(↓)録画データです。ありがとうございました。最初、雑談からはじめているので『ぷよm@s』に興味のある方は14分くらいまで進めて聞いてもらえると良いかもしれません。▼【物語三昧:今週どこかでラジオをやります(たぶん)。漫研ラジオ今週のどこかでペトロニウスさんとラジオをやろうという話になっています。お題は...おそらく『ぷよm@s』ですね。最近、ペトロニウスさんにすっごく力説して薦めたんですけど、かなり楽しんでもらえたみたいでよかったです。『ぷよm@s』は記事に書こうとしているのですが(書きたいことが多過ぎるせいか?)どうも思考がまとまりません。どっかで部分部分にでも書いて行きたいなと思っています。『魔人ドラキュラ』(1931年放映)を観ました。...いや、ドラキュラ役のベラ・ルゴシ、ものすごい眼光ですね!(↑画像左)伯爵の最初の登場のこの時点で、完全にこの人の映画になっている。あと、廃墟の古城と、なんか...伯爵の召使いか?妻か?が三人いるんですけど、この人達の雰囲気も良い。ホラー映画の走りと言われている作品ですが、これは日本の「怪談」に近い“美しい怖さ”を出しています。これは名画ですねえ.........」伯爵、かなりあっけなくヘルシング教授に杭を打たれて死んでしまうんですけどね(汗)さて、元型(アーキタイプ)としての『吸血鬼』の話です。́)さて、ここ最近、僕がこのブログの中で吸血鬼(とゾンビ)を“疫病に対する恐怖の元型”じゃないか?という仮説に基づいて取り扱い、その吸血鬼もの(あるいはゾンビもの)が流行る...という事にはどういう意味があるのか?と言ったような事を考えてきました。【アーキタイプ】『屍鬼』~疫病の怪物こう言った解釈を大いに淀ませるというか、吸血鬼というジャンルに別の概念を持ち込んで来たのがブラム・ストーカーの『ドラキュラ』(1897年刊行)であり、その実写映画『魔人ドラキュラ』という事になると思います。ウィキペディアから、ドラキュラという怪物のスタイルが生まれるまでの部分を引用してみます。・ドラキュラとはあくまでもブラム・ストーカーの同名小説の登場人物の名前であるが、この小説本が余りにも有名になったため、現在では「ドラキュラ」と言えば吸血鬼の意味として使われることが多い。・1920年代に、原作者未亡人、フローレンス・ストーカーから正式に版権を取得した舞台劇が上演される。原作の中でのドラキュラはおよそ人前に出られるような容姿ではなかった。当時の舞台劇の主流は「室内劇」であり、舞台台本も原作を大幅に改編せざるを得ず、原作における冒頭のドラキュラ城のシークエンスをはじめとして、原作の見せ場がことごとくカットされた。舞台はセワード博士の病院と、カーファックス修道院の納骨堂の2場で進行する。このため、ドラキュラ伯爵は、人の家に招かれ、人間と対話をする礼儀作法を備えざるを得なくなり、黒の夜会服を着こなす「貴公子然としたイメージ」が確立された。ちなみに、マントの着用もこの舞台が初めてである。演出上、一瞬にしてドラキュラが消滅するイリュージョンがあり、そのために、大きなマントと大きな襟が必要だった。ドラキュラのマントの襟が立っているのは、この時の名残である。ちなみにマントの正確な着方は、襟を寝かせるものである。このスタイルを初めて映像化したのが「魔人ドラキュラ(1931)」である。本来は、制作サイドで独自のメイクを考案していたが、ドラキュラ役のベラ・ルゴシが、重厚なメイクを固辞し、ハンガリー訛りの英語の台詞をもって、舞台のスタイルを映画に持ち込んだのである。これが現在のドラキュラのイメージとなった。(Wikipedia『ドラキュラ』より).........ちょっと、ティン!ときたので軽く調べてみると、ロンドンの“切り裂きジャック事件”が1888年。...『ドラキュラ』の9年前ですね。1893年あたりでは、コナン・ドイルのシャーロック・ホームズが『最後の事件』において宿敵・モリアーティ教授と対決したりしています。いや、だから何という事もなく、特に繋げた事を言うつもりもありませんが。́・ω・`)要するにドラキュラってダークヒーローだと思うんですよね。