酷暑が続く中、涼やかな、あるいは清冽な空気が漂う展覧会が山種美術館で開かれています。今にぴったりとおもいましたが、展覧会の趣旨としては2018年9月に「国際水協会(IWA)世界会議」という水をテーマにした国際会議が開かれるのを機に水に注目し、水を描いた絵画を一同に集めた企画だそうです。豊かな水源に恵まれた日本では、水が常に人々の生活と共にあり、その姿を沢山の画家が様々な美術作品に表しています。雨が池や湖をつくり、川となり海へ注ぐように、水は刻々と姿を変化させます。躍動する波や、光を反射する水面など、水が見せる表情は多くの画家の創作意欲をかきたてたのでしょう。水を描いた絵画には、画家たちの優れた技巧や多彩な表現をみることができます。江戸時代の浮世絵から近代・現代の日本画まで、山種美術館が所蔵する作品で、それらを確認しましょう。展覧構成は3つの部門に分けてあります。波と水面のイメージこの1章はさらに「川―流れる水」「水面の表現」「海—波の躍動感」と3部に主題がわかれています。入口にある東山魁夷の《緑潤う》という絵が「川」の始まりです。清々しい気持ちが一気に胸に流れ込んできます。東山魁夷の緑が際立ち、水が生き生きと描かれています。大家の絵が連なっています。奥入瀬は「元宋の赤」で紅葉真っ只中。水の流れが鮮やかな好対照をなし、清冽な動きに思わず手を差し出したくなります。「水面の表現」としての作品では、小野竹喬《沖の灯》がなんともいえず美しい色合いを出していて吸い込まれそうになります。山種美術館そして「海―波の躍動感」のパートでは是非奥村土牛の《鳴門》と川端龍子の《鳴門》(冒頭写真)を見比べてみてください。色合いも構成もまったく違いますが、それぞれが躍動感に満ち満ちています。龍子は院展を脱退して、青龍社を立ち上げるときにもっとも動的な荒々しい海、鳴門を描いて新たな門出にしたそうです。渾身の力作は大画面で、斬新な構図、動的な画面構成、きっぱりした青の色がこちらに挑んでくるようです。丁寧に塗り重ね、海の深さと動きを巧みに捉えています。山種美術館さてもう一作。滝のダイナミズム滝は古くから信仰の対象として人々から崇められてきました。]の雨は、描かれている線で雨の激しさが感じられます。情趣豊かに雨の風景を描き出しています。山種美術館これらの作品を通して、水の表現の多様さ、幅広さとともに、画家たちが水に向けてきたまなざしや思いを感じてほしいとの美術館からの熱いメッセージを感じる展覧会です。異なった趣で面白い作品もあります。余談ですがカフェでは水をあらわす特製和菓子が涼しげで美味しそうです。2番出口より徒歩約10分http://www.yamatane-museum.jp/access/コメントは受け付けていません。コメントは停止中です。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。