昭和30〜40年代、大阪の写真。リトルプレスリー(ワン・チーザン)たちといつもつるんでいた。小明(リサ・ヤン)と出会う。ハニーは、小公園と対立するグループ・217のボスとシャオミンをめぐって衝突し、相手を殺して姿を消していた。シャオスーはシャオミンにほのかな思いを抱いていたが...(物語項、シネマトゥデイより抜粋)※Memo1●とにかくスマートである。湿気をおびたり泥臭さが際立ったりもせず、一定のリズムは壊れることなく、途切れることなく最後まで描かれる。●黒澤明監督が『デルス・ウザーラ』撮影に入る際の「私の監督方針大要」に書かれていた「カメラはカメラを意識させてはいけない(役者が止まればカメラも止まる)」(←正確ではありませんが大意はこんな感じ)を思いだした。見ている間、カメラがケレン味ある動きを見せたり、演者が熱が入りすぎてオーバーアクト気味になることもなく、かといって冷徹な視線でもない(むしろ監督のまなざしの温かみすら感じる)この4時間版はその監督のまなざしが全編に降り注いでいる気がする。「監督なのに何も見ていない」そこに残ったのは映画冒頭からずっとシャオスーの行先を(行く末を、未来を)照らし続けていた懐中電灯が。●自転車置き場(この自転車置き場から角を曲がってお店などが並ぶ広場へ向かうところの動線が最初の方にもあり、素晴らしくよい。他にも父親とシャオスー、母親と娘などゆっくり道を歩く場面は繰り返し出てくる←これがまたよい)シャオマーをまちぶせているところをシャオリンに見つかり立ち去ろうとするシャオスー。声をかけ追いかけてくるシャオリン言い合いになるふたり。変わらないのよ」そして...●今回、再見して発見したのだが、刺された直後シャオミンの左腕がシャオスーの首に(まるで)抱きつくように回っていて、その姿が一瞬抱擁しているかのようにさえ見えてしまった。それゆえの最初の出会い、パーラーでのにこにこしながらお互いを見つめ合う姿などが浮かんできて、なんともいたたまれない気持ちでいっぱいになった。バストショットからロングになったタイミングでバイクが横切っていく。続いて自転車が横切り、次第に周囲の人間が気がつき始める。(このシーンの前に満月が写されていて、その時間帯の明るさも考えぬかれている。バックの屋台の並ぶ木と木の間にかすかに見える宵闇ブルーの美しいこと←これは今回のデジタルリマスター・バージョンで再発見)●隣に住む本省人に対しての台詞。「8年間、日本と戦ってきて、今では日本家屋に住み日本の歌がとなりから聞こえてくる」(この辺の本省人と外省人についての経緯は予備知識として知った上で見るのがベスト。今夜は一人かい?)映画では使われていないが、観終えてから聞くと途中に入る台詞部分が沁みる。"Why"これまたパーラーでのコンサートでキャラ立ち素晴らしきワンマオの台に乗って歌うハイトーンヴォイス。(またワンマオ、いい奴なんだなぁ)※Memo2●初公開時と1998年リバイバル公開時のチラシ。上映館はそれぞれ今は閉館してしまったシネマ・ヴェリテ、シネマアルゴ梅田。1998年リバイバル時のチラシ解説面には、わざわざ"ビデオ、LDリリース版は4時間バージョンでなされているため、3時間版はこの上映でしかご覧になれません"の記載も。(188分版の再公開はできないものなのだろうか?)3時間版と4時間版。シャオスーをとりまく家族の描写、シャオミンからうける印象の違いが最も大きいと記憶。シャオミンについては今回再見して全く違った見方をしていたのかもと思われるほど。(いわゆるファム・ファタール性。さんと川野正雄さんの対談形式によるシネマディスカッション。(↑修復作業について、80年代台湾ニューウェーブについて、そして本編について。(修復後、小公園のパーラーから出て行くハニーの後ろ姿。