kagawa-rff冒頭、李香蘭の唄う「夜来香」が流れる。シックで趣味の良い壁紙と部屋がなぞるように映し出されただけで私は心をつかまれてしまった。なんという映像センスの良さ。故郷カンボジアを離れ今はロンドンの老人ホームに暮らすジュン(チェン・ペイペイ)はイギリスの文化になじめずいまだ英語が出来ない。彼はいつも優しく受け止める。今日は「明日のディナーに来て」と何か言いたげな様子だ。ジュンのもとにリチャード(ベン・ウィショー)が訪ねてき交流を持とうとするがジュンは一向に解さない。実は彼はカイの恋人だったのだ。カイは母にカミングアウトしないまま云っていってしまった。リチャードを恋人と紹介するはずだったディナーは実現することはなかった。言葉がまったく通じない二人の恋は思わぬ展開を見せる。介護ホームに通訳の中国人女性ヴァンを連れて来たのだが、かえって言葉が通じなかった頃のほうが二人の関係がうまく行っていた。言葉はコミュニケーションにとって重要だけど、時には厄介もの。実は言葉の通じないところで心が繋がることもあるのだ。ネタバレになるので最後まで書かないが、心を開かないジュンとあることがきっかけで2人の心は打ち解ける。それは「言葉」ではないんだよね。画面の2人と一緒に泣いてしまった。この映画のもうひとつの見どころはリチャードとカイの恋だ。明るい日差しの中、真っ白い部屋での2人のラブシーンが美しかった。自然で優しいシーンだった。澄んだ冷たいロンドンの空気の中で、大量の言葉をタペストリーのように紡いでいくような映画。初長編作品とは思えないような落ち着いた作風。私は最初、繊細な作風とお名前からてっきり女性監督だと思い込んでいた。ちなみにホン・カウ監督も主役のベン・ウィショーもオープンリー・ゲイである。!監督、そうだったのね。十三の第七藝術劇場で観た「ソウル・フラワー・トレイン」。以前、京都で行われたシナリオワークショップで教えていただいた西尾孔志氏の監督作品。原作はロビン西の漫画。大阪への愛とストリップ劇場への想いを感じるヒューマンドラマ。「寅さんみたいな映画にしたかった」と述べられたが、寅さんファンの私にもそれが伝わってきた。笑えて、泣けて、せつなくなって、お色気もあるのに、心がほっこりとした。父親と娘のドラマと対比させ、より深みが増し、バランスよく、どの人物も生き生きと息づいていた。原作の雰囲気を残しつつも、女の子が素敵に描かれ、どこを切り取っても愛しさが感じられる。説明したところだったので、映画の中で花電車ショーが出た時は、ニヤニヤした。心がとても痛くなった。主人公は白人のイギリス人男性と、カンボジア系中国人の女性。恋人を亡くしたゲイの男が、彼のお母さんを訪ねて介護ホームに行く。恋人のお母さんの世話をしたいと思って、面会に行く。死んだ息子と恋人同士だったことは言えず友人としてお母さんの面倒をみようとする。ふたりは言葉がつうじない。通訳を頼んで会話していく。お母さんは愛する息子を失った悲しみがあるし、男も彼氏を失った悲しみがある。最初は言葉も通じんし、ひげづらの白人男性だし、お母さんは最初怪訝そうな様子。なんでこの人自分の面倒見に来るんだろう、って感じだったけど、だんだんと、ああこのひといい人なんやな、息子が大事にしとった友達だからいいひとなんやな、って感じで。すごく仲良くなるわけじゃないんだけど、ちょっと距離が縮まるくらいの感じで。男が恋人と一緒に住んでいた家にお母さんを招いて食事でもてなす。実は恋人だったってことも伝える。