昭和30〜40年代、大阪の写真。コニー・ウィリス「リメイク」というタイトルもずばりのデジタル俳優だけで映画を撮るようになったハリウッドを舞台とした小説があったり、映画の話が会話(かなり性格付けになっている)に頻繁に出てくる「航路」など「映画的」お楽しみたっぷりの小説を書いているアメリカSF界の女王、コニー・ウィリスの短編集「最後のウィネベーゴ」が出ました。4編収録されていますが合わせて12個の賞(ヒューゴー賞・ネビュラ賞・SFクロニクル誌読者賞・ローカス賞など)を受賞している傑作ばかりですよ。犬が絶滅してしまった近未来のアメリカで孤独な男が出逢う、ささやかな奇蹟を描いた表題作はもちろん抜群だが、その他の3作品はコメディ寄りで、とても楽しい!!一昨年発刊されたタイムトラベルもの「犬は勘定に入れません」もドタバタ度満載で、しかも誰も死なない素敵な小説。ON「ヘンダーソン夫人の贈り物」ショウは続き、風車(ウィンドミル)は回り続ける。年も押し迫った年末に、なんて素敵な贈り物「ヘンダーソン夫人の贈り物」を見た。1930年代の英国ショウビジネス界に新しい風を巻き起こした実在の女性ローラ・ヘンダーソン夫人の物語。劇場主と支配人の間柄を超えた大人の友情と愛情の微妙な機微を実に見事に演じています。映画自体のリズムとアクセントとなっているミュージカルレビューシーンも絶妙。監督はスティーヴン・フリアーズ(「グリフターズ/詐欺師たち」「ハイ・フィデリティ」)。脚本は「ベント」の劇作家マーティン・シャーマン(「永遠のマリアカラス」も)。衣装デザインを「ディパーテッド」も手がけているサンディ・パウエル(「恋に落ちたシェイクスピア」「アビエイター」でアカデミー賞受賞、本作でもノミネートされているトップデザイナー)。このテイストのミュージカル映画は寒い季節に見ると「ほっこり、ピッタリ」。ウィンドミル劇場を是非劇場(映画館)で。タイトルバックも素敵。「間宮兄弟」ほか今年、9月に行われた拓郎さんとかぐや姫のつま恋ライヴでの「中島みゆきサプライズ」には驚かされましたが、時々出演している「映画」にもビックリします。今年公開された「間宮兄弟」(森田芳光監督)の間宮兄弟の母親役は、う〜ん、この兄弟の母親、ありえるな〜。サヨナラCOLOR」「東京日和」にも出演しています。このバーのシーンに編集者役で森田芳光監督も出ています。)、共に見事な演技でピッタリ。スコセッシ「ディパーテッド」あの香港ノワールの傑作「インファナル・アフェア」(あの、という形容がピッタリ)をマーティン・スコセッシ監督、レオナルド・ディカプリオ(トニー・レオンが演じた役)、マット・ディモン(アンディ・ラウの演じた役)、ジャック・ニコルソンによってリメイク「ディパーテッド」。注・ここより内容、ラストに触れています。ストーリー自体はオリジナルをほぼ踏襲(潜入捜査を知っている上司がふたりになっていること、ラストが本作で完結するように変わっていること、の2点が変更されている)。舞台をボストンに移してアイリッシュ・マフィア(同監督「ギャング・オブ・ニューヨーク」のテーマ)と州警察の対立構造にふたりの潜入サスペンスが絡み合う。久々にスコセッシ節炸裂でオープニングから見せてくれます。なんといってもジャック・ニコルソンのマフィアのボス役が例によって怪演、ディカプリオはスコセッシと3度目のタッグでベスト、マット・デイモンはオリジナル版のアンディ・ラウとは違って少し線を太く演じて好演(このあたりはやはりメンタリティの違いからか、かなり違う印象に書き換えられている)、州警察の上司の1人を演じたマーク・ウォールバーグがやたら血の気が多く口が悪くて(こちらの方がマフィアみたい)と、思ってたら、こういうラスト(確かなものが何もないオチ、善きものとは何?)へ繋がる訳かと納得。?、と、ツッコミどころではあります)オリジナル版の精神を追い詰められていくような緊迫感とはまた違った緊密度(スコセッシ・タッチです)が漂うブルース感覚溢れる作品となった。!また、脚色賞も受賞。GENERATION初の書き下ろし主題歌「或る街の群青」、まさに怒濤のコラボレーションによって生まれた「鉄コン筋クリート」。純粋な力を信じるクロ。純粋な心を信じるシロ。(フライヤーより記載)スタジオ4°Cといえば世紀のアニメーション怪作「マインド・ゲーム」を制作したチーム。予想通りの疾走ぶりと「2001年宇宙の旅」のSlit-Scanばりのトリップシーンも加わって、いわゆる普通のアニメーションになっていないところはさすが、といったところ。