神様との縁を深くする!知識で楽しむ神社と遺跡の歩き方。スマートフォン用の表示で見る神様との縁を深くする!知識で楽しむ神社と遺跡の歩き方。神社参拝や各地の旅行が楽しくなる情報を集めています。にほんブログ村2020-01-31「令和」の由来、『梅花の宴』をジオラマで解説!こちらの写真は東京国際フォーラムに展示されていた「梅花の宴」のワンシーンです。?と思われそうですが、「令和」という年号の典拠となった『万葉集』に出てくるこの場面。どんな場面なのか調べてみることにしました。「令和」は、「大化の改新」でおなじみ、日本初の元号「大化」(645年~)から数え248番目の元号になります。出典が明らかな10世紀以降の日本の元号はすべて漢籍(中国の書物)から引用されてきましたが、「令和」は日本古典からの初めて引用となり、そのことでも話題となりました。こちらが「令和」の典拠となった『万葉集』の一文の書き下し文の展示パネルです。『万葉集』は奈良時代末期に成立したとみられる日本に現存する最古の和歌集です。全20巻で4500首以上の和歌が収められており、大伴家持(おおとものやかもち)が何らかの形で編纂にかかわったとされています。天皇から農民まで様々な身分の人々の歌や、2100首以上の作者不明の歌が収められています。上のパネルは『万葉集』巻五の『梅花の歌三十二首併(あわ)せて序(じょ)』の書き下し文です。この文章は、後に続く32首の歌がどういった場面で歌われたのかを説明する序文になります。上のパネルを下に文字おこし(?)しました。帥(そち)の老(おきな)の宅(いえ)に萃(あつ)まりて、宴会を申(ひら)く。時に、初春の令月(れいげつ)にして、気淑(きよ)く風和(やわら)ぎ、梅は鏡前の粉(こ)を披(ひら)き、蘭(らん)は珮後(はいご)の香を薫(かおら)す。加之(しかのみにあらず)、曙(あけぼの)の嶺(みね)に雲移り、松は羅(うすもの)を掛けて蓋(きぬがさ)を傾け、夕の岫(くき)に霧(きり)結び、鳥はうすものに封(こ)めらえて林に迷(まど)ふ。庭には新蝶(しんちょう)舞ひ、空には故雁(こがん)帰る。ここに天を蓋(きぬがさ)とし、地を座(しきい)とし、膝を促(ちかづ)け觴(さかづき)を飛ばす。言を一室の裏に忘れ、衿(えり)を煙霞(えんか)の外に開く。淡然と自(みずから)ら放(ひさしきまま)にし、快然と自(みずか)ら足る。若(も)し翰苑(かんえん)にあらずは、何を以(も)ちてか情(こころ)を述べむ。古と今とそれ何そ異ならむ。園の梅を賦(ふ)して聊(いささ)かに短詠を成すべし。下の現代語訳の展示パネルを参考に単語を調べてみました。・天平(てんぴょう)・・・西暦729~749年。・帥(そち)・・・大宰府の長官。ここでは歌会のホストでもある大伴旅人(おおとものたびと)を指します。・令月(れいげつ)・・・なにをするにも良い月。・気淑く(きよく)・・・空気がよい。・風和ぎ(かぜやわらぎ)・・・風が穏やかになる。・鏡前の粉(こ)を披(ひら)き・・・鏡の前の白粉(おしろい)のように白く咲き。よると玉珮(ぎょくはい)のことらしいです。わかりずらいですが、下の写真の帯の左右に垂れているのが玉珮で、歩くとシャラシャラと音が鳴ります。高貴な人がつける装身具であったため玉珮をつけた人が通った音の後には、装束に染み付いたお香の香りがただよったのでしょう。それが珮後(はいご)の香ではないでしょうか。・曙(あけぼの)・・・夜が明ける朝方。・羅(うすもの)・・・目の粗い絹織物の一種。・蓋(きぬがさ)・・・絹を張った柄の長い傘。貴人が外出の際、後ろからさしかけるのに使った。・岫(くき)・・・山のくぼ地。・新蝶舞い・・・春になって蝶が舞い始める様子。・故雁(こがん)・・・去年渡ってきた雁。雁は冬に日本にやってきて年を越し、春に北に帰っていく渡り鳥(冬鳥)。・座(しきい)・・・しきもの。・觴(さかづき)を飛ばす・・・酒を酌み交わす。・言(こと)を一室の裏に忘れ・・・部屋の隅に言葉を置き忘れてしまったかのように、何も話さずくつろいでいる様子。・衿(えり)を煙霞(えんか)の外に開く・・・煙霞は自然の風景。心を外に開放している様子。・淡然(たんぜん)・・・あっさりしているさま。・自ら放(ひさしきまま)にし・・・自らの心のままに振舞う。・快然(かいぜん)・・・気分がよいさま。落梅の篇を紀(しる)す・・・下の現代語訳パネルでは「中国にも多くの落梅の歌がある」と訳しています。その後に「昔と今となんの違いがあろうか」と続くので、「詩」とは歌や文章のお手本にした古い文学作品のようです。(ふ)して・・・お題をもらって詩歌を作って。・聊(いささ)かに・・・少し。・短詠を成すべし・・・歌をつくってみよう。こちらが現代語訳の展示パネルです。「珮後(はいご)の香を薫(かおら)す」など、ちょっと直したい部分もあったので自分なりに現代語訳してみます!素人の訳なんか読めるかよという方は上のパネルを熟読してください(笑)。