世の中の人が、音楽をもっと気軽にやってくれたらいいなってのが根っこにあるんですよ。それがなんでかっていうと。僕結局、おもしろい音楽が聴きたいんですよ。プロとかアマチュアとかどうでも良くって正直。なんか聴いて『ああこれおもしろいな~』ってのだったら。いいんです、音質が悪くたって誰がやってたって。プロがやってないとダメだとか一定のクオリティを作らないといけないとか、それって二段階目の話であって。音楽を作ることに関してはそういった(気軽に音楽を作る)人が増えた方が、僕は面白い音楽にいっぱい出会えるので僕としては嬉しいんですよね。音楽を作るとか音楽をやるってことに対してのハードルを物凄い下げたいんですよ。そこに繋がってアーティストの新しい働き方ってのをどんどん提案していきたいなって思ってるんですよ。いや物凄い聞きたいんですよ。海保さんがそういう動きをしてるのをいっぱい見てるので。僕の勝手な印象なんですけど。”ミュージシャンはこうあるべき”っていう昔の価値観を思い込んでる人じゃないと思うんですよね。未来を見て今後はこういう風な世の中になっていくとか。ミュージシャンの在り方とかってのを考えてらっしゃるんじゃないかな~とか凄く聞きたかったんですよ。どっから話そうって感じですけど。前提としてミュージシャン一人ひとりについて言えば、例えば『プロミュージシャン目指してます』とかって一言で言っても、実はその人が本当に求めているものってそれぞれ違うと思うんですよ。わかりやすく言えば、単純にギターを演奏してるのが大好きで、とりあえずこれが365日やれてればいいんだって奴もいると思うし。楽器弾くのはあれだけど曲作るのがひたすら好きだからそれやってたりって奴もいると思うし。違くて、実は手段は何でもいいんだけど金持ちになりたいとか、目立って人気者になりたいとか、モテてぇんだみたいな感じの奴とか。いう分解していくと意外と人によって違うわけじゃないですか。そもそもそれがどれなのかってのをちゃんと一人ひとり考えて欲しいと思ってるんですよ。根源的に自分が求めてるのはどれなのかってのを。国民的な大スターになりたいって思ってて音楽をやってる奴にとっては”地道にサポートとかをやって食えてる”みたいなやつはなんの魅力でもない。(笑)それはそうですね。演奏してるだけで楽しいんだって奴は、最早そういうことをやった方がいいじゃないですか。はいはい、そうですね。そこを自分で考えて「俺はこれなんだな」ってのちゃんと理解した方がいいんじゃない?ってのが僕のベースなんですよ。やるのかっていう着地点をハッキリ考えたいですよね。極端な話、音楽じゃなくて俳優の道に進んだ方がいいんじゃない?みたいな奴もいるかもしれないじゃないですか。いうのも含めてまずちゃんと考えるってのが大事なポイントだと思うんですよ。〜大事なことですよね。ともにドラムを始め、22歳からプロとしての活動を開始。「キマグレン」など数々のアーティストのサポートドラマーとしての活動の傍ら、2008年にはメジャーデビューを経験する。現在はバンド「SONALIO」と会社経営を並行しつつ、ドラムを教えるYouTuberとしても活躍中。ジャズ科ピアノ専攻卒。大学にギター科で入学後すぐ、経験無しのピアノ始め、二年次よりジャズピアノ科へ転専攻。けプロジェクト」で検索。対談構成:原田和真(はらだかずま)脚本家。山形へ移住、お笑いや演劇の活動を始める。漫才、コント、演劇、アクション、音楽とのコラボ、ラジオドラマなど様々に挑戦し、手段を問わず”エンターテイメント”を追求する。2014年4月に活動を東京へ移す。現在の欲望:映画の脚本をやりたい。マジシャンの仲間が欲しい事。現在の所属:劇団ブラックラック、劇団あーてぃすとら、ラフィクション(お笑いユニット)カメラマン:橋本浩史1990年千葉県生まれ。カメラマン、ライターとして活動している。デザイナーとしての活動にも力を入れている。企業から個人問わず「やりたいこと」「面白そうなこと」があるところに首を突っ込んでいく内に現在のカタチに落ち着く。ライブ取材の経験から動きのある撮影が得意。演劇の経験からその人が輝くには?という視点からシャッターを切る事が多いのも特徴。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。FameThemes。