私、真面目だから、くだらなと思って(笑)。いまでは、なくてはならない存在のちゃぶ台返し。これは、BAYCAMPの櫓から!!ーー(笑)。考え直すきっかけになりました。1,257で買うーーそういう意味でいえば、3rdミニ・アルバム『シネマジャック』は、OTOTOYで連載していた「水曜日のシネマ淫談」から考察して作った「ミツコ」などの曲が入っているじゃないですか。『羅生門』のときもあったんだけど、そのあたりからどんどん出てきたかな。歌詞はだんだん書かなくなってきているんだけど、曲作りに関与している感覚はあります。これはいい、あれはやだ、こうしてほしいとかって。ーー「ランボー」は、サラリーマンの気持ちわからないから気持ちが入らない、みたいなこと言ってたよね。それも一周して、歌わされてる感がおもしろいって感覚が掴めてきて、最近は客観的に聴けるようになってきたかもしれない。みたいなのも楽しみ始めました(笑)。サイケデリックにしようとか、ループが云々とか。曲のクレジットには書いてないんだけど、どんどん関わっている感は強くなってきていると思うんですね。声が同じだと聴いていて疲れちゃうから「ジャンヌダルク」にはエフェクトをかけてほしいとか。いうのに実は関わっていたりするから。カンパネラのことは一番わかんない。変な作品になる予定だったのに、これまでの作品の延長線上になっちゃった。違うことをしたかったのに。できたところはできて、できなかったところはできなかった。全部重たくて、全部聴きごたえのあるものにしましょう、それができたらアルバムを出しましょうって言っていて。『シネマジャック』のときみたいに、あわてて2週間で2曲作るみたいなことにはならなくて。デモができたのはわりと前のことだったし、Kenmochiさんが原案を作るまでは早かったんですよ。全曲重くて、捨て曲がないから、どの曲も印象に残るんですよね。あと、全部ライヴでできる。そこは気にしてくれたんじゃないかな。前は、ライヴをやりたくないって言っていたのに、だいぶ考え方が変わったんだなと思ったんだけど。最初のころはレコーディングだけでいいじゃん、これで終われるーって本当に思っていたんだけど、なんかムズムズするっていうか、こうしたらおもしろくなるだろうなとか、MVはこうしたらいいだろうなとか、どんどん浮かぶから楽しくなってきて。Kenmochiさんもライヴを意識して曲を書いてくるから。ーーあと、この1年で社交性も強くなってきたよね。それが本当にありがたいことで、どんどんやりやすくなっているんですよ。いまは、めっちゃ安心してる。去年は木でできたボートを金槌で叩いて「これで本当に大丈夫か?」と思っていて。穴あけて「ほらー!!」って言いたかった感じだったんだけど(笑)。イベンター、制作、撮影、ヘアメイク、スタイリストとかって。この人がいれば大丈夫だからっていう安心感というか。そこが安定してきているから、すごく安心してお願いしています。その人たちに対して、これをやりたいって言えるようになった気がする。前はすごく遠慮していたから。この人たちプロだもんな、って。私はこっちがいい気がするけど、そう言うなら違うかもっていう遠慮があった。言っても、それをおもしろがってくれるようになって。ーーたしかに最初のころって「私がやりたいことをやるんじゃなくて、みんなに好きなことをやってほしい」って言っていましたもんね。若いからかもしれないけど、無駄な自信がすごくあるんです。自分の勘をめちゃめちゃ信用している(笑)。矛盾していて、その勘は毎日違うんですよ。してこっちがいい?」みたいなのがあったんですよね。いう自分の勘や好みが変わるのを自覚しながらも、その勘を信用しているんですよ。そのときの勘は絶対って気持ちがする。ーーそれほどまで、自分の直感を頼りにしているんだ。直感というか、絶対正解に近い。そのときはめっちゃ思うんだよね(笑)。それは人に迷惑をかけることだから、そういうのを許容してくれる人たちとじゃないと絶対にできなくて。