評価:★★★★★5つのマスターピース(僕的主観:★★★★★5つ)先程12話視聴終了。書こうと思うと、描けなくなってしまう昨今なので、思いついたことを寝る前に(いま真夜中の3時)メモしておきます。気力があれば、書き足します。ちなみに、物凄い傑作に出会ったな!と感動でいっぱいです。12話でここまで!!と思いと、虚淵さんってほんとうに『ファントム』で描いた「あの草原の向こう」を見れたんだなーと感動しきりです。彼にとって、FateZeroという作品は、ほとんど主張を変えず、絶望ではなく希望を語ることを可能にした素晴らしい出会いだったんだな、と思います。いやもちろん虚淵さんだけで作ったわけではないので、作家主義に還元しすぎるのは、なんだな?というのはありますが、そういう語り口、ということで。虚淵さんの問題点を押さえていくと、このまどかマギカって、見通しやすいんですよ。(星海社文庫)視聴直後の感想としては、初期の「見立て」というか仮説は、正しかったと思う(自分的に)。この12話のアニメーションは、並行世界のループものという90−00年代にあった物語類型の総決算の一つであって、「その次」を見せてくれたものではなかった。切り口の良さとしては、まだ解体されていない「魔法少女モノ」というジャンルに焦点を当てた戦略は、見事だと思う。マーケティング的には予測できるものだ(まぁでも、そこに目をつける凄さってのは、あるよね。いう意味では、かなりマイナス的な全体評価をしているようにみえる、↓下記の評価はほぼ正しかったと思います。並行世界のループ、自意識の告発からそこからの脱出というこれまで培われてきた物語類型の、12話程度の短い時間で過不足なくマクロもミクロも表現しきるその洗練度合いのレベルの高さを除けば、いままであった物語とそれほど変わりはありません。『ひぐらしのなく頃に』『マブラブオルタネイティヴ』『紫色のクオリア』などなど、これまで類型の代表例として語り続けていた作品と脚本構造はほとんど同じです。基本的に一番アニメの中では分かりやすいのは、庵野秀明監督の『新世紀エヴァンゲリオン』の地球を守るためよりも自意識の肥大化の方が勝っちゃう「僕は乗らない宣言!」がこのテーマの典型的なドラマツゥルギーなんだけれども、、、、このテーマってこの20年間くらいでやりつくされて正直「次はどうするの?」ってステージに既に入っているんだよね。それ故にこの自意識の肥大化を告発して、世界の不条理さを個人に還元して詰問してアノミーを誘う物語類型は、非常に洗練されてきているし、まだまだ十分に「逃げ込める場所がある」ところでの解体作業には、高い威力を発揮すると思います。話題にはなるし、感情的にこれが「許せない!」と反発する人も多いと思うし、かつ、こういった自意識の解体を迫るものは非常に批評的視線を受けやすくて「みんながみんな語りたがる」ものなんですよね。この系統の話は、自己のトラウマや世界への姿勢を明確に表すので、感情的に「語りやすいモノ」なんですよね。「命を賭けて戦いますか?どうしますか?」という問いは、人生における態度を非常に表すからね。物語の中身を「語る以前」の問題として、そもそも出し手はどういう意義や目的でこの脚本を出したのかな?って思います。いやまー上にあげたように、「戦闘魔法少女モノ」は、まだ自意識の告発による解体を受けていない残されたジャンルだったので、「それを解体して逃げ場を人から奪う」という作業は、注目を集めるし、やってみようぜ!と思うに不足のないテーマだとは思いますがねぇ。・・・・が、全体を俯瞰してみると、90−00年代でやりつくしていて、かつ「そんなふうにマイナスに世界を見ていても何も変わらないじゃないか?」とかかなり袋小路に入っているテーマなので、いまやる意義はなーと思ってしまうんですよ。面白いテーマなのはわかるんですが。脚本家の虚淵玄さんは、こういう「文脈とは関係なし」に、悲劇を物語るのが好きな人なので、それはそれで期待はするんですけれどもね。いう意味では、こうしたテーマを語る文脈的(というか時代背景的)には、一長一短だと思う。まー文脈論だけで物事を語るってナンセンスなんですけどね。物語は時代の反映であるべきではないものだしね、基本的に。解体して逃げ場を人から奪うってのは、確かにショッキングだよねhttp://d.hatena.ne.jp/Gaius_Petronius/20110211/p1がっ、しかし、、、、僕は視聴後の感覚が、素晴らしくいい!。これが見事な傑作だったんだな、というのは、そういった類型のパターンを見事にバランスをがとられていること・・・12話で押し込むのは見事しか言いようがない。信じがたいくらいだよ。マブラヴオルタやひぐらしのループものの、長さから考えると、信じられない省略短縮形であるにもかかわらずほぼこのテーン間を語りきっている。かかわらずキャラクターたちへの視聴者の感情移入が決して損なわれない(マクロや説明に逃げない)。いったバランスの良さが、いってみれば洗練さが、素晴らしいレベルをこの作品にもたらしていることが一つ。(星海社文庫)もう一つは、やはり虚淵さんが、Fate/Staynightの構造を徹底的に解体することで学んだポイントがこの作品に生かされていること、だと思うのです。以下、視聴同時にtwitterに書いたことを加筆しながらが説明してみたいと思います。ちなみに、過去の記事も援用してかなり省略しているので、全部ヒマなら、そして読む気があると思うのらば、ぜひ読んでみてください。