今日は、アーティストの康夏奈さんをゲストにお迎えして、作品制作やご自身のお話などをお聞きしていきたいと思います。2009年とかそのぐらいかなあ。森美術館の展覧会レセプションで、声をかけました(笑)。急に夏奈ちゃんから声をかけられたんだよね(笑)。“そのメガネが可愛いですね”って(笑)。本当にそんな感じ(笑)。それからの付き合いです。実は今回、皆さんがいらっしゃるということで、自宅の壁にインスタレーションをしてみたんです(笑)。anymore》という作品の模型です。これは表面を紙粘土で作り、中には紙とかをぐしゃっと詰めています。実際の作品は、かなり分厚くしたダンボールに洋紙を貼り込んでいます。この作品だったら、壁でも床でも、自由自在な感じだよね。最初は台座で展示してたんだけど、地球って球体じゃないですか。天地は関係ないなって思ってます。水平にこだわる必要ないんだ。小豆島の寒霞渓や吉田ダム、拇指岳など島全体の地形を取材しています。私は実際に行った場所の身体的体験をもとに制作しています。海に潜ったり、山に登ったり、歩いたりするという経験を身体に記憶として刻み込み、その記憶をもとに制作するというプロセスをとります。私の作品はすべてリアルな体験からの風景ばかりですね。それを絵に描く時って二次元に落とし込むじゃないですか。それをさらにまた三次元に立ち上げる。3Dのものを2Dに描いてまた3Dに起こしたみたいな感じなんです。どっちも同時にやってたっていうか。この模型も実作も、まずは平面に描いて、それを折り紙というか、立ち上げてるんだ。どっちもやりますが、まず地形をまるごとインプットすることが先なんです。完全にフィールドワークっていう感じですね。この作品を制作するために、10、11、12月の海に30日以上潜って、自分で取材をしました。島の周りをぐるぐるフィールドワークして、上からも下からも色んな角度から海の中の景色を見て、頭の中で地形を理解して、うーん......と体験の記憶をシャッフルして、ポンっと出していくっていうか(笑)。こんなすごい作品たちが、ポンって出てくるの?(笑)《花寿波島の秘密》がどうやって制作されたかを、図にしながら説明してくれた続きをアプリで読むアプリで読む。