顔の色彩、衣装の色彩、背景の色彩がそれぞれ対応しています。物に特有の色彩という観念から離れ、色彩そのものが対応しあい均衡を保っているのです。20世紀に流行したフォーヴィズム(野獣派)のリーダー的存在であった。「色彩の魔術師」とも呼ばれ、パプロ・ピカソとともに、20世紀を代表する大画家である。写真やモニターの色を見たときに「色が違ってる!」と感じたことはありませんか。自分の「記憶の中にある色」と異なっていると判断した時、色が違っていると思うのです。一般に、物の色は、白色光の下で見た色を記憶しています。記憶に基づいた色なので「記憶色(きおくしょく)」と呼んでいます。Q.1さて、記憶色を以下の中から選びましょう。c.肌の色のいずれも記憶色。頭の中で、記憶している色ならばすべて、記憶色です。人の顔色や果物の色、植物の色、土の色、空の色など、記憶色はたくさんあります。Q2.記憶色と実際の色の違いは、a.同じである。b.実際より高彩度になりやすい。c,実際より低彩度になりやすい。↓A.2b..実際より高彩度になりやすい。記憶色は、私たちの記憶の中で「変化する」ため、実際の色とは違っていることが多いものです。一般に実際の色よりも色みが強く(彩度が高く)記憶されています。肌の色は例外で、実際よりも明るく、彩度は低く記憶されているのです。実際よりも色白に記録されているというわけです。実際の空の色よりも、高彩度の青、低明度の青であるときに「空色らしい色」と思う。肌の色は、他の記録色と異なって、実際の肌の色よりも、低彩度の色、高明度の色であるときに、肌色らしい色と思う。そのために、ファンデーションの色は、実際の肌の色よりも明るく(高明度に)作られるのです。「ヨハネス・イッテン」という名前を知っていますか?生涯を通じて色彩の研究に尽くした人物です。彼の「色彩と芸術」に総括されている色彩理論は、世界中に広がりました。今回は、その一部を抜粋します。色彩と芸術(序)私は、色彩美術の問題に興味をもつすべてのひとびとに、参考になるような乗りものを作ろうと考えている。(略)単に客観的な色の原理や法則を解説するだけではく、色彩についての批判鑑賞というような主観的な分野についても研究し、探求をすすめようと思う。(略)□ジョットは、形と色彩で人物の特徴を明確に描いた最初の画家たちであった。□15世紀前半においてヤン・ファン・エイク兄弟は、表現すべき人物や静物を天然色で再現する模様の様式を開拓しだした。彩度と明度の調子を通じて、これらの天然色は、さながら目にみる自然の色のような色彩をもつ実際的な像を描きだした。色彩は自然物をありのまま表現する手段になった。1434年にはじめてゴシックの肖像画を仕上げた。□フランチェスカは、バランスのとれた補色ではっきりした輪郭と、明確に表現された面で人物を描いた。フランチェスカ「モンテフェルトロの祭壇画」1472年オレンジと青の補色色相や、赤とピンクの同一色相など、明快な配色が繰り返されている。土コーヒーブラウンとココアブラウンの違いは?さて、コーヒーブラウンと、ココアブラウン、どちらが好きですか。そもそも、どう違うのでしょうか?ブラウン(茶色)をこの2つのタイプのブラウンに大別することもできます。正しい文に◯、誤りの文に×を付けましょう。1.ブラウンは暖色である。2.ブラウンは寒色である。3.ブラウンは中性色である。[答えA]1.ブラウンは暖色である(◯)2.ブラウンは寒色である(×)3.ブラウンは中性色である(×)[解説A]ブラウンは暖色系である。ブラウンの底にある色は「橙色」です。橙色を中心に、赤から黄にかけての暖色系が暗くなった色を、私たちは「ブラウン」とか「茶色」と呼びます。正しい文に◯、誤りの文に×を付けましょう。1.ブラウンは純色である。2.ブラウンは明清色である。3.ブラウンは暗清色である。4.ブラウンは中間色である。[答えB]1.ブラウンは純色である(×)2.ブラウンは明清色である(×)3.ブラウンは暗清色である(◯)4.ブラウンは中間色である(◯)[解説B]ブラウンは、暖色系の暗い色の総称です。暗いとは、黒い要素を含んでいるわけですが、dkトーンのように黒い要素のみを持つ「暗清色」と、gトーンのようにグレイ(白+黒)の要素を持つ「中間色」の2つのパターンがあります。■橙+■黒=■コーヒーブラウンコーヒーブラウンは、「黒だけを含む暗清色」です。白を含まないので、かちっとしたブラウンになります。■橙+■グレイ=■ココアブラウンココアブラウンは茶色のなかでも、グレイっぽく見える。中間色の(グレイッシュな)ブラウンです。