ライヴ当日にやりたいことが変わるとか。それをやってくれる人たちしかいないのが安心感に繋がっているんだと思う。ーーあと、竹森さんが振り付けとしてジョインしてくれたのは大きいよね。ライヴにおいて、相談できる人がいるのは本当にありがたいです。振り付けだけじゃなくて、他のことも観てくれているから。ステージのことを考える脳みそをサーバーに預けている感じ(笑)。「この前ライヴでこれやっていたけど、おもしろかったよ」とか、「コムちゃん、前違うこと言ってたよ」とか。データマンになってくれていて、ちょうどいいときに出してくれる。真面目だけど遊び心があるところも頼りがいがあるんです。ーーもともとコムアイは、身体を動かすことにも興味があったんですよね。身体を動かすことはいままでやってなかったから、すごく楽しい。動くようになっていくし。実は大学1年生くらいの時によくコンテンポラリー・ダンスを観に行ってたんですけど、神楽坂で竹森さんが踊ってるの見てたんですよ。3回目くらいでじわじわ思い出した。おもしいろい縁ですよね。黄金世代みたいになりたいし、なれると思うんですーーそれにしても「桃太郎」の反響がすごいですよね。僕としては、それが意外で。「千利休」とかのほうが反応大きいと思ったんだけど。みんな曲を聴いて、おもしろくなかったら、次は絶対に聴かないじゃないですか。映画とかもそうなんだけど、映画を観て原作を調べたりする人ってすごく少ないと思うんですね。「マリー・アントワネット」もそうだけど、ネタはわかりやすいほうがいいのかなって。「デーメーテール」がどんなにいい曲でも、デーメーテールがそれほど有名じゃないから、桃太郎みたいになることはないと思うんですね。「デーメーテール」は畑が伝わればいい曲(※コムアイ曰く、農耕ファンクの曲)なんですけど、それは曲紹介のときとかに、そういう努力をしないといけなくて。「桃太郎」は超普遍的で、ちっちゃいときに読むザ・スタンダードだから、すごく強い。桃太郎っていう世界からは逃げられないじゃん。ーーたしかに物語を知らない人のほうが珍しいもんね。いう安心感がポップスには大事なんだなって思い知らされました。自分だけでわかっている安心感っていうのもあるんですけど、ポップスの場合はそういう感覚がすごく大事なんだなって。ーートラックもリズム主体でシンプルな構成ですよね。いうのを全員がわからないと楽しめないところがあって。それが私のしょうにあわないみたいと思っていたんだけど、いろんな音楽をやっている人たちがいることがわかったときに、水曜日のカンパネラはポップスをやったほうがいいってことに気がついて。モチベーションかはわからないけど、超幸福ですね。わかんなくなるときもあって。おもしろい映画があるよとか、落語がおもしろいよとか、鹿の解体があるよとか、私を通して誰かがそういう場所に行ったらおもしろいと思っていて。私が体験していくいろんなことを紹介したら絶対刺激になるから、具体的に言ったらそういうことがモチベーションになっているのかもしれない。抽象的に言ったら、これからカンパネラを観た人たちの作るものとか観るものとかに影響していったらすごく嬉しいなと思ってます。ーーつまり、コムアイが媒介になるというか、おもしろいものを伝える案内人みたいになればいいわけですよね。ーーあと、水曜日のカンパネラを大きくすることがゴールなのか、コムアイが個としても発言力を持つことがゴールなのかっていうのでも考えたりするんですね。それが迷うんです、常に。どこまで変に好みを出していったらいいのか悩んで。曲を聴いて、「うわっ、わかんない」みたいな状態でおもしろいのもいいんだけど、両方できるといいなって思います。Wavesだったり、同世代の人たちとも繋がっていってますよね。同世代から受ける影響みたいなのもあるんじゃないですか。それは、あんまないかも(笑)。ほんと友だちだからな。いや、刺激は受けるけど、みんなでやっていこうぜって感じ。