閉じる1960年代のベトナム戦争下のジャングルを舞台に1人のアメリカ軍将校暗殺を命じられた大尉が4人の部下と共に目撃する戦争の狂気を描く。製作・監督は「ゴッドファーザーPARTII」のフランシス・フォード・コッポラ、脚本はジョン・ミリアスとフランシス・フォード・コッポラ、撮影はヴィットリオ・ストラーロ、音楽はカーマイン・コッポラとフランシス・フォード・コッポラ、音響はウォルター・マーチ、編集はリチャード・マークス、ウォルター・マーチ、ジェリー・グリーンバーグ、リサ・フラックマン、製作デザインはディーン・タヴォラリス、衣裳はデニス・M・フィル、ジョージ・リトル、ラスター・ベイレス、ノーマン・バーザが各々担当。出演はマーロン・ブランド、ロバート・デュヴァル、マーティン・シーン、フレデリック・フォレスト、アルバート・ホール、サム・ボトムス、ローレンス・フィッシュバーン、デニス・ホッパー、G・D・スプラドリン、ハリソン・フォード、ジェリー・ザイスマー、スコット・グレン、ボー・バイヤーズ、ジェームズ・キーン、ケリー・ロッサル、ロン・マックイーンなど。日本語版監修は戸田奈津子。イーストマンカラー、パナビジョン。1980年2月16日(配給:日本ヘラルド)。2016年4月16日よりデジタル・リマスター版を上映(配給:boid)。閉じる狂うような暑さのサイゴンの夏。ブラインドの降りたホテルの一室で、ウィラード大尉(マーティン・シーン)は空ろな視線を天井に向けていた。ある彼に、それからまもなく、ナ・トランの情報指令本部への出頭命令が下った。本部では3人の男が彼を待ちうけており、そのうちの1人がウィラードに、今回の出頭目的を説明した。それは第5特殊部隊の作戦将校であるウォルター・E・カーツ(マーロン・ブランド)を殺せという命令だった。カーツはウェストポイント士官学校を主席で卒業し、空挺隊員として朝鮮戦争に参加、数々の叙勲歴を持つ軍部最高の人物であったが現地人部隊を組織するという目的でナン川上流の奥地に潜入してからは、彼の行動が軍では統制できない異常な方向へと進んでいった。情報によると彼はジャングルの奥地で原地人を支配し、軍とはまったく連絡を絶ち、自らの王国を築いている、というのだ。そのアメリカ軍の恥である錯乱者カーツを暗殺しなければならない、というのが軍の考えだった。この密命を受けた若い兵士ウィラードは、4人の部下、クリーン(ローレンス・フィッシュバーン)、ランス(サム・ボトムス)、シェフ(フレデリック・ホレスト)、チーフ(アルバート・ホール)を連れ、巡回艇PBRに乗り込んだ。キルゴア中佐(ロバート・デュヴァル)を訪ねた。ナパーム弾の匂いの中で目覚めることに歓びさえ感じているキルゴアは、花形サーファーであるランスを見ると彼にサーフィンを強要した。ワーグナーの“ワルキューレの騎行”が鳴り響く中、キルゴアの号令で数千発のナパーム弾がベトコン村を襲った。キルゴアのもとを発った彼らは、カーツの王国へとPBRを進めた。河岸に上陸するたびにウィラードに手渡される現地部隊からの機密書には、カーツの詳細な履歴と全行動が記されており、読めば読む程ウィラードには、軍から聞いたのとは別の人物であるカーツが浮び上ってきていた。王国に近づいたころ、クリーンが死に、チーフも死んだ。王国についた時、ウィラードはそこで、アメリカ人のカメラマン(デニス・ホッパー)に会い、彼から王国で、“神”と呼ばれているカーツの真の姿を聞かされる。カーツは狂人なのだろうか。それとも偉大な指導者なのだろうか。ウィラードにもわからなかった。カーツとの対面の日がきた。テープレコーダーや本に囲まれたカーツの元にやってきたウィラードは、軍の命令に従い、“神”と呼ばれる人間カーツを殺すのだった。1979年に公開された版のほかに、2001年の「特別完全版」と2019年の「ファイナルカット版」がある。上映時間はそれぞれ153分、203分、182分とかなり異なる。今回放映されたのはタイトルの後ろに”redux”とあるので「特別完全版」かと思ったが、203分もない。たくさんの変種を作ってややこしくするのは全くやめてもらいたい。今回観て気づいたのは、ベトナムやカンボジアを舞台にしていながら、まともな現地人が一人も出てこないということだった。少なくともコッポラにとっては、アジア人は自分たちの仲間でなかったのだろう。0自分のレビューを見直そうとしたら見当たらない。「特別完全版」のDVDを所有しているので書いたつもりになっていただけでした。再見までのメモ代わりに取り止めなく記します。ワルキューレの騎行を聴くと思い出すのはマイケル・シェンカー・グループと本作です。マイケル・シェンカーは取り敢えず置いておいて、あの爆撃シーンは凄まじい衝撃でした。映画の魅力が凝縮された奇跡の映像だと思います。あれを観るだけでも並の戦争映画100本分の価値は有ると断言しましょう。あの頃よく「前半100点、後半0点」と揶揄されていましたがある意味その通りと感じます。"後半が悪い”というより示唆的過ぎるというか、イメージ先行というか、要は思索や考察を過度に要求されるというべきですかね~。