#見る人が見れば素晴らしいものなのだろうけど、理解できない人にはその価値がわからないところもある抽象画。線が引いてあるだけだったり、一色で塗りつぶされていたりと、作者のことを良く知らなければ自分にも描けるようなやつと思ってしまいがちなものもある。ここでは、高額で売買された14の抽象画を紹介するが、あくまでもその作者の作品の1つであり、ネームバリューを加味した上で見てもらいたい。6,000万ドル(約64億円)ウクライナ・ロシア・ソ連の芸術家。2,990万ドル(約32億円)1955年生まれのアメリカ人画家。入り組んだプロセスと自己回帰的な媒介を経て生み出される彼の作品は、洗練されていながらも非常に表情豊かであり、見る者は良い意味で期待を裏切られる。170万ドル(約1億8,200万円)詩的な色彩に富んだ作品を作り続けたドイツ人画家。170万ドル(約1億8,200万円)アメリカの画家。130万ドル(約1億3,900万円)ゲルハルト・リヒターは、現在世界で最も注目を集める芸術家のひとりであり、若者にも人気があり、「ドイツ最高峰の画家」と呼ばれている。作画は3歳の息子、着色は父。親子愛と想像力に満ち溢れた素晴らしい抽象的絵画なるほどこれはわかりやすい。points情けは人の為ならずは本当だった。points亡くなった娘と(仮想現実(VR)で再会した母親、涙が止まらず。#自分に芸術は解らんという事が解った。#こういうのは絵がすごいんじゃなくて。富裕層に高額な絵を売るビジネスモデルがすごいんだよね。富裕層に買わせる空気を作り、画家のブランド化、そして富裕層が集まる会場を用意する。そこで初めて高額な絵が売れる。すごいのはその仕組み。#欲しい人は欲しいという世界。ダイヤモンドと同じだね。価値があると言われると価値が付く、不思議な世界。#まあ、現物を見ないことにはなんとも言えないなあ・・・デュシャンのほんの小っぽけな真っ黒いだけの作品を見たとき、その黒の果てしのない深さに圧倒されたことがあるから。それでもこの値段は狂気の沙汰だとは思う。投資用のアイテムとして、付加価値こそが本体になってる気がする。#油彩とかはある意味立体物だから、本物見ないと良さはわからないと思うし部屋に飾ったら空間含めて素敵だったりするから高いとか一概に言えないけど、この値段で売れる頃にはだいたい作家本人には一円も入らないんだよなあって思う。色とりどりで華やかなポップアート全盛期に、マッチョイズム溢れる、白黒のシンプルすぎる作品、それでいてポップさが消えてない作品を送り出したって意味で評価されてる。作品単独じゃなくて、その時代性を含めて評価されてる絵。#資金洗浄や脱税に利用できるのなら絵だろうが石ころだろうが利用するのが金持ち。#価格は投機でつり上がってるからね。あとは絵にも文脈があるのです。なんも知らないで法隆寺見ても「古い寺だな」位にしか思えないのとおなじで。ロスコなんかは絵自体が大きくて、空間いっぱいに赤が広がるから、結構迫力あるし。ジョアンミロも、独特の絵柄だと思うんだけどな。スペインの田舎の素朴な感じとか。実物見るとまた違うかもしれませんね。#抽象的だからわかんない、って訳じゃないんだなこう見ると。抽象画でも「凄いな、なんかよくわかんないけど凄い」って思わされる作品はあるし。見た瞬間に絵から得られる情報が(僕ら素人からしてみれば)極端に少ないのが難解だと思わせてんだな。#川村記念美術館のロスコ・ルームに行ってみると良いよ。俺にはよく分からなかったけどね。#お金持ちの家の壁を飾るのに『特に気にならない』のは重要課題なのかもしれない。税金とかよくわからないけれど、大きいお金を動かすには多大な価値を持つモノって必要なのだろうね。#有名画家だから成り立つ、単なる投機対象だわな。金儲けしたい心を仮託されたモノ、だな。絵は、内容が無意味なほど適している。普通のちゃんとした絵じゃあ、金儲け抜きの、絵を愛する人たちが関わる恐れがある。なると純粋な金儲けビジネスがやりにくい。こんな適当な絵なら、そういう展開にはまずならん。単なる手抜きにすぎない抽象絵画とやらに何十億の値がつく背景はそういうこと。マネーゲームのヨリシロに過ぎん。#こういうのってパソコン画面とかで見ちゃうとアレだけど、実物は思ってるより巨大だったりと、目の前にすればやっぱりそれなりにインパクトはあるもんなんだよね。えっと、自分が擁護できるのはここまでです。作品単独で観ても分からないのは当たり前。作品単独で鑑賞できるのは20世紀前半のものまで。#東京芸大で油絵で博士号まで取ってきた友人にこの手の絵画のどこにそんな芸術的価値があるのか説明を求めたことがあるが、彼女は「ごめん、芸術性うんぬんはあたしも分からん。あーゆーのはマネロンのツールというか投機の材料というか、そういう価値があるんだと教授から聞いてる。#抽象画とか全く理解できないけど、マーク・ロスコの絵は何かが自分の中に入ってくるような感じがして好き。エグルストンの写真みたいに何十分もずっと見続けられて気持ちがいい。後は作者が仕事しているようには思われない。#※6この中では一番有名と思われ。#写実家からみたらふざるなと言いたいだろうな。#「無題(1970)」サイ・トォオンブリーは絶対創作活動に行き詰まって、やけくそになった気持ちで描いた作品だと思うわ。#描いたから芸術になるんじゃないよ。時代と社会に選ばれてこそ偉大な芸術になるんだ。