一瞬、つまって...「あ、いや、人を待っている」しかし誰も現れることはなく静かにカメラがひいていく。Arabia)』は今までで1番、劇場でスクリーンで見てきた作品。これからも変わらず生涯ベストワン。※Memo1名シーンが多数(その一部を)●前半のイギリス軍エジプト基地から「ファイサル王子に会いに行け」という命令を受け意気揚々と砂漠へ向かうロレンス(マッチの火を口でふっと吹き消すと砂漠に登る朝日へのカットへと変わるタイミングの素晴らしさ)〜アカバ襲撃〜シナイ半島を横断してのスエズ運河到着までがスペクタクルあり詩的でもあって特に好きだ。written"2回使われる、この台詞。アカバ襲撃のために砂漠を横断する際、隊列からはぐれ、迷子になったべドゥインのひとりガシムを助けるために単身砂漠へ引き返し救出に向かうロレンス。「せっかく渡ってきた、この砂漠に戻るなんてアカバ襲撃はどうするんだ!イングリーッシュ!イングリーッシュ!」と激昂するアリ(オマー・シャリフ)そして見事に救出し戻ってきたロレンスがアリにいった台詞がこれでした。●ラストシーンの砂漠を離れていくロレンス。ジープで走っていく傍らを駱駝に乗ったべドゥインらしき隊列が。思わず立ち上がり(アリたちを探す)だが、すぐまた、うなだれるように座るロレンス。その横をバイクが砂塵をあげて走り抜けていく。静かに音楽...(ファーストシーンのバイク事故とリンクする)※Memo2「アラビアのロレンス」は映画館(シネコンではなく)との思い出とも密接。●最初に見たのは心斎橋にあった「戎橋劇場」という名画座(今はH&M、その前は「ブラックレイン」の撮影に使われたキリンプラザ大阪)。『ロミオとジュリエット』との2本立てだった。砂漠、ロマンス、モーリス・ジャール、ニーノ・ロータ。戎橋劇場は2階席もあるかなり大きな劇場と記憶。ロバート・ゼメキス監督『ユーズド・カー』と2本立て。同じコロンビア映画繋がりか。関西エリアで最も閉館を惜しまれた名画座。別のホールで特集上映も企画していて、ここだけで毎月8本ほどの映画が観られた(『アルゴ探検隊の大冒険』や『スケアクロウ』などなど60~70年代の映画をよく観た)。『アラビアのロレンス』を映画館(ホール等の特集上映ではなく)で観たのは1980年、オリジナル版(短い方)最後の上映にして正式リバイバルだった「梅田東映パラス」(チラシがゴールドの下地にロレンスのシルエット)。ここも巨大スクリーンの一館。(湾曲角度が150度。閉館した阪急プラザ劇場もD150方式と呼んでいた包みこむようなスクリーン)▲リバイバル表記最後の『アラビアのロレンス』チラシ●その後は復元された完全版が映画館が閉館される際には必ずと言っていいほど上映されるように(そして大きな劇場でも閉館というと突如満員になるという、皮肉)。映画発祥※の地・南街会館の最後の上映(最も巨大な南街劇場)も『アラビアのロレンス』だった。※今もTOHOシネマズなんばの一階エレベーター横に経緯が書かれた碑が残っている。※午前十時の映画祭(新・午前十時の映画祭)でも上映。(最初の第一回はフィルム版で上映)序曲もインターミッションも終曲も有り。2013年12月16日ピーター・オトゥールの訃報が。2013年12月14日)「おしゃれ泥棒」「冬のライオン」「チップス先生さようなら」(この辺りは名画座で)やリアルタイムにロードショー公開時に見たものだと「ローズ・バッド」「ラスト・エンペラー」溥儀の家庭教師役や「フェアリーテイル」でのコナン・ドイル役「レミーのおいしいレストラン」料理批評家アントン・イーゴの声、そして直近「ヴィーナス」の老俳優役といろいろあるけれど、やはり1作品をあげるとなると「アラビアのロレンス」に。ド・ブルームなどセレブの豪邸をインターネットで調べ、留守宅への侵入と窃盗を繰り返していた。それはほんの悪ふざけのつもりだったが、やがて彼らは後戻りできないところにまで足を踏み入れてしまう。Fair)誌掲載のナンシー・ホー・セールスによる記事「ルブタンを履いた容疑者たち」が元原作(加筆後書籍化)。