日常のあれこれ書いてます。【1件】カテゴリでさがす本の種類、など記事のメインカテゴリーです。(2)キーワードでさがすタグでさがす記事の多い順です。昭和28年夏、家に飛び込んできた迷子の文鳥を飼うことになった「白文鳥」(昭和29年12月)その文鳥を番にしてやろうと買った雛を不注意から死なせてしまい、こんどは成鳥の雄を買って番にしてやるという「小鳥」(昭和30年4月)その番が生んだ雛が、やがてメスの親と諍うようになったため、人に譲る「雛鳥」(昭和30年8月)それから3年間の間、3世代の文鳥を飼ったという「文鳥始末記」(昭和33年9月)この4作が文鳥が出てくる作品で、そのほかに、昭和18年から昭和41年にかけて書かれた犬と猫の話が12作品載っています。明治33年生まれの網野菊はわたしの祖母よりも歳上ですが、ほぼ同じ時代の女性。祖母も小鳥が好きで飼っていました。縁側のよく陽のあたる籠で鳴くカナリアやつぼ巣にぎゅぎゅう詰めの十姉妹のことをなんとなく覚えています。文鳥は飼っていませんでした。この4つの作品からもわかるように番にしたり巣引きをするのが難しかったからかもしれません。手乗りになりかけていた雛を死なせてしまう話などは、もしかして「飼う」のに向かない人だったのでは、と思うのでした。私は小鳥飼いにも飽きた。ひとり暮らしでは、いきものを飼ふのも不便なことがある。「処分」したともとれる。可愛いとかきれいとかで文鳥を飼って半ば面白半分でタマゴを孵しやがて「面倒」になってしまうというのはひどい。夏目漱石の「文鳥」も文鳥飼いとしては微妙な話。いい感じで文鳥が登場する小説はないものか。張子の白文鳥よろしければポチっとお願いいたします。(オンマウスで、下巻。強い寒気が戻ってきて、青梅ではほんとうに雪が降りました。東京で桜に雪が降ったのは2001年以来です。そんな桜の季節に、「桜ほうさら」を再読しました。「桜ほうさら」は、それをもじったタイトルです。主人公の笙之介の父は商人から賄賂を受け取ったという咎で切腹しますが、どうやらそこには「藩」のお家騒動の思惑が絡んでいるようです。蛇の道は蛇と、「写本」の仕事をしています。その一連の物語の間に、別の二つの事件が起きます。題された書物の存在がとても印象深く残りました。それがしなどは、昔のことはどんどん忘れると金吾郎は言うのだった。日々の暮らしがそれだけ厳しく、余裕のないものだったということだろう。それは同時に、主君の御用掛を務める金吾郎が、その立場に甘えず、寄りかからず、常に自分より弱い立場の者たちと共に生きてきたということも表しているのではないか。笙之介は自分と同姓同名の別人を探していた金吾郎のある問題を解決する手伝いをします。この金吾郎が、別れ際に天明の大飢饉の際の自藩の記録をつづった「救荒録」を渡します。「写本」の仕事を続けようと決意するのです。天明の大飢饉といえば、三浦哲郎の「おろおろ草紙」の時代です。そのものすさまじい悲惨さから得た教訓を次の世代につなごうとする地方の小藩の一藩士の思いの深さ。藩のお家騒動に家族を巻き込まれ、別の地獄をみた笙之介の決意。桜の季節は、志の始まりの季節でもあるなと思いながら本を閉じました。草紙よろしければポチっとお願いいたします。宮部みゆきの「淋しい狩人」が25年前の東京ならこちらはもっと古い60年ほど前の東京が舞台の小説です。最後の「驢馬」を除くと、連続した物語のようにも読めます。表題作の「忍ぶ川」は1960年の芥川賞を受賞しています。手もとにある文庫本は2000年現在、80刷。それが、もう18年前のこと。今では、かなり在庫の多い大型書店でないと棚差されていることのない文庫本かなと思います。谷崎潤一郎の「細雪」の世界に近い気がしました。考えてみれば戦後まだ10数年しか過ぎていない頃です。文庫の解説は1965年当時に書かれたもののため、たとえこの作者が、華々しい人気作家、大文豪などにならずマイナー・ポエットとして、つつましく生涯を送ったとしても・・などと、消えることを前提とした文章になっていたりします。今出版されている文庫も同じ解説がついているのでしょうか。「白夜を旅する人々」として描かれることになることをその時は知るよしもなかった解説者。それでもさらに時間がたてば作家が亡くなり、本が書店に並ぶことも少なくなり忘れられていってしまう。それは、なんだか寂しい気がします。愁月記よろしければポチっとお願いいたします。「現代」を舞台にしていると言っても、じつは20年以上前の東京の話なのです。