中には水の入った洗面器があり、中からセーラー服と帽子が飛び出す。[1]ゆりかごの中に女の子が現れる。手から手袋が抜け落ちる。まぶたが下がってくる。女の子の乗っているゆりかごが後ろ向きに動く。“セーラー服”が動き出し、帽子を取って、テーブルのところへ向かう。帽子を使って、踊ったり、テーブルのまわりを歩いたり、宙に浮かんだり。部屋の中に木が生えてくる。部屋の中は木だらけになり、葉も繁り、花も咲き、実もなる。実は落ちて、次々腐る。次の瞬間に部屋を埋め尽くしていた木は消え、“セーラー服”は木馬に乗って洋服ダンスの中へ。窓が開いて、5人の騎士が現れる。絵が描かれたボックスが落ちてきて積み重なる。ボックスは1つの景色を形作り、別の景色に入れ替わる。その中を線が進んでいくが、行き止まりになる。黒猫が迷路を破壊する。[2]女の子(の人形)の体が裂けて、中から小さな女の子(の人形)がいくつも出てくる。鐘が鳴ると、小さな女の子は屋敷を飛び出して、コーヒー・ミルの中でつぶされていく。この“世界”を牛耳っているのは、“セーラー服”らしい。女の子たちは次々と穴から落ちて、コーヒー・ミルにつぶされていく。テーブルの上では、女の子たちがアイロンに伸されていく。鳥かごの中では着せ替え人形にされる。コンロで調理されたり、オーブンで焼かれたりもする。そばでは、4人家族(母親らしい人物と赤ん坊と2人の娘)がテーブルについている。家族は、調理された女の子たちを食べていく。絵が描かれたボックスが落ちてきて積み重なる。その中を線が進んでいくが、行き止まりになる。黒猫が迷路を破壊する。[3]セーラー服の中からたくさんの兵隊が出てくる。テーブルの引き出しが開いて、積み木の城が現れる。引き出しが開くたびにどんどん城が大きくなっていく。布にくるまれた乳児が兵隊を蹴散らしていく。兵隊がいなくなったところで、テーブルの上には乳児だけが残される。乳児が割れて、中からおしゃぶりが現れる。絵が描かれたボックスが落ちてきて積み重なる。ボックスは1つの景色を形作り、別の景色に入れ替わる。女の子の絵→船の絵→インディアンの絵。その中を線が進んでいくが、行き止まりになる。黒猫が迷路を破壊する。[4]テーブルの上に帽子があり、テーブルクロスが広がる。婦人の柄のついた折りたたみ式ナイフがテーブルの上で踊る。踊り終えた後、テーブルクロスの上に血が広がる。絵が描かれたボックスが落ちてきて積み重なる。ボックスは1つの景色を形作り、別の景色に入れ替わる。途中で女の子が姿を現して消える。その中を線が進んでいくが、行き止まりになる。黒猫が迷路を破壊する。紙が広がって、次々と折り紙が折られて、飛行機や船が作られていく。肖像画の口の中からカードが飛び出してくる。カードが舞い、椅子の上でからくり人形が踊る。折り紙の飛行機が窓から外へと飛び出していく。洗面器には船が浮かんでいる。絵が描かれたボックスが落ちてきて積み重なる。線がゴールに達して、迷路を飛び出して肖像画を塗りつぶしていく。洋服ダンスの中には大人の服が下がっている。黒猫は鳥かごに閉じ込められている。セーラー服は、洋服ダンスの中でしわくちゃになっている。主人公は、人形遊びをやるような女の子(“セーラー服”で表される)で、彼女がやっている人形ごっこが「ジャバウォッキー」ということになります。彼女が、人形ごっこの中で悪者として設定するのが、黒猫と肖像画の人物で、黒猫がジェバウォッキーで、肖像画の人物がその黒幕であり、肖像画の人物は彼女がいたずらなどをするといつも体罰を加える父親なのではないかと想像されます。タイトルバックで出てくる「たたかれる尻」は父親から娘への体罰を象徴的に示しているのでしょう。テレビ塔の下の林を抜けて少女が帰ってきて、人形遊びをするところから物語が始まることになります。様々な試練を経て、「ジャバウォッキー」の主人公は、怪物ジャバウォッキーを退治する、という風に物語は進みますが、そこへ父親が帰ってきて(洋服ダンスにかけられた大人の服が父親を象徴)、それまで元気に遊んでいた少女はシュンとしてしまいます(洋服ダンスの隅のセーラー服)。各パートにタイトルをつけると、[1]:森[2]:魔女の館[3]:総攻撃[4]:1対1の対決[5]:凱旋ということになるでしょうか。「ジャバウォッキー」の物語では、正義の主人公として勝利したはずの少女も、家に帰ってきた父親には全くかなわない、という皮肉な結末になっていますが、シュヴァンクマイエル作品にハッピーエンドはなく、物語がループするか、それまでの物語を否定するような終わり方をするかのどちらかなので、これもシュヴァンクマイエルらしい結末と言えばシュヴァンクマイエルらしい結末と言えるかもしれません。本作は、「ジャバウォッキー」の物語を借りて、少女の夢見る悪夢と冒険の旅を描いているわけですが、食べたり食べられたりということや体罰、抑圧から解き放たれて閉ざされた世界から脱出すること、などシュヴァンクマイエル作品によく見られるモチーフ(強迫観念や願望)を見てとることができます。オリジナルに沿っているとはいえ、こういう設定であるのならなぜ主人公は少年ではないかという疑問は残ります。