カマシは去年も20位台で選んでますね。ものすごい音楽量を詰め込んだ音楽なのに、「メロディが綺麗だから、ジャズなんて全然知らないけど聴きたくなる」みたいな、音楽聴く際の普遍性みたいなところに触れるわかりやすさもある。いえ、「ジャズに関しての知識がお恥ずかしいレベルの自分が年間トップ10にこれを入れるのは、やはりちょっと違うのかな」とのためらいはやっぱりどうしてもあり、そこでこの順位となりました。これ、今年のいろんな年間ベストで健闘すると思いますよ。MOJOでは早速1位でしたしね。年間ベストに関しての他の情報も教えておきますと現時点でトップ5、全員女性です!今年はここでも女性アーティストばっかり押してたような気がするので、それを反映すべく「少なくともトップは女性」だと思っていたのですが、トップ10枚に関しては最初から決めつけずに、それらをフルで全部改めて聞き直して選ぶ方式をとってるんですが、やっぱ、こうなっちゃいましたね(笑)。ジャンル的には、かなり万遍ない感じになったと思いますよ。「不作」だとは思いながらもなんだかんだでインディ・ロック、UKロックは入っているし、ヒップホップも、ヴォーカル物のエレクトロも、今年はカントリーもありますね。枚数の割合的にも、ちょうどいいかなと。対象作品の締め切りは11月最後の配信日まで。今年の場合は11/30ですが、この日まではまだ逆転の可能性があります。それがトップ10に入る場合、カマシは固定の11位のままで、トップ10の何かが12位に落ちます。個人的には、これ待ちなんですけどね。1975の新作が11/30リリースなんですが、これが最終的に何位になるかですね。前作は本当に大好きで何度も聞いたアルバムだったし、今作も先行シングルの出来から判断して、まず最低でも50位から外れることはないし、若干始まっているレヴューでも高評価を聞いているので、いきなりトップ10に入る可能性があります。男性でのトップ、あるいは女性で独占のトップ5の牙城を突き崩す可能性も無きにしもですね。他の何かの伏兵が突然入ったりするかもしれません。それもすべては11/23.11/30の2回の配信次第です。昨日の続きで、トップ10には選ばなかったものの、このあたりも良いと思ったアルバム、行きましょう。順不同なんですけど、こんな感じですね。Sivanこういったあたりでしょうかね。これ、惜しかったですね。スレイヴスのアルバム。曲だけで言ったら、むしろトップ10、入れたかったんですけどね。タッシュ・サルタナのアルバムはすごく期待してたんだけどなあ。これ、オーガニックR&Bのアルバムとしてはかなり出来はいいんですけど、でも、彼女って、そもそもは凄腕ギタリストでライブではサイケデリックなサウンドで勝負するアーティストなので、これだけ聞いて誤解する人、絶対いると思うんですよね。そのあたりがちょっと残念。若いし、実力、こんなもんじゃないので、今後に期待です。ブラッド・オレンジとかジ・インターネットって、評判はすごくいいんですけど、どうも僕がオーガニック・ソウルになると、優れた例をたくさん知っているからなのか採点が厳しくなってしまいがちなところがあります。この辺りのサウンドって、どれも雰囲気は悪くないんですよ。曲として突出してるかどうか、そこなんですよね。ブラッド・オレンジも、前から「裏フランク・オーシャン」みたいな感じがどうもしてしまうんですけど、今回はそんな彼の作品の中ではベストだったと思います。あと、もう一押しですね。年間50には入りそうな気がしてますが。1975に似すぎてるのが問題ですね。独自性が出てくるとなあ。曲もいいんですけど、今の段階だと何曲か聞くと飽きてしまうし。次への期待を込めて、今回はちょっと辛めに評価してます。これもすごく評判のよかったアルバムでしたね。トロイ・シヴァン、「時代の雰囲気にすごく合致」していることは確かなんだけど、僕としては、彼の楽曲そのものから、「同時代性」というものを超えた、彼のソングライティングのクセみたいなひっかかり、これをもっと感じたかったかなあ。聞いてすぐに彼の曲だとハッキリわかるような、いい意味での「クセ」。これに少し欠けるかなあ、という印象だったんですよね。そのあたりがハッキリしてくると、すごくいいアーティストになりそうな気がします。Thursdayどうも。今日は、3ヶ月に1度の、アルバム10選、行きましょう。今回は7月から9月で選んでいますが、こうなっています。こんな感じでしたが、早速見ていきましょう。彼女は日本人とアメリカ人のミクストなんですが、今、USインディで台頭しつつある「エイジアン・ガールズ」の勢力の中の一番のアーティストですね。