ラストに触れています。クラブの後輩である“黒髪の乙女”に恋心を抱く“先輩”は、「なるべく彼女の目に留まる」略してナカメ作戦を実行する。春の先斗町に夏の古本市、秋の学園祭と彼女の姿を追い求めるが、季節はどんどん過ぎていくのに外堀を埋めるばかりで進展させられない。笑)もう、まさに湯浅政明監督ならではのミラクルアニメーション映画化。93分超ハイテンション!途中から湯浅ワールドが爆発してどうなることかと思っていたら見事な着地。ご都合主義万歳!なむなむ!(黒髪の乙女が探していた絵本『ラ・タ・タ・タム』も然るべき帰着点!!)●京都先斗町のバー。還暦祝いにあつまっている人たち。何やら神妙、しんみり。樋口さんをしても盛り上がらず。「もっと楽しませてほしいのぉ。黒髪の乙女の時計をみる。「わしらのはこんなんじゃ」カチカチカチカチ「そんな、われわれにくらべたら」さらに早くカチカチカチカチ(目盛りが干支)「光陰矢のごとしです」ここでの時間やりとり(後半、李白とも)があってーの、春夏秋冬が黒髪の乙女のひと晩に凝縮されていく時間逆転感覚の面白み。語りき」の学園祭パート。おやおや?おやおやおやおやおや!?!?パンツ総番長のお相手が...ち、違う?...(以下略)と、思いきや、実に見事なミュージカルパートへ変貌を遂げ、続く冬の嵐吹きすさぶ風の中の風邪旋風"ぐにゃぐにゃワールド"へ突入していくブリッジ的役割も果たしている。●黒髪の乙女の声、花澤香菜さんピッタリではないですか!(モノローグでもナレーションでも台詞でもない"口語体"ならぬ"森見体"を表現すると、こんな感じというイメージ通り)そしていつぞやのTBSドラマで秒速1万語に近い早口で台詞を喋っていた星野源さんならではの先輩の声。「先輩から乙女への手紙」「乙女から先輩への手紙」とそれぞれ期間を区切っての配布。(6年前の河出書房新社の文芸誌『文藝』80ページにわたる大特集。『夜は短し歩けよ乙女』や『有頂天家族』についても、いろいろ語っていてオモチロイ)「太陽の塔」などの小説のモデルになった明石氏(仮名)との対談。"それはね、高校の時には、誰とも押井守の話とかできなかったんですよ。"たまたま『攻殻機動隊』が好きだっただけなんですけどね。後日森見君の家に泊まったら、押井守のレーザーディスクをかたっぱしから見せられた(笑)"(P22より抜粋)この時、まさか自身の原作『夜は短し歩けよ乙女』が『ゴースト・イン・ザ・シェル』と2017年4月7日・同日公開の日が来ようとは思ってもいなかったと思うのですが...●パンフレット。星形・型抜きの傷み防止のためと思われる保護ペーパーが付いていた。PREVENTION,」36ページ、インタビューや京都舞台案内、キャラクター設定・美術ボード、など。"と八つの用語解説ページ。(花灯路などの夜間ライトアップの時期に少し横道にそれてみると、それはそれは摩訶不思議なオモチロイ世界へと繋がっていくこともあるから、それはそれでまた楽し。そのあやしの雰囲気も本作は出ていて、さらに楽し。planet』や『パッチギ!』『鴨川ホルモー』あたりは下鴨・鴨川デルタ付近が登場していて印象深い。>(京都で撮影された映画やドラマのロケ地。アニメーションについては記載なし)http://kanko.city.kyoto.lg.jp/support/film/tourisms/past_film_list●エンドクレジットにずらりと出てくる本のタイトル。笑)●"夜は短し歩けよ乙女、食べたくなるよね阿闍梨餅"...と、歌を詠むように続く感じ。その阿闍梨餅サイト、現時点(2017年4月)では映画の場面が使われています。物語・教師の夫と巣立っていった2人の子供を持ち、自身も高校で哲学を教えているナタリー(イザベル・ユペール)。