブロウで、煮えたぎるマグマのようなブルース・フィーリングを耳に投げつけてくるアーチー・シェップ、「理解」という概念すら破壊し尽くす程にハチャメチャでありながら、どこか懐かしい哀切に満ちたアルバート・アイラーといった人達の”パンクな”演奏に興奮したからだ。彼らは社会に対して、激しく怒っていたのかも知れないし、社会など関係なしに、純粋に美しいものを生み出したかったのかも知れない。そのどっちであれ、彼らにはメロディーやリズムや和音といった音楽のルールをブチ壊してまで、表現したかった“何か”があった。それが何かは未だに判らない、判らないが、聴いてるこっちの胸の内に、例えば小学生の頃に初めてブルーハーツを聴いた時の感動とか、ガンズ・アンド・ローゼスやパンテラやニルヴァーナを知った時の興奮とか、戦前ブルースの、あの「プチ、・・・プチ、ザー・・・・」というスクラッチ・ノイズまみれの聴き辛いことこの上ない音質の中に、のっぴきならない“闇”の存在を感じてしまった時の衝撃とか、そういう衝動とほとんどおんなじ種類の感動(大げさに言えば「生きてる実感」かなァ)がこみ上げてくる。この際ジャズとか意味とか時代とか、そんなものすら関係ない。60年代という昔に演奏された音楽が、2000年代とかそういう時代に生きてる人の心に響く。それだけでええじゃないか。妙に清々しい気持ちにすらなる。アーティストたちの「本音」インパルスのレコードは、そんな訳の分からない凄さを持ったアーティストの「何だかよー分からんが凄い作品」が多かったので、当時から賛否両論、様々な反応を巻き起こしていた。「新しいジャズの幕開けだ」と絶賛した人達の気持ちには、ものすごく共感できるし、その毒気にあたって「ダメだ、こんなのジャズじゃない!」と拒絶した人達の気持ちも今なら分かる。「良い音楽」っていうのは“反抗”だ。激しくても穏やかでも、重くても軽くても、それらはアーティスト達の、のっぴきならない本音なのだ。インパルスの音盤には、そういった諸々の“本音”が刻まれているような気がしてならない。トタトタ・トスントスン......。このアルバムのアルバート・ヒースのドラミングを音にすると、こんな感じになる。一時期ほどの出店ラッシュはないが、それでも確実に「和風だし」のラーメン店は増えている。この和風スープのラーメンは、カ[...]モンク入門。チャーリー・パーカーの『アット・ストリーヴィル』。突き進むヘイデンのベース。人間の悩みの種類は、たったの4つ。出来...なぜ子供をヤマハ音楽教室に通わせているかというと。WordPress.。