遠目からみたら、ヤブツバキ?と思って近づくと、葉っぱが違う!アオイ系の葉っぱに似てる。花はハイビスカスにも似てる・・・便利な機器で調べてもらうと、「アブチロン」と言う花。寒おすけど・・・ま、思い込みというもんですね。祇園の軒下に可憐に咲いていたものですから。花見小路に入って行きました。一緒に歩いたのは、静岡出身の友人。彼女は、「知恩院さん」等と言いません。お寺や神社に「・・さん」とつけるのは、関西の人間だけらしいのです。お寺全体を「お寺さん」。ご住職のことを「お住さん(おじゅっさん)」。食べ物も、「おいもさん」「お豆さん」「おあげさん」。おばちゃんのバッグに常備されているのは、「飴ちゃん」。(お飴さんなどとは言いません。)挨拶にも、「おはようさん」「お疲れさん」「ご苦労さん」。竹内栖鳳は、近代日本画家に位置する人です。その若い頃から晩年にいたる作品と、スケッチ、絵のために撮ったと思われる写真などが京都市美術館で展示されています。(~2013年12月1日)この画家の一生の作品の変遷を見ていると、幕末に生まれ(1864年)、1942年に亡くなった時代も重なります。伝統的な日本画から始め、ヨーロッパの影響を受け、枯れたような晩年の作品。旅に携行していたスケッチ帳は、それだけで、立派な作品集となるようで、もっと、ページを繰って見せてほしかった。展示されていたものの多くは、人物画より動物・鳥などでした。)など、さながら大小動物たちの競演と言う感じです。青い目の猫(写真上方、チケットに印刷された猫)も魅力的な絵でしたし、枯れたカラスの絵も惹かれるものがありましたが、気に入ったのは、屏風に描かれたアヒルたちの大騒ぎの絵(写真下方)です。絵本「あひるのピンのぼうけん」*や「かもさんおとおり」*を思い出します。屏風に描かれた獅子の絵も(写真左右)、迫力満点。獅子は他にもあり、そのどれもが、獅子の毛並みの様子まで伝わって来る渾身の作で、近代日本画家として革新的なエネルギーを、ここぞと発揮しているかのようです。それから、展示には、先日、見た刺繍絵画の掛軸と竹内栖鳳の原画が並べられていました。あの作品たちが、この場に並んでいたら、獅子も鷹も、決して、栖鳳のそれに見劣りしないと思った次第です。絵画と工芸品を同じ土俵に乗せるのは違うという向きもあるでしょう。栖鳳と同じ時期の明治の職人さんたちの超絶技巧が、もっと大きく回顧されても、いいのじゃないかと思い、平日でも混雑している京都市美術館を後にしました。福音館)☆写真上は、竹内栖鳳展チケットと絵ハガキ3枚。写真下は、京都市美術館の敷地から東山の方を向いて。今年は、秋が短くて、紅葉もあっという間・・・という写真じゃなくて、先日の黄色い葉っぱの散った木に育つヤドリギの写真(ロンドン郊外)。特派員へのメールにしつこく、ヤドリギの写真を所望したら、やっと送ってきました。白い実も写っていて、可愛い!葉っぱのカーブも可愛い。他の木に寄生するというしたたかな生き方をするために、実は粘ついていて、鳥の目にも付きやすい。ちなみに、一番下の一枚は、ごく最近の英国テムズ川の秋晴れ。岩波文庫)に入っている、とっかかりが読みにくく、後回しにしていた巻頭の「蜘蛛の巣」は、作者ヨーゼフ・ロートのデビュー作で新聞連載されたものでもあるようです。そんなことを全く知らずに、「この短編集も『蜘蛛の巣』を読んだら、終わるな・・・だから、読もう」みたいな気持ちで、もう一度読み始めました。初めは読みにくいなぁ・・・がしかし、いつの頃からか、話に流れが出てきて、後半は一気に読み終えました。解説には、≪紀行やエッセイは手なれていたが小説は初めての作者が手さぐりで書きだしたようであり、連載がすすむにつれて、作者は急速に自分の文体を見つけて行った。!これは、重い重い、おもーい話です。時代の空気を敏感に読み、しかも時代を予告するかのように書かれた作者29歳の作品です。ユダヤ系の人が書いた、反ユダヤ系の人の話なのです。ユダヤ系の人だから書けたともいえる話です。・・・・と、するうち、ユダヤ系の人だからこそ、描けた絵に会いました。外国から無事届くはずのものを待ってます。岩波文庫)この文庫本には、5つのお話が入っています。読みやすそうな表題の「聖なる酔っぱらいの伝説」から読みました。このお話運びが秀逸なのです。・・・と、今頃知ったのですが、とっくに映画化されるくらい有名な話だったよう。岩波文庫表紙絵の聖女テレーズに借りを返そうと努めるも、日々、煩悩に負けてしまう弱い人間の性(さが)が描かれています。立場や時代が違っても、人間の弱さは普遍的なものですから、感情移入しやすい。それに、話運びがうまい。ほとんど、酩酊気分になったことがない私すら、ついふらふらと読み進みます。この「聖なる酔っぱらいの伝説」は、作者45歳の死後3カ月で刊行されたものだとあります。軽いタッチで重いテーマをさりげなく描いた遺作です。解説には、デビュー作の「蜘蛛の巣」から、中期の作品、最後の作品「聖なる酔っぱらいの伝説」までを入れることによって、作家としての全貌がわかるようにしている、とありました。個人的には、結末に満足いかない話があるものの、どの話も、話運びがうまい。いえ、巻頭のデビュー作「蜘蛛の巣」は最後まで読みにくかった。(続く)☆写真は、吉野杉のコースターに朴葉(ほおば)を敷いた上に、ウィスキーと柿のジェルと大和茶のカクテル、緑は大葉。お酒というより、甘い飲み物って感じです。岩波文庫)表紙の愛らしい聖女の絵に惹かれて購入していたものの、相変わらず、積んでおいた岩波文庫でした。ユダヤ系作家の作品って、どうしてこんなに、お話運びが、うまいんでしょう?アイザック・バシェヴィス・シンガー然り、「牛乳屋テヴィエ」のショレム・アレイヘム然り。絵本の世界のセンダックだってツェマックだって、そして、ファージョンだって。大昔から、身一つで移動するとき、荷物にならないものを、たくさん身につけるという技が、ユダヤの民のDNAの中にあるのでしょう。