以前の記事でこの秋には映画をたくさん観ようと意気込んでます。書きましたが、今更ながら。ストーリーはCM撮影のため来日したハリウッドのベテラン俳優とカメラマンの夫に付き添って来日したがホテルに取り残されてしまった女性がお互いの気持ちを理解し合うようになっていくというというもの。私は観ていて、違う国の人たちからみた日本はこんな風にみえているのかな。ヒロミックスや他数名、雑誌でみかけるような方々がところどころに出演しているので、そんなことが気になったりして、いまいちストーリーに集中できない場面もありました。淡い色合いの映像や色づかい、音楽やファッションなど。ソフィア・コッポラの作る空気感がとても好きです。3作目の『マリー・アントワネット』もかなり楽しみです。HPを観たのですが、かなりかわいいです。シンプ飯碗UPしました!毎日食べる白いご飯。いつも食卓に登場する飯碗だからこそ、飽きのこない長く愛用できるものを使いたいですよね。今回monsenではシンプルなデザインで飽きのこない美濃焼の飯碗をUPしました。ろくろ跡のような横のラインの凸凹があり、シンプルななかにも味わいがあります。その凸凹した手触りも楽しめます。大きめの飯碗なので、お茶漬けをサラサラっといただく時にも丁度いい大きさです。シンプルなので他のものともあわせやすく、毎日のご飯が美味しく楽しめる飯碗です。スリップウェア〜よみがえる英国古陶の美』に先日行ってきました。(昨日にひきつづき万博公園ネタになってしまいますが。)スリップウェアの“スリップ”とは“化粧土”(素地の上に掛ける泥漿)のことで、「化粧土を掛けた器」「化粧土を用いて装飾を施された器」をスリップウェアと呼ぶそうです。館内には濱田庄司、バーナード・リーチ、河井寛次郎などさまざまなスリップウェアがならんでいて、みんな力強く、存在感があり、どれだけ眺めていても飽きません。模様がどれもそれぞれに独特の味があり、かなり見入ってしまいました。第3展示室では、佐藤禎三氏寄贈のそば猪口の中から120点が展示されていて、さまざまな模様のそば猪口を楽しむことができます。大阪日本民芸館には初めて来たのですが、東京の駒場にある日本民芸館の昔ながらの木造瓦葺の建物とはまた一味違い、現代的な鉄筋コンクリート造りだったので意外でした。中庭は石敷で、全国各地の壺・甕・鉢がほどよくならんでいて、趣があり、落ち着いた空間を楽しめます。心躍るものがたくさんあり、1人興奮していました。ミュージアムショップには無料で入れますので(万博公園料は別ですが...)万博公園に行った際にはゼヒのぞいてみてください。平日だったからか、人も少なくとても充実した時間がすごせました。万博公園にある太陽の塔を観てきました。実物は想像以上に大きく、すごい迫力!解説に“塔の高さは65mでアメリカの自由の女神は47m”と書かれているように本当にでかかったです。太陽の塔には顔が頂部の黄金の顔、中央部の太陽の顔、そして背後の黒い太陽の顔の3つがあるのですが、みなさんは背後の黒い太陽、知っていましたか?黒い太陽、かなり不気味で怖いです。万博開催中は塔内の上層階まで上がることができたみたいです。(羨ましい!)現在は不定期に塔内の1階のみ一般公開されているとのことです。実際に自分の目で実物を観てみると、言葉ではうまく表現できませんが...何か感じるものがありました。何でも自分の目で観て、感じることって大切ですね。目にしていないものだらけ。いろんなものを観て、いろいろ吸収できたらいいな、していきたいなと改めて思いました。岡本太郎さんはすごいな。お土産の袋の模様(写真下)がとてもかわいかったです。映画「さよならCOLOR」なんだか最近、一気に秋の気配ですね。この秋は観たくて観れていなかった映画を観ようと意気込んでいます。newsにも書きましたが、早速観たのが竹中直人監督の『さよならCOLOR』です。DOGの「サヨナラCOLOR」を想起した竹中直人さんが、自身のアイデアも織り込みながら共同で脚本を執筆したそうです。以前から竹中監督作品のファンで、また、好きで何度も聴いていた「サヨナラCOLOR」ということもあり、期待もふくらみ、なんだかドキドキして観ていました。期待どおり、切ないけど心温まる映画でよかったです。原田知世さんと竹中直人さんが同級生という設定には無理があるのでは...、などと気になるところもあったりするのですが、でも最後にはどっぷり竹中ワールドにはまってしまいました。エンディングに流れる永積タカシさん(ハナレグミ)と忌野清志郎さんの「さよならCOLOR」がすごくよかったです。