村松:デイヴ・グロールやリアム・ギャラガーみたいに、声を張って出す歌い方が俺の美学だったんだけど、そればかり追求するのはやっぱり人の真似だから。いうアプローチを結構したんですよ。村松:その上で、さっき言ってもらった80年代の雰囲気みたいな好みが乗っかってるんじゃないですかね。「MAZE**」は真一が書いたメロディなんですけど。生形:そういえばさっき言われた曲は、「MAZE**」以外は全部拓ちゃんのメロディだよね。それに「MAZE**」も、上がってきたときのメロディのテイストは80年代っぽさがあったんです。俺はそれが気持ちよくて和っぽさを入れ過ぎちゃって、メンバーに止められた。●和っぽくなり過ぎて?村松:そう。「うーん、拓それやり過ぎじゃね?」みたいな(笑)。変わったという印象があるのは、そういう要因な気がします。メロディに関してですけど。●ということは、歌いやすさとか自分らしさを追求する過程で、拓さんのルーツが自然に出てきたというか。それはもう無条件でそうなっちゃってるんじゃないですか。自分が“いい”と思っているものだから。Sound」ということですが、どっちもすごく生形さんらしい歌詞ですね。Sound」はバンドの等身大の歌詞がジーンとする。Sound」は、俺もレコーディング中にめっちゃ背中を押されました。Sound」で歌っていることは、拓さんが前に言っていたことと符号するんですよね。Sound」はその気持ちを解決させる答えというか。俺がいつも書くことですよね。LIVES』収録)のときから変わってない。それ以外に書きたいことが出てこないんです。●こういう“バンドの意志”を書き続けること自体が、この曲で歌っていることを体現しているように思うんです。常にこういうことを想い続けることが大切というか。生形:それはやっぱり、今までバンドをずっとやってきて思うことですね。トム・ヨークみたいなのもかっこいいけどね。湿ったようなことを歌っているバンドと、カラッとしたような姿勢のバンドというタイプに分けるとしたら、俺はカラッとした方が好きだなって。BEATLESもそうですごくシンプルな言葉なのにグッとくるというか。いうのが好きなんです。●歌詞に関する難しさや考え方は変わってきましたか?生形:やっぱり難しいですよね。「Milestone」とかはすごく時間がかかったんです。日本語だから、まず言葉をリズムに乗せることに時間がかかったし、聴かせたい言葉をどこに乗せるかとか考えるとキリがなくなっちゃって。歌詞を書くのは楽しいですね。最初は何から手を付けたらいいのかわからなくて悩みますけど、画を描くのと同じで、見えてくるに従ってすごく気持ちが盛り上がってきて、どんどんアイディアが出てきて。●生形さんは以前のインタビューで「自分の気持ちをさらけ出すのはやっぱり恥ずかしい」とおっしゃっていたじゃないですか。Song」は生形さんの作詞で、あの曲はライブでお客さんが一緒に歌ってくれる曲になりましたよね。元々は自分の内面を吐露したものが、ああやって自分以外のものになるというのは、個人的にも大きなことだと思うんですが。その前の「きらめきの花」(5thアルバム『REVOLT』収録)も近い感覚なんですけど、やっぱり日本語の曲はみんな歌ってくれてて、そういう光景を見ると嬉しいですね。今回の「Milestone」は歌えない気がする。言葉が詰まり過ぎてて。いうかね、そういうことも考えちゃうんですよ、歌詞を書きながら(笑)。サビとかキャッチーだし、歌えそうな気もしますけど...。...なんてことをも考えながら、歌詞を書いたりしてます(笑)。#4「“憧憬”という言葉が結構表してるなって思ったんです。Punks!!!!」なんです。生形:ポップですよね。●この曲は僕、完璧だと思うんです。Stoneのパブリックイメージを覆す明るさがあるし、バンド自身のことを歌っている歌詞だし、歌詞としてのおもしろさも携えてて。すごくポップな曲ですけど、僕の解釈としては涙を流しながら笑っているような曲で。落ち込んだときに聴きたい曲。村松:ちょっと気が楽になりますよね?●うん、めちゃくちゃ楽になります。この曲5分もあるのに、まったく長いと感じさせないんです。終わり方も潔いというか。