彼女たちとの別離は寂しく、なんとも惜しい気はしますが、大切な青春のひとコマひとコマを写し綴ったアルバムがもうそれ以上その頃の写真が増えないように、この作品もこれっきりな気がします。本編が終わってもなんやかんやと番外編OVAやアンコール編があたりまえなイマドキではありますが、『けいおん!』の物語の進め方、演出の仕方は昨今にはない、独特な“一期一会”の精神が見え隠れしています。この潔さこそが普通の日々を描きながらも『けいおん!』をキラキラさせてきた要因だと思うし、だからこそ粋なんだと思うのです。一応さわちゃん先生の過去ネタとかは出るみたいですけど、あくまで一種のファンサービスっぽい位置付けみたいに感じましたし。いまは漫画やアニメにとっていい時代だと感じます。いい意味で“なんでもアリ”なんですもん。Collars』『ARIA』『ひだまりスケッチ』などなど、こんなにのほほん...というかゆったりした気持ちになれる空気に満たされた漫画やアニメなんて昔は考えられなかった。それだけニーズも増え、作品創作の自由度が増してる。ほんとうにすばらしいことです。これらを“癒し系”って簡単にひっくるめるには、実はあまりにもその内容は濃密だと感じています。他人を癒すにはそれだけあふれんばかりの愛情がないとそんな話は絶対描けないから。20年ほど昔はね、根性とか、厚い友情とか、熱血とかと同時に、ファイト!ファイト!みたいに主人公になんらかの闘志が感じられないと漫画じゃないみたいな所があって。10年さかのぼって『巨人の星』だの『アタックNo.1』だの、スポ根(もしかしたらこれって死語?)全盛の時代ほどではなかったけど、それでもここまでのんびりした空気感はまずありえなかった。『りぼん』や『なかよし』なんかの乙女チック少女漫画路線といえども例外じゃなくて、その場合は恋、恋愛、悩み、衝突、和解...とまあ、やってることの要素としては恋こそ出てこないものの『けいおん!』だって同じなんですが、昔はその深刻さというか重さの見せ方がもっとドラマチックに演出してたんですよ。ある意味、大げさに、無理やりな所さえあって。私が大好きな陸奥A子さんの作品などはかなりポエティックで、動か静かといえば絶対“静”で、当時としては春風にそよぐたんぽぽの綿毛のようなゆったり感のある作品傾向でしたが、それでも主人公たちはけっこう泣いたり笑ったり深刻に悩みながら恋してましたし。作家が主人公たちの普段のフツーの生活を描きたいとしても、メジャー誌の編集さんや雑誌の方針としてはまず“ドラマチック”で“ダイナミック”でないといけない、みたいな持って行き方にされてしまうし、少年系なら熱血な要素が、少女系なら恋がないとネーム以前、プロットの段階で通らなかった。四半世紀ほどの間、私が特定のマンガ以外をまったく読まなかった間にとてつもなく許容範囲が拡がっていて、事情を知った時にはびっくりしました。私なんて四コマ漫画って聞いてもサザエさんみたいな新聞マンガしか浮かばなかったですから、当然本屋さんに積まれている四コマ漫画専門の雑誌なんて麻雀マンガみたいにオッサンが...あ、普通のオッサンが...読むような雑誌だと思い込んでましたんで。私は雑誌はほとんど見ないコミック派だったので余計ですけど、それでも買ったのはせいぜい出始めの頃の『ぼのぼの』や『クレヨンしんちゃん』くらいでしたかねえ。気づくと四コマから誕生しヒットしたアニメの多いこと。四コマは絵ヅラとしては基本的にコマの大きさも変わらず、個々のネタはショートショートのように断片的で連作にしたところで知れてるなど、原作がシンプルにならざるを得ないため、膨らませ易いということもあるのでしょう。ところで事実上の最終回、初っぱなから『むぎちゃんのフト眉はたくあん』のネタで幕を開けてました(原作では第一巻のカバー裏のネタとして出てたんで、もう出ないのかと思ってましたんで嬉しかったな〜)が、これ単なるロケ地ではなくてホンマに京都が舞台として描いてあったら『たくあん』と違ごうて『おこうこ』ゆーてほしかったりもして。『おこうこ』=丁寧の『お』+香の物の『香』+飾りの『こ』。大阪でも『こうこ』とか言いますねんよ。最近の若い人はともかくも、昔の落語などではその呼び名が通例。他の漬け物はこうは呼びません。いわゆるたくあん漬けの呼び名だと私は認識しております。うーん、京都弁ネイティブの『けいおん!』だったらまた全然印象違いましたかねえ。同〜〜感!!!ありがとー!スタッフの皆さん。▲ついに大好きな叡電出町柳の駅も登場。