彼女の場合、自身の人種的マイノリティゆえに「どこにも属せない」という孤独感を表したリリックで共感を得てきていたわけですけど、今回のアルバムを聴くに、評価すべきは決してそこだけでないことがわかります。彼女、もともとがクラシック畑の人でもあったこともあり、ポップ・ミュージックのソングライティング・フォーマットに違ったアングルを与えることができるというか。単なる「Aメロ-Bメロ-サビ」という定型パターンを踏襲してません。2コーラス目からの省力が多く、聞いてて良い意味で何度も裏切られますが、抜群のメロディ・ラインのセンスがあるから、新鮮味がありながらもかなり聴きやすい。どんなにロックに飽きている人でも、これは聴いた方がいいと思います。Queens続いてはフランスが誇る才女ですね。クリスティーン&ザ・クイーンズ。前作はフランス語作品ながらイギリスでアルバム2位まで上がるヒットになっていますが、今作も本国で2位、イギリス3位と大ヒット中です。前作は、「エレガントな才女」風なイメージでしたけど。今作では「タフな女」イメージを前面に出してきて、ユニセクシャルなキャラクター設定で、とりわけLGBTへのアピールが強い作品になっていますね。彼女はこのキャラクター設定のうまさと、ビデオやライブでのダンス・パフォーマンスがウリではあるのですが、メロディ・メイカーとしてもかなり秀逸です。前作は正統派エレ・ポップな感じでしたけど、今回は80sのアーバン・ポップ・スタイルを取り入れたレトロで新しいアーバン・ポップを展開しています。国際的に聴かれて欲しい人の一人ですね。今作、英語版とフランス語版が出ていますが、サブスクだと一度に両方聞けます。Scott続いてはトラヴィス・スコットの「Astroworld」ですが、これは個人的に今年のベスト・ヒップホップ・アルバムですね。「トラップを前進させよう」とする気概がいい。「サイケデリック・トラップ」とでもいうべき作品を、ヒットボーイからドレイクのスタッフから、ミーゴス、フューチャー周辺の精鋭集めたプロダクションだけでもすごいのに、そこにドレイク、フランク・オーシャン、ミーゴス、ウィーケンドに加えてテイム・インパーラからジェイムス・ブレイク、さらにはスティーヴィー・ワンダーまで入ってるわけですからね。そのサウンドに合わせた「地元の遊園地を失うことで生じるイノセンスの喪失」というテーマ性がまた絶妙です。これはトラップの歴史の流れの中でも一つのターニング・ポイントになるんじゃないかな。したら、これがピークになったりするかもしれない。いうアルバムだと思います。Millerそのトラヴィス・スコットのアルバムと同日にリリースされ、そして、これがまさかの遺作になってしまったマック・ミラーのアルバムです。これ、これまでの彼から考えたらかなり大きく飛躍した力作で、これを聴いて、この先をかなり期待したのに、その矢先の訃報でしたから本当にショックでした。26歳というのは、本当に早すぎます。ここでの彼は、これまでにエイミー・マン、ルーファス・ウェインライト、フィオナ・アップルを手がけた才人、ジョン・ブライオンを迎え、彼らしい流麗さと鋭角さが入り混じったストリングス・アレンジの中、マックが新たなオーガニックなヒップホップを模索しているのは強く理解できたし、「Jコールに対しての白人側からの回答」みたいな感じになりたいのかな(Jも参加してます)と思わせるのには十分な作品でしたからね。成長するだけの余白もたくさん残っていただけに返す返すも残念ですね。Iridescence/Brockhamptonこの人たちも今、最もホットな存在ですよね。テキサス生まれ、カリフォルニア拠点の大所帯ヒップホップ・クルー、ブロックハンプトン。去年からインディでの3枚のアルバムで話題でしたが、満を持してのメジャー・デビューで全米初登場1位にもなりました。彼らの場合は、リーダーがオープンリー・ゲイで、人種交配という、文科系イメージもあって、より、これまでヒップホップに興味のなかった層を惹きつける魅力もありますが、「いかにもインディからのたたき上げ」と思わせる、メジャーでのトレンドとなっているサウンド作りを避けた、昔ながらのセンスの良いヒップホップを丁寧に聴かせているのにも好感が持てます。その分、分かりやすい新鮮さにはやや欠けもするんですが、そのあたりにどう彼らが答えを出していくか。それが出来次第で、今後、ますます面白い存在になっていきそうな気がします。Grande続いてアリアナ・グランデの「Sweetner」ですね。ここ、もう4、5年になるのかな。今、現在で世界で最も優れたアイドル・ポップ・アルバムを作っているのは、文句無しで彼女ですね。