スタッフの「ヘルスケア」をサポートし、芸術家と医師・治療師・トレーナーをつなぐNPOです。さん芸術家のくすり箱では、文化庁委託事業として2015年度から3年間に渡り、プロフェッショナルなダンス公演(のべ10公演)を選出し、ヘルスケアの面からダンサーの才能発揮をサポートする「公演サポートプロジェクト」を実施しました。多様な専門職でチームを組み、ダンサーが公演本番で実力発揮することと、公演後のさらなる活躍を促すヘルスケアの知識を伝授することを目指しました。この3年間のプロジェクトは、ダンサーと治療師双方にどのような変化をもたらしたのでしょうか。このプロジェクトで唯一、3年連続でサポート対象となった東京シティ・バレエ団で主役を担う清水愛恵(まなえ)さん・福田建太さんと、サポートチームのリーダーを務められた治療師の田原和幸先生に、それぞれの視点からこのプロジェクトで経験したことについてお話しいただきました。■バレエダンサーは特殊!?────田原先生の治療院には、バレエダンサーが多く来られていますが、どのようにバレエと関わり始めたのですか。田原:もともとは、新体操や体操競技の選手がよく治療院に来ていたんです。ある体操選手が、バレエダンサーの妹さんを治療に連れてきたところから、そこのバレエ団の人たちが来るようになって、だんだん拡がっていきました。東京シティ・バレエ団(以下、「シティ」)の方は、稽古場と治療院が近いこともあって、だんだん来る方が増えました。バレエダンサーのネットワークって、とても強いですよね。──バレエダンサーに強い治療師として口コミが広がったのですね。田原:最初の頃は、バレエダンサーを、どういうふうに扱っていいか分からないし、言葉も分からない。「ルルベって何?」とか(笑)。患者さんとして来ていた近所のバレエの先生に、「バレエダンサーを診るんだったらこういうのを勉強しなきゃダメよ」って本をいただいたり、ダンサーさんに、治療とかテーピングの仕方とか、どうするといいのかいろいろ聞いて試行錯誤しながら、一生懸命勉強して、対応できるようになってきました。バレエの方を診始めてかれこれ12年です。稽古場でのケア・サポート田原:例えば、手を挙げるときに、一般の人は主に三角筋を使うんですよ。この肩の大きな筋肉を。バレエダンサーはそういう使い方はしない。美しく見せるためにメインの筋肉より、サポートの筋肉をより使おうとする。最初は、この考え方は、我々は学校で習っていないし、全然分からなくて戸惑いましたよ。バレエの動き方が分かってきて「あ、こういう感じなんだな」と理解できるようになりましたけど。そこが一般の人とはちょっと違うところかな。──治療がセオリー通りにいかないということですか。田原:そういうこともあります。最初の頃の失敗で、「腰が痛いです」というダンサーの腰の曲げ方をチェックすると、それは痛くなるよね、という動かし方だったので、治療師として正しい動かし方を指導したら、「それは違う。バレエ的な動きにならない」と、ダンサーの患者さんの冷ややかな空気を感じました(笑)。──それを乗り越えて、今や治療院にはバレエダンサーがいっぱい集まっていますよね。田原:でも勉強すればするほど、ダンサーの繊細な筋肉の使い方は理にかなっているなと気づきます。一般の方のリハビリにもすごくいいだろうな、と最近は思うようになりました。医師や栄養士さんとかのプログラムもあって盛りだくさんだったよね。右手前が清水さん清水:はい、だいたいわかります。私は稽古場で、その日の状態やリハーサルする作品によって、自分に必要な治療とかトレーニングの先生を選べたのが、すごく助かりました。実は同じ先生に診てもらうことが多かったです。すると先生も私の身体をずっと診て分かってくれているので、「今日はここが凝ってるね、じゃあこうしてみたらどう?」とか、別日に同じリハーサルをして「凝り方が違う、こっちはよくなったけど、こっちがダメだった」と調子の変化も話ができました。長期的に診てもらえたのが、リハーサル期間すごく役立ちました。