その後の事やソフィア・コッポラ監督との映画化への経緯、他が詳細に書かれていて本作を見る上でのサブテキストとして面白い。(内面や逮捕後に会ったことは?なども)●ポンポンッと塀を乗り越える5人。一応フードはかぶるものの堂々と入り口から入っていく。shopping!"レベッカ(ケイティ・チャン)のこの台詞で幕を開ける。Ground)にのせてタイトルロール。無数のブランド品をなめるようにカメラが映しだす(合間にFacebook画面、セレブ達の映像)←このリズムは最後まで続く。裁判所を出てくるマークやインタビュアーに囲まれるニッキー。カラバサスの住宅群を映しだし、そして1年前の文字。●10年前では不可能、10年後では陳腐となるTMZとtwitter、Facebookとリアリティ番組に対しての考察を含んだ、この時期にこそ撮ることができた作品。ソフィア・コッポラ監督ならでは。エンドタイトル部分を除くと本編部分が80分強程度の短さ。誰かを擁護することも批判することもなく「エッ、これで終わり」と思ってしまうかもしれないが実際に起きた事件であること(プラス進行形であること)と映画化により再び脚光を浴びることも踏まえると、この描き方になったのではないかと推測する。●エリア自体が結構裕福な家庭の子供たち。親が全く気づいていないというのは世の東西問わずして同じことのようだ。●(主役が誰ということでもなく)タイトルロールでも、わかる通りエマ・ワトソン演ずるニッキーがメインということではなく並列にフラットに描かれているが、ことの発端となるマーク(イズラエル・ブルサール)とレベッカが軸。ふぞろいな家族たち」など。本作に対して数多くのブランドが実際に製品を提供してくれたとインタビューで。●撮影は「SOMEWHERE」に続いてハリス・サヴィデス(サヴィデスに師事してきたクリストファー・ブローベルトと)。最後の作品!「永遠の僕たち」と同じくフィルムルックスを持つデジタル撮影。IMPOSSIBLE"注・内容、台詞について触れています。事故によって宇宙空間に放り出された宇宙飛行士と科学者。IMPOSSIBLE"(宇宙で生存することは不可能)。生還は?ジャンル分け不可能な映像体験『ゼロ・グラビティ(Gravity)』監督は「ハリー・ポッターとアズカバンの囚人」「トゥモロー・ワールド」のアルフォンソ・キュアロン。物語・地表から600キロメートル離れた宇宙で、ミッションを遂行していたメディカルエンジニアのライアン・ストーン博士(サンドラ・ブロック)とベテラン宇宙飛行士マット・コワルスキー(ジョージ・クルーニー)。想定外の事故が発生し、ふたりは一本のロープでつながれたまま漆黒の無重力空間へと放り出される。※Memo1●息詰まるどころか気がついたらサンドラ・ブロックと共に自分も思わずノーブレス状態で見入ってしまった91分間。何を書いてもネタバレ。早めに鑑賞をオススメします。3D試写と通常スコープサイズ3Dで見ましたが、視点ポジションの差異はさほど感じず。3Dに対しての現時点での解答編です。3D』を見ているので"宇宙ポツネン感"は予想範疇。いうよりキュアロン監督とサンドラ・ブロック&ジョージ・クルーニータッグが"映画的ケレン味"に昇華させているのが好きなところ。科学的にありえないとか言い出す人がいることも判った上での"映画的外連味(けれんみ)"(ほぼサイレントのような静けさを予想していたら劇伴がバンバン鳴って驚いたぐらい"これはフィクションであり映画だよ"と、言っているようだ)●何気ない会話や場面が後々のシーンにつながっていること多々。「ソユーズは?」「訓練で」「オペレーションシステムはソユーズと一緒だ」「なんども墜落させた」→地球へ帰還する際の中国"神舟"のシーンの幾つかへ。「瞳の色」→冒頭修理中のシーンとコワルスキーの最期のシーンとの2回。「良いニュースと悪いニュースがある」こちらもコワルスキーの口癖のようなフレーズ。コワルスキーはよく喋る。それがライアンを励ましていることもよくわかる。