ART」で開催されている展覧会に、小さい頃の私が登場している。2007」が展示されている。Tillmansといえば、3年ほど前に、すぐ近くのオペラシティーアートギャラリーでも個展が開かれた写真家で、光の陰影が美しい作品。Williams氏の写真は、電動機付き自転車、VéloSoleXが持つメカとしての美しさをドラマチックに描き出していた。Vischのスカルプチャーは、なんだか心に焼き付けられてしまう。あの形を見て、なんだか宮崎駿的なものを感じてしまうのは私だけだろうか?Namesという名前ののっぺらぼうのような白い物体を見て「千と千尋の神隠し」の顔無しを思い出してしまった。いえば、なんだか、すぐ近くのICCに展示されている岩井俊雄のマシュマロスコープにも似ている。六本木クロッシング、マインドプリーツは60cmからアートこの記事は「六本木クロッシング」のオープニングと同時に書く予定だった。本の執筆が貯まっていて、およそその余裕がなかった。気がつけば日本時間の明日は「六本木クロッシング」の最終日。この展覧会、今回も素晴らしい作品がいっぱいで、私も時間にさえ余裕があれば、あと5回は行きたかった。Siteの「Water展」と一緒に)。中西信洋さんの「レイヤー・ドローイング/日の出」も、作品の横を何度も往復して楽しんだ。(今、アメリカにいて資料がないが、同じ中西さんのスライドの作品はさらにすごい)。私の一番の目当てはエンライトメントの「マインド・プリーツ」だった。「心のマッサージ」をしてくれるという作品だが、内覧会の時には、少なくとも5回は立て続けに見て、心が完全にどこか別の世界にトリップしてしまった。私が美術館にいく目的の1つは、日常から切り離された別世界の体験をして、心身ともにリフレッシュというのがある、この作品を見ている間は心を「無」にすることができる。できれば家に置いておきたい作品。これが、またしばらくの間は、お金を払っても見ることができないとなると、ちょっと残念でならない。同時に、この作品は同展で、もっとも過小評価されている作品だとも思う。私が運よく、この作品の本当の良さをしることができたのは、内覧会のときに、作品をつくったエンライトメントのヒロ杉山氏直々に、「作品の見方」を教えて頂いたからだ。その方法を実践するかしないかで、作品はまったくの別物になる。私も最初、間違った見方をしていた時の感想は「ふーん、おもしろい」程度だった。ヒロ杉山さんに言われた通り、映像が映し出されるスクリーンの手前60cmくらいのところに立って、視界全部を作品で埋め尽くすと、その瞬間に言葉を失い、心がどこか無限宇宙の彼方に旅をしてしまう。最終日、一緒に見に行った有人も、最初は「ふーん」だったが、見方を教えたとたん、私が頼んだわけでもないのに、無言で3〜4回、一緒に見てくれた。Rockをインタビューしました(掲載は5月末発売の号になります)。Reedやらグラムロックのアイコンを撮り続けてきた伝説のカメラマン。Rhapsodyの有名な写真も彼の作品。Chaoillot)で展示されています(オープン時間は19時から20時30分までの短い時間なので注意)。Japan:「オープンソース」×「アート」=?--DIVVY/dualプロジェクトより遠藤さんが展示の様子をFlickrで公開していました。[上のスライドショーは、nobilog2の現在のレイアウトにあわせて横幅を短くしています。クリックして遠藤さんのFlickrをご覧ください]3月末から4月にかけてはプラハの美術館での展示が、そして2007年11月には再びパリでの展示が決まったそうです。Holidays!と、書きつつ、まだまだ仕事が残っていて、あまりゆっくりブログをしている暇がないので、先日の「みんなの会」同様、やや殴り書き、自分宛のメモのつもりで書くのでご容赦ください(毎度のこと!?)オペラシティー・アートギャラリーで昨日までの開催していた「伊藤豊雄:新しいリアル」。初台の駅についたのは午後6時近く。オペラシティーの広場ではパブリックな音楽会が開かれていて、かなりの人だかり。「見たいな」と思いつつも「新しいリアル!」と自分に言い聞かせて、一路、屋外のエスカレーターで3階へ。すると、「外の音楽会なんてまったく関係なし」といった感じで、ギャラリーの前にも長い行列ができていました。先日、マイミクのチバさんにチケットをもらっていたので、列に並ばずいきなり展覧会場に(ラッキー!>ありがとうございます。土曜日、バタバタしていて連絡せずにスミマセン。実家に行っていました)。