高齢の母親を世話しながら、哲学書の執筆に忙しくしている状況で、夫が別に付き合っている女性がいたことがわかる。活を共にすると告げられてあぜんとしていると、今度は母親が亡くなってしまい、さらには付き合いの長かった出版社からも契約を打ち切られる。ズン直前にひとりぼっちになってしまったナタリーは...(物語項、シネマトゥデイより抜粋)※Memo1●イザベル・ユペール演じるナタリーがスタスタスタと前を向いて歩いて行く姿が、もうとにかくカッコイイ!この姿だけで原題のL'avenirを体現している。フィルム撮影による光のゆらめきのなんと美しいこと!●室内から見える外の風景。(大好きな)『あの夏の子供たち』の時にも感じたけれど、風がフィルムに定着されている。●いろいろなシーン・ブルゴーニュの元夫の実家に荷物を取りにいったナタリー。携帯の電波が届かず、外へ出て海岸をペタペタと裸足で歩く姿(痛っイタタタって感じが実にもう...)・夫か、もしくは、その彼女によるものと思われる花瓶の花を「何、これ(怒)」みたいな感じでIKEA(?)のバッグにばさばさと投げ入れ、それをそのままゴミ箱に捨てる(勢いあまって指を怪我する)→思い直したようにバッグだけゴミ箱から取り出す。・母親の養護施設への入所シーン。「死の匂いがする」(あまりにも救急隊や周囲へ迷惑がかかりすぎることから、仕方なく施設に入れてしまったナタリーがショック気味につぶやいた台詞)・教師としての自分の考え。Variation・子供たちからは"お気に入りの"とひやかされ、ナタリーは否定しているけれど、ほのかに"いいな"と思っている教え子ファビアンが暮らすアルプス。クリスマスに集まった娘と孫、そして息子。孫を抱き抱えているナタリーとダイニングルームを写しつつ、カメラがゆっくりと引いていく。Melodyそのままエンドクレジットへ。日仏対訳のシナリオ抜粋とともに紹介する、中条志穂さんによる『ふらんす』名物コーナー。目次をよく見たら"寝るまえ5分のパスカル『パンセ』入門"という連載も。http://www.hakusuisha.co.jp/book/?book_no=285094●アリカム、ライカレンズ、35mmフィルムによる撮影。物語・町を守る孤独なヒーロー・バットマンのもとに、ロビンがやって来る。ところが、ロビンのあまりのお調子者ぶりに、二人は全く息が合わない。そんな中、ジョーカーが宇宙に閉じ込められていた悪者たちを脱走させ、世界の危機を救うべくバットマンとロビンは立ち上がるが...(物語項、シネマトゥデイより抜粋)※Memo1●素晴らしい!まっとうなバットマン正編映画。遡るバットマンヒストリー(や、それにまつわる小ネタ)を折り込みつつ、ブルースウェインの過去と(合せ鏡としての)ジョーカーとの対峙、そしてロビン、バットガール誕生までをも描く離れ業。笑)...で、そこ、笑うところ違いますよ↓トム・クルーズ『ザ・エージェント』(↑ラストでもういちど、伏線回収今度は仲間と同じシーンで大爆笑)また、ジョーカーにバットケイブを乗っ取られた際にDVDライブラリーを暴露される。●アルフレッドの声をレイフ・ファインズ(ヴォルデモート卿ではない)スーパーマンはチャニング・テイタム、といちいちツボ。物語・1963年11月22日、テキサス州ダラス。パレードをしていたジョン・F・ケネディ大統領が、群衆とファーストレディであるジャクリーン(ナタリー・ポートマン)の目前で暗殺される。父の死を理解できない子供たちと向き合いながら、彼女は葬儀の取り仕切り、リンドン・ジョンソン副大統領の大統領就任式への立ち会い、ホワイトハウスからの退去といった業務に追われる。そんな中、亡き夫が過去の人として扱われていくことに憤りを覚えた彼女は...。(物語項、シネマトゥデイより抜粋)※Memo●厳密な言葉選び、イントネーション。