役に立たないレビュー「Vangelis」2013年のVangelisの公式ページの中で、RCAレーベルで制作された6枚のアルバムが、本人の監修によってリマスター化されたという記事が掲載されました。『ブレードランナー』がSACD化されたんだから、この6枚もSACD化してくれれば良かったのに、と思います。DELECTUS』というボックスがリリースされ、おそらく一連の本人のリマスター・シリーズです(2013年はバラでしたが、今回はまとめて!)。こちらもバラでリリースされました。このページでは、先ず私がヴァンゲリスを知るきっかけとなったカール・セーガンの『コスモス』に使われた楽曲が含まれるアルバムから紹介していきましょう。2カール・セーガンの科学番組『コスモス』のテーマ曲として使われた曲がフューチャーされていますが、番組では他の曲も効果的に使われました。「この曲はあの場面...」と行った具合に聞き進むにつれ、シーンが目に浮かんできます。Clearが美しく歌われます(ミルヴァもカヴァーしています)。当時は意識していなかったのですが、ヴァンゲリスの合唱(声)の扱い方はとてもシンフォニックな様式が多く、シンセとの静と動の対比も見事に造形されていきます。したら、古代ギリシアの劇場の悲劇が上演されていた際のコロスなどをイメージしているのか、などと思って耳を傾けていると、ヴァンゲリスの故郷であるギリシアの乾いた風を感じてきてしまいます。いえばヴァンゲリスはギリシア人だったなって。このアルバムのジャケットの透明感は、眺めているだけで体が浮遊してきます。CDジャケットだと、こうはいかない。音楽作品のジャケットは30センチ四方のがいいな(見て楽しむ、ジャケ買い)、と改めて思います。プログレの名盤だから、その筋の正統派リスナーには知名度があったと思います。いっても、現在のヴァンゲリスの名前(知名度)が、私をはじめとする一般のリスナーに彼の名が知れ渡ったったのは、まぎれもなくカール・セーガンの『コスモス』のはずです。0.39上の『天国と地獄』と同様に、カール・セーガンの科学番組『コスモス』の中でもっとも印象的だった曲と言えば、このアルバムに収録されている「アルファ」ではなかったでしょうか。コスモスのスペシャルプログラムで放送された番組(司会:はせさんじ、ゲスト:横内正)でも、同様の印象をコメントしていましたが、琴のような音色に東洋的な雰囲気を持った曲として紹介されていました。その時初めて♪アルファを意識して聴いたのですが、アルバムジャケットのようなクリスタルな音に耳を奪われてしまったことを、今でもありありと思い出すことができます。当時はビデオデッキというものがわが家に無く、カセットデッキをテレビのスピーカーに押し付けて、家族中口を塞ぎ、物とを立てずに見入ったものです。そのカセットテープはまだ現存しているので、時々引っ張り出して懐かしいわが家のやり取りを聞いています(笑)。ちなみに上の集合写真は、アナログ盤の他、ヴァンゲリスがリマスターしたシリーズの1枚と、日本の紙ジャケです。紙ジャケは英国版を模しているようです(見開きでヴァンゲリスのポートレイト)。recommencée(海への回帰)このアルバムからは、セーガン博士が宇宙飛行船に乗って宇宙空間を飛び回る際に使われた曲が収録されているので、たった1曲ですが外せない一枚となっています。ヴァンゲリスにとっては、このアルバムをきっかけとして、のちに動物三部作と呼ばれることになる、今作と1976年の『野生の祭典』、そして1978年の『野生』へと続く、出発点となった作品です。roses(紅鶴)ヴァンゲリスの楽曲は、聴き手のイマジネーションをかき立てるメロディが多く、このアルバムに収められた♪子供や♪讃歌など、『コスモス』では印象的な場面で使われ、そのワンシーンだけという曲なのですが、番組のハイライトシーンと言っても良いぐらいです。roses(紅鶴)ヴァンゲリスを『コスモス』によって知り、タイトルとジャケットに惹かれたのが、このベストアルバムでした。今も昔もベスト物は好きではないのですが、これはジャケ買いというヤツですね(笑)。その後、レーベル毎とか、ジャンルごとにリリースされるベスト物にはうんざりです(笑)。HITS』がお勧めです。いうのも、たとえば『天国と地獄』などはA面/B面がそれぞれ大曲になっているのですが、その中の一部分だけが番組に使われていて、CDなどではトラックに分けられていないため、そこだけ聴きたいという場合にエディット処理されている今作がのが嬉しいところ。ちなみにヴァンゲリスは1943年3月29日生まれなので、占星術(獣帯)でいうところの白羊宮にあたるため、ベストアルバムの邦題としてはナイスネーミングだと思います。