この「グレイシュ」「グレイみの」は色のイメージおいて、しばしば大きな意味を持ちます。色は「グレイ」を含むと、途端に「上品に」なるからです。上品に見せたいならココアブラウン、かちっとハードに見せたいならコーヒーブラウンになるでしょう。因みに、PCCS(日本色研配色体系)の色記号では、コーヒーブラウンはdk5(暗い橙)、ココアブラウンはg2やg4(グレイみの赤みのブラウン)で、色相もココアブラウンの方がやや赤みがかっていると定義されています。コーヒーブラウンの中心は橙色、橙の色相は最もエネルギッシュで健康的な色相です。それに対して、ココアブラウンの中心は赤です。赤は健康的なイメージが減じて、女性らしさがアップします。海老茶やボルドーなど赤茶が女性らしい茶系なのはそのためです。コーヒーブラウンの着こなしコーヒーブラウンは乾いた印象の茶色。上の写真では、ブラウンとの組み合わせが定番のベージュやアイボリー(★)を敢えて避けています。ブラウンと黒の組み合わせで、粋な大人っぽさを演出しています。暗い色だけなので重くならないように、下半身のシルエットをすっきりまとめています。★ブラウンとベージュ、アイボリーは色相に共通性のあるトーン・オン・トーン配色になり定番。ココアブラウンの着こなしココアブラウンはグレイの要素が入るため、ブラウンの中では、上品さや、女性らしさが演出しやすい色になります。中間色(グレイを含んだ色)は上品さに必須の色調。PCCSではgトーン(グレイッシュトーン)が中間色になります。スカートのヒョウ柄を、gトーンの中におさめることで、下品になっていません。因みに、パーソナルカラーという似合う色診断では、コーヒーブラウンは秋系、ココアブラウンは夏系に分類されています。周りの茶色を「暗清色」と「中間色」に分類してみましょう。gトーンの茶系は、すべて中間色。dkトーンの茶系は、すべて暗清色。dkgトーンの茶系は、本来「暗いグレイみ」なので、グレイの要素を帯びた中間色のはずですが、暗過ぎてグレイの要素を感じにくいため、暗清色のような印象があります。dkgトーンの色は全般に、「黒」に近い、黒の代わりになる定番色として、誰でも着こなすことのできる、重宝な色調です。茶色にはさまざまな色があります。江戸時代には、微妙に異なるいろいろな茶色を百茶百鼠(ひゃくちゃひゃくねず)と呼びました。百は、たくさんの〜という意味。茶色や鼠色の微妙な色の差を楽しみ、粋に着こなした江戸文化の高さを象徴する言葉の1つです。茶色・鼠色は以下のように定義することができます。色みの弱い色で、暖色系が茶系、寒色系が鼠色と捉えるのです。セピア色は色褪せた写真のイメージ[問題A]セピア色についてJISで定義された慣用色名は、どれでしょう。1.ごく暗い赤みの黄2.うすいベージュ3.くすんだ赤みの黄[答えA]1.ごく暗い赤みの黄[解説A]セピア色は「セピア色の写真」という表現で誤解されやすい色名の1つです。実際には黒に近いほどの暗い茶色です。[問題B]セピア色についてマンセル値は、どれでしょう。10YRは、YR(黄赤)を示しています。白=明度9彩度2.5は無彩色に近い。彩度0=無彩色[問題C]セピアの本来の意味として正しいのはどれでしょうか。1.セピア=思い出の2.セピア=古新聞のインクの3,セピア=イカスミのような[答えC]3.セピア=イカスミのようなイカ墨=セピアセピアとはイカスミのことです。古くから、耐水性のあるイカ墨がインクや染料として使われ、近世に化学的に合成した顔料が西洋に広まり、やがて、その顔料の色を指す言葉として『セピア』が定着しました。黒に近い茶色で「セピア」も同じような色です。セピアは元々新聞のインク19世紀末頃から、新聞や雑誌などの印刷にセピアのインクが使われるようになりました。初期のモノクロ写真が現像され始めたのもこの頃で、日光の紫外線などによって退色したインクの色みもセピアと呼ばれるように。「セピア調」という言葉は経年劣化した写真の色が由来します。「チョコレート色」も黒に近い茶色ですが、セピア色よりやや赤みが強いダークブラウンになります。冬の果物の一つにリンゴがありますね。良くスーパーの店頭で見かけるジョナゴールドなど、冬の長い期間、新鮮な状態で販売される品種もあります。日本では「リンゴの色といえば?」という質問に、ほとんどの人が「赤」と答えますが、国によっては、リンゴといえば「緑」と答える人も多いようです。緑のリンゴに由来する色です。色彩検定のテキストの解説によると、アダムとイヴのりんご、いわゆる禁断の実は「絵画作品では青リンゴに描かれているものが多い」とあります。