神話や伝説、あるいは近世の物語からもダークヒーローっぽい者はいくつも窺えるので、あんまり迂闊な事も言えないんですが、それでも1920年代の舞台劇、それから1931年の『魔人ドラキュラ』は近代のダークヒーローの走りの一人であったとは言えると思います。同時代的に『フランケンシュタイン』や『狼男』も居るワケですけど、あくまでモンスター的な彼らに対して、人間としての振る舞いを無くさないドラキュラの存在はかなり抜けていたと思えます。小さいながらも何か“突破”があったかなと。ドラキュラというダークヒーローの出現は、それまでの吸血鬼のイメージを一新してしまった。いう怪物の元型、と繰り返し言ってきているわけですが、このエポックにより“吸血鬼”という怪物の意味そのものが変わってしまった可能性は大きい。一度、本来の疫病の怪物が再臨してくるのは“ゾンビ”の出現を待つ必要があった...と、現状、そういう流れをイメージしています。この一連の話しのきっかけ、最近、吸血鬼もの(とゾンビもの)が妙に流行っているよね?という現象についても、幾分か、いや、相当な割合で、このダークヒーロー性を追った作品群がある事は間違いない所です。元型(アーキタイプ)というのは、ここでは集団の無意識の心理に触発するもの、あるいは集団の無意識を象徴的に具現化したもの、として取り扱っているのですが、それは今回の『ドラキュラ』のように、一人の才能の出現だけで大きく書き換えられる可能性を持っている物でもあるという事が示されたわけです。これが何百年もかけて複数の作り手の手によって醸成される伝承や、おとぎ話ならともかく、近代の物語はそういう扱いを受ける可能性は相当低く、そうそう単純化して語れたものではないかなと思います。...まあ、それすらも集団の無意識の影響下にある!という胡散臭い話を拡散する事もできるのですが......まあ、そういう話はちょっと置いておくとして。それでも元型の話は、確定的に語れるものでは無い事を踏まえた上であれば、方向的には様々な場面で解釈し、考察のツールとして、その意義を持つものだと考えています。色んな要素が絡みあって、なかなか難しいのですが、しばらくはこの“疫病の怪物”の考察を続けて行こうと思います。【1月第1週:信魂さんいらっしゃい(作・大石浩二)】http://www.tsphinx.net/manken/wek1/wek10493.html#671【漫研】http://www.tsphinx.net/manken/OK、オレでよければいつでも相手をしてやるぜ!!だから一般人には手を出すな!!約束だそ『キガタガキタ!』の鬼形冥きゅんが、かっこ良過ぎて困っています。́)『キガタガキタ!』(作・西条真二)は往年のオカルト・マンガの名作『恐怖新聞』(作・つのだじろう)の“新約”もので旧約の主人公・鬼形礼の親戚の子(?)である鬼形冥は新たにポルターガイストに取り憑かれ、読む度に100日分寿命が縮まる“恐怖新聞”を購読する事になってしまう。鬼形冥は、その記事に書き出される未来の予言を自ら行動して外すことで、その購読料を回避しようと決意していた...!!という物語。今回の話なんかは、人間を踏切に引きずり込んで轢殺する少女の地縛霊(多分、轢かれて死んだ子なんだろうな...)“踏切りアンジー”の性質の悪いイタズラを、阻止する話なんですが、全て裏をかかれた後にアンジーが放った捨て台詞「いつかお前も轢いてやる!!」に対して、ニヤリと笑って冥くんが返したのが上のセリフ。゚)なんかもう、恐怖新聞やら悪霊やらに四六時中、生命を狙われている生活を送っている冥くんなんですが、その反動なのか、肝の座り方が半端ない!!下手な悪霊なら鼻歌交じりであしらってしまう。その不敵な笑みは、往年のルパン三世や、破嵐万丈、コブラに比肩するものがあります。僕が観たところ、冥くんは彼ら程、不敵に、絶体絶命のピンチにニヤリと笑う事はできないでしょうね。本当のピンチには青ざめる...。そのちょっと弱い所も既に、萌えポイントと言えます。́)(←)そんな鬼形冥くんが気がつくと救った女の子だらけになって某上条さんのようにモテモテになってしまうのも納得なんですよね。