僕が感じたことが、少しでも伝われば・・・。ベットラジオでもこれをすべて説明するつもりですけど。読んでおいてくれれば、確実に、理解度が高まると思います。閑話休題(それでは、リアルタイムのTwitter+加筆より)これ、10話は、『紫色のクオリア』だね。10話だけで、見事に完成しているよね。この告白タイムを、ぴっちり30分のアニメ枠で演出しきるのは、うまいなー。上手いとしか言いようがないよ。1-2)まどマギの11話視聴終了。いやーこれだけの話を、12話に詰め込んだ力量に感心。こりゃーへヴュー級の傑作だ。終わり見てないけど(笑)。12話で、並行世界のループ類型の話を演出しきれちゃうってのは、この作品が、00年代のやはり集大成になんだろうなー。ひぐらしやマブラブオルタがあれだけ長いことを考えれば。短くても同量の熱量が持てるというだけで、それはそれで凄まじいことなのだと思う。いう誤った一途さでも、貫くって、僕は好きなんだよなー。それにしても、希望を持つことがすなわち絶望につながるってのや、感情的に正しい動機がすべての過ちの根源になる構造とか、虚淵さん脚本の良さというかFateで学んだものを見事に脚本に溶け込ませているところは、素晴らしい。十分に出つくしてて、、、うーん、12話でも、出来る人にはできるんだなーと思う。いいなーこのストーリーへの感情移入がある段階で、主題歌とか、ぐっと来るなー。これって、「いい作品」なんだろうなー。リアルタイムで見た人が幸せな作品。『紫色のクオリア』でもなんでもそうだけれども、Fateの核心部分(セイバー編ね)というのは、その願いがどんなに切実でも、その動機がどんなに感情的には正しくとも、世界の改編自体は個人が行ってはならないんだ!ということ。それこそが真の絶対悪なんだ、ということ。虚淵さんが、、、絶望しか書けなくなったと言って、FateZeroに取り組んだ時の彼が見たものの、根本は、↓だと思うのです。これは、世界のグランドルールだ、と僕は思っています。基本的に、物語というのは、「世界を個人の都合のいいように変えたい」という動機からスタートするのですが、そのよく得をすべてはぎ取って、衛宮士郎のように、その切実なる願いが、真摯で、感情的に否定できないほど、正当性のあるものであっても、、、、それは、世界にとって正統ではあり得ないというものなのだと僕は思います。さまざまな、世界改編の物語は、このグランドルールに対抗しようとする物語になります。不老不死の話や吸血鬼の類型も、この構造です。人を本当に愛することは、愛する人の本分を全うさせてあげること、、、たとえがそれが永遠の別れを意味してもhttp://d.hatena.ne.jp/Gaius_Petronius/20080802/p2さて『ファントム』で「草原のラストシーン」(めんどくさいの説明省く、知っている人は知っている)をもって、僕は、彼が、マテリアルな絶望を描く人だ、と書きました。世界の構造を「最悪のケース」で考えていくと、構造的に何もかもがどうしようもなくなっていく、、、それを、たんたんとあり得る最悪のケース(確率的に十分にあり得ることで)を、淡々と描いていくと、個人はどうにも救われないんだな、ということを、本当に職人のように淡々と描いていく(苦笑)。彼は絶望しか描けなくなった。FateZeroに彼は出会う。この構造が最高だったんですよね。いうのは、士郎の父親であるキリツグ(漢字変換できないのでこのまま)の話なんですが、ほぼStyaNightと同じ構造で、全てに裏切られて絶望していく男の話なんですよね。見事に描けるんですよ、これが(笑)。全てが裏目に出て、人が最悪の絶望に追い込まれていくことは天下一品の脚本化なんだから(笑)。この出会いが素晴らしかったのは、そもそもキリツグの絶望の物語は、士郎の希望の物語の「種まきの物語」なんだ、ということです。この世界は絶望に満ちているけれども、絶望だけで終わる人生をキリツグは生きたいけれども、その「おかげ」で、士郎とセイバーは出会い、サルベーションを得ることになります。絶望そのものであることは、希望の種であった、ということなんです。これは、、、、FateZeroは、絶望だけを描いたようでいて、真の救済、サルベーションへ至る「継承の物語」という構造を備えていたのです。それは、キリツグの苦悩と絶望をZeroのセイバーの絶望を描けば描くほど、真の希望へ紡がれる物語へと、リンクしていくことになったのです。ここで、虚淵さんという人は、きっと、そうか絶望と希望は裏表なんだ、決して、片方だけで終わるとは限らないんだ、という「この世界が続いていくこと」の価値と意味を知ったのだと思います。何かが続いていくこと、この腐った残酷でどうしようもない世界だけれども、そのグランドルールを曲げずに、絶望のみを紡いだ生が終わってさえ、希望に繋がっていくことがありうるんだ、ということ。http://d.hatena.ne.jp/Gaius_Petronius/20110227/p2さーて最終話にとりかかります。12話で問われるべき「問い」・・・「何を救うべきか?」という問いの「仕方」で、この物語の結末は決まる。この流れだと、こうかな、という仮説はあるが・・・。世界を救うか「誰を救うか?」という問いの差になるんだけどね。オチをつけても、作品としては、傑作となると思うので、というか、「ここまでの過程」で、もう充分なんだよね。