この色名が使われ始めた17世紀頃も、青リンゴが一般的だったようですし、最近では、日本のスーパーでも、この「青リンゴ」も多数揃えていますね。「えぇ!でも、なんで青リンゴなの?」と思った人は、色彩センスがシステマチックになっていますね。「緑みの黄」だから「黄色の仲間ですか?」ということになります。日本語での色の呼び方の慣習は、黄色に少しでも緑の要素が入ると「青」と呼ばれることがあります。緑は青の範疇だからです。PCCSでの9番(緑みの黄)からPCCSの20番(青紫)あたりを「青」と呼んで、少しも違和感がないのが日本の色彩文化です。「青りんご」といっても、ほとんどの人が違和感なく受け止めるのでしょう。日本語での色の呼び方の慣習は、黄色に少しでも緑の要素が入ると「青」と呼ばれることがあります。緑は青の範疇だからです。PCCSでの9番(緑みの黄)からPCCSの20番(青紫)あたりを「青」と呼んで、少しも違和感がないのが日本の色彩文化です。「青りんご」といっても、ほとんどの人が違和感なく受け止めるのでしょう。卒業式の袴姿は「教養のある日本の女性の凛とした美しさ」を象徴するものです。そもそも女性の「袴」は椅子に座って、勉学に勤しむときに裾が乱れるという理由でした。以下のような紆余曲折がありました。1.着流しの着物は授業を受ける際、裾が乱れるとの理由で、男袴の着用へ。2.袴は男性のものだと反対が多く、明治16年廃止。鹿鳴館(ろくめいかん)の影響などで洋装へ。3.明治22年、国粋主義の流れから洋装廃止。採用していた紫色の女袴(ちょうちんハカマ、股がないスカート状の袴)の色を替え、明治30年代半ばに定着したといいます。ちなみに、紫は当時華族が用いる高貴な色で、そのままでは畏れ多いことから紫はタブーとされ、それに代わる色として海老茶色が愛されました。海老茶(えびちゃ)とは、伊勢エビの殻のような色を指します。それを紫式部にひっかけて、「海老茶式部(えびちゃしきぶ)」と呼ばれました。この配色は、上記の大正時代の袴と上下が逆になったような、定番の配色ですね。臙脂色(えんじ、濃い赤系)の着物に、紺(濃い青)の袴を合わせるのは、色相に変化を持たせ、色調はいずれも、濃い、暗い色同士にします。そこに、小物と半襟の色を明るい色にして、アクセントカラーのようでもあり、セパレートカラーのように用います。トーン)しかも共に暗清色なので共通性が感じられる。問題Cの「若紫×薄紅」の配色は、洋服の着こなしルールを着物に持ち込んでいます。それは、色相が類似だからです。「色は華やかだけど、配色としては地味」になってしまっています。着物は「色は地味だけど、配色は派手」の方がしっくりくるものです。若紫や薄紅などは小物として効かせるという方が美しいのではないでしょうか。商標登録】という言葉を聞いたことがありますか?2017年3月1日、経済産業省は、企業・商品などのブランドを象徴する「色」や「色の組み合わせ」の商標登録を始めました。色彩以外にも、図形や音も登録の対象となっています。その第1号として、数ある申請のなかから選ばれたのが、トンボ鉛筆の消しゴムの配色です。トンボ鉛筆の消しゴムの本体を巻いている紙製ケースの3色「青・白・黒のストライプ」の組み合せは、1969年発売されて以来、48年もの間、その姿を変えることなく、親しまれてきました。日本人なら、誰しも1度は目にし、手にした配色でしょう。これだけ、長く愛され続けたからには、それなりの理由があるはずです。3色の色の意味を掘り下げてみました。◯青は、向上心や勤勉さを示します(実際に向学心がある時は、青に惹かれるのです)。消しゴムを使って勉学に勤しむ時の心情とピッタリです。◯弛緩的(ゆるむ感じ)の暖色に対し、寒色の青は、ぴしっとする緊張感があります。真っ白は、綺麗に消せますというイメージです。◯(深層心理と色の関係から)人は何かを後悔する時、白に惹かれます(★後で解説)。◯最も重い色なので、堅実で安定感があります。配色が、キリッとした緊張感が生まれます。(★)私たちが、消しゴムで何かを消す時、指は、白い部分に触れて、視線は白を中心に見ているでしょう。「白」は深層心理的には、後悔や、自分のしたことを無かったことにしたい気分の時に、欲する色彩だと言われています。文字を消しながら、自分のした事(例えば、間違った計算の結果)そのものを消し去れることが、長く愛され続けている理由の1つかもしれません。物理的にも消すだけでなく、心理的にも、綺麗さっぱりと消し去ってくれるイメージなのですね。これは、計算違いのような小さな後悔に限らず、もっと大きな後悔の念に苛まれる時にも同じ効果があります。