古本屋の元の持ち主の息子で刑事の樺野俊明が解き明かす6つのミステリーにはすべて「本」がかかわってきます。「黙って逝った」と「歪んだ鏡」は、残された本をきっかけに見ず知らずの人間の人生が交錯する話で印象的でした。「歪んだ鏡」に出てくる山本周五郎の「赤ひげ診療譚」はミステリーの展開とは別に、ちょっと読んでみたくなりました。「模倣犯」や「英雄の書」にもつながっていく作品です。それにしても、25年前から考えると、本をとりまく環境はほんとに変わりました。それでも本を開けば、イワさんのお店は永遠に本の中にあり続けるそれが読書の「愉しみ」だなとしみじみ思ったりするのでした。よろしければポチっとお願いいたします。江戸の三島屋の「変わり百物語」の五巻にあたります。従兄弟の富次郎とか、瓢箪古堂の勘一がどういう人だったのか思い出せず、前の巻「三鬼」を読み返しました。この巻には、4つの物語が載っています。三鬼おくらさま三鬼は貧しさゆえに口べらしを与儀なくなされるという話で、ついこの間読んだ三浦哲郎の「おろおろ草紙」と似た恐ろしい話です。最初の「迷いの旅籠」は死んでしまった人に会いたいと願う思いが高じてとんでもない変異にまきこまれていく村人の話です。変わり百物語の聞き手であるおちかは、いいなずけとおさななじみを惨い事件で失った過去があります。死者から思いが離れないのは、またおちかも同じこと。最後の「おくらさま」で、おちかはいつまでも過去に囚われ自分が自分を閉じ込めていてはいけないということに気づきます。4つの別々の物語を読み進むうちにおちかのこころに変化が生まれていることを読者は一緒に感じます。生身の人の語りは血が通っていて面白うございます。生ものだけに時にはあたる。生身の人からはもう離れておりますから、枯れております。間違ってもあたりませんし、障りません最後の話「おくらさま」でようやく登場した瓢箪古堂の勘一のことばです。人は物語を必要とするのか。これは作者宮部みゆき自身の思いでもあるのでしょう。作者がまるで子を思う親のように登場人物の「おちか」をしあわせにしてやりたいと願っているような気さえしました。あんじゅうよろしければポチっとお願いいたします。(箱帯より)表題作の「愁月記」、他6編の短編集です。「愁月記」は1985年5月、今から33年前に文芸誌「新潮」に発表されました。窓外の風景を眺めながら、母親が元気だったころのふとした瞬間をとりとめなく思い出しています。列車が故郷に着くころになってそれまで曇り続きだった空に立待月(十七夜)が光っているのをみつけます。その明るさにもかかわらず「わたし」はかつて飛脚が「たちまちつく」ことをもじって十七屋と呼ばれたということを思い出します。自分が到着したとたんに(たちまち)母親が亡くなるのではないかそんな不吉な思いにかられます。すばる)「病舎まで」は、「露草」というタイトルを改題して短編集に収められています。「露の命」ということばを連想して娘は真顔で怒ります。「そんな花持ってくるわけないじゃない」かつて「わたし」が息子として十七夜の立待月に不吉を感じていたのとどこか似ています。「あいつはツユクサが嫌いなのか?」と娘が帰ったあとで妻に尋ねています。それもまた、ほほえましいような。瞬間でありながら、永遠を感じさせる家族のポートレートです。」よりよろしければポチっとお願いいたします。潤一郎ぶ厚い文庫本3冊を積み上げたときはうーむと思いましたが、あっという間に読み終えてしまいました。昭和11年から16年頃だそうです。苦難にさらされるのは生身の人間として同じ。建て前の中に、何とか無難におさまっている本家や分家の姉たちも、いまだ嫁ぎ先が決まらない三女四女も実際は細かい雪にさらされるような冷たい現実の中にいるのに、あたかも花吹雪の中にいるように見えています。作家はカメラマンのように姉妹たちの日常を写し出します。シャッターを押し続けて連写しているようです。どのショットにも無駄がない。上巻で長女の鶴子が大阪を離れるときに「東京へ行くくらいで泣くなんて」と妹たちに笑われている場面がありました。「悪役」を引き受けている存在。本家と疎まれ、安普請の家だと蔑まれる。そんな鶴子が泣く場面が下巻にまた出てきます。「きっと一緒に芝居が見たかったのだ」と妹の幸子は後で思うのですが、そんなふうに泣いてしまう鶴子の不器用さ、心細さが心に残りました。描写の鮮やかさ、人間観察の鋭さ。谷崎潤一郎の作品を読むのは初めてでしたが、ただただ感じ入って読んでいました。三月ひなのつきよろしければポチっとお願いいたします。