Saturday著者セレクトで集められた“どんでん返し”をテーマとするアンソロジー。押しも押されぬ作家さんが集結していて、その分既読も多かったのですが、伏線を拾いながら騙しのテクニックを辿る楽しみがあり、再読に堪える短篇ばかりでした。謎解きだけではなく、程よくノンミステリもブレンドされたラインナップです。ノンミスの方はホラーやSFやノワールなど、奇妙な味のリミックス感があり、何気にバランスも考慮されていたのかも知れない。驚き重視の派手派手しいどんでん返しというよりは、小粒だけどピリッと引き締まった巧妙な作品が揃っています。何をもって一級品のどんでん返しとするか、自薦だけにそれぞれの作家さんの美学が垣間見えて楽しい。昔の作品が多かったような。お気に入りは「再生」でした。このセンス好きすぎる。純愛系のエモい語り、からのぉ〜、あの落差ですよ。タイトルに相応しいどんでん返しの面目躍如と思いました。誰もがこの一言で突っ込みたくなること請け合いです。これ、ラストのオチがなかったらなかったで、ある種、文芸作品かも知れないと思った。「書く機械」は、編集者と作家の生態をパロった軽妙洒脱な怪作で、ブラックユーモア的な風刺画になっています。有栖川さんの原稿を受け取った編集者さんも、これには苦笑いだったんじゃないかな。「アリバイ・ジ・アンビバレンス」は、推理談義から真相を導き出す理詰めの純謎解きもの。皮肉な逆転劇は地味に唸ってしまう。先入観を覆させるタイトルが巧い。ジュブナイル調の青春ミステリなテンポと、扱う素材のエグさのギャップが印象に残りますね。「蝶番の問題」も安楽椅子探偵ものです。吉祥院探偵の連作は好きだったんです。迷探偵だったと記憶してるんだけど、この一篇に関しては名探偵。作中作の「叙述トリック」とラストの切り返しと二粒美味しい軽快な作品。「カニバリズム小論」は、法月倫太郎シリーズの短篇で「信用ならざる語り手」もの。動機にかかわる心理戦で、ミステリというよりもノワールで洗練された雰囲気があり、らしいエスプリ感が楽しめます。冒険」で読む方が味わい深いかも。「藤枝邸の完全なる密室」は烏賊川市シリーズの短篇。これもまたダブルミーニングなタイトルが秀逸です。密室を扱った倒叙ミステリ。完全犯罪を目論むダメダメ犯人vs食わせ者の鵜飼探偵ですからね。Sunday十五年前に秘境地のカルト宗教施設で起こった集団自殺事件の、その唯一の生き残りとなったかつての少女から依頼され、過去の事件の真相を解明する上苙丞の探偵譚である。不可能犯罪ものなのだけど、斬新なのは“奇蹟の証明”が探偵の悲願である点。すべてのトリックが不成立であることを立証しようとする、いわば本来の探偵の逆張り的なポジションに立っています。そんなウエオロ探偵の前に、対戦ゲームのダンジョンのように次々と対決者が現れ、勝負を挑みます。当然ながら、めぼしい可能性を否定できたから奇蹟の証明に成功したなどという論理法則は存在しないわけで、すべての可能性とは“無限”を意味します。証拠は問題でなく、僅かな可能性さえあれば仮説の構築が許される対戦者に対して、探偵側はその可能性に反証を突きつけて片っ端から潰していかなければならない、という趣向になります。仮説を立てる側が一見有利に感じられるんですが、どこか一箇所を狙って崩せさえすれば構築された論理が自ずと瓦解してしまうんだなっていうコツが見えてきて面白い。自問自答したくなるくらい無理を承知の滑稽問答のバカバカしさが充満してるのですが、推理の拠りどころとなるテキストが文章ナゾナゾに近いくらい隙のないパズルに徹して職人的に作り込まれていて、その土台の確かさが判ってくるとつい読み入ってしまうんですよね。並列的な多重推理で終わらせず、階層的ベクトルへ切り込んでいく終盤がなんといっても肝。可能性の否定を一つ一つ積み重ねていった先に、いきなり奈落が開くようにアンチテーゼが出現する。ラスボスとの“信念”をかけた推理対決は、複数仮説を否定していく過程で生じるパラドックスをどう突き崩すかが焦点となり、弁証法の方法論そのものをミステリ的技巧の歯車にしちゃってるというか、まるで弁証法のなんたるかをストーリー化して描こうとしたみたいな展開になっていくんですね。青髪にオッドアイの美青年、ウエオロ探偵。彼の探偵活動はほぼその“奇蹟の存在証明”のためにあり、この大いなる欠点が他の美点をことごとく殺してしまっているらしい。遺漏のないことを証明するという、いわゆる“悪魔の証明”に取り憑かれているわけで、これはまさに終わりのない物語なのです。コンセプト倒れ系ではなく、奇蹟の証明法がきちんと命題になっている点が本作の強みです。探偵の相棒を務めるのが老仏爺(西太后の愛称)の渾名を持つ、中国黒社会出身の女悪党フーリン。