劇場では、もう身体を本番用に仕上げて臨んでいるんですけど、さらに自分のパフォーマンスの質を高めるうえで、舞台のリハーサル後とか、始まる前の調整とかをしてくれるのが、すごく助かりました。舞台の期間は、通院する時間がないので、劇場ですぐ対応してもらえて、その日の調子が少しでも良くなるためにケアを受けられたのが良かったです。福田:僕はもともとよく食べて動けば、ケガもすぐ治るっていうタイプで、全然ケアとかしていなかったんです。治療を受けたのは、本当に全然動けなくなったときだったので、サポートの先生にちょっとお叱りを受けました。田原:最初触ったとき、荒地みたいでしたよ、背中。バレエダンサーさんって、結構そういう人多いですよね。蓄積されてくるものに気付かずに、気付いたときにはもう体がちがちになってる。福田:そういうのって、若い人のほうが多いと思います。僕、3年前までそうでした。3年前の自分と今を比べると、圧倒的にけがの数が減ってるんですよ。自分の体と向き合うようになったんですね。サポートの先生方が注意してくださったり、ワークショップしてくださったりする中で、いろんな知識を覚えたし、その知識はバレエ団の中で共有されているので「ここ痛いんだよね」っていうと、「僕はこうしてるんだ」と情報交換できるようなネットワークができてきた感じです。先輩たちはみんな、すごく知識が豊富なので、「これをやってみたら」とか、「これでダメだったらじゃあ治療院行こう」とか、そういう相談もできるようになった。けがをしにくくなっているし、ある程度ちゃんとケアもできている。いう意味でもすごくよかったなと。■公演サポートプロジェクトを通じて知ったこと──バレエ団側がサポートのスペースをカンパニーとしてくださったから、身体のケアも団内に定着していきましたよね。いろいろなプログラムがありましたが、その中でこれはよかったとか、知らなかった、みたいなことはありますか。右が福田さん福田:全部かなあ。僕、自分で身体を触っても、自分の筋肉の張りとか凝りが全然分かんなかったんですよ。今はちょっと分かるようになって、「今ここがやばいな」っていうのが、すぐ察知できるようになったのがよかったです。そのほうが、ケアしやすいし、治療院に行ったときも説明しやすい。治療慣れしてきているよね。治療師側と共通言語ができて、意思疎通ができるようになってきました。清水:私はトレーナの先生の治療でびっくりしたことがありました。朝、劇場入りしたときに、内ももの意識が感じにくいな、と思って、ほんのちょっと「こうこうこうなんですけど」っていっただけで、「分かった」と。ピッピと本当にちょっとの時間ケアして、「はい、いってらっしゃい」だったんで、これで大丈夫かなと思ったんですが、もうその日は本当に踊りやすくて。すごくびっくりしました。それから本番の日の朝も、お願いするようになりました。田原:ポイント治療だよね。骨盤の調整と筋膜リリースをかけたんじゃないかな。──普段からみているからこそのポイントケアでしょうか。トレーニングみたいなことって、ダンサーの方はあまりやりたがらないことが多いんですが、それが3年かけて、どんどん浸透してきた手応えがありますね。田原:いままでそういう場がなかっただけで、トレーニングを取り入れたいと思っている人は多いよね。上手になりたいという意識が高いから。ターンがうまくいくとか、ジャンプが高く飛べるとか体感できたら、じゃあトレーニングしようかな、って。治療でほぐすとか緩めるだけではなくて、レベルアップにはそういう部分が大事になってくるし。建太くんは、すごく今回やりたいことがあったんじゃないかな。いうサポートプロジェクトみたいなきっかけがあると、すごくうれしいです。■芸術家のくすり箱のプロジェクトの目的は......田原:芸術家のくすり箱としては、おふたりみたいに僕たちが介入したことによってけがをしにくい体づくりとか、セルフメンテナンスも覚えてもらうというのが、大きな目的でもあるんですよね。バレエダンサーさんって忙しいし、治療に行く時間もないし、さらにお金もかかるし、身体のメンテナンスやトレーニングって、頻繁に通うのは厳しいじゃないですか。