ことを世の中に押し付けようとしているのかな(笑)。黄金世代みたいになりたいし、なれると思うんです。引いた視点から観ても、そう思う。YogeeもNATUREも、やっていることが違いますね。似てたらコミュニケーションとりづらいかも。一緒にいて背伸びしちゃうからさ。ーー前インタヴューしたときのようなストレスがなくなって、のびのびできているようでよかったです。ないない、本当にないです(笑)。去年は運気が悪かったんです。ゲッターズ飯田さんが、今年はいいですよって言ってくれたから大丈夫(笑)。ーー1年前のインタヴューと同じで、また占いの話になってきたね(笑)。運気を信じて走り続けてほしいなと思います。缶バッチプレゼント!特典:缶バッチは無くなり次第終了となります。絵柄は開催日までのお楽しみ!◆詳しい対象店は水曜日のカンパネラのHPでチェック下さい。Hidefumiによるモスラをテーマにしたトラックと、そこに乗っかるコムアイのエロスをモチーフにしたリリック。Hidefumiによる北斗の拳をテーマにしたトラックと、そこに乗っかるコムアイのエロスをモチーフにしたリリック。連載第二弾配信シングルにして、エロス・ソングとしては最大の問題作。Hidefumiによる『恋の罪』をテーマにしたトラックと、コムアイのエロスをモチーフにしたリリックが結実した、連載第3弾配信シングル。水カン至上最も難産となった1曲にして、現時点での最高傑作。不穏なイントロとくぐもったサウンドでスタートする本曲は、ぐるぐる城の周りを歩いているように、辿り着きそうでつかない雰囲気が醸し出された内容となっている。水曜日のカンパネラが、新境地を切り開き、次のフェーズへ踏み出すためのきっかけになるであろう作品。Hidefumiによる『ニキータ』をテーマにしたトラック&リリック、それをコムアイが歌った連載第4弾配信シングル。静かにゆったりはじまるサウンドスケープから一転、軽快なドラムンベースが疾走感をもたらす。映画のストーリーを示すリリックとあわさることで妙な哀愁がただよう、これまでの水曜日のカンパネラにはない1曲。素子PROFILE水曜日のカンパネラ2012年、夏。初のデモ音源「オズ」「空海」をYouTubeに配信し始動。言う理由と、それ以外にも、様々な説がある。当初グループを予定して名付けられていたが、現在ステージとしてはコムアイのみが担当。それ以降、ボーカルのコムアイを中心とした、暢気でマイペースな音楽や様々な活動がスタートしている。しても未だ「クロール」と「逆上がり」ができないという弱点を持つ。高校生時代には、いくつかのNGOやNPOに関わり活発に動き回る。サルサ・ダンスに毒され、キューバへ旅し、同世代100人のチェキスナップとインタヴューを敢行。その後は、畑の暮らしを体験したり、たまに海外へ。最近は、鹿の解体を習得中。好物は、今川焼と明石焼といきなり団子。その他、“何でも屋”のDir.F。活動を支えるメンバーとして所属。ファンジン『StoryWriter』編集長。end、渾身の2ndアルバム『やっぱり、お前が死ねばいい。本質に迫る座談会を掲載te'、『其れは、繙かれた『結晶』の断片。独占インタヴュー掲載。2月6日(木)20時〜。BIRTHDAYのレギュラーUstream番組「秘密のじかん」。2014年最初の放送は1月30日(木)21時から。「ブスにまつわるエピソード」をなんでも募集中!!【BiS連載vol.57】飛ばねぇアイドルは、ただのアイドルだ。『01:11』11周年を迎え、レーベル・ベスト盤をリリース。ピアノ・ライブ音源を毎週1曲、8週に渡り高音質配信。music」配信開始。少年、3人の先輩と作る新作リリース熊本発。藤崎賢一(METALIC/JUSTY-NASTY)──“人間の熱”、それがバンド・サウンドを愛す理由(ワケ)絡み合うふたりのヴォーカル。“5人”だから出来る強みを最大限に──ぜんぶ君のせいだ。