あと、いろんなミュージシャンやアーティストの方々がところどころに出ているので、その発見もかなり楽しめました。それにしても、原田知世さんの繊細で透明感のある演技がとてもよかったです。今の季節にぴったりの映画だなと思いました。カップUPしました!これからの季節にぴったり。美濃焼の粉引&焼締カップです。すそのすぼまったラインが綺麗な、モダンでシンプルなデザインです。土ものの風合いも楽しめます。粉引のカップはやわらかい雰囲気。焼締のカップは渋みがあり、また焼締ならではの土のざらざらした感触も楽しめます。手にすっぽりおさまる少し小ぶりなこのカップは、ゆっくりお茶を飲んだりするのはもちろん。したお惣菜やデザートなどを入れて器として食卓に。土ものの風合いが食卓を彩ります。お酒を飲むのにもあいそうです。疲れたときに、ちょっと一服。お茶の時間を楽しみたいときにも。長く大切に愛用できるカップです。何をあげるか決まってない方もゼヒご利用ください。色はツヤのないアイボリー。やわらかい雰囲気の色なので、眺めているとなんだか優しい気持ちに。(私はすっかりこの色と風合いにはまってしまいました。)また、ぽってりとした形にろくろの跡もみられ、手作りのぬくもりも感じられます。お惣菜や漬物、ソース、薬味など。パンの朝食にジャムを入れたり、ちょっとしたデザートなどなど。食卓の雰囲気も気持ちもやさしくしてくれる豆鉢です。鉢&片口皿UPしました!まるで料亭ででてくるような。そんな高級感のある波佐見焼の鉢と片口皿です。渋みのある深い緑色とクリーム色。2つの色の重なりあいにとても趣があります。料理を引き立て、どっしりと存在感もあります。鉢は大きいのでどーんとお料理を盛って、食卓の中央に。1人分のパスタや焼飯などにも。片口皿はサラダや煮物などのお料理や、お惣菜や漬物など何種類かをちょこちょこと盛っても素敵です。片口の形が食卓を粋に演出してくれます。この鉢と片口皿は本当に2色の色合いが渋くとても味わい深いので、おすすめです。「装苑」創刊70周年イベント先日の記事でも書きましたが、「装苑」創刊70周年イベントが行われているということで、ラフォーレ原宿に行ってきました。minaの布でパッチワークされた屋根がとってもかわいい。中に入るとまず、津森千里さんの「ケーキな私」という題名の70周年ハッピーアニバーサリーケーキが目に飛び込んできます。すごいインパクトがあって、ずいぶんと見入ってしまいました。中央階段のところには創刊から最新号までの表紙がずら〜っと展示されています。30、40年代のものはまだ写真ではなくイラストで、なんだか味があってかわいく、50、60年代から写真になっていくのですが、これも色づかいやデザインが斬新で、とても素敵です。昔のものならではの色づかいや線のラインになぜか惹かれてしまう私です。CAKE展」では、中に入るとまず、いろいろな方からの70周年おめでとうメッセージが。(それぞれ個性がでていておもしろい)奥に入ると、真っ暗な中にぽつりぽつりとライトアップされたガラスケースの中に日本・ロンドン・パリで活躍中のクリエーターから届いたアニバーサリーケーキがあり、なんだかとっても神聖な空間に迷い込んだかのようでした。いろいろな素材で作られた個性あるケーキ。トイレットペーパーで作られたものもありました。(でもとってもきれい!)私が中でも気になったケーキはフードコーディネーターの松長絵菜さんの「甘いお祝い」です。白でデコレーションされた3段のシンプルな丸いケーキにろうそくがちょこちょこっとのっていて上部中央に2匹のちょうちょのかざりがささっていてとてもかわいかったです。「装苑」創刊70周年イベントはラフォーレ原宿で9月10日(日)まで開催されています。70周年ってすごいですね。「かわいい生活」などなど、いろいろな雑誌でご活躍されている柳沢小実さん。私が柳沢小実さんを初めて知ったのは、装丁と題名に惹かれ手に取った本「ていねいな暮らし」でした。柳沢小実さんの好きなモノや人、暮らしのことなど、やさしい言葉でつづられたエッセイやインタビューなどが掲載されています。所々にでてくる山本祐布子さんのイラストもかわいいです。この本を読むと、ゆっくりのんびりとした気持ちになれて、なんだか急いていた気持ちを落ち着かせてくれる(気づかせてくれる)そんな素敵な1冊です。“ていねいな暮らし”いい言葉ですよね。私もひとつひとつ大切に生活していきたいです。monsenでは白山陶器や野田琺瑯など器や雑貨、キッチンツールを取り扱う、和食器のお店です。monsen×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。