できれば自分で普段のメンテナンスができて、必要なときにこそ専門家にかかるというスタンスになったほうがいいよね。──サポートプロジェクトのメリットをたくさん言ってくださったんですが、デメリットのほうはいかがでしょう?清水:いろいろ考えたんですけど、浮かばなくて。言うなら、治療を入れられる時間が限られているから予約がとれないことがあったくらいで。福田:考えたんですけど......、何かあります?稽古場でのインタビュー。周囲には自主練をしている人たちも田原:このサポートプロジェクトを始める前に心配したのは、身体を痛めたとき、外の治療院に通えば、カンパニーには不調を知られずに済むけれど、カンパニーオフィシャルのサポートだと、把握されてしまうのがいやだ、という人がいるかなということなんだけど。福田:逆に、カンパニーに身体の状態を知ってもらったほうが、いろいろうまくいくことのほうが多いと思います。メリットじゃないかと思ったんですけど。──それはよかったです。田原:僕が気をつけていたのは、あまりダンサーから依存されないようにということ。スポーツの世界でも、トレーナーとかに依存してその人の言いなりになっちゃう選手もいたりするのでね。バレエダンサーさんは、すごく素直な方が多くて、ちょっと依存度が強くなりやすいんだけど、つらいとか痛いというときに、依存しすぎると自分で治そうとする力が弱まっちゃうから。■“踊る身体”のために──お二人は、芸術家のくすり箱のサポート以外にも治療院などにちゃんと行っている印象ですが、その使い分けはどのようにしていましたか?福田:僕の場合は、稽古場でのサポートは、マッサージだけじゃなくて、トレーニングとか、先生を選んで予約を入れて、少ない時間でパッとできることを教えてもらうとか、そういうところはすごくやりやすかったです。外の治療院に行くのは、本当にやばいとき(笑)。清水:私は基本的にはコンディショニングでピラティスとかジャイロトニック(以下、ジャイロ)に通っています。マッサージよりも、ジャイロのように身体を思いっきり使って動いてほぐすのが好きなんです。稽古場では、その日の凝りとか、ちょっとした疲れを蓄積しないように、短い時間でほぐしてもらうため利用していました。違和感を感じたり、短時間ではどうにもならないときには田原先生の治療院に行ったりしています。芸術家のくすり箱公演サポートプロジェクト対象公演(2018年3月)田原:上手に使い分けしているよね。普通にパワーアップしたいとか、身体の使い方をより良くしたいといったときは、ジャイロとかピラティスに行って、それでバランスがよくならなかったり疲れがたまったとき治療院にきてほぐしたり。“踊る身体”のためにしていることって、建太くんは何かありますか。福田:僕はもともと筋肉も脂肪も付きづらい体質で、トレーニングをしても、いまいち実感できることがなかったんです。僕が一番大切だと思っているのは、毎日のトレーニングもそうなんですけど、まずは食事です。好き嫌いをしないのはもちろんなんですけど、今この栄養が足りないかなと思ったら、そういう栄養を含んでいるものを食べたり、エネルギーは切らさないように炭水化物をとるとか。田原:そんなふうに考えていたんだ。福田:そんなすばらしい話じゃなくて(笑)、筋肉痛になったら肉を食べるとか、今ちょっと気持ち的にも落ち込んでるなと思ったら甘いもの食べるとか。お腹が空いたらごはんを食べたり。田原:(笑)自分の欲するものをとるのはいいんじゃないかな。福田:食べるときに偏らないように、例えば、本当は食べたいのはごはんとお肉だけなんですけど、それプラス野菜を食べるとか。いう感じで、なるべくいろんな種類を食べるようにしています。基本的に自炊なんですけど、忙しくて、コンビニで買わなきゃいけないときは、例えばご飯だけ炊いておいて、お肉系と野菜系、両方のお惣菜を選ぶようにしています。清水:すごいマメなんですよ、本当に。私より女子力あるからすばらしい(笑)。■スーパーフーズは米!──勝負メシや、ここぞというときに頼りなる食べ物はありますか?福田:米です。