主役ふたりはピッタリはまり役。中でも鈴木(通称ネズミ)(田中泯)と、その子分、木村(伊勢谷友介)とのラスト近くでの「やりとり」や、宝町を我がものにしようとする蛇(本木雅弘)の「ねちっこさ」は声の名演技賞もの。BOY」で「あっ」と驚く背景を作成した木村真二。宝町の美術設定、背景は「もうひとつの主役」と言っても過言ではない素晴らしさ。それだけで、もう満足しちゃったんですね〜。※MEMO12月16日に発刊されたアニメーションノート・No4に「鉄コン筋クリート」の背景美術メイキングが掲載されています。(19)Tweet2006-12-17そこ、空いてますよ。田中麗奈の演技が光る好編(「がんばっていきまっしょい」以降でのベスト)。物語・交通事故にあって視力を失ったミチル(田中麗奈)は、最愛の父親もなくし、深い悲しみを胸に、大きな家にたった一人で暮らしはじめる。いつものように穏やかな時を過ごしていたミチルの耳に、家のチャイムが聞こえた。玄関のドアを開け、「どなたですか?」という問いにも、何の返答もない。そのとき、一人の男が、ミチルの脇をすり抜ける...。男の名は、大石アキヒロ(チェン・ボーリン)。ミチルの家の前の駅で起きた殺人事件の容疑者として警察に追われ、身を隠すために、ミチルの家に忍び込んだのだった...。(ここまでフライヤーより記載)その他のキャスティング父親役の岸辺一徳、アキヒロの会社先輩役の佐藤浩市、友人カズエ役の宮地真緒、近所に住むハルミ役の井川遥。シナリオ原作とは設定が変わっていること、そのことによってアキヒロ役をチェン・ボーリンが演じたこと、それらについて果たしてどうだったのか、という論評が多いようですが、それらを補ってあまりある映画全体のトーンが素晴らしいので、結果よかったのでは?と思っています。(「うなぎ」「カンゾー先生」「赤い橋の下のぬるい水」)の脚本に参加し支えてきた天願監督だけあって「すんなりと読み進められる」見事さです。ラストのアキヒロとミチルの会話の際のミチル・田中麗奈の表情が、なんとも言えぬ透明感が漂っていて、それだけで何故か泣けてきます(ひとりになってからも、2階にあがる際に告げる「お休みなさい」のひとこともよい)。(あるいは映画的質感)ミチルのファッションは本人のこだわりとして肌の感覚を大切にした肌ざわりのよいもの(コットン、絹、シフォンなど)を選ぶという設定。いえば、物語の要所要所に父親のセーター、コート、風に飛ばされたらしい白いシャツに触れているミチルのシーンが織り込まれていました。他にもミチルの感情表現を描くための美術、小道具などの設定が大変細やかでした。Day前となっていましたが...)。ヒュー・グラントが英国首相を演じたオールスターキャストのアンサンブル・コメディ(最初、誰と誰が繋がっているのか、わからなかったのが徐々に判明していき、実は...が楽しい)。「幸せな偶然」を描いた「セレンディピティ」(ジョン・キューザック、ケイト・ベッキンセール)も、クリスマス直前のニューヨークが舞台となった映画でした。(脳科学者の茂木健一郎さんはセレンディピティの事を「幸せな偶然に出会う能力」と訳しています。他にも毎年クリスマスをパリで過ごす、ニューヨーカー家族が描かれているウディ・アレン監督作中、極めて華やかな「世界中がアイ・ラヴ・ユー」。(「奥様は魔女」リメイク版でダーリン役を演っていたウィル・フェレルが主役)。同じテイストでは「グレムリン」「三十四丁目の奇蹟」「三人のゴースト」、(トムハンクスCG劇場とも言う?)「ポーラーエクスプレス」。「素晴らしき哉、人生」も。市川崑監督による1976年版「犬神家の一族」のセルフリメイク。76年版と同じく金田一耕助を演じている。普通、リメイクというと何らかの手が加えられたり、脚本自体(視点を変えて描いたり)大幅に変更されることが多いと思うのですが、この映画、脚本どころかショットまでもが同じというシーンが多々登場します(左右立ち位置が変わっているものも)。」の署長役の加藤武も同じ配役となっています。有名なタイトルバック(明朝体の独特の使い方)や大野雄二のテーマ曲も同じ。オールスターキャスト(親子共演ありですね〜)映画の楽しみのひとつに、周辺に出てくる人たちの配し方がありますが、那須ホテルの主人役に三谷幸喜(ここで少し笑いがおこっていました。76年版では原作者・横溝正史)、従業員・はる役に深田恭子(映画全体の陽の部分を引き受けた形で、よいアクセントとなっていました。