常識外れの天然聖人キャラ探偵と、その探偵にかかると何故かマトモな常識人キャラのツッコミ要員と化してしまうフーリン。そこにも、二項対立を融合して何かを生み出そうとする弁証法的な図式を潜ませていたのかもしれませんが。今後に期待が充分持てます。フーディーニとドイルの比較照査が命題に対しても示唆的で興味深かったな。Monday中之島にある小さなホテルに5年間住み続けた男が自室のスイートルームで死んだ。警察は自殺と断定したが、居合わせた女性作家は納得がいかず、火村&アリスに捜査を依頼する。殺人が起こることもなく、あっと驚くようなトリックがかまされるわけでなく、1人の死んでしまった世捨人に焦点を絞り、その謎にじっくりと向き合い、破綻のないよう解き明かしていくいぶし銀のような本格ミステリでした。人間ドラマとしてはやや大味感が否めなかったかなぁ。今のところ作家アリスシリーズでは最長編とのことでなかなかに長い。中盤までは、ホテル界隈の歴史的地理的景観を交えながらコツコツとしたアリスの単独捜査(材料集め)が続くのですが、中盤以降参戦の火村先生ペースになると、俄然、展開の速さ鋭さが増して、切り替えスイッチが鮮やかです。館系ではないけれど、都会のこじんまりとした清閑なホテルが舞台で、いい感じに唆られるものがありました。有栖川さんの街情(?)的な道草と、地味だけど丹念な謎解きがお好きなら、夜長に悠々緩々と読むのが吉です♪<追記>作中にも言及がありますが、本作は、ホテル暮らしで半生を過ごしたアメリカ人作家、コーネル・ウールリッチを意識した作品になっています。ウールリッチは代表作「幻の女」を遺した“サスペンスの詩人”と呼ばれる作家で、1968年にホテルの一室で急逝。死後、巨額の富を遺していたことが明らかとなりますが、遺族は一人もなく、葬儀に参列したのは5人だったそうです。現在老境に差し掛かる身の上。閑古鳥の鳴く探偵事務所に引きこもって開店休業状態の日々を送っている。ベースは本格ミステリなのだけど、名探偵のその後を描いていて、おとぎ話で言うところの“めでたしめでたし”の先に続く、“幸せに暮らしましたとさ”の裏側を暴いて風刺するパロディ的な批評性を備えた物語。日常世界の現実に照らし見て“ここが変だよ名探偵”的なタブーが探偵小説にはあるわけで、その一部をストーリーに取り入れて、名探偵を現実世界に整合させる試みがなされています。ツッコミ論理を多用して、人間ドラマ仕立ての物語をまとまりよく構築しているなぁと思いました。あの皮肉で一本筋が通ったし、結末で評価が上がりました。やっていることが目新しいかというとそうでもなく、探偵小説の世界と現実世界を整合させることができるかの問いかけ自体には、周回遅れのような今更感があります。探偵は“神”か“人間”か、という命題には深遠な思索が伴いますが、それは1930年代の作家が抱いた切迫感や切実さでありましょう。今やろうとしたらお遊びでもない限り陳腐な焼き回しになりかねず、逆に難易度の高いテーマと言えなくもないのかも。心はハードボイルドだよね^^;もはや地上に“神”の居場所はなく、“人間”となって苦悩したドルリー・レーンは輝きを失い、次世代型の探偵に国譲りをして退場した・・ことが全てを言い尽くしてると思う。雌伏の時を経て地獄の辺土から浮上したドルリー・レーンの血を引く新本格の名探偵たちは、それこそ“超人的”にタフだし、酔狂だし、捻くれてるし、吹っ切ってるし。ある意味、“神”から“悪魔”へと変身を遂げたのではなかろうか。個人的な願望かもしれないけど。あっ、いや、“新本格へのレクイエム”的な内容だという噂を小耳に挟んだりもしてたのだけど、そこまでの挑発はないない。バブル絶頂期と現在の経済的な社会背景を、名探偵の栄華と凋落とに重ね合わせた趣向に近いような・・しかしどうしてもその批評性の方に目が向き、肝心のミステリパートがくすんで見えてしまうのは惜しい。あのどんでん返しは(勝手に侮ってたのもあって)引っかかるものを感じていたのに全く予想できず、しかも真犯人の動機がしっかりツッコミ論理にコミットしていて、自分は面白く読めたのだが、とはいえ、まだ本気が出てない気もするかなぁ。Tuesday“店”を主題にした5作を収める作家アリスシリーズの短篇集。“宿”にまつわる短篇を集めた「暗い宿」の姉妹編といった位置づけで、タイトルもシンメトリックですね。腹案は十年も前から温めていたらしい。荒俣宏さん編纂のアンソロジー「魔法のお店」に触発され、“店”の魅力や怖さを本格ミステリの枠内で書いてみようと試みた、とのこと。有栖川さんご本人がおっしゃる通り、“商品やサービスを介して人間と人間が交わる場面で生まれるドラマ”を主体としているので、ミステリアスという意味での“怪しい”雰囲気はそんなに強くなかったものの、日常の中にふとした異空間を生じさせる“店”の持つわくわく感やざわめきが、ホットに描きとめられていた印象。