Monosも楽しかった。とパラレルで両方をミキサーにつないでエフェクターを通して同時に鳴らす。ぐちゃぐちゃにしながら。わからないし、予想もつかない。轟音もいいけれど、結局どっちかというと小さい音で変なのが鳴ってるほうにやっぱり惹かれたり。色んなモノオトや楽音やノイズや演奏や曲や要素が、互いにつながりあって次々に影響しあって。主体性とか、ほんとうのこととか、ほんとうの心とか、ほんとうの自分とか、「個」とかそんなのはますますよくわからないし、もうどうでもいい。そこに拘ること自体がつまらない。関わり合いやつながりや響きあい、対話のほうが、はるかに面白いし、リアル。少なくとも自分にとってはそうなのだ。客席には馴染みのお客さんが数名。ソロダイアローグスが新しくなっていく稀有な瞬間にお立ち合いくださってありがとうございました。いつもいつも、デルソルで新しい試みをやらせていただいて本当ありがたい限り。マスター、ママさん、ありがとうございました。これに懲りず今後ともどうぞなにとぞ、宜しくお願いいたします!使用機材は以下。月満ツル柘榴ノ微笑」。台風24号の接近で各交通機関に影響が出る中、それでもどうにかこうにか開催に至る。可部線が止まって、予約してくださったのにおいでいただけなかったお客さんも多く、それは残念だったけれど、むしろそれでも尚会場に辿りついてくださったお客さんが沢山いてくださって、ありがたい限り。到着が大幅に遅れて、当初考えていたシステムを諦め、ばたばたセッティング。準備ができたのが開演15分前。タカダアキコがソロのダンスをつないでいく。それぞれが音源を準備していて、彼女らのダンスの間はぼくはステージ上手に座ったまま。転換の合間に短く1〜2分の即興演奏。それぞれのダンスを受けて音を出すような感じで。ソロダンスの間は、演奏しないので、じっくりそれぞれのパフォーマンスを見ることができた。ダンスのために鍛え上げられた身体による表現に漲る力にうなるような思い。語弊を恐れずにいえば、ダンスは誰にでもできる。身体が踊れば、ダンスなのだ。誰でも歌を歌うことはできる、というのと同じこと。この日に至近距離で見たのはそれを研ぎ澄ましたもの。この日誰よりも近いところで、彼女らの表現をみたのも面白い体験だった。ひとりひとりがお客さんに見せている正面ではなく、背面、あるいは横から見えるそれぞれのダンス。実は前に見せている「顔」は、背中に支えられているのだ。しなやかな「側面」が動きをつないでいく。それがつながり、連動し、ひとつの表現を形作っていく。それはもう、身体の物語だった。それぞれが選んでくる音源も面白かった。コトバが使われているものたちにとても惹かれた。一部の終わりはソロ演奏。二部は、つながっていくそれぞれの即興ソロと、即興演奏のコラボレーション。Chiko+宮原千絵「1213」が火と絵を使い、中野千春→Safi→タカダアキコ→牧瀬茜と続き、最後は全員がステージ上で入り乱れて終わっていく流れ。即興演奏は、必ずしもダンスに「合わせる」ことをしない。同じ調子にしてしまうと、説明的になってしまうし、鬱陶しい。感じなさい、ここはこういうイメージですよ、と受け止め方を押しつけられているような感じになって、窮屈で退屈になりがちだ。そうそう、先日あるところで見た美しい人が美しい服を来て美しい曲を美しく弾く演奏は、それもあっていたたまれなかった、という面もあったのかもしれない。そりゃまあ、あんまりにも合わないで勝手なことばかりお互いにやってると、それは観る側にバラバラとしてしか映らないし、勝手にやってれば?となるんだけれど、ふっと合ったかと思うとずれたりすると観る側の中で想像力が活性化するのだ。それらを結び付けようとして。そんなこんなで、あれやこれや5組のダンサーたちの入れ替わり立ち替わりに呼応しながら局面を変えながら。意外にあっさりと終演。お客さんの喜んだことと言ったら。みんながほくほくしている。来てよかった!とみんなが感じてくださっているのがはっきりわかる顔で。みんな終演後楽しそうにワイワイわいわいやっててなかなか帰らない。その空気の中にもっといたい、そんな感じが満ちている終演後のアビエルトだった。主催者の苦労を思うと頭がさがる。ほんとうにご苦労さまでした。