FEATURE趣向の異なる2つの作品制作を展開しています。1つは、イケヤン★オーディションにも出品した(主に)磁器で制作しているの器や花器。特徴はその装飾で、『貫入装飾』と呼んでいます。陶磁器独特の現象とも言える「貫入」(釉薬と生地との収縮等が要因で起きる釉薬のヒビ割れ。みの底に茶渋がたまってくるようなあのヒビです!)その貫入の割れ方をある程度コントロールして模様にする、オリジナルの装飾技法です。白い磁器の表面に自作の透明釉で貫入の模様を作り、最後に貫入に墨を塗り込んで仕上げます。1つは、陶の『人形作品』です。こちらは人間、様々な動物、そして植物や水や土など自然のイメージを盛り込んだオブジェ作品達です。手のひらサイズのものから胸像の様なサイズのものまで。胸像や細かな装飾を施した作品等は、アートピースとしてギャラリーさんを通してアートフェア等への出品も展開し始めました。やきもの独特の色味や質感を活かして、手びねりでの制作です。東京の文化女子大学で陶芸のコースを選択して進んだことから始まりました。)を経験した中で陶芸を選択しました。陶芸科を受験し、さらに2年間基礎から学びました。専攻科は内容がとっても濃く詰まっていて、制作の技法はもちろん、釉薬の研究も力を入れていて、修了制作として作品の他に、釉薬を1つ絞って研究し発表する修了研究もあり、その中で私の今展開している「貫入装飾」の基礎も生まれました。展で、作家活動のスタートになったと思います。勝也と共にお互いの制作に必要な設備を整えた工房を作って、知多半島の美浜町に移り制作しています。素材に触れて制作するその感覚にとてもしっくりきた...というのが何よりです。土に触れた時の感覚が自然にしっくり自分に合っていたのだと思います。あとは...陶芸を始めた時に意識していた部分ではありませんが、もともと瀬戸は私の母の実家であり、私も(育った家は横浜ですが)実際生まれたの瀬戸だったり、毎年夏冬遊びに来ていたのでどこか奥深~くに焼き物の町の血が生きていたのかも~?手に取って使う器等に関してはもちろん大きさ使いやすさなども考慮していますが、私の作品展開は装飾のオリジナル性を見せたい部分も強いので、基本的には数物よりも一点物の展開が多くなっています。貫入の模様も人形の顔もみんな1つ1つ異なるものなので、その中で、見て頂いた方にとって何か特別な感覚が生まれるようなものになればと思います。見た瞬間に「会いたかった」「会えてうれしい」と自然に感じられるような作品達にしたいといつも思います。作品の窯出し後、施釉時にはまだ見えなかった本当の姿を見せてくれる作品達との再会。それから、作品に出会って下さった方とお話して、感じたこと、共感出来る部分はもちろん、私としても新しいその人なりの発見の部分を聞ける時もとても嬉しいです。ユクリテ』で制作しています。勝也と共にそれぞれの制作に必要な設備を整え手作りした工房です。海の近く、また焼き物の町「常滑」の隣町なので、近くには同じ陶芸をはじめ、様々なジャンルの作家仲間も多く繋がりを持っていられるので、ものづくりにはとても良い環境だと思います。素材としてはとても身近な陶やガラスですが、その分「作品」としてのそれらがどのように作られているのか。見わからない大切な部分を、少しでも知ってもらえるように、想像してもらえるように、直接体験して実感できる環境を作っています。ユクリテとして工房が出来てからは、全国各地のクラフトフェア等にも出展する機会も増やし、たくさんの方に「知ってもらう」種まきの活動も力を入れていますね。ユクリテの名前の由来は「ゆくり」が日本語の古語で「縁、ゆかり」の意。縁、モノとモノの縁、人とモノとの縁をつなげていけるような場所にしたいと考えています。ティー等)も開催しています。毎回新しい出会いや、広がっていく繋がりを感じられる、目指して来た形が実現しつつあり嬉しく思っています。陶芸とガラスは同じ「窯業」であり、素材としても近いものがありながら、ビックリするほど制作方法やその時に必要な感覚、スピードに違いがあることを知りました。ほとんど対称的と言っても良いくらい。実は性格もほぼ対照的なので、意見ややり方の違う部分も少なくはありませんが、それぞれ持っているものが違うことは刺激にもなります。制作に関して、違う素材を扱っていることでそれぞれの特性を生かした共同作品を展開出来るのは本当にありがたく嬉しいことです。何より制作に関しても、友人関係や、行動範囲に関しても、世界が圧倒的に広がったことは確かで感謝しています。