サウンドが洗練されているというのもあるんですけど、例えば、今のBTSあたりと決定的に違うのは、サウンドの形式的な部分を超えた、メロディとかの楽曲的なコアな部分ですね。彼女の場合、これが他のアイドルのそれと比べてみても圧倒的なんですよね。」と思ってたんですけど、聴き進めば聞き進んでいくうちに中盤以降にだんだん味が染み付いてきて、終わる頃にはすごく好きになっている。彼女みたいなポップスターの場合、頭の方に目立つ曲をガンガンと持ってくる、みたいなアルバム作りを得てしてしやすいんですけど、こういう玄人向けなアーティストのアルバムみたいなことをしてくるあたりは、彼女のスタッフもかなり考えてますね。いう曲をワンランクうえに聴かせる彼女の歌唱力も見事です。スキットのタイトルにSNLコメディアンのフィアンセの名前を使うユーモアにもニヤリ、でした。McCartney続いて、ここからはロック、行きましょう。サー・ポールのアルバムから。76歳にして、36年ぶりに全米1位になったアルバムでもあります。彼くらいの大ベテランになると、過去の作品との比較もあって、なかなか素直に絶賛する人って出にくいものではあるんですが、僕はこれ、賞賛に多いに値するアルバムだと思いますね。確かに、特に新しい何かがあるわけではありません。Backyard」(2005)以降、コンスタントにずっと作り続けているし、それが75歳超えても一向に衰えない。これって、すごいことですよ。今回は、「これでもか!」というくらいにポール節が全開。Me」からつかんできます。You」みたいな、キッズ向けの俗っぽい曲は嫌われもするんですけど、最近のインディよりのロックのアーティストが恥ずかしくてできないようなことにもあえてトライできる余裕があるところも僕は逆にいいと思っています。Love/Deafheaven続いては、これは、インディのメタル・ファンの間では以前から話題になっていたバンドですね。彼らみたいな音楽性を「ブラックゲイズ」、つまりブラック・メタルとシューゲイザーのミックス、ということも知らないくらいに、この領域、僕は詳しくはないんですけど、そういうことをたとえ知らなくても、これ、純粋にアルバムとして展開がすばらしいし、かつ美しいと思えるので好きです。いうなれば、これ、パッと聴きはここれ、メタルというよりは、初期のレディオヘッドとか全盛期のピクシーズみたいな感じで、その曲の展開力をさらにスケール大きくインストで展開した感じですね。そこにヴォーカルのデス声が乗ってきて、そこで多少好みが分かれそうな気もするんですが、苦手な人でも、慣れてしまえばそんなに問題はないんじゃないかな。どことなくモグワイあたりも思い出すんですが、ギターのノイズに対しての好みの問題もあり、僕はこちらの方がより好きです。この形式としてはこれがベストな気もするんですが、彼ら、今後どうするんでしょうね。歌モノにシフトしていけば、かなりビッグなバンドにもなれる気もしますが、そうすると古くからのファン離れちゃうかな。Resistance/Idles続いて、今年イギリスで最もホットなバンド、ブリストルを拠点とするアイドルズです。彼らが良いのは、もう、とにかくロックンロールを文句無しにカッコよく聴かせられることができることですね。これの前のアルバムはハードコア・パンク調で、そして今回のこのアルバムはポスト・パンク調でそれができています。甘さ一切なしの、エッジをギシギシ立てたまま最後まで疾走。どんなにロックの危機が叫ばれても、本当にカッコいいロックンロール・グルーヴを届けてくれるバンドさえ入れば大丈夫。思わせてくれるタイプのバンドです。加えて彼ら、パンクの原点に立ち返った、イギリスの労働階級のなんとなく不満で退屈な気持ちのリアリティもしっかり持って、それをストレートに出しているのも良いです。言うバンドがチラホラ出てくると、今後のシーンにも期待できそうな気がします。Hurt/Spiritualizedそしてラストを飾るのは、イギリスの孤高のカリスマ、ジェイソン・ピアースのスピリチュアライズドです。彼の孤高ぶりは90年代から既にそうで、彼独自のスペース・シューゲイズで一般的な人気もかなりあった人ではあるんですが、老成ぶりも素晴らしいものがあります。2000sからゴスペルの要素もサウンドに取り入れるようにはなっていたんですが、このアルバムでは、カントリーやブルースの要素も取り入れ、彼の根底にあったソウル・ミュージックの要素を前面に出すことによって、「円熟するシューゲイズ」の見本をしっかりと示していますね。前に、「デペッシュ・モードがシンセ・ポップのまま枯れるのが美しい」というようなことをここで書きましたが、それをシューゲイザーでやっているのが彼で、枯れ具合で言えばもっと枯れてます。