ANNEXhttp://www.po-holdings.co.jp/m-annex/exhibition/index.html2015年10月発売の実話エッセイ。アトピーって痒いだけの病気じゃないんです。¥1,296から←感想・お問い合わせ・執筆やイベントなどのご依頼はこちらからどうぞ『アトピーの夫と暮らしています』FBページです。Monday前回の六本木ヒルズでの「ドラえもん展」からの。そうそう、六本木と言えば、東京タワーはお隣みたいによく見えますが(初めて行った頃に写真を撮ったはずなのに、見当たりませんでした。)、ちゃあんと、スカイツリーも見えました♡お目当ての21_21に続く日本庭園風の小径。冬の住んだ空気に水が澄んで、木々が映り込んで本当に美しかった。展覧会ディレクターには、思想家で人類学者の中沢新一を迎えます。中沢は、各地のフィールドワークを通じて、時代や領域を横断し、学問の垣根を超えた研究を行ってきました。(中略)現代における野生とはなにか。自身の内に潜む野生をどのように見いだすのか。見たことのない物事の意味をどのように理解し、表現するのか。本展では、現代の表現者たちのもつ野生の魅力に着目し、さまざまな作品や資料を通して、その力を発動させるための「野生の発見方法」を紐解いていきます。すごく難解な展示だった。いうのは、理解しようとしてはいけないのかもしれない。これわかりにくいかもしれないけど、範囲内に入って体を動かすと、画面に自分が登場するのだ。海外の少数民族の儀式用のものって割とエロスなものが多くて、日本の「かわいい」ものの中にも、実はこっそり、エロスが混じってたりして(左画像のカワイイの文章の下の左画像の一番左。黄色い首の鳥の横に交尾してるワンコが)、これこそ野生だってことね。「ドラえもん展」ではあんなにわかりやすく、それでいてあんなに深く、あんなに面白かったしりあがり寿さんの映像が、サッパリわからんくて悩む。くまぐす)さんの本でも読んでみようっと。いうきっかけになるのも展示のいいところ。結局のところ、自分の中にないモノは出せないってことなのかしらね。自分の中に会って出たかってるモノこそ出すべきだってことでもある。自分が、全てのしがらみや理性を超えてでも、世に出したいものって何だろうって考えてしまった。思考に刺激を与える良い展示だった。いうのを、わかった気になって、偉そうに言うことは自重したいものだ。この後は美味しいケーキを食べて(まだクリスマスのケーキが登場したばかりだった!)銀座へ移動。ANNEXhttp://www.po-holdings.co.jp/m-annex/exhibition/index.html2015年10月発売の実話エッセイ。アトピーって痒いだけの病気じゃないんです。¥1,296から←感想・お問い合わせ・執筆やイベントなどのご依頼はこちらからどうぞ『アトピーの夫と暮らしています』FBページです。Monday東京二日目は、久しぶりに展覧会三昧でした。ここ数年(と言っても最後はすでに二年前ですが)、打合せだけで時間切れとなり、ホント東京の展示を見てなかったので、充実した時間でした。六本木ヒルズの森アーツセンターギャラリーで開催中ですが、私この建物好きなんです。丸い建物が好きなんだと思うんですけど。森美術館内部に、中央から入ることもできるんですけど、周りの階段をぐるぐる回りながら上って行くのが、ワクワクして、展示への期待が高まって、こういうのって、ランドスケープって言うんでしょうか、展示する箱に取って、大事なんじゃないかって思ったり。「ドラえもん展」、たまたま上京した時にやってた大型展示だったんで行ってみたというのが正直なところですが、想像以上に良かったです。なんかもうドラえもんって、私たち世代以下の日本人のDNAに入り込んでるくらいの共通記憶なんだなって感じました。世代で言うと60年代後半生まれ、50前後の人たち以降。それより前だと鉄腕アトムなのかなぁ。手塚治虫さんは好きですが、未だにアトムは読んだことなかったり。立体の人って言うイメージだったので、2Dは新鮮。できたらいいな」(2017)当たり前ですが、絵うまっ。あまりに世界観がマッチし過ぎていてスルーしそうですが、このお花は村上さんの作品世界のものなんですよねー。「あんなこと」のほうは、シールを貼ってあるだけかと思ったら、これもアクリルで描かれてるんですね。すんごい手間暇かけてる作品だなー。普通に描く方が全然楽ですよね。次はMr.という方の「重力ちょうせつ機」。真ん中下あたりでアップにしてるのがそれなんですが、すごく丁寧にアナログ的に塗っているのが逆に新しい感じでした。全体像は最後の写真でカメラ持ってるオットの背景になってるもの。全部書いてるとキリがないんで、途中はしょりますが、この次は「レンブラント風」「中国風」のドラえもん。福田美蘭さんと言う方。画家さんらしく素晴らしくお上手。その次は、蜷川実花さんの作品。ドラえもんとのデートをアルバムに収めたというようなコンセプト。その次は、写真不可だったので、載せたくても載せられないのですが、彫刻家の小谷元彦さんのカッコイイドラえもん像。パラレルワールドのドラえもんってことで、猫と言うより豹みたいな。白とシルバーで、シルエットはトムとジェリーのトムみたいな感じで、これはかっこよかった。次が画像一番上の赤っぽい作品で「しずかちゃんの洞窟(へや)」(2017)。この作品も迫力あって、すごく雰囲気に浸れて良かったですが、この方の作品は、次の映像作品が気に入りました。秋田の山奥で豪雪の中「ドラえも〜〜〜ん」と叫び続けるというシュールな作品。「ドラえも〜ん」と言う声が耳から離れません(笑)隣の部屋にも映像作品があったのですが、そこにこの声がかぶって、予想外(?)の効果をもたらしていて、「これぞアートだわ」とか思ったりwドラえもんのほのぼのしたタッチの漫画は、画家の山口晃さんの作品。何かけっこう哲学的なの!でも画家さんらしく、テキストだけで判断されたくないというのが、メッセージで伝わってくる。「ノー・アイテム・デー」(2017)。町田久美さんのシンプルなドラえもんも好き。ここから、私たちにとってはお馴染みの作家さんが続きます。お風呂場の絵は大好きな会田誠さん。ここ森美術館での個展も素晴らしかったけど、会田さん本人に船上で会えたことが大きかったな。「キセイノセイキ〜空気〜」(2017)現代美術としての作品かぁ。白く煙が浮かんでるのは、よく見るとしずかちゃん。現代美術=エロスなんだろーか。同じ部屋にはドラえもんがのび太くんのウチからテレビ朝日まで旅をするという映像作品。上にも書いたけど、秋田で叫ぶ芸術家の声がかぶって面白かった。次の部屋の正面から見ると美しいドラえもんで、裏は作者の考えるドラえもんを構成するもの、という立体作品共に撮影不可。撮影不可の映像作品が、最高に面白かった!それもそのはず、われらがしりあがり寿さん。これ見るだけで行った価値あった。