Tubeで見つけて、「お気に入り」に入れておいたのですが、いざ紹介しようという段になって、覗いてみたら、動画は削除されていて観られなくなっていました。久しぶりに検索したら、なんと9ヶ月ぶりにキャロライン・リーフ作品に再会することができました!また削除されないうちにというわけで、今回は、キャロライン・リーフ作品の中から、カフカの同名小説のアニメ化作品『変身』を紹介したいと思います。この作品は、ガラスの上に砂を敷き詰めて、それで濃淡をつけることで絵を描き、下からライトを当てて、1コマずつ撮影していく“サンド・アニメーション”という技法で作られた作品です。“サンド・アニメーション”は、アニメーションの中の1つの技法として確立されていて、何人ものアニメーション作家がこの技法を使って作品を発表していますが、キャロライン・リーフはその第一人者のようなアニメーション作家で、この『変身』は“サンド・アニメーション”の代表のような作品です。砂の濃淡だけで描く絵ということで、ある程度平板だったり、デフォルメした絵にならざるを得ないのは仕方ないとしても、それでもこれだけのことができるのかということには驚きを禁じえません。平板な絵を砂で表現するだけでも大変そうなのですが、この作品では、実写作品でカメラがアングルを変えるように、ズババッとアングルが変わったり、ギューッとアップになったり、スーッとカメラが引いたり、回り込んで来たりもします。ザムザ氏が、部屋の中から窓を通して、雨が降っている外を眺めているシーンなどは、特に立体視化が成功しているシーンだと思われます(それぞれの面に違うタッチ、違う方向性を与え、微妙な動きをさせている)。出来上がった作品を観ているからそう思うのかもしれませんが、物語の異様さと、なんともいえないシュールな絵のタッチ、そして作品から感じられる閉塞感が、このサンド・アニメーションという技法と見事にマッチしているような気がします(特に闇の中で得体の知れないものが蠢く感じが)。原作では、ザムザ氏が死んでしまうところで終わっていますが、この作品では、ザムザ氏が暗闇の中でただ独り聞き耳を立てるところで終わっています。何か置き去りにされたような感じのエンディングですが、これはずっとこのままなのかもしれないというザムザ氏の“たまらなさ”にも通じるもので、一思いに殺されるよりつらくみじめで、印象的なエンディングと言えるかもしれません。この作品を作っていた時、リーフは2作品同時に制作を進行させていて、昼は『ストリート』を作り、夜は『変身』を作っていたのが、『変身』はなかなか進まず、結局完成させるまでに2年近い歳月がかかってしまったそうです。審査員特別賞などを受賞しています。*この作品は、『世界と日本のアニメーションベスト150』(ふゅーじょんぷろだくと)で109位。*この作品は、DVD『NFB傑作選』に収録されています。*この作品を他の誰かにも教えてあげたいと思ったら、人気ブログランキングにクリックをお願いします。◆監督についてキャロライン・リーフ70~80年代のカナダNFBを代表するアニメーション作家の1人で、サンド・オン・グラス(またはサンド・アニメーション)(ガラスの上に砂を敷き詰め、下から光を当てて、砂に濃淡をつけることで絵を描き、撮影してはまた少し動かすということを繰り返していく技法)、ペイント・オン・グラス(グリセリンを絵の具と混ぜて使うことで絵の具を乾かないようにし、ガラスの上で描いた絵を少しずつ動かしていく技法)の第一人者でもある。小さい時から読書と絵を描くことが好きで、ハーバード大学の提携校であるラドクリフ大学でビジュアル・アートを学ぶ。Lamb)を紹介される。Wolf”(1969)で、砂を使って表現するという方法を見出してからアニメーションにのめりこむようになる。第2作“Orfeo”(1972)では、ガラスに直接描くという技法を試みる。fire”(1972)を制作後、カナダのNFBに招かれ、1991年までNFBでアニメーター&監督として作品を制作することになる。Legend”(1974)は、エスキモー伝説にインスパイアされて作った作品で、この作品でサンド・オン・グラスという技法を確立する。