76年版に出演していた草笛光子が別の役で出ていたりなどなどが、ちょっとした「楽しみ」となっています。ラストシーンが変更されていて石坂浩二さんが著書「金田一です。」の中で「このシーンが加わることによってピリオドがうたれたんだなぁ、と思った」と書かれているとおり(おそらく監督、確信犯?)、同じ作品を同じ形で撮ることによって見事に循環した形で終幕となっている。以前、CUT本誌で特集された「世界の映画オタクが選んだ史上最高の映画」ランキング(2005年6月号、2006年5月号に掲載・イギリスの映画誌「エンパイア」が実施したアンケートを元に選出)。そちらがパワーアップされて「世界の映画オタクが選んだ史上最高の映画ベスト201!」として発刊された。全体のランキングは「エンパイア」誌の読者層が男性層が多いことも相まって少しSF、ファンタジー、アクション寄りになっていますが、あれが入ってる入っていないなどと「つっこみ」つつ読むのに大変素晴らしい仕上がりとなっています。巻末に番外編110本!が掲載されていて、このランキングが、またおもしろい。「最高のオープニング・ベスト10」「最高にウザいキャラ・ワースト10」「最高にショッキングな展開・ベスト10」(これは、もろにネタバレですよ〜!!!)などなど、楽しめますよ。ゴッドファーザーズ」の今敏監督が映画化した「パプリカ」(アニメ製作はマッドハウス、キャラクターデザインおよび作画監督に「もののけ姫」「千と千尋の神隠し」の安藤雅司)。他人の夢を共有できる「DCミニ」というテクノロジーを巡るサイコサスペンス。今敏監督というと現実と非現実の境界線が曖昧になっていくメタフィクショナルな展開に持ち味があると思うのですが、その点本作は、まさにピッタリといえるのではないでしょうか?中盤以降からの怒濤のイメージ展開はアニメーションだからこそ可能な(と、いうか実写とCGでも可能だがフィクションの中のフィクションな訳ですから実写のリアルは合わないですよね)ヴィジュアルスタイルです。なんといっても平沢進の音楽のすごいこと、すごいこと。「千年女優」、TV「妄想代理人」も素晴らしかったが本作の耳に残る旋律の映像とのタペストリーといったら...!!!あ!、物語にほんのり恋愛のスパイスも効いています。ANIMATION」(「トイ・ストーリー」から最新作「カーズ」まで)を兵庫県立美術館で見た。巡回して好評を博したもの。製作全体のほとんどを占めるストーリー、キャラクター、世界観のスタッフコンセンサスをとるためのコンセプトアート、スケッチ、ストーリーボード、カラースクリプト、マケットを一挙に見ることができます。中でもカラースクリプトは色彩設計の元となるもので、この時点でほぼ方向付けが決定されていることが伺えます。会場入ってすぐの巨大スクリーン(超シネマスコープ!?)での「アートスケープ」や「トイ・ストーリー」のキャラクターが飛び跳ねる「立体ゾーエトロープ」(立体パラパラ漫画!?見て楽しいですよ!!)などのメディア作品も素晴らしい。(0)Tweet2006-12-03若きボンド「007カジノ・ロワイヤル」やんちゃでSensitive(センシティブ)な若いジェームズ・ボンド(ダニエル・クレイグ)の登場!!「007カジノ・ロワイヤル」を見た。注・内容に触れています。(このあたりは脚本にポール・ハギスが参加しているからでしょうか)。かったのでは?と思われる微笑ましい台詞もあります。ちなみにタキシードの衣装提供はブリオーニ)。ボンドを監視する財務省から派遣されたヴェスパー役(今作のもうひとつの軸、ボンドが愛した女性)にエヴァ・グリーン。)をボンドにしかける敵は目から血の涙を流す死の商人ル・シッフル(マッツ・ミケルセン)。ションエピソードの絡め方含めて)演出(監督・マーティン・キャンベル)も見応えたっぷり。ラストの締め方(セリフ)もきまっています、そう、これです...「ボンド、ジェームズ・ボンド」。めぐみ、他スタンリー・キューブリック監督『2001年宇宙の旅』IMAX次世代レーザーでの旅。アーカイヴ_1・1974年のシネラマ・OS劇場などの半券。宇多田ヒカル『初恋』と「うたマガ」のこと。上で起こり得る全ての配置は、宇宙に存在する原子の数よりも多いのです。“それ”が見えたら、終わり。「でも、いい話ですね。1976年『明日に向かって走れ』ツアーのチラシ、2016年首都圏ツアーのことなど。DVD&Blu-rayRSSを表示する@niftyが提供する無料ブログはココログ!。