インタビュアーに対しての受け答え。涙を流しながら「そのときのことが知りたいんでしょ」と言ったかと思えばケロッとしてタバコ片手に「今の部分は書かないで」と返したりと、本心が全く見えてこない、非常に捉えどころがない人物像をナタリー・ポートマンが貫禄のオーラで演じる。脱がなかったシャネルのピンク色のスーツ。有名なエアフォースワン内でのジョンソン副大統領の大統領への宣誓に立ち会うシーンも再現される。そのあとも、ずっとスーツを着たままのシーンが続く。自分の部屋に戻った際にカメラが全身を映し、スカートに付いた血の跡が生々しく残っていることがわかる、ドキッとするシーン。●もうひとりの主役はホワイトハウス。ここ(長い廊下など)を歩いていくカットが多い。「パパは?」キャロラインにこう話しかける。「また会えるの?」(キャロラインの名前が出たときに客席で「あー、この子が」といった親近感空気があったような...)●神父との会話。非常に複雑なジャッキーの心情をあらわすシーン。投げかける問いは神父を困らせる(困惑しているようにも見える)まるで禅問答のように。●グレタ・ガーウィグの公的秘書ナンシー・タッカーマン役にビックリ!(あらゆるサジェスチョンを送り、ジャッキーを支えた人物を役柄同様に抑えた芝居で演じていて上手い)またピーター・サースガード(この人の目が笑っていない表情演技がこのときのボビーの立場や状況にピッタリ)による弟"ボビー"ケネディのキャステイングにも。●ジャッキーがステレオでケネディ大統領が好んでいたというミュージカル『キャメロット』(※)の一節(忘れるな、かつて束の間ありし場所、キャメロットでの黄金時代を)を流すシーン。追い払われるように去っていかなくてはならない、自分が手塩にかけて威厳を再構築していったホワイトハウス。「ファーストレディはすぐにホワイトハウスから出ていけるように支度できることよ」ジョンソン大統領と次のファーストレディがカーテンの色の話をしている傍らを通って行くシーンも。Burtonによる"Camelot"が収録されている。●アスペクト比がヨーロッパビスタ。当時のテレビやニュースフィルムの映像がスタンダードサイズ(1.33:1いわゆる、かつてのテレビ4:3)なので差異が少ないサイズで撮られたのだろう。最後の使命(Jackie)』と『ボビー(Bobby)』の2本立て上映をやっていただろうなぁと連想。Memo●『パンセ』パンジー(三色すみれ)の語源(フランス語の思考・思索)。こんにちは』にもパスカルの『パンセ』が出てくるのは、よくできた偶然?)●主題歌(エンディングテーマ)も、てっきり主演のPerfumeかと思っていたら、拓郎さんの『どうしてこんなに悲しいんだろう』だった。間のCMもオランジーナ先生『結婚しようよ』が流れて、なんと"春の吉田拓郎まつり"に。公式サイトに掲載された拓郎さんのコメント「古い曲です。僕の大切な青春の大切な曲です。この曲の存在に気がついてくれて有り難う」さらに公式サイトによると脚本には最初から「「音楽、忍び寄る。・ドラマでもあ~ちゃん必殺の広島弁。「なにしはるんどすぅ〜。かんにんしとくなはれ」笑(確かに怪しい)・両親から届いた宅配便。レモンと一緒に届いた手紙を朗読するあ〜ちゃんかしゆか、のっちが「カノン」をハミングでバックグラウンドミュージックとして歌う。前編ラスト「わたしも力丸はババじゃないと思う」3枚のトランプを前に。「ハートのエース」ここで、いいタイミングで拓郎『どうしてこんなに悲しいんだろう』のイントロが始まる。(もう、本当にこれいじょうないタイミング)●ちなみに『どうしてこんなに悲しいんだろう』のバージョンはアルバム「明日に向って走れ」収録のもの。mort.●ちなみに前編、最初の言葉はこちら。