Legend”は、数多くの映画賞を受賞し、続く『ストリート』(1976)とカフカの同名の原作を映画化した『変身』(1977)で、リーフは国際的に知られるようになる。『ストリート』は、ペイント・オン・グラスという技法で制作された作品で、米国アカデミー賞短編アニメーション賞にもノミネートされ、1984年にロサンゼルスで開催されたアニメーション・オリンピックではベスト50の第2位にランクインしている。1981年~1986年は、実写のドキュメンタリー作品を手がける。1986年に、アニメーションに復帰し、70mmフィルムをスクラッチし、35mmで再撮影するという技法で、1990年に『姉妹』を完成させる。この作品は、アヌシーやオタワをはじめ様々の映画祭でグランプリを受賞している。1991年にNFBを離れてからは、いくつかのドキュメンタリー作品を手がけている。Railroad)に関する映画のアニメーション部分を制作した。Schoolで教鞭を取っている。ザグレブ国際アニメーションフェスティバルより生涯貢献賞が贈られた。“Slavery”*参考サイト・公式サイト:http://www.carolineleaf.com/より詳細なバイオグラフィーやフィルモグラフィー、絵画作品などを紹介しているアート・ギャラリーなどのコンテンツもあります。Legend”『ストリート』『姉妹』の動画を観ることができます。ウェブこのブログはホームページ「海から始まる!?R」と連動しています。このブログのタイトルの由来はこちら人気ブログランキング←記事が気に入ったら、人気ブログランキングに投票してください。「人気ブログランキング」のバナーをクリックすると、[週間IN」と[週間OUT]に10ポイントずつ加算されます。「人気ブログランキング」から当ブログに飛ぶと「週間OUT」に10ポイント加算されます。Googleメッセージ・ボード最近トラックバックがスパムとして処理されることが多く、すぐに当ブログに反映されない場合があります。随時チェックしてなんとか反映させるようにしていますが。コメント欄、もしくは、下記アドレスにその旨ご連絡いただければ調査してみますので、よろしくお願いします。当ブログへのご連絡は、下記にお願いします。ご意見・ご希望、各種依頼等も大歓迎です。世界のアニメーション関係者(監督、評論家等)が選んだベスト・アニメーション、約900作品をコメント付きで紹介。全アニメーション・ファン必携の1冊!『ユーロ・アニメーション』ポール・グリモー、イジー・トルンカ、フレデリック・バック、ラウル・セルヴェ、ヤン・シュヴァンクマイエル、ユーリ・ノルシュテイン、ブラザーズ・クエイなど、ヨーロッパを代表する12人のアニメーション作家を詳しく紹介してあるほか、国別アニメーション事情&作家紹介等の記載もあり、ヨーロッパ・アニメーション全般を概観できる1冊。年代ごとのアニメーションの歴史の解説を中心に、アレクサンドル・アレクセーエフ、ミハイル・ツェハノフスキー、ジョーダン・ベルスン、イジー・バルタ、チャールズ・イームズ、ブルーノ・ボゼット、ロバート・エイブルなど、日本ではまだあまり紹介されていないアニメーション作家を含め、多数のアニメーション作家と代表的な作品を紹介。MAXX等のクリエーターや愛好家へのインタビューも充実。『オテサーネク』までのヤン・シュヴァンクマイエル全作品解説、シュヴァンクマイエルへの全方位型インタビューなどいたせり尽くせりの1冊。数多いシュヴァンクマイエル本の中で、まず手に入れておきたい本。『橋のない川』まで、映画美術とはどういうものであるかということや、それぞれの作品に関するエピソードなどが詳しく書かれています。昔の作品についてビデオを観ながら話を訊いているということもあって、話が具体的で面白い。動き、カメラ・ワークまで考えて映画美術を設計する美術監督であり、チャレンジ精神旺盛な人である、というのも本書を面白くしているポイントの1つ。手がけている作品がほとんど娯楽作品だし、語りおろしなので、読みやすいのもよい。受賞結果!第92回米国アカデミー賞の各賞が発表になりました。受賞...ルミエール賞2020が発表されました。会社概要|個人情報保護ポリシー|Cookieポリシ。