上のパネルがようわからんという方は是非ご覧ください。〈現代語訳〉(結構意訳ですが、なるべく違和感がなく全体がつかめるよう心掛けました。)天平2年正月13日、太宰府(だざいふ)長官の大伴旅人(おおとものたびと)の屋敷に集まり、宴会を開いた。初春の過ごしやすく何をするにも良い月で、空気は澄み、柔らかい風が吹いている。梅は鏡の前の白粉(おしろい)入れを開いたかのように白く咲き、蘭は高貴な方が通った後のような気品のある香りを漂わせている。朝方の山の嶺(みね)には雲が流れ、松にかかる薄絹のような雲は、まるで高貴な方が使う絹の傘のように見える。夕べの山のくぼ地には霧(きり)が生じ、その中を薄絹で閉じ込められたかのように鳥がさまよい、飛びかっている。庭には蝶が舞い、空には年を越した雁が北に帰ろうと飛んでいる。その中で、私たちは空を絹の傘にし大地を敷物にして、膝をつきあわせ酒を酌み交わしている。皆、言葉を部屋の片隅に置き忘れてきたかのように何も語らず、自然の中に心を漂わせくつろいでいる。気兼ねなく奔放に過ごし、心は気持ちよく満ち足りている。これを歌にしなければ、どのような時に心を歌うことができようか。古くは中国にも多くの落梅の歌がある。昔の人達と私達にどんな心の違いがあるというのか。よし、庭の梅をお題にちょっと歌でも作ってみようじゃないか!と、ここから32首の歌が並ぶのです。「令和」って最初は字面だけ見ると「命令に従い強調して行動する」みたいなイメージでしたが、こうやって見てみると「令和の年」とは「何をするにもちょうどいい、めでたく、そして穏やかな年」というのが正しいイメージだということがわかります。雅な元号ではないですか!ここから32首紹介したかったのですが、わたくしの電池切れ・・・。次回はその歌を紹介します。06:09「令和」の由来、『梅花の宴』をジオラマで解説!Tweetもっと読むコメントを書く2020-01-26あの時、天皇・皇后は何を着ていたのか。前回の1の記事のリンク→こちら。今回は明治以降、日本風に改められ、令和の儀式でも使われた装束の解説です。天皇の装束こちらは東京国立博物館に展示されていた天皇の儀式当日の写真です。(ブログ掲載可能か確認済)こちらはその衣装レプリカです。黄櫨染(こうろぜん)の御袍(ごほう)と呼ばれる束帯です。黄櫨染とは濃い黄褐色(おうかっしょく)の色彩で、夏の土用に真南にのぼる太陽の燃え盛る色とされ、古代中国の五行思想の中軸をなす色彩と言われています。御袍は上の写真のような形の平安時代以降の装束を言います。後ろからの写真と下に続く白い生地の柄のアップです。こちらは色違いですが高御座(たかみくら)の帳(とばり)の柄とほぼ一緒。使われる柄なのでしょうか?こちらが高御座の帳(カーテンみたいなやつ)。この柄は高御座の椅子にも使われていました。2枚目の写真は本物の高御座の椅子。四つの菱形が集まった菱紋(ひしもん)は昔から天皇家が好んで使った紋なんだそうです。こちらは石帯(せきたい)と呼ばれるベルトのようなもの。アーチになっている部分の外へ向かう反発力で、石帯にかぶさる様に見えている台形の部分が崩れにくくなるそうです。石帯の後ろ部分は皮ですが、前半分は紐になっています。桐紋(きりもん)と竹、鳳凰(ほうおう)、下には麒麟(きりん)が描かれています。桐紋は平安時代から天皇家の装束で使われてきた模様です。上の写真の模様の中に組み込まれているのがわかります。Wikipediaより転載。Hakko-daiodo下の写真が桐の枝先です。古代中国ではアオギリに鳳凰が棲むといういわれがあり、正確にはアオギリは写真の桐とは違うようですが、桐紋もそのいわれに倣ってデザインされたそうです。桐紋は室町時代には小判などの貨幣に刻印されており、それ以降の政権でも用いられることがありました。現在では日本国政府の紋章であり、ツイッターの首相官邸のアカウントのアイコンなどにもこの紋章が使われています。KENPEI鳳凰と麒麟は高御座の下の台座にも描かれていました。こちらは高御座の鳳凰と麒麟。かわいくなってますが、先ほどの模様の中に描かれているので確認してみてください。皇后さまの儀式当日の衣装の写真パネルです。(ブログ掲載可能か確認済)この装束は十二単(じゅうにひとえ)です。白小袖(しろこそで)に長袴(ながはかま)をつけ、その上に単(ひとえ)、五衣(いつつぎぬ)、打衣(うちぎぬ)、表着(うわぎ)を重ね、唐衣(からぎぬ)と裳(も)をつける平安時代に近い形式です。上に来ている白地に黄緑の刺繍の入った衣が唐衣。後ろに長く引きづっている白い衣が裳。下に履いている赤い袴が長袴です。下の写真で見ると分かりやすいですが、白小袖は一番肌に近い白い衣。単はその上に見える濃い赤の衣。五衣は薄いピンクから赤にグラデーションしている五枚の衣。打衣はカラーアクセント役に使われている濃い紫の衣。表着は白地に紫の刺繍の入った一番目立つ衣です。