技術と想像力を融合させ、革新的な「楽器」を開発し、音の体験をどのように認識するかの境界を広げることで有名です。楽器と一緒に世界中を旅し、ミュージアムや芸術祭でインタラクティブなワークショップやフリーフォームの即興演奏会を開催しています。Soundのラウドスピーカーを独占的に活用しており、彼は芸術的目標を達成するために高度なオーディオエンジニアリングを適用する新しい方法に直接協力してきました。最近、アトゥーイはテキサス州マルファのミニマリスト美術館を訪れ、そこでは音楽と舞踊による冒険的なアートの探索であるMarfaサウンディングの主演アーティストでした。Boxesを持ち込みました。ゼロ・ポイント・ナインは、聴覚の閾値以下の音の知覚を拡張する手段として、アトウィーによって考案されたものです。500-HPサブウーファーで構成され、それぞれが3つのコンポーネントで構成されています。別々の入力は手のジェスチャーを赤外線センサーによって検知して制御され、サブウーファーは回転する「レスリースピーカー」エフェクトで反応し、これは体感的にも聴覚的にも感知できます。Technologiesディレクターであるペリン・メイヤーと相談しました。「私が最初に思いついたのは、より立体的な形状を想像していましたが、ペリンと彼のチームは元のアイデアを取り入れて拡大しました。3つの脚を正三角形の内側に形成することは、これまでに経験したことのなかった空間特性を加えるという考えでした」アトゥーイによると、ゼロ・ポイント・ナインの目標の1つは、極度の難聴を抱える人に体験を公開することでした。「部屋の共鳴の振動を感じることができます」と、演奏中に楽器の上に立つと、足の振動を感じることができます。私はそれを亜音速のテルミンと呼びます。指と手のひらでジェスチャーをする事で、微妙で強力な心理音響効果でユニークな亜音速サウンドパターンを作成できます。UPJ-1Pスピーカーによって出力を再現しました。Soundとの密接な関係は、バークレー美術館と太平洋フィルムアーカイブ(BAMPFA)でWITHINと呼ばれる2015年のプロジェクトにさかのぼります。Lubowに紹介されました。Soundとの関係が世界中の彼のパフォーマンスやインタラクティブな体験に継続的に役立っていることを発見しました。「私のやり方は、ステージ上ではほとんど演じません」と彼は説明します。「むしろ、私はギャラリーや博物館のホール、屋外の場面など様々な場所で音を鳴らしています。Soundの機器は移動することができます。品質は常に優れています。ArtsとFieldwork:Marfaの共催で開催されました。アトゥーイと並んで、2018年のプログラムに参加したミュージシャンには、アンマ・アテリア、ジャド・アトウイ、ロバート・アイキ・オーブリー・ロウ、そしてマルファ・コミュニティのメンバーが含まれていました。Lowe"私のやり方は、ステージ上ではほとんど演じません。私はギャラリーや博物館のホール、屋外の場面など様々な場所で音を鳴らしています。Soundの機器は移動することができます。品質は常に優れています。