「古物の魔」は、あまり繁盛していない商店街の骨董屋で起こった店主殺害事件。人称と視点の使い方が巧妙。一瞬トリッキーに感じるんだけど、読み返すとちゃんと理に適っている。犯行時刻の偽装がアリバイづくりとは無関係に企てられていて、その理由の特異性がミソ。タイトルを物語っているかのよう。「ショーウィンドウを砕く」は芸能プロダクションの社長が完全犯罪に挑む倒叙もの。短篇で時々書いてくれるこのスタイル、結構好きなのです。火村&アリスを他視点から眺められて。初対面時の犯人曰く、火村先生は“勝負師を連想させる”そうで、アリスは“人畜無害”とな。それだけに、犯人がラストで示す火村評には波紋を投げかけられるしゾクッとなる。“店”が唯一、実際の舞台ではないモチーフとして扱われており、やや観念的な意味合いを帯びてもいて、人の心とサイコパスの交差点を探るようなそこはかとないシリアスさが感じられる。証拠をひねり出すロジックと、そのプロセスが光りました。表題作の「怪しい店」は、繁華街から大きく外れた裏路地に粗末な看板を掲げる謎の店“みみや”で、風変わりな商売を営んでいた女性が殺害される事件。趣向の見せ場はあるのだけど、基本は“射程の長い憶測が的中する”といったパターンなので、決定的な証拠ドーン!じゃない分、前述2作より見劣りする気がしないでもないかなぁ。3篇の幕間を成すように挟まれた「燈火堂の奇禍」と「潮騒理髪店」の2篇は、ほとんどハートフルな日常の謎系。辻褄合わせゲームを楽しむことに特化したタイプの気の利いた小品。「燈火堂の奇禍」は、大家の婆ちゃんの誕生日を祝いに火村先生の下宿を訪ねる途中、ふらっと入った白川通の古本屋で、臨時店員と常連客からアリスが仕入れた古本万引事件の謎。「潮騒理髪店」は、調査旅行で出向いた日本海沿いの小さな町で、ローカル線の待ち時間を潰すため、ノスタルジックな地元の理髪店の一見客となった火村先生に、店主が語ったとある女性の行動。その真相がどちらも火村&アリスのなごなご安楽椅子モードで回想され、紐解かれるところに萌え要素あり。筆がはかどらず、散髪に行こうと思い立ったところで、“理髪店が舞台のミステリ”へと連想を遊ばせたアリスが、脳内トリビアを列挙してくれるくだりや、火村&アリスや登場人物が披露するちょっとした商売哲学や“店”の美学談義、隠れ家的な喫茶店でのアリス&コマチ刑事チームの反省会あたり、プラスアルファのお楽しみ・・かな。詩集『黒色僧徒』でした。Thursday身近な人々が夢で共有している“不思議の国”で起こる殺人事件、と連動して起こる“現実世界”の不審死。人物同士がリンクする二つの世界を往還しながら進行していくSFミステリ。「不思議の国のアリス」と「鏡の国のアリス」のメルヘンをベースとしつつ、そこへ「スナーク狩り」の不気味さをミックスして、キャロルの世界観をコラージュしています。原作の素材が至るところでこれでもかってくらい料理されていて、特に白兎の証言なんか上手い使い方するなぁーと膝を打ちました。夢の相互入れ子式構造には「鏡の国のアリス」のテーマ性が色濃く反映されており、単なる輪郭ではなく骨子として原作を活かそうとした魂胆の深さを感じます。パネルマッチ・ゲームみたいに誰が誰のアバターなのかを見極めるのがメインなパズラータイプのミステリ。クライマックス場面は、“読者と一緒に作中人物も驚ける叙述トリック”みたいな感じで、あえて言うなら正統的ではないんだけど、会話を主体にした三人称形式のテキストは用心深く、破綻していませんし、会心の伏線といい、文句のつけようがないですね。その一発ではなく、良質な仕掛けを小出しにしながら、何段階にも分けて見せ場をつくり収束させていく手際の鮮やかさを評価したいです。原作の言語遊戯を継承した、“不思議の国”の住人たちのまどろっこしい遣り取りも堂に入ってます。それだけにもっと“現実世界”との差をメリハリつけて描いてもよかった気がしたんだけど、ある種の同調性はミスリードにもなっていたので計算づくだったのかもしれない。どことなく漂う現実味の乏しさまでも。登場人物がまるでトランプででもあるかのように記号的で、扇情味のあるグロ描写もほとんど重苦しさがないから耐えられるんだけど、乾き切った不条理に幾ばくかの滑稽味を加えて顔色ひとつ変えずに描いているようなしれっとした残虐性が、なんとも独特センス。終盤のスペキュラティブ・フィクション的な展開から、ラスト一行に結実する突き抜けた清々しさが好き。謎オチ風だけど、「本体が消えればアバターも消える→アバターだけでは存在しない」と考えれば、「赤の王様が新しい地球の夢を見始める→アバターが再生する→(必然的に)本体も再生する」ということにならないだろうか。