後悔して、白い服を着てしまう、ということになるのです。(次のブログ)もう1つ、トンボ鉛筆のカラーデザインとともに、商標登録された、国民的なカラーデザインがあります。江戸時代に流行した茶色の色名に「団十郎茶」というのがあります。市川団十郎に由来するもので、市川団十郎の二代目が演目”暫(しばらく)”で身に付けた素襖(衣装)に由来します。2017年節分会で、豆まきが行われる光景がニュースになっていました。市川海老蔵氏の裃の色こそ、伝統的な団十郎茶でした。団十郎だけではなく、市川家の伝統的な色になっているのです。茶系統の色は色の範囲も広く、色名も数多いのですが、団十郎茶は、一言でいうと「赤っぽい茶色」になります。鴇色(ときいろ)・・ピンク全般。韓紅花(からくれない)・・ビビッドな赤。蘇芳(すおう)・・落ち着きのある赤。鳶色(とびいろ)・・茶色に近い。◯柑子色(こうじいろ)・・柑子みかんの色。オリーブグリーンの和名版。海松(みる)とは海草のこと。◯緑青・・「ろくしょう」と読む。「青」より「はなだ」という色名の方がよく用いられた。色をド派手に見せるには、正反対の色を並べるのが基本ですね。このことを一番良く知っていたのは、古(いにしえ)の人々でした。人工顔料も、化学染料も無い時代、好き勝手に華やかな色、高彩度の色を得ることは難しく、そのために、もっとも引き立てあう色の組み合せを、人々が経験から学んでいったからでしょう。奈良時代の仏教彩色について紺丹緑紫(こんたんりょくし)と呼ばれる色の原理があります。◆緑(みどり)◆紫・・臙脂(えんじ)◆朱(しゅ)この5色は当然ながら、2組の補色より成り立つ配色でした。◆緑(PCCS12番)と臙脂系のピンク(PCCS24番)◆群青(PCCS18番)と丹(PCCS5番)とそれぞれ補色関係のペアで成り立っています。(色相差は色相番号12差が最大でこれを補色という)。今は地味に思える寺院の中には、創建当時は、度肝を抜く彩色のものが多くありました。次は、有名な奈良の東大寺の大仏殿を復元したものです。宝相華これは、大仏殿を下から見上げたときの彩色です。これらの色は、決まった色の呼び名があります。臙脂色のグラデーション※グラデーションのことを日本では繧繝彩色(うんげんさいしき)と言います。西洋で色相環や補色という考え方が生み出され、印象派やロマン派の画家たちが、その影響を受けましたが、その1000年以上も前から、日本では、色相環などという考えは無かったものの、経験的に互いを引立て合う色を知っていたのです。正月を連想させる「白×赤×黄」の配色にお化粧直しされます。NHK紅白歌合戦のポスターや、箱根駅伝のポスターが、ことさら目をひきました。それらは「白×赤×黄」の色の組み合わせで、各色はそれぞれ次のような意味を持っています。「日の丸の配色」に「金」がプラスされた組み合せですね。NHKの紅白歌合戦の配色は毎年変わることなくこの定番の配色です。3色の強弱(面積比)に注目しましょう。常に白が最も大きな面積であることも特徴的です。◆赤の面積が大きいと・・めでたい感が増します。◆金の面積が大きいと・・ゴージャス感が増します。◆白の面積が大きいと・・品の良さが強調されます。◆赤が大きすぎると・・品がなくなります。◆金が大きすぎると・・品がなくなります。重たい印象になります。◆白が大きすぎると・・地味になります。インパクトがなくなります。赤・・アクセントカラーとなり、華やぎと神聖さと御祝い感の具合いちょうどよく、まさに箱根駅伝にふさわしい調和です。最後に「金色って何色か?」をご説明します。色記号ではdp7になります。「明るめの金色(色みが薄めの金色)」を用いることで、より洗練されたイメージになっているようです。日ラファエロ作「小椅子の聖母」ラファエロの代表作の1つ。トンド(円形画)形式という丸い空間の中に、聖母子と聖ヨハネが押し込まれるように、配されています。何とも、暖かみのある作品ですね。聖母マリアの配色は、青い衣が定番ですが、本作では異なっています。全体には赤・黄・青の三原色に近い色相が散りばめられています。幼子イエスの黄色と洗礼者ヨハネの青が補色関係で接しており、全体としても緑→赤→黄→青がそれぞれ接しながら、順番に並んでいます。中央に暖色、周辺に寒色系が配置されることで、真ん中に膨張色(進出色)が集まり、より立体的で丸みが強調されています。油彩ピッティ美術館(フィレンツェ)ラファエロ作「サン・シストの聖母」の一部e色彩学校は色彩の資格を目指す方、色彩世界を広げたい方を応援します。本格的な色彩学習の電子書籍シリーズ本を提供しています。