物語・マイアミの貧困地域で、麻薬を常習している母親ポーラ(ナオミ・ハリス)と暮らす少年シャロン(アレックス・R・ヒバート)。学校ではチビと呼ばれていじめられ、母親からは育児放棄されている彼は、何かと面倒を見てくれる麻薬ディーラーのホアン(マハーシャラ・アリ)とその妻、唯一の友人のケビンだけが心の支えだった。そんな中、シャロンは同性のケビンを好きになる。そのことを誰にも言わなかったが...。(物語項、シネマトゥデイより抜粋)※Memo1●ドキュメンタリーにならないよう、あえてスコープサイズで撮影し、すごく繊細に室内ライティング(蛍光灯の元での映像は特にドキュメンタリー色が出てしまうと思うのでカラーグレードでの調整込みで)に気を使ったガラス細工のような作品。LGBTQ、いじめ、ドラッグ、人種などが表立って語られるわけではなく(それはレイヤーとして織りこんで)ひとりの少年の内面を通して描いていく美しさを秘めたドラマである。)のそれぞれ演じるのは3人の別々の俳優。(監督が決め手としたのは"同じ雰囲気を感じさせる目")1章、2章はかなり近い見た目だが、3章は場面が変わるなり「誰!?」と思わせるようなマッチョで金歯で、いかつい車に乗った姿で現れるシャロン(この見た目は変わっていても本質は変わらないことを体現するかのような構成とキャステイングは本当に上手い。その本質の変わらなさがはっきりわかる、酷い仕打ちをしてきて「許して」という母親と交わす言葉とまなざし、態度にあらわれる)●アカデミー賞助演男優賞を受賞したマハーシャラ・アリ演じる麻薬ディーラー、ホアン。シャロンにとって、父親代わりであり、メンターであり、手を差しのべる人でもある。冒頭、チラッと見た少年たちの走っていく姿。多くは語っていないが自身もそうだったのだろう、すぐにいじめられていると察知したのかシャロンが逃げ込んだ廃屋をみつけて、中へ入っていく。そこで無理に喋らせないスタンスもよいし、まずは「何か、食うか?」の声のかけ方もひととなりが出ている。(2017年3月30日放送『カンブリア宮殿』で「こども食堂」の経営者が言っていたが「子どもは自分の家のことをすぐには喋らないし、親のことを悪く言わない」ということがわかったうえでの対処って絶対あると思う。ホアンの台詞でそのことを思いだした。今年公開された荻上直子監督『彼らが本気で編むときは、』での主人公リンコが恋人の姪である母子家庭の子どもトモへも同じようなスタンスで接する姿が描かれていた)●海でシャロンに泳ぎを教えるシーン。Blue"●ケビンとシャロンとの夜の海岸。海は真っ暗で何も見えない。(砂浜と波打ち際の境界線も見えず、画面でいうと上部だけが暗闇)そこには波の音だけが聞こえる。何回か繰り返される場面。●ラストシークエンス。ケビンの営むダイナーのシーン「シェフのおすすめ」にひとこと。Stranger(1963)の歌詞が全てを語っている。どんなに時が経とうとも、それがちょっと苦くつらい傷みをともなっていようとも、ふたりにとっては忘れえぬ思いでなのだ。あの夜の海岸のできごとは。※Memo2●美しいカラーグレード!1章はブルー、2章は黄色み、3章はウォームトーン、そして被写界深度をあげてのクリアライトな風合い。めぐみ、他スタンリー・キューブリック監督『2001年宇宙の旅』IMAX次世代レーザーでの旅。アーカイヴ_1・1974年のシネラマ・OS劇場などの半券。宇多田ヒカル『初恋』と「うたマガ」のこと。上で起こり得る全ての配置は、宇宙に存在する原子の数よりも多いのです。“それ”が見えたら、終わり。「でも、いい話ですね。1976年『明日に向かって走れ』ツアーのチラシ、2016年首都圏ツアーのことなど。DVD&Blu-rayRSSを表示する@niftyが提供する無料ブログはココログ!。