カルチャーは、とまらない、とめられない。『リメンバー・ミー』が金ローで放送。歌が繋ぐ家族と「記憶」12:04『屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ』が問いただす我々の歪んだ自意識02/14GEZANマヒト談話・後編。humor』を5月22日にリリースした。「手グセを捨てた」とさえ思わせるサウンドプロダクションや「生々しい人間関係を感じさせる」歌のあり方には、このアルバムで決定的な新局面に足を踏み入れようとするバンドの気概を強く感じさせる。本作のリード曲になっている“ONE”はその変化や気概が顕著に表出している1曲であり、そしてこの楽曲のミュージックビデオ(以下、MV)がまた不穏で底知れぬユーモアが色濃く滲む中毒性の高い内容になっている。このMVをディレクションしたのは加速度的に注目を集めている謎多き映像作家、Pennackyだ。Waves、きのこ帝国、V6まで振り幅の広いアーティストのMVを手がける彼とパスピエはどのようなポイントで共鳴し、今回のコラボレーションを着地させたのか。成田ハネダと大胡田なつき、Pennackyの3人に語り合ってもらった。いろんな考えを持って活動しているんだけど、パブリックイメージが先行する部分がどうしてもあって。(成田)―まず今回“ONE”のMVのディレクションをPennacky(ペンナッキー)さんにオファーした経緯から聞かせてください。成田(Key):去年くらいから、アルバム曲のMVを誰に手がけてもらうかという話はしていて。Tigerの“Armadillo”のMVを教えてもらって。そこで、初めてPennackyさんの作品を見ました。すごくいい意味で形容しがたい何かを感じたし、PennackyさんのMV作品にある映像のサンプリング感は、今回のアルバムで僕らが目指した音楽性とも親和性が高いんじゃないかと思ったんです。―ちょっとヒップホップ的な感覚というかね。それでPennackyさんにお願いしてみたいという話になったんです。パスピエ2009年に成田ハネダ(Key)を中心に結成。バンド名はフランスの音楽家ドビュッシーの楽曲が由来。卓越した音楽理論とテクニック、70s~00sまであらゆる時代の音楽を同時に咀嚼するポップセンス、ボーカルの大胡田なつきによるミュージックビデオやアートワークが話題に。―Pennackyさんはパスピエの楽曲を聴いたことはあったんですか?Pennacky:僕は今22歳なんですけど、パスピエは高校生くらいからめちゃめちゃ聴いていました。iTunesで“シネマ”という曲が無料配信されていて、それが高校のクラスでけっこう話題になったんです。今回のオファーをいただいたときに驚いたし、こんなことってあるんだなと思いましたね。Days”のMVはストーリー性にも重きが置かれていてMV然とした仕上がりになっている。Days”のMVPennacky:映画が好きなので、好きな映画のワンシーンとか、自分の好きな世界観を勝手にミックスして作っている感じですね。今回の“ONE”のMVは出会いがテーマなんですけど、スティーヴン・スピルバーグの『E.T.』にインスパイアされている部分もあって。未知の生物との出会いが友情に変化するとか。邪神覚醒』とかもそうですね。森での未知の生物との出会いが恋愛につながるとか、そういう要素をこのMVにもうっすら入れられたらなと思いました。成田:『ガメラ3』の話は初めて聞きましたけど、面白いですね。パスピエって、「こんなことをやりたいんだな」って音楽性で語られる前に、キャラクター性が強く出ちゃうバンドだなと思っていて。大胡田の声が特徴的ということもあるし、大胡田が描くアートワークのイメージに起因しているところもあると思うんですけど。今回のアルバムは今までのパスピエ像もベースにありつつも、去年1年で影響を受けたもの、刺激的だなと思った感覚をアウトプットしながら「パスピエってこういう一面があるんだ」という意外性を見せたいと思っていました。それはPennackyさんにMVをディレクションしてもらうこともそうだし。―パスピエとPennackyさんがコラボレーションすることは、お互いの音楽性や作家性における本質はまったく違和感がないけど、パブリックイメージ的には意外性があるということですよね。それってガワ(外側)の話であって。僕らも本当はいろんな考えを持って活動しているんだけど、パブリックイメージが先行する部分ってどうしてもあって。それを理解したうえで、それなら、こういうふうに見せようという意図が生まれるところがありますね。Tokyoサイトで見るプロフィールパスピエ2009年に成田ハネダ(key)を中心に結成。バンド名はフランスの音楽家ドビュッシーの楽曲が由来。Videoやアートワークが話題に。ミニアルバム「わたし開花したわ」でデビュー。その後、数々の大型ロックフェスにも出演、対バン形式の自主イベント“印象”シリーズや全国でのワンマンツアーを行い好評を博す。芸術学部映画学科を卒業後、ミュージックビデオを中心に映像制作をしている。前野健太「今の時代がいちばんいいよ」等。「歌」に注ぐ眼差しの違い互いに敬意を寄せる2人が、親戚のような距離感で共演。セルフ運営ってぶっちゃけどう?アイドル兼経営者の内情と戦略。アイドルに求められる能力や意識は、10年前とは全く違うインタビューPlaywrightが今年はインストに拘らず、歌モノポップスを出す理由カワイヒデヒロ×bashiry。planとbohemianvoodooのメンバーが、歌モノを調理インタビューedda、物語を紡ぐ音楽家として。菊地成孔が渋谷PARCOでお買い物。制限時間2時間、上限金額10万円のお買い物企画。自身で歌詞だけは書かないことに注目。飛翔するメロディの源泉を聞く。エキゾ、電子音楽、ポップスの視点から3人が紡ぐ2020年のリスナーへ。菊池亜希子が渋谷PARCOでお買い物。渋谷PARCOお買い物ドキュメント第2弾。2時間で10万円、何を買う?インタビューカネコアヤノが背負うもの。歌は日々に添えられた花束のように「私がこのままであることが責任」。過去の危ない体験談を語るひとクセある人の取材を多く手掛けるライター。菅田将暉が語る、芸術文化への問題意識。実力派俳優が、この国の芸術・エンタメに抱いている「危機感」。BUSY』より“Wink”の映像が公開。ゆるめに結んだネクタイは軽妙洒脱でも、背伸びはしない。どこか冴えない繰り返しのなかで<だって俺らの本番はきっとこれから>と、吹っ切れなさもそのままラップして次へ。BIMの現在進行形のかっこよさと人懐っこさがトレースされたようなGIFアニメが最高にチャーミング。SoftBank新CM4Eveが『Smile』で果たした変化と独白。