́・ω・`)でも、ポルターガイスト以外の子は全員、冥くんが救っているとうのもミソwあと、変にハーレム角度から話し始めてしまいましたが、この連載、エピソードが短く完結して、短編のオカルト話としてもかなり楽しいです。これで現状、冥とポルターガイスト以外いないレギュラーがもう少し増えて、上手いこと『回せ』たら、かなりいい物語になると思うのですよ。先走った話をしてしまっていますが、せっかくポルターガイストを女の子にしたんだから、怖い女の子たちに囲まれて(こうして観るだけでも四人いるw)ヒヤヒヤするような展開が冥くんに待っていると、楽しいかなあ~などという事を想像したりしています。この記事を書いたすぐ後には、ポルターガイストを含めた4人のヒロインに引っ張られてモテモテになっています。このキャラクター、明らかに『ハーレム・メーカー』なんですが、彼が持っている“そうである事”の根拠が非常に強力で、説得力に満ちている。それは恐怖新聞に取り憑かれたとき「自分は座して死にはしない」という決意に全てが宿っているんですが、言ってしまえば「ゆっくりと殺されて行く」恐怖に打ち勝って、なおかつ恐怖新聞に書かれている怪奇事件による死の予言に立ち向かって行こうとしたら、これはもう生半可な精神力では狂ってしまうでしょう。彼はそれを自分の“日常”に変えてしまったんですよね。毎度毎度、死霊に目をつけられて追いかけられるのを振り払い、恐怖新聞に書かれた怪奇なる危険に率先して飛び込んでく行動を“日常”にしてしまった。ピンチである方がむしろハイになるというかニヤリと笑えるようじゃないとやってられないですよwだからこそ、彼の不敵さには説得力がある。これは先程のルパンやコブラでも、持ち得なかった、説明でき、納得しうる根拠と言ってもいいかもしれません。ルパンやコブラだと、なんとなく、彼らは最初からそうであったように思えますからね。さっきチラと引っ張ってきた『とある魔術の禁書目録』の上条当麻さんと比較して、愉しんでいる所もあります。同じ『ハーレム・メーカー』と呼べるキャラクターなんですが、上条さんは“そうである事”の根拠が恐ろしく薄く感じられて、そこが『面白い』。その上条さんの何もない(理屈も根拠も薄い)けど正しいこと為すその性質は『ヒーロー』として(最近、ゼロポイントからの行動を起こす者を『ブレイブ』と呼ぼうか?などと考えていますが)興味深い。それは『ハーレムメーカー』としての強度を表しているわけではない。『ハーレムメーカー』としては鬼形くんの方が強い。ある事の根拠の強さが違う。......根拠がある方が必ず強いのかどうかも分からずに直感でしゃべってますが(汗)また、先ほど述べたように鬼形くんのその立ち振る舞いは既にルパンや、破嵐万丈、コブラに近くなっているのも興味深く考えています。僕は『ハーレム・メーカー』の議論の中に探偵マイク・ハマーや、ジェームズ・ボンドのような前近代のモテキャラを(参考にはしても)対象にはしていないのですよね。大雑把に定義づけすると80年代のラブコメの流れを受けて、本来、モテるはずもない普通の少年主人公がなぜかモテモテになってしまう...という系譜上にあるキャラクターたちを検証しようとしているワケです。その系譜は、最初の出発点を維持して、何故モテるのか?に理由が無い~正確には(全く根拠ゼロというのは苦しいらしく)誰にでもできそうな極小の理由に留める~“恋愛原子核”むき出し型の主人公と、モテる事に根拠を求める(多くは女の子を救う)方向、『ハーレム・メーカー』へと向かう主人公を追う事になります。その『ハーレム・メーカー』が一周してマイク・ハマーやジェームズ・ボンドの所まで来ちゃったね~彼らのように成れないからこそ理由もなくモテる主人公を求めたハズなのに!~というのが鬼形冥くんに見えます。ある意味『ハーレム・メーカー』の完成形の一つが彼かもしれない...などと思ったりしています。(まあ、完結するまで何とも言えない面もありますが)あと、まあ......