卒業生を中心に沖縄初のプロフェッショナル・オーケストラ、琉球交響楽団を発足させたのが、故(2013年没)祖堅方正氏。長年の交流があった指揮者の大友直人氏にも自身の思いを伝え、琉球交響楽団の音楽監督(最初はミュージック・アドヴァイザー)としての就任を依頼しました。「祖堅さんとは二人三脚でやってきました」と大友氏が語るように、祖堅氏の思いはいつも琉球交響楽団の活動の源泉にあり、それは祖堅氏亡きあとも変わらず、以来18年間プロのオーケストラとして活躍してきました。琉球交響楽団には自治体からの公的支援がないことから、団員たちは手弁当でやりくりしてしてきました。その姿を見て「これほど純粋に情熱を傾け、苦悩する楽団はどこにもない」と、大友氏がその様子を語っています。30周年、40周年における式典演奏など、政府や沖縄県からの依頼演奏も多数行っています。身近に音楽を楽しんでもらうため、「0歳児からのコンサート」、「オーケストラで紡ぐ沖縄民話絵本の読み聞かせ」を2015年より開催しています。2017年には平成29年度全国共同制作プロジェクトプッチーニ歌劇「トスカ」沖縄公演において、管弦楽演奏を務め好評を博しました。■今作について2005年4月6日リリースのファーストアルバム「琉球交響楽団」(地方オーケストラのアルバムとしては異例の4,900枚のセールスを記録しています)に続く新作は、全楽章本作のための書き下ろし新曲で構成されてます。コンゼプトは「沖縄の四季」。沖縄には豊かな四季折々の行事、風習、風物があり、また琉球王朝時代から脈々と受け継がれた独自の文化が色濃く残っています。今回収録された全6楽章の交響組曲には、四季の風景が詩情豊かに織り込まれています。今作はまさに沖縄のオーケストラにしか作り得ない作品であり、また全曲その土地の風習、風物をモチーフにした楽曲だけで構成された作品のリリースは、日本のオーケストラではほとんど類がないといえます。録音時の楽器編成では、沖縄の伝統楽器である三板(さんば)や島太鼓を取り入れ、独自のアンサンブルを構築しました。今作の録音に際し大友氏は「沖縄のオーケストラとして沖縄ならではのオリジナル曲を創り出し、看板にしていくことが大事だ」と述べています。クリックでウインドウが開きます。(かいびゃく)神話と新年の風景を伝えます。沖縄県民に最も親しまれている琉球古典音楽の代表曲であり、首里城でも数限りなく演奏されてきた、祝賀曲「かぎやで風」のメロディーを展開させています。楽章の後半では、正月の祝い納めとして、旧正月二十日(2019年は2月24日)に那覇の辻町一帯で行われる、「ジュリ馬行列祭り」の際に演奏される「馬舞者」(うまめーさー)のメロディーを織り込みながら、賑やかに終わります。旧暦の三月三日の春の大潮の日に、浜に出て遊び、同時に潮で身を清める女性たちの行事「浜下り(はまおり)」がテーマになっています。この楽章では、カチャーシー曲として馴染み深い「谷茶前(たんちゃめー)」のメロディーを展開させ、女性たちが浜辺で楽しく遊ぶ様子を伝えます。春らしい軽やかな曲調です。夏の風物詩といえば、沖縄の盆踊りともいえる「エイサー」。エイサーを踊る際に演奏される沖縄民謡の「仲順流り(ちゅんじゅんながり)」、「久高」そしてフィナーレは「唐船(とうしん)ドーイ」を賑やかにフィーチャーした、まさに心踊る楽章です。秋の十五夜のお月見を歌い込んだ沖縄民謡の「サーサー節」。旧暦の9月7日に行われる97歳の長寿の祝い、「カジマヤ(風車)」のことを歌い込んだ沖縄民謡「花ぬ風車」のメロディーを展開させています。秋らしい静かな曲調の楽章です。第5楽章「冬」1年の平安を感謝して祈ります。この楽章では、第1〜第4楽章で出てきたメロディーが再度登場します。楽章の最後には「かぎやで風」のメロディーを織り込み、また沖縄のわらべ歌「てぃんさぐぬ花」のメロディーが展開されます。「てぃんさぐぬ花」の歌詞に込められたメッセージと、「かぎやで風」の歌詞“今日の嬉しさを何にたとえようか。蕾んでいる花が露を受けて花開いたようなものだ”に込められた思いに心寄せながら、1年が終わります。辛い時も嬉しい時も、カチャーシーを踊って福を招き入れましょう。プロフィール1981年東京都生まれ。作曲を佐藤眞、福士則夫の各氏に師事。ォクスマーナ、アンサンブル・ボワ、などによって演奏されている。プロフィール1958年東京生まれ。