直感では心にストンと落ちて来ないのです。映画の形態はロードムービーであり、世界観に寄り添い易い構成だと思います、少なくともカーツ大佐の王国に入るまでは。印象論なのですがラストが難解。製作時点でも二転三転したようですが若干、力業過ぎる纏めかと。ベトナム戦争の無益さが生んだ狂気を散りばめたアプローチは今も色褪せていないのは流石と言えますが。個人的には説明過多ではない劇場オリジナル版のほうが本作のテーマには合っていると思います。0エリート軍人でありながらも軍を脱走し、自らの王国を造ったカーツの狂気。平穏な日常に耐えられず、戦場という非日常への復帰を渇望するウィラードの狂気。そんな兵士を造り上げたことなど一顧だにせず、事件そのものを極秘裏に葬り去ろうとする米軍の狂気。「狂気」の多重構造なかで進行する王国への船旅は、ヘリの旋回音とザ・ドアーズの「ジ・エンド」によるオープニングから、「ワルキューレの騎行」や「スージーQ」へと至る凄まじい音響の数々を背景に、サーフィンのための爆撃にはじまり、プレイメイトによる慰問や、指揮官の居ない最前線といった戦場におけるさまざまな不条理を禍々しく表出していた。カタルシスのない物語の割り切れない顛末からは「ベトナム戦争」の深奥へと迫りながらも、自らがその深い闇に迷い込んだ感があるF・F・コッポラの映画監督としての矜持と限界が、一米国人としての良心と苦悩が、名手V・ストラーロが紡ぎ出す翳りを帯びた画面に見事なまでに露呈された秀逸の戦争映画だと思う。あと、茫漠とした表情が印象的なM・シーンや、エキセントリックな役柄を見事に演じきったM・ブランド、R・デュバル、D・ホッパーとともに、H・フォード、L・フィッシュバーン、S・グレンといった俳優陣のブレイク前のチョイ役出演が心に残る。ちなみに、「七人の侍」や「アラビアのロレンス」とともに、若かりし自分を映画ファンへの道へと引きずり込んだ思い出深い映画ということでの5点加算とした。0公開時に、ラストシーンの違う2種類のバージョンが違う劇場で同時公開されていた。それぞれ鑑賞した友人たちと感想を話し合っても、みんなとらえ方が全く違っていた。突き詰めると、これは傑作なのか駄作なのかというこになる。「ワルキューレの騎行」を流しながら海岸の村を攻撃するシーン、プレイメイトの慰問のシーンは現実的だ。ボートがカーツ大佐の王国に到着してからラストに至るまでは、リアリズムの観点から理解できない。ラストシーンは監督ですら迷って二つのパターンを提示したのではないか。うがった見方をすれば、評論家や観客の反応を見ながら、一つに選択したのではないかと思ってしまう。最初に観たのは30年ほど前だろうか。そのあと1回か2回は観ている気が。いうのがテーマか、何が狂って壊れているのかわからない。ラジオ、ロック、サーフィン、拡声器。スピードと上下には戦争と映画の技術のマッチがある。ヘリコプターの特性が出てる。アジア対アメリカというよりも、亜と米のコラボというべきか。平和と戦争の同居、安全と危険のハイブリッドというキルゴアの達観がある。ジャングルのスケール感がたまらない、小人のような兵隊さん、テーマパークにあるようなジャングルクルーズの悪夢版というか。モノローグ、文書や録音といった記録主義の断片が戦場ないし熱帯の交通網に行き交う。照明、このエレクトリカルパレード感。ドラッグ、バイク、スキヤキ、サヨナラ、ピンナップ、文化の持ち込みなしには前線を維持できない。慰問と仮設、このネットフェンスもいい。いうPAで増幅された音楽、この技術の興りは、やはり戦場由来なのだろうか。遡上すれば、その先の環境や文化と混淆せずにはおれない。モード、服装や化粧が置き換わる。外装、たとえばボートの幕(膜?)材などがカムフラージュされる。原色が褪せ、アースカラーに馴染んでしまう。小さな多くの爆発が湿度のある大気を叩きまくる。マンソンのニュースが新聞で。同胞愛と小さなものへの愛がある。船での遡行という静けさ。闇や川霧による視界の限定。死に際にみせる一瞬のダンス。パブリックな要請というのは、戦場において最大限にテンションをかけられる。その強力な要請とプライベートな部分を各自がどう折り合いをつけるのか。カンボジア国境地帯で、要請や監視が緩んだとき、ウィラードはその私的な興味で彷徨うわけだが。カーツの行動を、最も穏当な言葉で捉えるなら、村おこしといっていいだろう。それは人類学にのっとり、軍事で補強されたコミュニティでもある。狂気は、結局、環境と文化との調整の問題にすぎないが、うまくチューニングすれば、狂った行動と村おこしは、実践として一致する。カーツによるコミュニティデザインが成功しているかどうか。映画の撮影クルーというのも一種のコミュニティであり、その興行までも含めた運命共同体でもある。この映画には、映画という実践をとおして近現代のコミュニティにアプローチをしている。なんという反ワクチン。アジアをアルカイックに描きすぎている気もするが、自分の住んでる村のあたりも、まあジャッジをどこかへ委任したような諦観と無機のような表情はあるわけだが。