なんとなぁ~く、ですが、こういう一周の地点まで来た事で、最近多くは観られなくなった、破嵐万丈やコブラみたいな身近に感じない(?)ヒーローの出番がまた来るかな?と思ったり。いや、僕が上条当麻さんに“さん”付けするのは、やはり彼みたいにはなれない感覚が僕の中にはあるワケで、それは万丈やコブラに感じているものと非常に近いんですよね。この“一周”で、そういうタイプのヒーローの良い所が浸透しやすい土壌が出来ていたらいいな~とか。Robin』)とか、同人映画のバットマンとか色々観ていました。...で、まあ、やっぱり『バットマン・ザ・フューチャー』のOPはカッコイイなあ...と思いまして、ちょっとyoutubeから引っ張ってきたり。元祖・バットマンのブルース・ウェインがバットマンを引退した40年後のゴッサム・シティで、二代目バットマン・テリーが、ウェインの開発したハイテク装備を駆使して、再び夜の世界を飛翔して悪と対決して行く『物語』です。怪人たちがかなり魅力的だったんですよねえ...人間メルト・ダウン“ブライト”も良いのですが、液体美女・インクがものすげええ好きでした。́・ω・`)...さて、どうしたものか。ありがとうございました。(↓)録画データです。その下に結果発表しています。これを種にして記事を書いて行こうかと思います。炎刀・銃の展開~終盤の追い込みから、結末、そして後日譚の景観が素晴らしかったです。それでまでも、かなりクオリティの高い作品だったのですが、結末を観たとき「ああ~これって、こういう物語だったんだ...」という感動ですね。ショッキングだったから...って事じゃなくってですね。全ての叶わぬ物語の生まれてゆく様、そしてその物語たちを鎮魂し、それでもまだ物語は続く事...とでも(詩的に)申しましょうか。それまで僕もルイさんも今期は『ミルキーホームズ』か『ヨスガノソラ』かな~という共通認識がありましたが、両者一致でそれをひっくり返してきた感動があります。tears』の超ファンであるルイさんから「『tt』の後継?」というワードを引き出したクオリティは伊達じゃないというかw春日野兄妹が越してきた村落の景色を一回りする間に、様々なルート(?)の種を立てて回る話...というと機械的な感じがしますが、それらの流れが自然というか、わざとらしく無かったんですよね。観直すと「ああ、ここフラグだよね~www」みたいに受け止めるんですが、非常にキレイなコンテだったと思います。あと、ラジオの中ではどうも“下げ”傾向に評していましたが、春日野穹のキャラとしての“存在感”はすごいと思います。振り返った時に「ヨスガノソラ』という物語はやはり穹というキャラの雰囲気のままの『物語』だったと(まあ、しつこいですがそこを乃木坂さんが逃れているんですがw)感じますね。初回限定生産)前野智昭,門脇舞以,阿澄佳奈ポニーキャニオンこれも、かなりエントリーした時点で選考されるのは決まっていたというかwオムニバスの『アマガミSS』という物語を統合して来た、そういうキャラクターですね。記事とかにも書きましたが、僕がずっと追っていたヒロイン並列構造の描きの解答(の一つ)を見せてくれたキャラでもあるんで、今後も何かと引き合いに出しそうな子でもあります。このOP惚れ惚れします。́ω`=)0:30あたりの紺先輩のステップ、0:45あたりの歩鳥とタッツンの交差、1:06あたりの歩鳥の回転...とかが僕としては良いです。キャラソン&ドラマ・アルバム~天使たちの声が響く~日本コロムビア日本コロムビア1期も含めて非常に気合の入ったシリーズであった事は間違いないですね。様々なアイデアを盛りこんで楽しませてくれました。評価されずらい方向に気合が入っていた...wと、思っていたんですが、映画化までこぎ着けたのは僥倖というか、それでも伝わるものはあったんだなと。碧血録』、『もっとToLOVEる』、『伝説の勇者の伝説』等...1月15日(土)の20:00から、ルイさんと、USTREAMでネットラジオをやる予定です。2010年TVアニメの選考ラジオをやろうとしています。...しかし、まだルイさんの候補が上がっていないから選考候補リストが絞れないのねん...。