シュヴァンクマイエルは、マチズモの象徴や通過儀礼として描かれる男性の冒険譚には興味がなく、少女を主人公としたファンタジーにより惹かれるということなのでしょうか。本作には、いくつか人形が出てきますが、それが人間を人形で表したのか、それともただの人形なのかわかりにくいところがあり、そうした反省を踏まえて、『アリス』(1987)ではアリス役に本物の少女を起用したのかもしれません。英語台詞あり/日本語字幕なしストップモーション・アニメーション*この作品は、オーバーハウゼン映画祭最優秀アニメーション賞(1974)、アトランタ映画祭銀の不死鳥賞(1974)を受賞しています。その他の短編』に収録されています。*この記事が気に入ったら、人気ブログランキングにクリックをお願いします。クリスマス・プレゼントとして人形劇のセットもらい、以後、人形に魅せられるようになる。セマフォル劇場で仮面劇を上演。視覚芸術ラテルナ・マギカに演出家として加わる。ここで初めて映画と出会う。ラテルナ・マギカを離れ、以降は、フリーの立場で活動。シュルレアリスト・グループのメンバーとなる。当局による改変要求を受け付けず、上映禁止や国内で映画が撮れないという状況を度々経験しながらも、映画制作を続け、今ではチェコ・アニメを代表する映画作家の1人となっています。G線上の幻想』でグランプリを受賞。『対話の可能性』(1982)を短編部門のコンペに出品し、金熊賞(グランプリ)を受賞。『闇・光・闇』(1989)では名誉賞を受賞。日本でのチェコ・アニメやアート・アニメーションが続々と公開されるようになったのは、ヤン・シュヴァンクマイエル作品が契機になったと言ってもいいほどで、現在でもシュヴァンクマイエルは監督名だけである程度のお客さんが見込めるほとんど唯一のアニメーション作家だと言っていいと思われます。当ブログでは、ヤン・シュヴァンクマイエルについて、かなり突っ込んで書いているので、詳しくは以下の記事を参考にしてください。04:09初めまして。非常に参考になる解説でした!ブログではないのですがこちらの記事にリンクさせて頂いたので、もしご都合が悪い場合はご連絡下さい。20:06るるさまリンクはもちろんOKです。サイト、拝見させていただきました。充実したサイトですね。何がどこにあるのかが、ちょっとわかりにくいかも?と思ったりもしましたね。ウェブこのブログはホームページ「海から始まる!?R」と連動しています。このブログのタイトルの由来はこちら人気ブログランキング←記事が気に入ったら、人気ブログランキングに投票してください。「人気ブログランキング」のバナーをクリックすると、[週間IN」と[週間OUT]に10ポイントずつ加算されます。「人気ブログランキング」から当ブログに飛ぶと「週間OUT」に10ポイント加算されます。Googleメッセージ・ボード最近トラックバックがスパムとして処理されることが多く、すぐに当ブログに反映されない場合があります。随時チェックしてなんとか反映させるようにしていますが。コメント欄、もしくは、下記アドレスにその旨ご連絡いただければ調査してみますので、よろしくお願いします。当ブログへのご連絡は、下記にお願いします。ご意見・ご希望、各種依頼等も大歓迎です。世界のアニメーション関係者(監督、評論家等)が選んだベスト・アニメーション、約900作品をコメント付きで紹介。全アニメーション・ファン必携の1冊!『ユーロ・アニメーション』ポール・グリモー、イジー・トルンカ、フレデリック・バック、ラウル・セルヴェ、ヤン・シュヴァンクマイエル、ユーリ・ノルシュテイン、ブラザーズ・クエイなど、ヨーロッパを代表する12人のアニメーション作家を詳しく紹介してあるほか、国別アニメーション事情&作家紹介等の記載もあり、ヨーロッパ・アニメーション全般を概観できる1冊。年代ごとのアニメーションの歴史の解説を中心に、アレクサンドル・アレクセーエフ、ミハイル・ツェハノフスキー、ジョーダン・ベルスン、イジー・バルタ、チャールズ・イームズ、ブルーノ・ボゼット、ロバート・エイブルなど、日本ではまだあまり紹介されていないアニメーション作家を含め、多数のアニメーション作家と代表的な作品を紹介。MAXX等のクリエーターや愛好家へのインタビューも充実。『オテサーネク』までのヤン・シュヴァンクマイエル全作品解説、シュヴァンクマイエルへの全方位型インタビューなどいたせり尽くせりの1冊。数多いシュヴァンクマイエル本の中で、まず手に入れておきたい本。『橋のない川』まで、映画美術とはどういうものであるかということや、それぞれの作品に関するエピソードなどが詳しく書かれています。昔の作品についてビデオを観ながら話を訊いているということもあって、話が具体的で面白い。動き、カメラ・ワークまで考えて映画美術を設計する美術監督であり、チャレンジ精神旺盛な人である、というのも本書を面白くしているポイントの1つ。手がけている作品がほとんど娯楽作品だし、語りおろしなので、読みやすいのもよい。受賞結果!第92回米国アカデミー賞の各賞が発表になりました。受賞...ルミエール賞2020が発表されました。会社概要|個人情報保護ポリシー|Cookieポリシ。