Later今までのヴァンゲリスとは印象の異なるジャケット、そしてジャケットからして、今までのヴァンゲリスとは違う感触がありました。それはターンテーブルに置かれたレコードに針を落としてからも代わることのない印象でした。随所に彼の音は散りばめられているのですが、今までにないヴォーカルの起用に、リリース当初は、目を、いや耳を奪われてしまいました。greenの存在は、彼らしいリリカルな一面を覗かせ、ヴァンゲリスのそうした面に弾かれていた私には救いでした(笑)。何といっても『トーマト』以降、脱退したジョン・アンダーソンの存在。このあと、彼らは『プライベート・コレクション』を作り上げていきます。Greenなどが収録されていて、ここでアルバムジャケットの意味が分かったような気がしました。帯には「元イエス」の、なんて肩書きを添えられたジョン・アンダーソン。天国と地獄のようなリリカルな存在を期待していると、ちょっと肩すかしを食らいます。彼の声も多勢の中の一人と言った感じで、特別扱いをされているわけではなかったからです。国内盤のタイトル、実際の意味とは関係ないところから良く付けたもんだと感心してしまいますが、私にはインパクトがありました。LATER)と邦題(流氷原)のギャップがすさまじく異なるのですが、ジャケットを見るとプログレらしくぴったりなのが面白いです。RUNNER』のみです。背景に映り込んでいるのは、今やどうやって見よう?と考えてしまうLDです。私はこの映画のマニアではないのですが、ヴァンゲリスに関するエピソードが収録されているポール・M・サモンの『メイキング・オブ・ブレードランナー・ファイナル・カット』です。Deliverance(奇跡の生存)ブレードランナーや炎のランナーに話題をさらわれてしまった感がありますが、同じ年に日本の映画会もヴァンゲリスに音楽を依頼し、感動の作品の銀幕を飾りました。はいっても、映画を観たのがずい分経ってからだったので、このサントラも手にしたのがずい分後になってしまいました。北国や、雪のシーンではこのアルバムの曲がずい分使われていたので、私にとっては馴染みのあるメロディばかりだったのです。正月番組を見ている時には「この音はヴァンゲリスだよなぁ」とは思ってましたが、タイトルがわからず。それからずい分経ってサントラ盤を聴いて「ああ!あのときに聞いた曲だ!」と久々の対面をした友人であるかのように嬉しかったのを覚えています。Fire(炎のランナー)80年代に入ってからのヴァンゲリスは、特に映画がヒットしたお陰で、本人の意思に反して一躍スターダムに出てきたような感じでした。その先駆けとなったのが、映画がアカデミー作品賞を受賞した『炎のランナー』でしょう。テーマ曲自体がビルボードのポップチャートでも大ヒット(1982/05/08付け1位)してしまったので、嫌でも馴染みの無い名前がお茶の間にもすんなり受け入れられてしまいました(ブリジストンのCMにも使用されました)。私の場合はカール・セーガンの『コスモス』からでしたが、当初、この映画の音楽担当の名前を聞いても、カール・セーガンの番組と同じ人物だとは気がつきませんでした。このアルバムの初回帯には「TV映画コスモスを担当したヴァンゲリス」という文字が踊るのでしょう。名曲・名盤なだけに、MFSLからも高音質24K盤がリリースされ、シンセサイザーと言う楽器の回路にでも入り込んで音を聴いているような気さえ起こしてくれました。実際は、それほど劇的な効果があったわけではありませんでしたが、それでもアナログのプチプチスクラッチノイズから解放され、ヴァンゲリスの音世界に一歩近づいたきになったものです。roses(紅鶴)このアルバムを最初に手にした時、イエスのジョン・アンダーソンとヴァンゲリスのコラボ的なことが書かれていましたが、実際にこのアルバムでの共演は行っていません。本来ならば、このヴァンゲリスのページで紹介するのは間違っているのですが、まぁ、あまりにも似た者同士のコラボで、そう書かれても仕方の無い内容だし、個人的な好みもあって、同じページでレビューを載せることにしました。Guitar確かこのアルバムのリリースがアナウンスされてから、なかなかリリースされませんでした。理由はヴァンゲリス側に制作面で納得がいかなかった事情があったようですが、ファンと同じで、ジョンがしびれを切らし、ヴァンゲリスの許可なくリリースに踏み切ったという経緯がありました(1991年)。Eyesを聞くことができます。その後、ヴァンゲリスからクレームがあったようで、彼らはそのあとの共同活動をしなくなってしまいました。MUST』というアルバムがリリースされていますが、その収録曲にはジョン&ヴァンゲリスの曲も含まれています。元http://www.catv296.ne.jp/~tupichan/Vangelis.htmlです。