』でも配布されたレオンハルト・シュマイザーの『大地の記憶』の一節が書かれている。「大地が自らの場所を確定できないとき、『見える』というこのことは一層重要となる。[...]名付けられた大地とは、そこから徴(しるし)の見える大地のことなのである。......」なるほど、一見まち歩き番組のような趣向だが、このツアーは『雲。』の続編もしくは体験版に位置づけられるものなのだろう。我々は実際に「徴の見える大地」を歩き回って、「徴」を確かめているのだ。ちなみにホテルから集団で出たので、さすがに通行人に奇異の目で見られた。次の移動先は大規模書店ジュンク堂。“誰か”の談話を聞きながらエスカレーターで最上階の9階洋書売り場へ。指示通りの場所に行き、売り物の本に紛れ込んだ黄緑色のカバーの本の頁を開く。過去と現在の東京の航空写真集だ。窓ガラスにも同じ黄緑色でフレームが描かれている。そのフレームの中に、すっぽりとおさまるサンシャイン。次にやってきたのは、窓からサンシャインの見えるワンルームマンションの一室。待っていたのはスタッフの一人と、白砂の敷かれた箱庭、そして大小様々のオモチャである。ここでグループに与えられた指示は、各員順番に箱庭にオモチャをおいて、一つの風景を作ってゆくことだ。コミュニケーションしながら作ってはならない。無言のまま順番が4周ほどして、一応出来上がった筆者グループの箱庭は、なぜか巨大建造物がバタバタと倒れた、世紀末的な廃墟の様相だった(牧歌的な風景を作ったグループもあったのだろうか?)。記念撮影をして、役割をシャッフル、新たな地図と指示をもらって移動する。この頃には5人の連携もかなりよくなっていた。ここからは少し端折っていこう。霊園内からサンシャインを撮影した後、窓からサンシャインの見える老舗喫茶店でコーヒーを頂く(店名を失念したが、東京音楽大学近くのサイフォンコーヒーのお店である。おかっぱ頭の女の子の絵が目印。ご主人親切な御対応ありがとう!)。ラムネ等を買う(実費負担)。ケヤキ並木の参道の途中で脇道に入り、若き日の手塚治虫が『鉄腕アトム』を書いたというアパート「並木ハウス」にお邪魔する。階段の途中の小さな窓の前でしゃがむと、小さくサンシャインが見える。都電に乗り、3駅向こうの「向原」で降りる。相変わらず、こちらは目指すその先に何があるのか全くわからず進んでいる。向原での目的地は閉鎖された旧豊島中央図書館だった。中央図書館は昨年来「あうるすぽっと」のあるビルにリニューアル移転しているが、こちらには使われなくなった書架や閲覧机などが取り残されたままになっている。一階は会議室として現在も使用されているが、上層は本の入っていない書架の列だけが林立する空間だ。独特の匂いがして、さすがに怖気立つ。どこからか、例の談話がぼそぼそと聞こえてくる。打ち捨てられた建物は皆、多かれ少なかれ、このような曖昧な死の気配をじっと溜め続けて、解体の日を待っているのだろう。便利で新しい施設ができるのは喜ばしいことに違いないが、都市はそうして内部にたくさんの幽霊空間を抱え込んでゆくのだ。3階の窓ガラスに黄緑色のフレームがある。開けると、サンシャインが見える。富士百景の現代都市版のようなものである。その裾野をめぐりながら、いろいろなサンシャインの姿を写しとる。富士山と違うのは、その場所は現代日本の悩ましい始原であるということだ。多くの人々にとって、サンシャインとは、オフィスなりアミューズメントなりショッピングなりの「機能」の集合だ。その「機能」によってこそ都市に受け入れられ、存在意義も発生するのだろう。こんなふうにツアー・パフォーマンスの目玉にされたサンシャインは、既に不自然で意味深な風景の一部でしかない。昔ながらの生活空間の中に突出した異物である。上階で玄関先からサンシャインが見えるというので、彼の家が訪問先にされてしまったのだと言う。萩原氏からはその場でニュルンベルク裁判と東京裁判についての刺激的なプチ講義を受け、おまけに玄関先で記念撮影をさせて頂く。氏の「下に迎えが来てますから」という言葉に送られて下に降りると、何と大型タクシーが待っている。「お乗りください」「どこへ行くんです?」-まるでサスペンス映画のような展開になった。タクシーが止まったのは本丸サンシャインシティの一隅、サンシャインプリンスホテルの正面玄関だった。ホテルのエレベーター前に待機したスタッフに案内されて、一室に入る。テレビにはサンシャインの映像が。窓からは当然、巨大なサンシャインビルが見えている。ホテルを出て、隣のトヨタ自動車展示場アムラックスに移動する。スタッフからプレーヤーを受け取り、エスカレーターで4階まであがる。耳はイヤホンで談話を聞き、目は輝く展示車を見ているという奇妙な時間だった。ついて語る男性の声が流れていたように思う。4階では、この日最も近くに迫ったサンシャインビルをガラス越しに撮影。あとは「あうるすぽっと」に戻るのみとなった。ここで筆者のツアー体験は終了である。Bには、綿密に作り込んだ舞台というもう一方の武器がある。日本ではこのような“遊び”の要素の強いものの方が、より多くの人々を巻き込む力を持つかも知れない。遊びとは言っても、その根幹にあるのは歴史的認識という余りに重い課題だ。高山の構成は、作品が退屈なプロパガンダ(もしくはお説教)に終わるリスクを追い散らす演劇的生命を持っている。実際、日常的な東京の風景を一変させる、刺激的で、色彩豊かな「旅」だった。楽しくも、どこか陰鬱だった。第90号、2008年4月16日発行。視野に入れて「演劇とは何か」を模索中。『現代ドイツのパフォーミングアーツ―舞台芸術のキーパースン20人の証言』(共著、三元社、2006)など。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。